Комикс (от англ. comic «смешной») — рисованная история, рассказ в картинках.

Комикс сочетает в себе черты таких видов искусства, как литература и изобразительное искусство . Разновидность книжно-журнальной иллюстрации , иногда используется в печатных СМИ .

Другие названия

Существует много разных названий этого вида искусства и отдельных его разновидностей. Масштабные комиксы со сквозным сюжетом называются графические романы (они же графические новеллы), короткие — стрипы . В сети размещаются веб-комиксы .

В некоторых государствах и странах с развитой индустрией рисованных историй для них есть своё название. Так, во франкоязычном мире комикс называют фр. bande dessinée ( рисованная лента ) или BD, японские комиксы называются манга , китайские — маньхуа , а комиксы в Корее называются манхва . На русском языке некоторые авторы предлагают использовать термин « рисованные истории » .

Определение

Существует много определений комикса, однако все они, в целом, сводятся к тому, что комикс представляет собой серию изображений, в которой рассказывается какая-либо история. Согласно большинству исследователей, комикс — единство повествования и визуального действия. Скотт Макклауд , автор книги « Суть комикса » ( англ. Understanding comics ), предлагает краткое определение «последовательные изображения», и более полное — «смежные рисунки и другие изображения в смысловой последовательности» . Жорж Садуль определяет комиксы как «рассказы в картинках» .

В комиксах не обязательно присутствует текст, существуют и «немые» комиксы с интуитивно понятным сюжетом (например, « » Жана Жиро). Но чаще всего прямая речь в комиксе передаётся при помощи «словесного пузыря», который, как правило, изображается в виде облачка, исходящего из уст, или, в случае изображения мыслей, из головы персонажа. Слова автора обычно помещают над или под кадрами комикса.

Комиксы могут быть любыми и по литературному жанру, и по стилю рисования. В виде комиксов адаптируются даже произведения классиков литературы. Но исторически сложилось, что самые распространённые жанры комикса — приключения и карикатура . Этот стереотип долго портил репутацию комиксов.

Рисунок в комиксе имеет некоторую долю условности. Он упрощается для скорости рисования и удобства восприятия и идентификации читателя с персонажем .

По объёму комиксы варьируются от коротких «полосок» из нескольких (обычно трёх) картинок до объёмных графических романов и сериалов из множества выпусков.

Комикс тесно связан с кино, и особенно с мультипликацией . Как отмечает Макклауд, «Фильм на плёнке — это очень медленный комикс. Пространство для комикса значит то же, что время для фильма» . В английском языке слово «cartoon» — « карикатура » может обозначать и комикс, и мультфильм . Очень многие японские мультфильмы « аниме » являются экранизацией японских же комиксов «манга».

Также комиксы стали прародителями целого жанра кино, игр и литературы — супергероика . В этом жанре события разворачиваются вокруг героев, которые значительно превосходят обычных людей и ставят свои способности на службу какой-то высокой идее: борьбе с преступностью, спасением попавших в беду, мести и пр. Превосходство не всегда чисто физическое, оно может выражаться в глубоких знаниях какого-то предмета, наличии редкой аппаратуры, магических артефактов.

Стандартный состав комикса

• Обложка — передаёт основной смысл комикса. Помимо рисунка на обложке могут находиться: название, эмблема фирмы, цена, реклама, дата, подписи художников . Обложка может находиться на двух листах, правая сторона обложки «лицевая», левая «тыльная».
• Фронтиспис — рисунок перед титульным листом. Даёт читателю возможность побольше узнать о комиксе.
• Титульный лист — на нём могут находиться: краткое вступление, имена авторов , художников, контуровщиков и т. д. Может сопровождаться небольшими иллюстрациями .
• Основная часть — страницы, количество которых неограниченно, но в стандартных комиксах их от 20 до 40.
• Pin-up page — дополнительные рисунки от основных художников или от других людей, имеющих какое-то отношение к комиксу, например, альтернативные варианты обложек.

История возникновения

Рассказы в картинках

Традиция рассказов в картинках восходит к ещё к первобытной наскальной живописи . Рисунки доисторических художников вряд ли можно назвать комиксами, однако, как и в современных графических романах, изображения в них составляли полноценный сюжет.

К этому виду искусства также постоянно обращались служители религиозных культов. Так, например, древнеегипетские мастера изображали своих богов и различные обрядовые и ритуальные сюжеты на стенах своих храмов и гробниц; это же характерно для раннехристианского искусства , да и вообще для христианской церковной росписи. В XIII веке на Руси уже были популярны житийные иконы, в центре которых располагалось изображение самого святого, а на полях — сцены из его жизни.

В XVI и XVII веках в Валенсии и Барселоне начали продавать картинки для народа, чаще всего на религиозную тематику. Это были пересказы житий святых в сериях небольших гравюр , отпечатанных на листках цветной бумаги («аллилуи»). Рисунки на светские сюжеты назвались «( исп. aucas )» (от исп. jeu de l'oie ) .

«Аллилуи» в XVI и XVII веках были широко распространены во Фландрии , Франции и Германии .

Прообраз комиксов можно найти в европейских карикатурах XVIII века и даже в древнерусских лубках . Гравюры английского художника, иллюстратора Уильяма Хогарта ( 1697 — 1764 ) были крайне популярны и представляли собой серию рисунков, повествующую определённую историю. В 1730—1731 годах им была выполнена серия гравюр из шести картин под названием « Карьера проститутки », затем последовала следующая — «Карьера мота», которая была опубликована в 1735 году . В 1745 году был создан знаменитый сатирический цикл « Модный брак ». Появился ещё ряд других серий и в середине 50-х годов XVIII века почти в любом английском книжном магазине или небольшой лавочке можно было купить гравюры Уильяма Хогарта.

В XIX веке в Эпинале налаживается фабричное производство историй в картинках. Так, на фабрике Пеллерена было издано 600 историй, состоящих из 16 квадратных картинок с подписями (классическая испанская «аллилуйя» насчитывала 48 картинок) .

В 1830— 1846 годах швейцарец Родольф Тёпфер выпускает в Женеве серию альбомов о приключениях господина Жабо и господина Крепена.

Художник-романтик Валентен издавал альбомы картинок по сказкам Перро .

Одним из основоположников жанра комиксов считается немецкий поэт-сатирик и художник Генрих Христиан Вильгельм Буш ( 1832 — 1908 ). Его остроумные сатирические стихи в картинках популярны во всём мире. Российским читателям он известен, например, по стихотворению « Плих и Плюх » в переводе Даниила Хармса или « Макс и Мориц » (перевод Константина Льдова ). Творчество Вильгельма Буша, его истории про Макса и Морица вдохновили одного из первых авторов американских комиксов Рудольфа Дёркса, а образы этих озорных мальчишек легли в основу комикса Дёркса «Каценджемеровские детки».

После 1870 года иллюстрированные еженедельники в Европе стали использовать одну из форм лубочных «картинок Эпиналя». Луи Люмьер заимствовал сюжет « Политого поливальщика » из таких альбомов с картинками .

Комиксы в США

Комиксы приходят в США

Первый американский комикс «Медвежата и тигр» вышел в 1892 году в журнале « » (редактор Уильям Рендолф Херст ) . Трест печати Херста широко использовал иллюстрацию, с появлением же комиксов они становятся любимым оружием херстовской прессы, впрочем, как и прессы его соперника Джозефа Пулитцера .

В 1894 году в типографии « World » установили первую машину, печатавшую в четыре краски, причём, получаемые оттиски уже не походили на яичницу с помидорами. 18 ноября «World» выпустил в воскресном номере первый действительно удавшийся комикс. Ричард Ф. Ауткольт , рисовальщик газеты «Электрик уорлд», поставлял ей комиксы, в которых главными действующими лицами были клоун и овчарка. Так появилась первая комическая серия в воскресной газете.

— Уинклер, историограф Уильяма Херста

Позже Ауткольт ( фр. Richard F. Outcault ) выпустил серию «Аллея Хогана». Второстепенным персонажем в нём присутствовал маленький мальчик в жёлтом костюме, который очень полюбился жителям Нью-Йорка. Ауткольт делает его главным героем.

Херст стал заполнять комиксами воскресный выпуск своей газеты «Морнинг джорнэл». « Жёлтого малыша » в « World » рисовал и раскрашивал Джордж Б. Люкс . Осенью 1899 года Херст меняет печатный станок, который печатал 4 страницы цветных рисунков, на станок, печатающий 16 страниц. Воскресная газета выпускает комиксы сначала на 8 страницах, а затем на 16 .

Одним из самых видных рисовальщиков Херста был в то время Уинзор Маккей , который считался скорее специалистом по политической карикатуре, чем по комиксам. Он сотрудничал в нью-йоркской газете Херста «Нью-Йорк Америкен» и в свободное время нарисовал мультфильм « Динозавр Герти ».

Благодаря этим цветным сериям газеты Херста и Пулицера стали называть « желтой прессой ».

— Жорж Садуль

Золотой век

В XX веке комикс стал одним из популярных жанров массовой культуры. К этому времени комиксы, в основном, утратили комичность, за которую получили название. Основным жанром комиксов стали приключения : боевики , детективы , ужасы , фантастика , истории о супергероях .

Золотой век комиксов ( англ. Golden Age of Comic Books ) — название периода в истории американских комиксов, который длился (по разным оценкам) с 1938 года по 1955 год. Первые серьёзные шаги в развитии искусства графических новелл были сделаны в начале XX века, в поисках новых путей графической и визуальной коммуникации и самовыражения. Сначала комиксы носили чисто юмористический характер. Во многом это объясняется этимологией английского слова, определившего их название. В корне эта ситуация изменилась в июне 1938 года, когда в США появился персонаж Супермен ( англ. Superman ). Началом золотого века принято считать первое появление Супермена в комиксе Action Comics #1 , вышедшем в 1938 году и изданном DC Comics . Появление Супермена было очень популярным, и вскоре супергерои буквально заполонили страницы комиксов . Другими персонажами, долгое время пользовавшимися популярностью, стали Пластик ( англ. Plastic Man ) , издаваемый издательством Quality Comics, а также детектив Спирит под авторством карикатуриста Уилла Айснера , который первоначально выходил в качестве дополнения, объединённого с воскресным выпуском газеты . Всего за этот период было создано более 400 супергероев. Большинство из них сильно напоминали Супермена и не дожили до наших дней, однако именно тогда родились такие герои, как Бэтмен и Капитан Америка . Вторая мировая война оказала серьёзное влияние на содержание комиксов о супергероях — теперь герои сражались со странами Оси , а на обложках изображались супергерои, борющиеся с лидером нацистского движения. После победы над фашизмом стали появляться супергерои с ядерными способностями, например, Атомный Громовержец и Атомный Человек . Историки того времени считают, что детские персонажи помогли ослабить страх молодых читателей относительно перспектив атомной войны . Кроме того, герои начали бороться с коммунистами , а некоторые были вовлечены в Корейскую войну . Тем не менее, после окончания Второй мировой войны популярность супергероев пошла на спад. В целом, именно во времена золотого века проявилось новое и по сей день главное направление в комиксах — супергерои и новые миры.

Серебряный век

Серебряный век комиксов ( англ. Silver Age of Comic Books ) — название периода в истории американских комиксов, который длился с 1956 до 1972 года , а после сменился бронзовым веком . Серебряный век начался с комикса Showcase #4, выпущенного DC Comics в октябре 1956 года . В нём компания представила новую версию уже существующего супергероя Флэша .

В 60-х на мировую арену также выходит компания « Марвел ». Небезызвестные Стэн Ли , Стив Дитко и Джек Кирби создают одних из самых популярных героев за всю историю комиксов: Фантастическая Четвёрка , Человек-Паук , Халк , Тор , Люди Икс , Железный Человек и многие другие. Главным центром индустрии комиксов остаются США, где они пользуются огромной популярностью. Крупнейшими всемирно известными компаниями считаются Marvel , DC , Dark Horse и Image Comics .

Бронзовый век

Бронзовый век комиксов ( англ. Bronze Age of Comic Books ) — название периода в истории американских комиксов, и хотя точных рамок данного периода не существует, принято считать, что он начался в 1973 и закончился в 1985 году. Сюжеты комиксов стали более реалистичными и взрослыми, теперь они затрагивали такие актуальные темы, как употребление наркотиков , алкоголизм и загрязнение окружающей среды .

Одним событием, которое чаще всего называют началом бронзового века, стала смерть Гвен Стейси , возлюбленной Человека-паука в The Amazing Spider-Man #121-122, выпущенных в 1973 году .

Современный век

Последний, выделяемый на данный момент, период в истории развития комиксов длится с 1986 года по наше время. Точных рамок, как и в случае с бронзовым веком , не существует. Кроме того существует несколько версий наименования периода. Современный век характеризуется ещё большей реалистичностью в комиксах, появлением антигероев и мрачностью сюжетов.

В конце XX века большую популярность приобретают азиатские жанры комикса: японская манга и, несколько менее известные, китайская маньхуа и корейская манхва . Развитие манги в Японии началось ещё с окончанием Второй мировой войны, однако на Западе азиатский комикс оставался малоизвестен до тех пор, пока многие из манг не были экранизированы в виде аниме (жанр японской мультипликации).

В начале XXI века комиксы получили новое воплощение за счёт новых компьютерных технологий, используемых при раскрашивании комиксов, а также целого ряда талантливых художников, таких как , Тодд Макфарлейн , , , Грег Капулло , Умберто Рамос , , Томм Мур и др. Комиксы стали не только рисовать карандашом, но и писать маслом, а также комбинировать первое и второе в сочетании с графическими цифровыми технологиями. Множество из комиксов было экранизировано в Голливуде, а фильмы имеют невероятный успех во всем мире.

Развитие индустрии комиксов в США

В разделе не хватает ссылок на источники (см. рекомендации по поиску ). Информация должна быть проверяема , иначе она может быть удалена. Вы можете статью, добавив ссылки на авторитетные источники в виде сносок . ( 14 февраля 2016 )

• Март 1897 г. В газете «Нью-Йорк Американ» было первое упоминание о комиксе. Это был художник Ричард Аутколт.
• 1922 г. Журнал « » начинает регулярно выделять колонку специально для комиксов.
• C 1929 по 1933 гг. Джордж Делакот выпустил 36 выпусков комикса под названием «The Funnies» — это было первым цветным отдельным изданием комикса.
• 1933 г. Эту идею подхватили работники нью-йоркской фирмы Eastern Colour Printing Company. Они напечатали 32-страничный комикс «Funnies On Parade» тиражом 10 тысяч экземпляров, который вскоре вырос до четверти миллиона. Его раскупили в считанные дни.
• С 1933 по 1940 гг. Комиксы начали печататься регулярно в разных газетах и журналах и издаваться отдельными книжками. Начал выходить ежемесячный журнал «Famous Funnies», тираж которого был уже изначально большим (400 тысяч экземпляров).
• 1938 г. Начало « Золотого века ». Появился ещё один журнал — « Action Comics » — основным героем которого был Супермен , а чуть позже, в серии «Detective Comics» появился мрачный герой — Бэтмен .
• С 1941 по 1952 гг. обрушивается целый шквал новых суперкомиксов, таких как « Капитан Америка », «Удивительная женщина», серии «War Comics» и «Police Comics» и целый набор героев мультфильмов: «Багз Банни», «Дональд Дак», «Микки Маус», «Поросенок Порки» и пр. Серии патриотических, антивоенных, антифашистских комиксов, первые появления комикс-ужастиков с монстром Франкенштейном и многое другое.
• 1947—1959 гг. Падает спрос на комиксы про супергероев; развиваются другие жанры — научная фантастика, ужасы и тд.
• 1956 г. Конец «Золотого века», начало « Серебряного века ».
• 1960—1970 гг. Появляется «Лига Справедливости», «Фантастическая четверка», «Могучий Тор». В комиксе «Amazing Fantasy» #15 читателя знакомят с Человеком-пауком (его придумали писатель Стэн Ли и художник Стив Дитко ).
• 1970 г. Конец «Серебряного века», начало « Бронзового века ». Новый бум произвел комикс «Конан-варвар» по роману Роберта Говарда.
• 1970—1980 гг. Начинается бешеная конкуренция в комикс-бизнесе между двумя крупнейшими печатными компаниями «Марвел» и «Делл». «Делл» начинает переиздавать комиксы 30-х — 50-х годов, а « Marvel Comics » отвечает на это серией оригинальных и занимательных приключений Человека-Паука.
• 1977 г. За три месяца до выхода фильма « Звёздные войны » компания «Марвел Комикс» приступила к изданию серии комиксов по сценариям этого фильма. «Звёздные войны» превзошли все ожидания, побив все рекордные тиражи. Агентство Warner Communications привлекало читателей персонажами Халк , Доктора Стренджа , Дика Трейси и Флеша Гордона . Впоследствии и по этим комиксам были отсняты художественные и мультипликационные фильмы. Журнал « Heavy Metal » выпустил авангардную комикс-книгу лучших европейских художников.
• 1980—1990 гг. В этот период индустрия комиксов в полном расцвете.
• 1984 г. Настоящую сенсацию произвели « Черепашки-ниндзя », которых выпустила в свет , авторы сценария Кевин Истман и Питер Лэрд. Выпускается сериал комиксов, выходят одноимённые мультсериал (1987) и художественные фильмы (1990—1993).
• 1985 г. Условное завершение «Бронзового века», начало « Современного века ».
• 1988 г. Компания продаёт часть прав на Черепашек-ниндзя « Archie Comics ». Комиксы под её эгидой назывались « ». Собственно с этой серии началось распространение комиксов о TMNT по другим странам. В Британии эти комиксы выпускала марка «Fleetway Publications». В России их издавало издательство « Махаон ».
• 1989 г. стал пятидесятой годовщиной Бэтмена. К этому году был приурочен цикл комиксов и снят художественный фильм « Бэтмен », фильм стал самым кассовым в списке американского проката за всю историю кино в текущем году.
• 1990 г. Выходит серия «Классика в иллюстрациях», которая включала в себя « Моби Дик », « Ворон », поэмы Эдгара По , « Большие надежды » Диккенса , « Алиса в Зазеркалье » Льюиса Кэррола .
• 1993 г. Мэтт Грейнинг (автор комикса « Жизнь в Аду ») вместе с коллегами создаёт «Bongo Comics Group». Они выпускают множество комиксов на основе мультсериала « Симпсоны ».
• 1997 г. Появились первые веб-комиксы , например, « ».
• 2000 г. Marvel Comics перезапускает самые популярные классические комиксы для современного поколения под общим названием Ultimate Marvel . Компания « Dark Horse » начинает печатать комиксы по мотивам фильмов, таких как « Чужой », « Хищник », « Терминатор ». В то время, когда комикс-компании соперничают между собой, « Walt Disney Company » занимается выпуском детских историй с Микки Маусом , Гуфи , Дональдом Даком , Плуто и другими своими персонажами.

Комиксы в Европе

В разделе не хватает ссылок на источники (см. рекомендации по поиску ). Информация должна быть проверяема , иначе она может быть удалена. Вы можете статью, добавив ссылки на авторитетные источники в виде сносок . ( 30 марта 2019 )

В Европе комиксы появились в начале XX века, но широкую популярность они приобрели после Второй мировой войны. Важное место в Европе занимает франко-бельгийская школа комиксов. Широко известны (в том числе и за пределами Европы) такие серии комиксов, как « Астерикс » (Франция), « Приключения Тинтина » (Бельгия) и « Смурфы » (Бельгия). Большое количество серий бельгийских комиксов популярны в своей стране, но мало известны за её пределами, например, «Приключения Урбануса» Урбануса и «Приключения Нерона» Марка Слена . В Брюсселе действует музей комиксов.

Предшественником графических романов, то есть «серьезных» комиксов, отличающихся «взрослым» сюжетом и высоким художественным уровнем, являются «романы без слов» (серии ксилографий) бельгийского художника Франса Мазереля , созданные им в начале XX века.

Комиксы в Азии

Азиатские комиксы по характеру сильно отличаются от американских и европейских. Наиболее известная «национальная школа» комиксов в Азии — японская. Японские комиксы известны как манга. Хотя термин «манга» используется с XII века (первоначальное значение — «наброски», «эскизы», «гротески»), манга в современном значении слова возникала в начале XX века и приобрела популярность после Второй мировой войны, особенно — с 1960-х годов.

Японская манга оказала большое влияние на форматирование национальных школ комиксов в Китае (известны как маньхуа) и Корее (известны как манхва). Одной из основных причин широкого распространения манги в Японии и в целом широкой популярности национальных мангаподобных комиксов в странах Азии таких как: маньхуа — на Тайване , в Китае , Гонконге , Макао и Сингапуре , а также манхва — в Южной Корее , является склонность японцев в частности и в целом народов Восточной и Юго-Восточной Азии к восприятию информации в виде изображений, как наследие и следствие их иероглифической культуры. Названия сходны потому, что во всех трёх языках это слово записывается одними и теми же иероглифами . Комиксы в стиле манга, нарисованные во Франции, называют « », а также (с фр. — «новая манга») — форма комиксов, созданная под влиянием японской манги. Комиксы в стиле манга, нарисованные в США, называют « америманга » или OEL, от англ. original English-language manga — «манга англоязычного происхождения» .

В настоящее время мир манги пронизывает практически всю Японию. Манга уважаема как форма изобразительного искусства и как литературное явление. Поэтому существует множество произведений разных жанров и на самые разнообразные темы: приключения, романтика, спорт, история, юмор, научная фантастика , ужасы , эротика , бизнес , наука и другие . В Японии мангу читает практически всё население поголовно, всех возрастов и социального статуса от молодёжи до пенсионеров, от социальных низов до верхов. Отчасти такая высокая популярность манги и чрезмерная одержимость её части населения Японии и культура отаку , позволяет ей не сдавать позиции, даже при негативных социальных и экономических факторов в Японии, таких как нахождение Японии почти три десятилетия в экономическом застое и постоянной дефляции , уменьшение населения вызванное демографическим кризисом и . Японская нация является самой престарелой и одной самых быстро стареющих в мире. По состоянию на 1 октября 2021 года 29,1 % населения Японии было старше 65 лет. Бывший премьер-министр Таро Асо , поклонник манги и аниме , считает, что манга — один из способов вывода страны из экономического кризиса и улучшения её имиджа на мировой арене. «Превращая популярность японской „мягкой силы“ в бизнес, мы можем к 2020 году создать колоссальную индустрию стоимостью в 20-30 триллионов иен и дать работу ещё примерно 500 тысячам человек», — сказал Таро Асо в апреле 2009 года .

На рубеже XX и XXI веков почти четверть всей печатной продукции в Японии составляла манга. Популярность манги за пределами Японии всё время растёт. Переводы манги стали чрезвычайно популярными на зарубежных рынках — в некоторых случаях они сравнялись с продажами отечественных комиксов или превзошли их. В 2011 году на мангу приходилось 40 % всех комиксов, публикуемых во Франции. В 2007 году на долю манги приходилось примерно 70-75 % всех комиков проданных в Германии. В США в октябре 2019 года отраслевой аналитик представил данные на конференции в Нью-Йорке , показывающие, что впервые за несколько десятилетий на рынке США доминировали не традиционно американские ежемесячные комиксы в жанре супергероев, а графические романы и торговые книги в мягкой обложке других жанров, а также японская манга и книги, вдохновленные мангой. Эти книги хорошо продаются в книжных магазинах, хотя сдвиг отразился и на магазинах комиксов. По данным , на детские комиксы и графические романы приходилось 41 % продаж в книжных магазинах, на мангу — 28 %, в то время как на комиксы в жанре супергероев приходилось менее 10 %, то есть на 9,6 % меньше чем в прошло году.

Манга популярна и в России: она имеет тысячи поклонников по всей стране. Более того, с 2017 года крупнейшее российское издательство Bubble Comics издаёт свою собственную мангу « Тагар » авторства Анны Сергеевой и Марины Приваловой.

• 
  «Обезьяна-воришка убегает от животных с длинными палками» (первый свиток « Тёдзюгига », Токийский национальный музей ), XII век , Тоба Содзё .
• 
  «Два человека, в шутку играют в перетягивание каната головой» (третий свиток « Тёдзюгига », Токийский национальный музей ), XII век , Тоба Содзё .
• 
  « Манга Хокусая » страница, где изображены приемы самообороны , начало XIX века , Кацусика Хокусай .
• 
  « Манга Хокусая » страница на развороте из четвёртого тома, где изображены купающиеся и ныряющие люди, начало XIX века , Кацусика Хокусай .
• 
  Пьеса бунраку состоящая из 11 актов. Акты 1–4, первый акт вверху справа, второй акт внизу справа, третий акт вверху слева, четвертый акт внизу слева, 1836 год, Художественный музей Принстонского университета , Утагава Куниёси .
• 
  «Тагосаку и Мокубэ осматривают Токио», 1902 год. Ракутэн Китадзава - считается отцом-основателем современной манги, его работа была источником вдохновения для многих молодых мангак и аниматоров. Он был первым профессиональным художником-карикатуристом в Японии и первым, кто использовал термин «манга» в его современном смысле.

Виды комиксов

Комиксы на основе исторических событий

Канадские мультипликаторы, номинанты на Оскар-2007, Мацек Щербовски и Крис Лавис вели в первом международном бесплатном молодёжном лайфстайл-журнале Vice Magazine популярный комикс «The Untold Tales of Yuri Gagarin» на протяжении 10 лет. Главным героем комикса был Юрий Гагарин .

Комикс « Инок », выпускавшийся издательством Bubble с 2012-го по 2016-й год, также был создан по мотивам исторических событий, происходивших в России в то или иное время, а также по мотивам русских мифологических сюжетов. События «Инока» продолжаются в серии «Мироходцы» (2017—2018), а затем в кроссовере «Крестовый поход» (2018—2019).

Фантастические комиксы

Разновидность комиксов, основанных на фантастической тематике. Дмитрий Злотницкий в своей статье «Фантастические комиксы» в журнале « Мир фантастики » выделяет 5 направлений фантастических комиксов: комиксы по мотивам знаменитых сериалов, комиксы по мотивам литературных произведений, комиксы по мотивам игровых вселенных, комиксы по мотивам потерявших популярность сериалов (комиксы по мотивам приключений Индианы Джонса , комиксовая серия Зена, королева воинов , комиксы по мотивам Рыжей Сони , мини-серии по мотивам Конана , серия комиксов про Горца компании Dynamite Entertainment, комиксы по мотивам Robotech фирмы Wildstorm 2003 года, многочисленные комиксы по мотивам трансформеров компаний Marvel , DreamWave и IDW Publishing) и авторские оригинальные комиксы без связи с уже существующими фантастическими произведениями (Ричард и Венди Пини ElfQuest — «Сага о Лесных всадниках» 1978 года, мир Warlands компаний DreamWave и Image Comics , серия Sojourn компании Crossgen Comics, мир Soulfire, V for Vendetta и серия о городе меж миров GrimJack) .

Веб-комиксы

Этот раздел не завершён . Вы поможете проекту, исправив и дополнив его.

Комиксы в Российской империи, СССР и Российской Федерации

В советское время широкого распространения комикс не получил . Однако отдельные примеры всё же существовали.

Так, технику комикса использовал Владимир Маяковский в своих агитационных плакатах Окна сатиры РОСТА . В 1930-е годы в журнале « Ёж » регулярно печатались истории в картинках, такие как цикл « Умная Маша » (1934−1937). В 1937 году вышла детская книга-альбом « Рассказы в картинках » художника Николая Радлова .

С сентября 1956 года начал выходить журнал « Весёлые картинки » и в нём на регулярной основе стали печататься истории с цветными картинками (как разовые, так и с продолжением). Уже в первых 4 номерах были опубликованы « Необыкновенные приключения знаменитого путешественника Пети Рыжика и его верных друзей Мика и Мука » (сюжет Юрия Постникова , рисунки Ивана Семёнова ), в 1964 году выпущенные отдельным, черно-белым изданием. В 1966 году в ленинградском журнале для школьников « Костёр » был опубликован комикс Юрия Лобачёва « Ураган приходит на помощь », выполненный в черно-белой гамме и имеющий большее сходство с американскими аналогами. В конце 1970-х и начале 1980-х в журнале « Мурзилка » был напечатан детский детектив Александра Семёнова « Двенадцать агентов Ябеды-Корябеды ». Время от времени иностранные комиксы публиковались в журнале « Наука и жизнь ».

В 1991—1994 годы выходил журнал « Муха ». Предприятие Российского Союза ветеранов Афганистана « Велес-ВА » в 1990—1998 годы издавало журналы комиксов, ориентированные в основном на патриотическое воспитание молодёжи , были там и просто развлекательные комиксы; журнал считается удачным и комиксы переиздаются поныне . С 1999 по 2003 выпускался журнал « Великолепные приключения ». Однако до 2010-х годов в России комиксы не пользовались популярностью, и многие говорили, что комикс-культура в России не сложилась.

В середине 2010-х Россия впервые в своей истории пережила бум комиксов . Рисованные истории начало издавать более десятка издательств, среди них — «42», XL Media, «Комикс Арт», «Панини», « Азбука ». На русском языке вышли самые известные зарубежные графические романы, возникли специализированные магазины комиксов. С 2002 года ежегодно проводится фестиваль комиксов « КомМиссия », а с 2014 года в рамках выставки « Игромир » проводится фестиваль Comic-Con Russia , где широко представлены в том числе комиксы. По мнению ряда издателей, этот бум связан с успехом экранизаций комиксов (таких как киновселенная Marvel ) и появлением комикс- фэндома .

Кроме того, в 2010-е существенно увеличилось число изданий российских комиксов. Так, в 2012 году издательство Bubble Comics начало издавать четыре серии своих комиксов: « Майор Гром », « Бесобой », «Красная фурия» и « Инок »; спустя два года вышли новые « Экслибриум » и «Метеора», а через несколько лет свет увидели такие линейки, как «МИР» и «Чумной Доктор». На данный момент издательство Bubble Comics является лидером российской комикс-индустрии. В 2021 году под их началом вышла первая российская экранизация комикса — « Майор Гром: Чумной Доктор » , которой предшествовал короткометражный фильм « Майор Гром » (2017) .

Также в 2012 году был издан комикс « Иллюстрированная Конституция России » .

Примечания

Литература

Ссылки

• (рус.)