Родился в
Афинах
в музыкальной семье. Мать — пианистка,
брат Вангелино — композитор и пианист. С четырёх лет обучался игре на
фортепиано
, а с восьми
— на
скрипке
. Изучал камерную музыку и дирижирование у профессора
(англ.)
(
, учился вокалу у Диона Ариваса и
(англ.)
(
. В
1990 году
основал камерный оркестр в
Афинах
.
В 2004—2010 годах — главный дирижер
Новосибирского театра оперы и балета
, где основал оркестр и хор
musicAeterna
. В 2011—2019 годах был художественным руководителем
Театра оперы и балета в Перми
, куда перевез musicAeterna. По мнению критика Дмитрия Ренанского, благодаря работе Курентзиса в годы «пермской культурной революции» за Пермью закрепился статус третьей музыкальной столицы России
. В 2019 году сделал musicAeterna независимым коллективом и перевез его в
Санкт-Петербург
, разместив в
Доме Радио
.
В 2018 году создал хор musicAeterna byzantina, специализирующийся на исполнении
византийской музыки
.
Один из создателей международного фестиваля-школы современного искусства
, основанного в 2006 году. С 2012 года — художественный руководитель
Международного Дягилевского фестиваля
, который проводится в Перми, городе, где прошло детство импресарио
Сергея Дягилева
.
С 2014 года у Курентзиса подписан эксклюзивный контракт с одним из лейблов «большой тройки» музыкальной индустрии — Sony Classical
.
В 2014 году принял гражданство России
.
В 2022 году основал международный оркестр Utopia Orchestra, в который вошли солисты и концертмейстеры из 28 стран мира. Первые концерты коллектива намечены на осень 2022 года в Люксембурге, Гамбурге и Вене
.
Творчество
Курентзиса называют неординарным дирижером, способным даже самый известный музыкальный материал интерпретировать по-новому. «Не ожидайте ничего похожего на то, что вы слышали», — так анонсировала The Times концерт Курентзиса с musicAeterna летом 2018 года.
Курентзис первым в России начал внедрять принципы
— направления в исполнительском искусстве, стремящегося точно воссоздать звучание музыки прошлого за счет игры именно на тех инструментах, для которых она была написана (например, на смычковых с жильными струнами) в соответствии с принятой в ту или иную эпоху эстетикой и правилами игры.
«Аутентистский подход, требующий особой и супервысокой профессионализации (в консерваториях ему практически не учат), у Курентзиса каким-то чудом сразу начал давать необычный эффект: любая музыка любых эпох стала казаться остросовременной, а современная приобретала вневременные качества»
Курентзис обновил традиционный для российского музыкального театра репертуар. С musicAeterna он работает над средневековой духовной музыкой, барочными операми, экспериментальными сочинениями современных авангардных авторов, в том числе и написанными по его заказу, как, например, хоровая опера «Tristia» Филиппа Эрсана (2016), опера «Cantos» Алексея Сюмака (2016), скрипичный концерт Сергея Невского (2015), опера «Носферату»
Курляндского
(2014).
Как постановщик Курентзис сотрудничает с ведущими мастерами западной сцены:
Робертом Уилсоном
,
Ромео Кастеллуччи
,
Питером Селларсом
,
Теодороcoм Терзопулосом
. Совместно с Селларсом он создал диптих «Иоланта»/«Персефона», представленный в 2012 в Королевском театре Мадрида, и оперу Перселла «Королева индейцев» (2013), вышедшую на DVD на лейбле Sony Classical и получившую премию ECHO Klassik award. В 2017 году совместная постановка Курентзиса и Селларса открыла оперную программу
Зальцбургского фестиваля
: коллектив из России выступил в такой роли впервые. С тех пор musicAeterna стал постоянным участником фестиваля: в 2018 году был исполнен полный цикл симфоний Бетховена, а в 2019 году — «
Идоменей
» (совместно с Селларсом и Фрайбургским барочным оркестром). Совместно с Уилсоном Курентзис поставил в 2016 году «
Травиата
». Постановка была признана главным событием театрального сезона 2016/2017 в России, получив три награды Национальной премии «Золотая маска». Премьера драматической оратории «Жанна на костре», поставленной Курентзисом и Кастеллуччи, состоялась в 2018 году, став обладателем двух «Золотых масок».
Среди других ключевых постановок в карьере Курентзиса — «Пассажирка» Вайнберга с Венским симфоническим оркестром в Брегенце (2010), «
Леди Макбет Мценского уезда
» (2012), «Макбет» Верди (2016) в Цюрихе и «Золото Рейна» Вагнера (2015, Бохум).
2007 — дирижер-постановщик балета «Золушка» Сергея Прокофьева в Новосибирском театре оперы и балета. Первая «Золотая маска» «за яркое воплощение партитуры С. С. Прокофьева»
.
2009 — музыкальный руководитель и дирижер постановки оперы Верди «Макбет» (режиссер — Дмитрий Черняков) — первой совместной постановки Новосибирского театра оперы и балета с Парижской национальной оперой. Премьера в Париже — в апреле 2009 года
.
2010 — дирижер-постановщик мировой премьеры оперы
Мечислава Вайнберга
«Пассажирка» с Венским симфоническим оркестром на
Брегенцком фестивале
(Австрия) (режиссер Дэвид Паунтни)
.
2011 — дирижер-постановщик оперы Моцарта Cosi fan tutte на
фестивале в Баден-Бадене
(режиссер Филипп Химмельман), где он дебютировал годом ранее с оперой Бизе «Кармен».
май 2012 — проходит первый Международный Дягилевский фестиваль под руководством Теодора Курентзиса, где представлены мировая премьера партитуры «Геревень» Владимира Николаева и российская премьера оперы Medeamaterial
Паскаля Дюсапена
.
2015 — дирижер-постановщик оперы Вагнера «Золото Рейна» на
RUHRtriennale
(Германия)
(режиссер Йохан Симонс).
2016 — дирижер-постановщик оперы Верди «Травиата» (режиссер Роберт Уилсон)
, созданной в копродукции Пермским театром оперы и балета, Unlimited Performing Arts (Дания), Landestheater Linz (Австрия) и Les Théâtres de la Ville de Luxembourg (Люксембург).
2016 — дирижер-постановщик хоровой оперы Филиппа Эрсана Tristia на стихи заключенных разных стран, написанной по заказу Курентзиса. Мировая премьера состоялась на Дягилевском фестивале.
2016 — дирижер-постановщик оперы Cantos Алексея Сюмака, написанной по заказу Курентзиса
. Мировая премьера состоялась в Пермском театре оперы и балета.
август 2017 — дебют на
Зальцбургском фестивале
. Курентзис и musicAeterna открыли оперную программу фестиваля, представив оперу Моцарта «Милосердие Тита» (режиссер Питер Селларс)
.
2018 — дирижер-постановщик спектакля «Жанна на костре» Онеггера (режиссер Ромео Кастеллуччи)
, поставленного в копродукции Пермского театра оперы и балета, Лионской национальной оперы (Франция), театра Ла Монне/Де Мюнт (Бельгия) и Театра Базеля (Швейцария).
июль-август 2021 — дирижер-постановщик оперы «Дон Жуан» Моцарта на Зальцбургском фестивале (режиссер Ромео Кастеллуччи)
Основные концертные программы
31 января 2005 — первый концерт созданного Курентзисом оркестра и хора
musicAeterna
в Новосибирске. В программе: сочинения Куперена, Чайковского, Кавальери, Айвза, Баха, Пярта, Моцарта, Перселла, Брамса
.
10 февраля 2011 — первый концерт Курентзиса и musicAeterna в Перми после переезда. В программе 40-я и 41-я симфонии
.
2015 — выступление на двух европейских фестивалях: Klara Festival в Брюсселе и Пасхальном фестивале в Люцерне с программой Sound of Light Рамо и «Ромео и Джульетта» Прокофьева.
2018 — выступление с musicAeterna на BBC Proms. Исполнены Вторая и Пятая симфонии Бетховена
.
2019 — гастрольный тур по Японии (Токио, Осака) с программой из сочинений Чайковского
2019 — Выступление в Нью-Йорке, в концертном зале The Shed
.
2019 — подписал контракт на проведение Дягилевского фестиваля в 2020 году
. Услуги художественного руководителя оценили в 600 тысяч рублей
. Из-за пандемии коронавируса фестиваль был перенесен на ноябрь 2020 года и прошел в формате «Дягилев +»
.
2019 — концерт с
Берлинским филармоническим оркестром
. Оркестр под управлением Курентзиса исполнил Реквием Верди. В концерте принял участие хор musicAeterna.
1 сентября 2019 — первое выступление с оркестром и хором musicAeterna в статусе независимого коллектива в Санкт-Петербурге с концертным исполнением оперы Моцарта Così fan tutte
.
2020 — открывает новый сезон в
Доме Радио
в Санкт-Петербурге
.
Дискография
Дата выхода
Формат
Произведение
Лейбл
Награды
2008
CD
Генри Пёрселл: опера «Дидона и Эней»
2011
CD
Дмитрий Шостакович: Симфония № 14, Op. 135
Alpha Records
2011
CD, LP
Вольфганг Амадей Моцарт: Requiem
Alpha Records
2012
CD
Дмитрий Шостакович: Фортепианные концерты.
Соната для скрипки и фортепиано, Оp. 134
2014
CD, LP
Вольфганг Амадей Моцарт: Le nozze di Figaro
(англ.)
(
2014
CD, LP
Вольфганг Амадей Моцарт: Cosi fan tutte
Sony Classical
2014
CD
Жан Филипп Рамо: The Sound of Light
Sony Classical
2015
DVD, Blu-Ray
Генри Пёрселл: опера «Королева индейцев»
Sony Classical
ECHO Klassik award
2015
CD
Игорь Стравинский: «Весна священная»
Sony Classical
ECHO Klassik award
2016
CD
Петр Чайковский: Концерт для скрипки с оркестром
Игорь Стравинский: «Свадебка»
Sony Classical
2016
CD, LP
Вольфганг Амадей Моцарт: Don Giovanni
Sony Classical
ECHO Klassik award
(англ.)
(
Japanese Record Academy Award
BBC Music Magazine’s Opera Award
2017
CD, LP
Петр Чайковский: Симфония № 6 «Патетическая»
Sony Classical
Edison Klassiek Award
Japanese Record Academy Award
2018
CD, LP
Густав Малер: Симфония № 6
Sony Classical
Edison Klassiek Award
Japanese Record Academy Award
2020
CD, LP
Людвиг ван Бетховен: Симфония № 5
Sony Classical
2020
digital
Джузеппе Верди: «Травиата». Фрагменты: прелюдия к третьему акту,
2013 — участвует в съемках документального фильма «Conduction» режиссера Алексея Логинова.
2018 — участвует в съемках документального фильма «Die Sprache unserer Träume — der Dirigent Teodor Currentzis» («Язык нашей мечты — дирижер Теодор Курентзис») режиссера Андреаса Аммера.
2018 — участвует в съемках документального фильма «Здесь пахнет ладаном», снятого командой проекта «Ещенепознер» во время Дягилевского фестиваля.
2020 — вместе с
Сергеем Нурмамедом
снимает фильм «План Б» — о работе музыкантов
musicAeterna
перед началом карантина в период пандемии коронавируса Covid-19.
Екатерина Бирюкова.
. — Москва: Галерия, 2018. — 416 с.
Гражданская позиция
Ещё будучи в Новосибирске, подал заявку на получение российского гражданства
, которая была удовлетворена весной 2014 года
.
В начале апреля 2015 года опубликовал открытое письмо, в котором выразил беспокойство по поводу решения министерства культуры о снятии с должности директора
НГАТОиБ
Бориса Мездрича
:
«Сложно представить, что есть люди, которые настолько устали от свободной России, что скучают по стукачеству и репрессиям советского прошлого… Выходит, страшные уроки истории нас ничему не научили… Не значит ли это, что наступают времена, когда свободно творить мы сможем только за пределами нашей страны? Ну а здесь будут играться только правительственные концерты и музыка, которую заказывает начальник в соответствии со своими вкусами?»
«Интеллигентного человека, не оказывающего сопротивления, хватают и уводят в тюрьму люди в масках, как преступника. Такое грубое обращение и предвзятое отношение к художнику недопустимо. Это дискредитирует саму систему правосудия в нашей стране. Если так будет продолжаться, режиссеры будут бояться делать свою работу, которая требует свободы высказывания и поиска нового языка. А если государственная система лишится доверия, мы пропали.»
В июне 2018 года в программе
Владимира Познера
дирижер так прокомментировал свои заявления
:
«Я не писал их
[письма],
чтобы оказать влияние на министерство культуры. Я писал их ради человеческой поддержки тем людям, которым она была необходима. Я не занимаюсь политикой, мне она не интересна. Последние три тысячи лет ничего не изменилось в политическом мире. И я не испытываю надежды. Проблема в человеке.»
В этом же интервью Теодор Курентзис рассказал почему он выбрал Россию в качестве своего дома:
«Я люблю Россию, людей. Мне здесь лучше, чем в Германии. То, что говорят про русскую душу, не сказки. Мы много ночей с друзьями на кухне решали мировые проблемы. Это очень утопическая страна.»