Школа изящных искусств ( фр. École des Beaux-Arts ) — художественная школа , основанная в Париже напротив Лувра в 1671 году .

История

Школа была создана по инициативе Ж.-Б. Кольбера , первого министра короля Людовика XIV . Во время французской Революции была расширена за счёт упразднения Королевской академии живописи и скульптуры , учреждённой в 1648 году по инициативе первого живописца короля Ш. Лебрена . Школа считалась цитаделью французского академического классицизма . В период первой Империи Наполеона Бонапарта именовалась императорской (l’École impériale des beaux-arts).

Учебная программа была разделена на два больших раздела: «Академию живописи и скульптуры» и «Академию архитектуры». Обе программы были основаны на изучении классической древнегреческой и римской культуры. Итогом обучения был конкурс на получение Римской премии — полной стипендии для дальнейшего обучения в Риме . В 1863 году Наполеон III предоставил школе независимость от государства, изменив название «Академия» на «Школу изящных искусств». Женщин в Школу стали принимать с 1897 года .

В 1863 году в Школе ввели преподавание истории искусства . Этот курс вёл известный архитектор и реставратор Эжен Виолле-ле-Дюк , правда недолго. Он вынужден был уйти из-за конфликта с учениками. С 1864 по 1884 год кафедру истории искусств возглавлял Ипполит Тэн .

В 1968 году после студенческих выступлений в мае 1968 года школа получила новое название — Национальная высшая школа изящных искусств ( фр. École nationale supérieure des Beaux-Arts ). До основания в 1868 году конкурирующей частной академии Жюлиана Школа изящных искусств была основным центром художественного образования во Франции. Среди её выпускников: Ф. Буше , Ж.- О. Фрагонар , Ж. Л. Давид , Ж. О. Д. Энгр , Т. Жерико , Э. Делакруа , У. К. Харрисон , Э. Дега , К. Моне , П. О. Ренуар , Ж. Сёра и многие другие выдающиеся художники. В Школу изящных искусств не смог поступить О. Роден (он трижды подавал заявление), дважды проваливал вступительное испытание П. Сезанн .

До 1968 года Школа изящных искусств готовила также и архитекторов. Среди её выпускников были Шарль Гарнье , автор знаменитого здания Парижской оперы в стиле Второго ампира , Марсель Лодс , одним из первых применивший в массовом жилищном строительстве металлический и железобетонный каркас, модульную систему и поточную организацию работ; Жюль Пеллеше , построивший здание Музея Боуза в Англии, Уильям Босуорт , занимавшийся реставрацией Версальского дворца, Дворца Фонтенбло , восстановлением крыши собора Нотр-Дам-де-Реймс и др.

Парижская школа является тёзкой и местом основания архитектурного движения «Beaux Arts» в начале двадцатого века. Школа является действующим учебным заведением — в ней учат живописи, скульптуре, фотографии, графике, истории искусств и другим дисциплинам.

Здание школы

Ныне существующее здание школы построено в 1830—1861 годах на левом берегу Сены в квартале Сен-Жермен-де-Пре , на Рю Бонапарт по проекту Феликса Дюбана в стиле неоренессанса . Во двор школы ведут ворота, обрамлённые бюстами живописца Н. Пуссена и скульптора П. Пюже .

По периметру «архитектурного дворика» перед главным зданием школы встроены уцелевшие фрагменты разрушенных в разные годы выдающихся памятников истории архитектуры Франции. Среди них: портик замка в Ане Дианы де Пуатье архитектора Филибера Делорма (1548), фрагмент замка Гайон .

Во «Дворце исследований» находится копия фрески Микеланджело « Страшный суд » из Сикстинской капеллы в Ватикане , копия конного монумента кондотьеру Коллеони работы Андреа Верроккьо из Венеции, гипсовые слепки многих шедевров скульптуры, картины, архитектурные детали, орнаментальные рельефы, саркофаги… Учебное заведение обладает значительной коллекцией предметов декоративно-прикладного искусства . Всего собрание Школы насчитывает около 450 тысяч экспонатов: около 2000 картин, 600 архитектурных фрагментов, более трёх тысяч скульптур, 70 000 фотографий , 45 000 архитектурных чертежей , 65 000 исторических книг .

Амфитеатр актового зала украшает картина-панно «Полукружие» ( фр. Hémicycle ) (1837—1841). Панорамная настенная картина написана маслом (27 х 4,5 м) (её часто неверно называют фреской) академическим живописцем П. Деларошем . Это произведение создано по примеру знаменитых композиций « Афинская школа » и « Парнас » Рафаэля Санти в Ватикане (1509—1511). Но непосредственным прототипом по идее и композиции является картина Ж. О. Д. Энгра «Апофеоз Гомера» (1826—1827). На фоне воображаемого античного храма собраны семьдесят пять выдающихся художников всех времён и народов, беседующих, собравшихся в группы по обе стороны от центрального подиума с беломраморными ступенями, на вершине которого находятся три трона . На них восседают трое самых выдающихся (по канонам академизма) художников античности: архитектор и скульптор Фидий , архитектор Иктин и живописец Апеллес . Их фигуры, вероятно, призваны символизировать единство «трёх изящных искусств».

Деларош закончил работу в 1841 году. Картина была значительно повреждена пожаром в 1855 году. Деларош намеревался восстановить работу, но умер 4 ноября 1856 года. Реставрацию завершил его ученик Тони (Антуан) Робер-Флёри . Произведение Делароша имело огромный успех и породило множество подражаний в стиле «неогрек», например фреска В. фон Каульбаха «Эпоха Возрождения» (1867) в Новом музее Берлина (здание разрушено в 1945 году; сохранилась гравюра).

С осени 2013 года проводятся работы по реставрации «Полукружия». Они финансируются американским модельером Ральфом Лореном .

Галерея

• 
  Школа изящных искусств в Париже. Главный фасад. 1830—1861
• 
  Внутренний двор Школы изящных искусств
• 
  Амфитеатр Школы. Картина П. Делароша «Полукружие» (Hémicycle). 1837—1841
• 
  «Полукружие». Детали картины
• 

Примечания

Ссылки

• На Викискладе есть медиафайлы по теме
• .