Олег Николаевич Целков ( 15 июля 1934 , Москва — 11 июля 2021 , Париж ) — советский и французский художник . С 1977 года проживал во Франции. Лауреат негосударственной российской премии « Триумф » ( 2005 ).

Биография

Родился 15 июля 1934 года в Тушине ( Красногорский район Московской области ) в русско-еврейской семье . Родители — Николай Иванович Целков, уроженец Дмитрова , и Роза Израилевна Целкова, родом из Белоруссии , познакомились во время учёбы на товароведов в торговом техникуме , работали экономистами на авиационном заводе . С 1949 по 1953 учился в МСХШ . Один год проучился в Белорусском театрально-художественном институте в Минске , ещё год — в Академии художеств им. И. Е. Репина в Ленинграде , был исключён. Образование завершил на постановочном факультете в Ленинградском государственном институте театра, музыки и кино . Ученик Н. П. Акимова .

Первая квартирная выставка Олега Целкова в Москве состоялась в 1956 году усилиями Владимира Слепяна . В 1961 году художник переехал в Москву. Его первая официальная персональная выставка прошла в 1965 году в Институте атомной физики им. Курчатова в Москве. С 1970-х годов Целков выставляется в Европе и США.

Начиная с 1960 года, с картины «Портрет», в течение последующих сорока лет в живописи он разрабатывает единственный сюжет — образы деформированного человеческого лица и фигуры, напоминающие зловещие маски или человекоподобного мутанта. Его портреты стали своеобразной реакцией на новые формальные приемы «сурового стиля». Особая черта его картин — «шаблонность», крупный масштаб и яркие анилиновые цвета. На творчество повлияли современные примитивисты и поздний Малевич .

В 1977 году под давлением властей покинул СССР. Жил в Париже, позже купил ферму в провинции Шампань, в 300 км от Парижа, где оборудовал мастерскую . Французского гражданства не принял, почти четыре десятилетия оставался апатридом . В июне 2015 года получил гражданство Российской Федерации .

В 2004 году прошли две персональные выставки Целкова: в Русском музее и в Государственной Третьяковской галерее . В 2005 году он стал единственным проживающим на Западе художником, удостоенным российской премии « Триумф ».

В 2010 году, на совместной с тремя другими корифеями нонконформизма выставке Олега Целкова в фонде «Екатерина» была показана авторская керамика и бронза, узнаваемые «целковские» фигуры и головы .

Летом 2014 года в фонде «Екатерина» прошла

Его персонажи <…> остаются загадкой. Они непроницаемы, как скульптуры, в которых, кажется, готов проснуться скульптор. Одна из его работ так и называется — «Скульптор и скульптура». На переднем плане — огромное таинственное лицо, глядящее на нас из камня. К его макушке приставлено долото мастера, но лицо самого скульптора — на заднем плане, небольшое, почти исчезающее. Творение странным образом оказывается больше самого человека.

— рецензия критика Жанны Васильевой в «РГ»

Скульптурные опыты Олега Целкова представлены и

Умер на 87-м году жизни в Париже в больнице Сен-Антуан . Похоронен в провинции Шампань, на кладбище близ коммуны Он ле Валь (Osne le Val), где и находился его загородный дом.

Работы находятся в собраниях

• Государственная Третьяковская галерея , Москва
• Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина , Москва
• Государственный Русский музей , Санкт-Петербург
• Государственный Эрмитаж , Санкт-Петербург
• Государственный Центр современного искусства , Москва
• Музей Циммерли (Nancy and Norton Dodge Collection) Ратгерского университета , Нью-Брансуик , США
• Музей «Другое искусство» , Москва
• Новый музей , Санкт-Петербург.

Литература

• Каменский А. А. Олег Целков.. — Париж, Москва, Нью-Йорк.: Третья волна, 1992.
• «Другое искусство»: Москва 1956—1976. В двух томах / Сост. Л. П. Талочкин , И. Г. Алпатова. — Москва: Художественная галерея «Московская коллекция», СП «Интербук», 1991. — Т. 1, 2. — С. 19, 23, 24, 36, 38, 55, 83, 126, 129, 138, 173, 181, 182, 194, 223, 225, 228, 234, 242, 247, 249, 251, 253, 256, 259, 320, 329 (I); 9, 181-183 (II), ил., портр.. — Т.1: 342 с.; Т.2: 234 с.
• Nicolas Iljine; J Englund. . — SDZY Publishing, 2011. — 20 с. — ISBN 9781613642092 .
• Советский Ренессанс . Живопись, графика, скульптура 1960—2000-х. Коллекция Наталии Опалевой . Музей АЗ . Москва, 2017.

Примечания

Ссылки