Я́копо Робу́сти , более известный как Тинторе́тто ( итал. Jacopo Robusti, Jacopo Comin, Tintoretto ; ок. 1519, Венеция — 31 мая 1594, Венеция) — выдающийся живописец венецианской школы позднего итальянского Возрождения и маньеризма .

Биография

Ранние годы и ученичество

Художник родился в Венеции , по разным источникам (между концом сентября и началом октября 1518 — согласно Documentazione sull’uomo e l’artista ) — в 1517 либо 1519 году. Он был старшим ребёнком в семье, которая со временем стала весьма многодетной: вслед за первенцем на свет появились еще двадцать детей , а по некоторым сведениям — 22.

Своё прозвание — Тинторетто («маленький красильщик» или «сын красильщика») — он получил из-за профессии отца, бывшего красильщиком тканей ( tintore ). Возможно, подлинной фамилией отца была «Комин» ( Comin ). За феноменальную энергию Тинторетто, по свидетельству Дж. Вазари , называли также «бешеным» ( Il furioso ) или «ужасным» ( Il terribile ).

По поводу происхождения семьи художника существуют две версии: по одной семья вышла из Брешии ( Ломбардия ), бывшей в то время частью Венецианской республики , по другой — их предки были выходцами из Лукки .

Очень рано обнаружив необыкновенную способность сына к живописи, отец отдал его в ученики к Тициану в 1530 году, но в студии мастера Якопо провёл не более 10 дней (по другой версии несколько недель), после чего Тициан, как гласит предание, не захотел держать его дольше у себя, предугадывая в нём опасного соперника: «предписал своему помощнику отправить самонадеянного юнца на все четыре стороны, побоявшись конкуренции в своей собственной мастерской» . Однако можно предположить и другое объяснение: увидев в ученике большой талант и склонность к совершенно иной манере письма, Тициан понял, что едва ли сможет его учить . С этого времени отношения между двумя художниками оставались враждебными, несмотря на продолжающееся восхищение Тинторетто Тицианом. Со своей стороны, Тициан активно осуждал Тинторетто за его «поверхностную манеру» . Многие исследователи отрицают «ученичество» Тинторетто у Тициана, утверждая, что у первого вообще не было наставника. Также обращается внимание на то, что по своей стилистике первые картины молодого художника ближе к работам Франческо Пармиджанино и Андреа Скьявоне .

Тинторетто, благоговея перед своим бывшим наставником, стремился в своих произведениях соединять тициановские блеск и силу красок с совершенством рисунка, которым, по его мнению, никто не обладал в такой степени, как Микеланджело . Он даже написал на видном месте на стене у себя в мастерской девиз своего искусства: «Рисунок — как у Микеланджело, колорит — как у Тициана» ( итал. Il disegno di Michelangelo ed il colorito di Tiziano ). Также испытал влияние Рафаэля и Джулио Романо . В своих работах он часто использовал архитектурные мотивы из трактатов Себастьяно Серлио .

Изучая скульптуру по микеланджеловским изваяниям « Ночь », « Утро », « День » и « Вечер », Тинторетто, как и Тициан, овладел лепкой из воска и глины и использовал эти навыки для выстраивания своих картин с помощью объёмных моделей. Делая кукольные домики , населённые персонажами, он на основе этих макетов находил нужные освещение и композицию . Некоторые исследователи считают, что он пользовался макетами в первую очередь для построения архитектурных перспектив. Тинторетто также изучал препараты анатомических кабинетов и трупы, как одетые, так и нагие. С этого времени он приучается работать не только днём, но и ночью .

Влияние художников флорентийской школы на раннем этапе творчества не помешало Тинторетто искать свой собственный стиль , отличительные качества которого — драматичность композиции, смелость рисунка, своеобразная живописность в распределении света и теней , теплота и сила красок, приёмы широкого письма. Многие его произведения («Св. Георгий»; «Обращение Савла»; «Христос омывает ноги ученикам») демонстрируют близость флорентийскому и римскому маньеризму . Сочиняя и выполняя свои произведения с удивительной лёгкостью и быстротой, занимаясь ими день и ночь, развивая свой природный альтруизм до такой степени, чтобы работать даром для своих товарищей, возмещая себе только расходы на краски, Тинторетто не замедлил приобрести громкую известность наравне с Тицианом и Паоло Веронезе . Однако не все его работы достаточно основательны, что объясняется поспешностью, с какой они иногда выполнялись. Со временем Тинторетто стал заниматься ими не торопясь, более внимательно, а потому они выходили удачными; иногда же, будучи осаждаем заказами, он нередко писал наскоро, небрежно, и тогда из-под его кисти порой появлялись вещи, недостойные его имени.

Благодаря дошедшему до нас нотариально заверенному документу известно, что в 1539 году получает статус «независимого художника», известными под именем Тинторетто . Первые работы Тинторетто не сохранились. Наиболее примечательны следующие картины Тинторетто раннего периода:

• «Грехопадение Адама и Евы» и «Убийство Авеля», выполнены в подражание Тициану. Хранятся в Галерее Венецианской Академии .
• «Поклонение золотому тельцу» и «Страшный Суд», две огромные композиции и другие картины в церкви Мадонна-дель-Орто , в Венеции .
• «Чудо Святого Марка» и «Перенесение тела Святого Марка» (в Галереи академии ), «Брак в Кане Галилейской» (в сакристии церкви Санта-Мария-делла-Салюте ), «Философ Диоген», «Нахождение тела Святого Марка» ( Пинакотека Брера , Милан )
• многие картины, рассеянные по европейским музеям, например: « Венера, Вулкан и Амур » ( Старая пинакотека , Мюнхен ), «Рождество Христово» и «Омовение ног» ( Эскориал , Мадрид ), «Несение креста» ( Музей истории искусств , Вена ), «Девять муз» ( Хэмптон-корт , близ Лондона), «Юдифь» ( Прадо , Мадрид ), «Рождество Иоанна Крестителя» ( Государственный Эрмитаж , Санкт-Петербург ).

Тинторетто много работал по заказам религиозных братств мирян (скуол). Самый выдающийся цикл картин (в Венеции из-за влажности воздуха не писали фресок) для Скуолы Гранде ди Сан-Рокко . Важнейшим заказом для Тинторетто стали картины для Дворца дожей после нескольких пожаров 1574—1577 годов. Художник писал картины на мифологические сюжеты («Происхождение Млечного пути», «Венера, Марс и Вулкан») ; много работал в портретном жанре : портреты дожа Николо да Понте (в венском Музее истории искусств), адмирала Н. Капелло (собрание герцога Девонширского, в Англии), дожа А. Мочениго, М. Гримани, медика А. Везалия ( Старая Пинакотека , Мюнхен), самого художника ( Государственный музей искусств , Копенгаген)

Творческий метод и стиль

Б. Р. Виппер назвал Тинторетто «последним из выдающихся венецианских живописцев чинквеченто», в творчестве которого «социальный протест» приобретает «всё усиливающийся отвлечённо-спиритуалистический оттенок» .

Последователь Тициана , он испытал воздействие мощного искусства Микеланджело и живописи Веронезе , но пошёл далее: на основе венецианской красочности, влияний флорентийского и римского маньеризма он создал уникальный художественный стиль с эффектными контрастами светотени , сильными ракурсами и стремительными движениями фигур вдоль композиционных диагоналей, придающих его картинам исключительную экспрессию и динамику. «Усвоив перспективно-анатомические уроки Возрождения, Тинторетто мог свободно отдаваться головокружительным ракурсам, патетике воображаемого ирреального пространства» .

Б. Беренсон выразительно писал о том, что Тинторетто «непосредственно ощущал огромное воздействие микеланджеловского искусства… Это вылилось у него в эффектах света, которыми он пользовался так, будто его рукам дана была власть прояснять или затемнять небеса, покоряя их своей воле» .

Выдающийся австрийский историк искусства Макс Дворжак называл Тинторетто единственным «подлинным конгениальным преемником микеланджеловского искусства». Он восторженно описывал картину «Введение Марии во храм» в церкви Мадонна-дель-Орто :

«Половина изображения совершенно погружена во тьму, в которой едва можно разобрать отдельные формы; художник словно бы хотел охарактеризовать здесь теневую сторону жизни, нищету, омрачённое сознание. Другая половина освещена, и здесь мы видим более приветливые сцены: трёх матерей с их детьми… Этим трём женщинам противопоставлены на самой вершине композиции трое мужчин, и среди них — великан первосвященник… Мария — маленькая девочка, которая торжественно шагает вверх по ступеням и которую столь же торжественно встречает первосвященник. Небо позади Марии озарено: так возвещает о себе новое будущее человечества, о котором, по-видимому, догадывается старик в левом нижнем углу изображения — удивительная фигура, выхваченная из тёмного фона яркими лучами света и отчётливо напоминающая поздних персонажей Микеланджело: мы обнаруживаем здесь и другие своеобразно вытянутые фигуры наподобие тех, что изображал в последний период своего творчества Микеланджело, — их возникновение, как и в искусстве готики, обусловлено стремлением преодолеть скованность массы посредством предельного развития по вертикали» .

Апофеозом творчества Тинторетто и наивысшим достижением венецианской школы живописи является грандиозный по масштабам цикл картин (в Венеции за редким исключением по причине высокой влажности воздуха не писали фресок) для Скуолы Гранде ди Сан-Рокко . Феноменальная композиция « Распятие » в зале Альберго (536 х 1224 см) представляет собой по определению М. Дворжака «борьбу между светом и тьмой», которая «возвышается над кипением человеческих страстей, словно некий мир в себе, некая иная воображаемая сфера, которая не может быть исчерпана человеческими действиями» . Не менее поразительна картина « Рай » в Зале Большого Совета Дворца дожей в Венеции. Художник создал её в возрасте семидесяти лет, и она считается самой большой картиной написанной маслом на холсте (22 х 9 м). Композиция представляет собой «иерархию небес» в сочинённом художником сферическом пространстве.

А. Г. Габричевский считал Тинторетто и его произведения «ключевым моментом» развития истории изобразительного искусства в отношении понимания света и пространства . «Для Габричевского главный герой искусства Тинторетто — единое, органическое, как бы одушевлённое пространство» .

Считается, что Тинторетто оказал влияние на художественный стиль Эль Греко и Ганса Роттенхаммера .

• 
  Нахождение тела Святого Марка . 1562. Холст, масло. Пинакотека Брера , Милан
• 
  Перенесение тела Святого Марка . 1562—1566. Холст, масло. Галерея академии , Венеция
• 
  Чудо Святого Марка . 1548. Холст, масло. Галерея академии , Венеция
• 
  Девять муз . 1578. Холст, масло. Хэмптон-корт , Англия
• 
  Введение Марии во храм . 1552—1553. Холст, масло. Церковь Мадонна-дель-Орто , Венеция

Семья

Женился на Фаустине, урождённой Эпископи. Всецело преданный искусству, Тинторетто воспитал в любви к нему и своих детей. Его дочь Мариетта Робусти (1560—1590) и старший сын Доменико Робусти (1560—1635) получили образование под руководством отца и стали успешными портретистами. Мариетту приглашали к себе на службу император Максимилиан и король Филипп II Испанский , но она не захотела расставаться с отцом.

Память

• В честь Тинторетто назван на Меркурии .
• 30 июля 2018 года Банк России выпустил в обращение серебряную памятную монету номиналом 25 рублей «Творения Тинторетто (Якопо Робусти)» серии «Сокровищница мировой культуры»

Примечания

Литература

• // Телевизионная башня — Улан-Батор. — М. : Большая российская энциклопедия, 2016. — С. 148—149. — ( Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 32). — ISBN 978-5-85270-369-9 .
• Белоусова Н. Тинторетто // Юный художник. — 1987. — № 1 . — С. 10—15 .
• Дюпети, Марк. Тинторетто // Великие художники. Их жизнь, вдохновение и творчество. — Киев: Иглмосс Юкрейн, 2003. — № 49 .
• // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб. , 1890—1907.
• Butterfield, Andrew. (англ.) // New York Review of Books : magazine. — NYREV, Inc., 2007. — 26 April ( vol. 54 , no. 7 ).
• Carlo Ridolfi , La Vita di Giacopo Robusti (A Life of Tintoretto) 1642
• Tintoretto, and Pierluigi De Vecchi. 1970. L’opera completa del Tintoretto . Milano: Rizzoli. OCLC (Italian language)
• Rossetti, William Michael (1911). . In Chisholm, Hugh (ed.). Encyclopædia Britannica . Vol. 26 (11th ed.). Cambridge University Press .

Ссылки

• В фильме «Освобожденный ренессанс: шёлк, секс и грех» (3-я серия) подробно рассказывается о Тинторрето и его значимости для эпохи Ренессанса