Ня́ганский театр юного зрителя — первый драматический театр для детей и юношества в Ханты-Мансийском округе — Югре был открыт в городе Нягань Ханты-Мансийского автономного округа 22 ноября 1993 года. 15 февраля 1995 года театр был переименован в Няганский муниципальный детский музыкально-драматический театр, 17 января 1996 года получил статус государственного театра. от 17 ноября 2021 на Wayback Machine снова стал ТЮЗом 20 апреля 2016 года. Няганский театр юного зрителя — коллективный член Международной ассоциации театров для детей и молодежи (АССИТЕЖ) ( от 20 ноября 2021 на Wayback Machine .

Художественным руководителем и главным режиссёром театра с 1993 по 2004 г.г. являлась Нина Тимохова — театральный режиссёр, выпускница Театрального института имени Бориса Щукина (мастерская от 11 ноября 2021 на Wayback Machine .

История (1993—2013)

Няганский ТЮЗ был создан в связи с ростом детского населения и необходимостью культурного обслуживания подрастающего поколения по инициативе главы Администрации В. В. Журавлёва, куда была приглашена труппа молодых актёров театра-студии «Логос» из Нижнего Тагила , возглавляемая режиссёром Ниной Михайловной Тимоховой. Творческий десант из 18 человек — актёры, музыканты, художники, администраторы — вместе с работниками недавно построенного ДК «Геолог», здание которого было передано театру в аренду, составили коллектив муниципального Театра Юного Зрителя. Несмотря на все материально-технические трудности, морозы и суровый северный быт, уже 24 декабря 1994 года была сыграна премьера спектакля «Однажды в Простоквашино» по повести Э.Успенского «Дядя Федор, пёс и кот», а в фойе театра прошло традиционное представление у новогодней ёлки. Становление театра проходило в сложнейших материально-технических и финансовых условиях начала 1990-х годов, а главной задачей творческого коллектива стало создание на левобережье Оби культурного центра для детского и семейного отдыха. К Международному дню театра 19 марта 1994 года театр приготовил своеобразную презентацию — театрально-музыкальное «Блеск-шоу», чем привлек внимание взрослой публики. За первые несколько лет сложился детский репертуар, в который вошли как постановки известных классических сказок «Буратино!», «Винни-Пух и все все все», «Золушка», «Белоснежка и семь гномов», «Бременские музыканты», так и оригинальные инсценировки современных авторов. В 1995 году к 10-летнему юбилею города Нягань Н.Тимохова поставила музыкальную сказку «Пиковая Дама или женитьба Короля» по пьесе. написанной специально для няганской труппы известными детскими писателями М. Москвиной и С. Седовым ,. Актёры впервые попробовали себя в жанре мюзикла , музыку к которому написал актёр театра Игорь Урываев. Каждая премьера доказывала необходимость существования театральной труппы в маленьком северном городе.

Невзирая на кадровый голод и отсутствие транспортной инфраструктуры, коллектив развивался и активно гастролировал по ХМАО. В мае 1994 года творческий коллектив отправился на свои первые гастроли в окружную столицу — город Ханты-Мансийск , где со спектаклями познакомились и дети окружной столицы, и Губернатор ХМАО-Югры А. В. Филиппенко До 2004 года , пока не был построен мост через Иртыш в Ханты-Мансийске, гастроли из Нягани в восточную часть Югры совершались в основном на вертолетах, речным транспортом по Оби и Иртышу , либо вахтовками в отдаленные поселки округа. С 1995 года труппа стала регулярно привлекаться к работе над культурными мероприятиями окружного значения, такими как празднование 50-летия Победы в Великой Отечественной войне , 65-летие создания Ханты-Мансийского автономного округа-Югры, Губернаторские ёлки и Губернаторские новогодние балы. За высокий художественный уровень и вклад в развитие культуры Ханты-Мансийского округа 17 января 1996 года на основании распоряжения Главы администрации Ханты-Мансийского АО А. В. Филиппенко Няганскому муниципальному детскому музыкально-драматическому театру был присвоен статус Государственного театра..

1997 год стал для няганского театра годом первых театральных фестивалей: с регионального Форума театров Урала и Сибири в г. Сургуте « Югорская театральная весна», в жюри которого вошли профессора Российской академии театральных искусств (ГИТИС) от 11 ноября 2021 на Wayback Machine , А. Бартошевич , от 11 ноября 2021 на Wayback Machine от 11 ноября 2021 на Wayback Machine и старейший театральный художник страны от 11 ноября 2021 на Wayback Machine , коллектив театра привез специальную премию критики «За поиски в области создания синтетического театрального зрелища для детской публики» . Статья о фестивале вышла в газете «Культура» . 7 сентября 1997 г. молодой театр по приглашению критика Олега Лоевского открыл программу IV Всероссийском фестивале для детей и молодежи « Реальный театр » в Екатеринбурге , На фестивале огромную поддержку труппа получила от авторитетных деятелей театра З.Я Корогодского и от 17 ноября 2021 на Wayback Machine .

28 февраля 1998 года .была открыта малая сцена театра . С этого момента театр регулярно выпускает спектакли для взрослой публики, особой популярны стали вечера в стиле театра-кабаре. Одна за другой выходят премьеры спектаклей: «Дым четверга» по пьесе от 17 ноября 2021 на Wayback Machine «Бъдын» (режиссер Е. Ланцов ), «Женщины все безумны» по пьесе К. Манье «Блэз» и «Пока она умирала» Н. Птушкиной (режиссер Н. Тимохова).

С 3 по 5 ноября 2000 года. в рамках празднования 70-летия Ханты-Мансийского автономного округа, прошли гастроли труппы в Москве на сцене театра на Малой Бронной. За организацию и проведение этих гастролей Няганский театр в 2001 году был удостоен гранта премии Губернатора Югры в области культуры и искусства «Событие». В апреле 2001 года спектакль по сказкам Б. Шергина «А вот кому лбов золотить?» был включен в программу от 12 октября 2021 на Wayback Machine в Великом Новгороде . В сентябре в рамках II театрального фестиваля «Чайка» состоялась встреча коллектива театра с Председателем Союза Театральных Деятелей А. А. Калягиным. В то же время начались съемки документального фильма журналиста Александра Политковского из цикла «Территория Север» о жизни и творчестве театрального коллектива из маленького северного города.

К своему десятилетию Няганский государственный детский музыкально- драматический театр стал активным участником театральной жизни России, много и активно гастролировал по территории ХМАО, ежегодно его спектакли посещало более 19 000 зрителей, С 2004 года театр — постоянный участник Окружного . Первым спектаклем, удостоенным Диплома лауреата этого театрального форума стал спектакль по пьесе А. Н. Островского «Невольницы» в постановке режиссера от 11 ноября 2021 на Wayback Machine и художника Владимира Ковальчука . С 2002 года труппа театра ведет плодотворное сотрудничество с режиссером Игорем Лариным . В 2005—2006 годах актеры театра приняли участие в актерско-режиссерских лабораториях под руководством Романа Козака и Олега Лоевского. С 2005 по 2010 годы ряд спектаклей поставил режиссер от 17 ноября 2021 на Wayback Machine , спектакль которого «Бравый солдат Швейк и мировая война» по роману Я. Гашека получил специальный диплом критики «За смелость в освоении литературного материала» на VI от 17 ноября 2021 на Wayback Machine в Москве в апреле 2006 года . В 2010 году на VI от 17 ноября 2021 на Wayback Machine ( г. Рязань ) сразу две награды завоевал спектакль в постановке Евгения Крайзеля по повести Д. Рубиной «Когда выпадет снег.?». Театр был награжден дипломом «За доверие и уважение к миру современного подростка», а специальная Премия им. Народной артистки В.Сперантовой , учреждённая Российским детским фондом , была вручена актрисе Елене Ермаковой.

В июне 2011 года был закрыт доступ зрителей в здание театра по причине проведения ремонтных работ в фойе. Начался один из самых сложных периодов в жизни театра: из 177 спектаклей сезона только 56 были сыграны на своей площадке, а остальные 121.на других сценических площадках города и округа.

Современность (2013—2023)

В 2014 году на VI окружном театральном фестивале «Белое пространство» театр показал спектакль «Как Эква-Пырись на охоту ходил», созданный на основе мансийских легенд актерами театра вместе с молодым петербургским режиссером Александром Савчуком. В 2015 году от 19 ноября 2021 на Wayback Machine этот спектакль был отобран и вошел в качестве одного из шести номинантов в конкурсную программу XII Всероссийского театрального фестиваля «Арлекин» в Санкт-Петербурге.

Осенью 2014 года коллективу театра было предоставлено для работы помещение бывшей начальной школы, которое было приспособлено для спектаклей и репетиций, и используется в качестве театральной площадки по настоящее время.

В 2015 году театр принимал участие в культурной программе XIII от 19 ноября 2021 на Wayback Machine и Сурдлимпиады в Ханты-Мансийске. С ноября 2015 года актеры с успехом осваивают жанр baby-theater: в репертуаре театра пять спектаклей для самых маленьких, три из которых — «У кота Воркота» (режиссер от 20 ноября 2021 на Wayback Machine ), «Колобок» и «Муха-Цокотуха» (режиссер А. Старцева) не раз становились участниками и дипломантами престижных театральных фестивалей, в том числе за границей.

В 2016 году в Няганском ТЮЗе ставят Екатерина Гороховская , Александр Баргман , с мастер-классом приезжает Вениамин Фильштинский . Театр много работает для подростков, на его базе проводятся от 19 ноября 2021 на Wayback Machine , в результате которых появляются актуальные спектакли по пьесам, написанным подростками, для постановки которых приглашаются самые востребованные молодые режиссеры страны, такие как Артём Устинов, Сергей Чехов и Данил Чащин . Спектакли от 19 ноября 2021 на Wayback Machine и от 19 ноября 2021 на Wayback Machine достойно представили театр на площадке московского от 19 ноября 2021 на Wayback Machine в 2018 и 2019 году . Спектакли «Я-есть» и «История одного города» по М. Е. Салтыкову-Щедрину по мнению Экспертного совета Российской национальной премии и фестиваля «Золотая маска» вошли в Long list самых заметных спектаклей сезона 2017-18 г.г., а спектакль «#ЯАнтигона» в постановке от 20 ноября 2021 на Wayback Machine появился в Long list « Золотой маски » среди лучших спектаклей сезона 2019-20 г.г. Во внеконкурсной программе фестиваля «Золотая маска» от 20 ноября 2021 на Wayback Machine 2020 г. принял участие baby-спектакль «Муха-Цокотуха».

Руководители театра

Тимохова Нина Михайловна — художественный руководитель и главный режиссёр (1993—2004)

Рахамимов Александр Иозиевич — директор театра (1993—1995)

Заковряжин Геннадий Георгиевич — директор театра (1996—1998)

Гурец Владимир Трофимович — директор театра (2001—2011)

Постникова Анастасия Геннадьевна — директор театра с 2011 года.

от 17 ноября 2021 на Wayback Machine — художественный руководитель (2016—2019)

Режиссёры

Тимохова Нина Михайловна Ланцов Евгений Юрьевич Ларин Игорь Николаевич от 11 ноября 2021 на Wayback Machine от 11 ноября 2021 на Wayback Machine от 17 ноября 2021 на Wayback Machine от 17 ноября 2021 на Wayback Machine от 17 ноября 2021 на Wayback Machine Крайзель Евгений Зейликович от 17 ноября 2021 на Wayback Machine

Архипов Леонид Андреевич Иванов Лев Владимирович Савчук Александр Викторович Евтюхина Виктория Анатольевна Каганович Роман Борисович Старцева Анастасия Сергеевна Устинов Артем Алексеевич Гороховская Екатерина Владимировна Лебедев Игорь Витальевич Беркович Евгения Борисовна Ибрагимов Евгений Николаевич

Чащин Данил Олегович Баргман Александр Львович Джунтини Алессандра] Пачин Иван Сергеевич Гуревич Филипп Михайлович

Репертуар

1993 «Однажды в Простоквашино» — по сказке Э.Успенского. Режиссер Н. Тимохова, художник — В. Вяткин. 1994 « Буратино!» — театральная шутка по сказке А. Толстого. Режиссер Н. Тимохова, художник — В. Вяткин. «Винни-Пух и все, все. все…» — по сказке А. Милна. Режиссер Н. Тимохова, художник — В. Вяткин. «Чепуха. чепухень, чепухенция!..» — супершоу по для взрослых и детей по книге Г. Остера «Вредные советы». Режиссер Н. Тимохова, художник — Ж. Ханьжина. «Людвиг XIV и Тутта Карлссон» — музыкальная сказка по повести Я. Экхольма. Режиссер Н. Тимохова, художник — В. Вяткин. 1995 «Шуршит забытый вальс, вращается пластинка…» — музыкально-поэтический спектакль по стихам и песням военных лет. Режиссер Н. Тимохова, художник — В. Вяткин. «Голос Севера» — пластический спектакль-феерия. Режиссер Н. Тимохова, балетмейстер- Г. Анисимова. «Пиковая Дама или женитьба Короля» — сказка-мюзикл по пьесе М. Москвиной и С. Седова. Режиссер Н. Тимохова, художник — В. Вяткин, композитор — И. Урываев. «Сказание о земле Югорской» — музыкально-поэтический спектакль по народным сказаниям ханты и манси. Режиссер Н. Тимохова, художник — В. Вяткин, балетмейстер- Г. Анисимова. 1996 «Золушка» — по пьесе Е. Шварца. Режиссер Н. Тимохова, художник — В. Вяткин. «Мощи святого Хьюго» — вестерн для детей по повести А.Трушкина «Хрюки Мауси — детектив из Чаппареля». Режиссер Н. Тимохова, художник — В. Вяткин. 1998 «Женщины все безумны» — по пьесе К. Манье «Блэз». Режиссер Н. Тимохова, художник М. Борисова. «Дым четверга» — по пьесе Н. Скороход «Бъдын». Постановка и сценография — режиссер Е. Ланцов. «Белоснежка и семь гномов» — страшная-страшная сказка по пьесе Л. Устинова. Режиссер Н. Тимохова, художник — В. Вяткин. 1999 «Пока она умирала» — по пьесе Н. Птушкиной Режиссер Н. Тимохова, художник М. Борисова. Бременские музыканты" — сказка-мюзикл по пьесе Ю. Яковлева и Ю. Энтина на музыку Г. Гладкова. Режиссер Н. Тимохова, художник — В. Вяткин, балетмейстер- Г. Анисимова. 2000 «А вот кому лбов золотить?…» — бывальщина с небывальщиной по сказкам Б. Шергина. Режиссер Н. Тимохова, художник — В. Вяткин, балетмейстер- Г. Анисимова. «Визитеры» — по пьесе А. Аверченко. Режиссер Н. Тимохова, художник М.Борисова. «Миллениум-перформанс» — пластический спектакль. Режиссер Н. Тимохова, балетмейстер- Г. Анисимова. 2001 «Сказ о скоморохе и царе горохе» — по пьесе М. Корабельника. Постановка и сценография — режиссер Ю. Кокорин. «Доходное место» — по пьесе А. Н. Островского. Постановка и сценография — режиссер Ю. Кокорин. «Королева Алиса» — музыкальное сновидение по сказке Л. Кэрролла «Алиса в Зазеркалье». Режиссер, художник и композитор — А.Дроздов, балетмейстер — Г. Анисимова. 2002 « Станционный смотритель» и «Барышня-крестьянка» — по одноименным произведениям А. С. Пушкина («Повести Белкина»). Художник-постановщик и режиссер — Игорь Ларин. «Соната для троих» — драма по киносценарию И. Бергмана. Художник-постановщик и режиссер — Игорь Ларин. «Кто живет под столом?» — автор пьесы и режиссер Д. Язов. «Снежная королева» — сказочная феерия по сказке Г.-Х. Андерсена. Художник-постановщик и режиссер — Игорь Ларин. 2003 «Мотылек» — по пьесе П.Гладилина. Режиссер Н. Тимохова, художник М.Борисова. « Маленькая принцесса» — по мотивам повести Ф. Э. Бёрнетт. Режиссер Н. Тимохова, художник М.Борисова. "Банда-джаз «Контрабас» — пластический спектакль- шоу на темы джаза. Режиссер Н. Тимохова, балетмейстер- Г. Анисимова. 2004 «Невольницы» — по пьесе А. Н. Островского. Режиссер В. Берзин, художник — В. Ковальчук. 2005 «Правила игры» — игра-импровизация в стиле буфф. Автор и режиссер А. Ушатинский. «По зеленым холмам океана» — по пьесе С. Козлова. Режиссер А. Ушатинский. «Бравый солдат Швейк и мировая война» — фарс по роману Я.Гашека. Режиссер Е.Зимин, художник М.Осипова. «Чипполино» — интерактивный спектакль-игра по сказке Д.Родари. Режиссер А. Ушатинский, художник — А. Бунькова. « Слишком женатый таксист» — по пьесе Р. Куни. Режиссер Е.Зимин, художник М.Осипова. «Путешествие в Накситраллию» — по пьесе Н. Колтышевой. Режиссер Е.Зимин, художник М.Осипова. «Крутится-вертится» — пластический спектакль-шоу на тему русских народных песен и романсов. Балетмейстер Г. Анисимова, художник — М. Борисова.

2006 «Наверх!» — фантазия по притчам Т. Теллегена «Не все умеют падать». Режиссер П. Михайлов, художник М. Борисова. " «Про мою маму и про меня» — школьные сочинения по пьесе Е. Исаевой. Режиссер Е.Зимин, художник М.Осипова. «Снегурушка» по пьесе М. Бартенева. Режиссер Е.Зимин, художник М.Осипова. 2007 «Цирк Шардам» по пьесе Д. Хармса. Режиссер Т. Захарова, художник М Борисова. «Прекрасное воскресенье для пикника» по пьесе Т. Уильямса. Режиссер Т. Захарова, художник Л. Карсей. «Предательство» — по пьесе Г. Пинтера. Режиссер Е.Зимин, художник М.Осипова. 2008 «Вождь краснокожих» — по рассказу О’Генри в инсценировке З.Сагалова. Режиссер А. Ушаков, художник Л. Карсей. « Когда выпадет снег…» — по рассказу Д. Рубиной. Режиссер Е. Крайзель, художник Л. Карсей. «Маленькая баба Яга» — по сказке О. Пройслер. Режиссер П. Сергеев, художник Л.Карсей. 2009 « Мой внук Вениамин» — по пьесе Л. Улицкой. Режиссер Л. Архипов, художник Л. Карсей. « Сказка о царе Салтане» — по сказке А. С. Пушкина. Режиссер П. Сергеев, художник Л. Карсей. «Кентервильское привидение» — по мотивам повести О. Уайльда. Режиссер П. Сергеев, художник Л. Карсей. 2010 «Старомодная комедия» — по пьесе А. Арбузова. Режиссер Л. Девина, художник Л. Карсей. «Провинциальный романс» — по рассказам А. П. Чехова « Невеста» и «Ионыч». Режиссер Е. Зимин, художник Л. Карсей. « Марьино поле» — по пьесе О. Богаева. Режиссер А. Архипов, художник Л. Карсей. 2011 « 5-25» — по пьесе Д. Привалова. Режиссер С. Бердский, художник М.Борисова. « Капризная принцесса» — по сказкам Г. Х. Андерсена «Принцесса и свинопас» и «Принцесса на горошине». Режиссер П. Сергеев, художник Л. Карсей. «Все мыши любят сыр» — по пьесе Д. Урбан. Режиссер С. Дмитриев, художник Л. Карсей «Слон и птичка» — по сказке Доктора Сьюза «Слон Хортон высиживает яйцо». Режиссер А. Ушаков, художник М. Борисова. 2012 « Примадонны» — по пьесе К. Людвига. Режиссер Е. Крайзель. Художник М. Борисова. « Танец альбатроса» — по пьесе Ж. Сиблейраса. Режиссер И. Ларин, художник Ж. Ханьжина. « Емелино счастье» — по пьесе Р.Сефа и В. Новацкого. Режиссер А. Няньчук, художник Л. Карсей. « Кукарямба» — по сказке А. Линдгрен «Пеппи Длинныйчулок». Режиссер С. Дмитриев, художник Т. Валериус-Балахонцева. «Волшебное царство Морозко» — по пьесе О.Розум «Снежные искорки». Режиссер А. Ушаков, художник Ж. Ханьжина. 2013 «Рождественская история» — вертепное представление по текстам Д. Ростовского и духовным песнопениям. Режиссер Ю. Хмызенко, художник Л. Карсей. «Дорогая Памела» — по пьесе Д. Патрика. Режиссер Е. Крайзель, художник Л. Карсей. «Апельсиновые сказки» — по мотивам итальянских народных сказок. Режиссер С, Усков, художник Л.Жамалетдинова. «Рядовые» — баллада по пьесе А.Дударева. Режиссер Л. Иванов, художник Г.Пашин. « Сотворившая чудо» — по драме У.Гибсона. Режиссер Л.Иванов, художник Л. Карсей. « Как Эква-Пырись на охоту ходил» — игра в эпос по мотивам мансийских сказок. Режиссер А. Савчук, художник М. Черницов. «Шум за сценой» — по пьесе М. Фрейна. Режиссер А. Няньчук. хуожник Л. Карсей, хореограф Н. Реутов. 2014 «Простые истории» — пластический спектакль. Режиссер — Н. Реутов, художник Н. Чернышов. «Спасти камер-юнкера Пушкина» — по пьесе М. Хейфеца. Режиссер Л. Иванов, художник Л. Карсей. « Большой секрет» — интерактивный спектакль-игра по стихам Ю. Мориц. Режиссер и художник — Ж. Ханьжина. « Аленький цветочек» — по сказке С.Аксакова. Режиссер П. Сергеев, художник Л. Карсей.

2015 « Можно попросить Нину?» — по рассказу К. Булычева. Режиссер Р. Каганович, художник Е. Шепелев. «Игроки» по пьесе Н. В. Гоголя. Режиссер А. Савчук, художник М. Черницов. «У кота Воркота» — baby-спектакль. Режиссер В. Евтюхина, художник М. Черницов. « Когда мы были на войне» — документальный спектакль по воспоминаниям военных лет. Режиссер Н. Чилимова, художник Л. Карсей. « К маме» — кукольный спектакль по сказке Б. Шергина «Ваня Датский». Режиссер Ю. Хмызенко, художник В. Ситулин. 2016 « Ночь перед Рождеством» — сказка для взрослых по повести Н. В. Гоголя. Режиссер А. Старцева, художник — Л. Карсей, хореограф — Н. Реутов. «Теремок» — кукольный спектакль по мотивам сказки С. Маршака. Режиссер А. Старцева, художник Н. Бурнос. «Морфий» — по рассказу М. Булгакова. Режиссер Р. Каганович, художник Е. Шепелев. «Научи меня летать» — по пьесе Е. Гороховской. Режиссер — А. Устинов, художник — Н. Бурнос. « Кьоджинские перепалки» — по пьесе К.Гольдони. Режиссер И. Лебедев, художник — Е. Подлесова. « Щелкунчик» — по сказке Э.Т. А. Гофмана. Режиссер Е. Беркович, художник — К. Сорокина. « Чудо на окошке» — baby-спектакль. Режиссер А. Старцева, художник Ж. Ханьжина. 2017 « Астероиды» — по мотивам книги А. де Сент Экзюпери «Маленький принц». Пьеса и постановка Е. Гороховской, художник А. Гумаров. «Ханума» — музыкальная комедия по пьесе А Цагарели. Режиссер Н. Реутов, художник А. Гумаров. « История одного города» по повести М. Е. Салтыкова-Щедрина. Режиссер А. Устинов, художник И. Капитанов. « Прелестница Амхерста» по пьесе У. Люса. Режиссер А. Старцева, художник А. Гумаров. « Я-есть!» — по пьесам, написанным подростками на драматургической лаборатории. Режиссеры С. Чехов, Д. Чащин, художник А. Юдина. «Волшебная лампа Аладдина». Режиссер В. Литвинов, художник М. Литвинова. « Колобок» — baby-спектакль. Режиссер А. Старцева, художник М. Скобелева. 2018 « Спящая красавица» — кукольный спектакль. Режиссер М. Дроздова, художники В. Ситулин. Л. Карсей. « НАш класс» — по пьесе Т. Слободзяника. Режиссер А. Баргман, художник А. Гумаров. «Муха-цокотуха» — baby-спектакль по сказке К. Чуковского. Режиссер А. Старцева, художник М. Скобелева. «Золушка» — по пьесе Е. Шварца. Режиссер А. Исаков, художник Л. Карсей. « „Весь мир -Шекспир“ — по пьесе У. Шекспира „Укрощение строптивой“. Режиссеры: А. Старцева, Е. Ибрагимов, художник Ю. Михеева. „ В поисках гадкого утенка“ — пьеса П. Бородиной по мотивам сказки Г.-Х. Андерсена. Режиссер А. Джунтини, художник С. Матвеева. 2019 „ Концерт для платяного шкафа с оркестром“ — по стихам современных детских поэтов. Режиссер Е. Евстропова, художник Л. Жамалетдинова, композитор Г. Успенский. „Темные аллеи“ — по рассказам И. А. Бунина. Режиссер А. Старцева, художник Ю. Михеева. „Гроза“ — по пьесе А. Н. Островского. Режиссер Е. Гороховская, художник А. Гумаров. „ Питер Пен“ — по сказочной повести Дж. М. Барри. Режиссер Ю. Лайкова, художник Х. Цаболов. „ Что такое счастье?“ — baby-спектакль по сказке У. Мотшиуниг „Как лисенок счастье искал?“. Режиссер А. Старцева, художник М. Скобелева. 2020 „ Антигона“ — пьеса Е. Шевченко по мотивам трагедии Софокла. Режиссер, художник А. Джунтини, хореограф М. Сиукаева. „Таинственные знаки“ — танцевальное ревю. Хореограф-постановщик А. Ищук. „Умеешь ли ты свичтеть, Йоханна?“ — по книге У.Старка Режиссер, художник И. Пачин. 2021 „Ундина“ — визуально-пластический спектакль на основе подростковой пьесы З. ан и Я. Серажетдиновой. Хореограф-постановщик Я. Чипуштанова, художники В. Ситулин. Х. Цаболов. „ ALOLAJ. История в 12 струнах“ — пьеса К. Бесолти по мотивам нартского эпоса. Режиссер, хореограф — М. Сиукаева, художник О. Богатищева, композитор Д. Жамбалов. „Джаггер, Джаггер!“ — по книге Ф. Нильсон. Режиссер Р. Бокланов, художник О. Айрапетян, композитор М. Морозов. „Житие Спиридона Расторгуева“ — по рассказу В. Шукшина „Сураз“. Режиссер Ф. Гуревич, художник А. Агафонова.

Театральные проекты

„Сказки у камина“.

Проект „Сказки у камина“ создан в Няганском ТЮЗе в 2016 году.. Актер театра читают любимые сказки каждое воскресенье, превращая их в маленькие спектакли. Цель проекта — популяризация книг и чтения.

Уроки литературы в театре.

В 2019 году Няганский ТЮЗ выиграл грант Министерства культуры РФ на проведение уроков литературы в театре. В репертуарном плане появились читки пьес с участием зрителей в театре и старшеклассников — в школах. Были выбраны пьесы „Ревизор“ Н. В. Гоголя, „Ромео и Джульетта“ В. Шекспира и „Мещанин во дворянстве“ Ж.-Б. Мольера, а также „Повести Белкина“ А. С, Пушкина и поэма А. Твардовского „Василий Тёркин“.

Учебно-просветительский онлайн-проект #НяганьТЮЗуроки.

В условиях карантина онлайн-уроки пришли на смену открытым урокам литературы в театре. Актеры Няганского ТЮЗа предложили свою творческую помощь учителям при изучении школьной программы. Формат изменился, но неизменным осталось правило театра — нескучная классика.

„Сказки народов России“.

В цикл входят русские, татарские, башкирские, калмыцкие сказки, а также сказки народов Севера и Сибири.. Сказки рассказываются на различных диалектах с использованием национальных музыкалльных инструментов. и различных визуальных эффектов, таких, как песочная анимация . Создавая уникальный мир народных сказок, драматические актеры много работают и с куклами, и с предметами, Идея проекта и постановка — Марина Дроздова, художник — Владимир Ситулин, хореограф — Яна Чипуштанова.

от 19 ноября 2021 на Wayback Machine

Театральный социальный арт-проект. суть которого в том, что подростки. в том числе трудные или с особенностями развития, самостоятельно пишут пьесы под руководством опытных драматургов, а профессиональные режиссеры совместно с артистами осуществляют постановку по пьесам детей. Особенность лаборатории состоит в идее объединения и установления духовного равенства посредством театрального искусства подростков и молодежи независимо от состояния здоровья и социального статуса.

Участие в фестивалях, награды и премии

• 1997 год, 6 — 13 апреля — Межрегиональный форум театров Урала и Сибири „Югорская театральная весна“ в Сургуте . Специальная премия критики „ За поиски в области синтетического театрального зрелища для детской публики“. Спектакли: „ Чепуха, чепухень, чепухенция!..“ по мотивам „Вредных советов“ Г. Остера, (режиссер Н. Тимохова, художник Ж. Ханьжина) , „Пиковая Дама или женитьба Короля“ по пьесе М. Москвиной и С. Седова (режиссер Н.Тимохова, художник В..Вяткин)
• 1997 год, 7 — 14 сентября - IV Всероссийский театральный фестиваль» Реальный театр " в Екатеринбурге . Спектакль « Чепуха, чепухень, чепухенция!..» (режиссер Н.Тимохова, художник Ж.Ханьжина).
• 1998 год, март — от 19 ноября 2021 на Wayback Machine в Тюмени . Спектакль « Золушка » по пьесе Е.Шварца (режиссер Н.Тимохова, художник В. Вяткин).
• 2001 год, 23 — 27 апреля — VI от 12 октября 2021 на Wayback Machine в Великом Новгороде . Спектакль «А вот, кому лбов золотить?..» по сказкам Б. Шергина (режиссер Н.Тимохова, художник В. Вяткин).
• 2001 год, 1 — 15 октября — V Международный фестиваль «Театр без границ» в Магнитогорске . Спектакль « Дым четверга» по пьесе Н. Скороход «Бъдын» (режиссер-постановщик Е. Ланцов)
• 2004 год, 4 — 9 ноября — I окружной театральный фестиваль «Белое пространство» в Ханты-Мансийске. Дипломы фестиваля "За воплощение образов Евдокима и Евлалии Стыровых в пьесе А. Н. Островского « Невольницы » актерам А. Нестерову и Н. Чиллимовой. Спектакль «Невольницы» А. Н. Островского ( режиссер от 11 ноября 2021 на Wayback Machine , художник В.Ковал ьчук )
• 2006 год, 23 — 29 апреля — VI от 17 ноября 2021 на Wayback Machine в Москве . Специальный диплом критики «За смелость в освоении литературного материала». Спектакль «Бравый солдат Швейк и мировая война» по роману Я. Гашека ( режиссер Е. Зимин, художник М. Осипова ).
• 2006 год, .25 ноября — 1 декабря — II окружной театральный фестиваль «Белое пространство» в Ханты-Мансийске. Дипломы фестиваля «За художественное решение спектакля „Бравый солдат Швейк“ художнику-постановщику М.Осиповой и „За актерское обаяние в роли солдата Швейка“ актеру Ю. Хмызенко. Спектакль „Бравый солдат Швейк и мировая война“ по роману Я. Гашека ( режиссер Е. Зимин ),.
• 2010 год, ноябрь - IV окружной театральный фестиваль „Белое пространство“ в Ханты-Мансийске . Диплом фестиваля „За мастерство актёрского ансамбля“. Спектакль „Мой внук Вениамин“ по пьесе Л. Улицкой ( режиссер Л. Архипов, художник Л. Карсей).
• 2010 год, 1- 7 октября — VI в Рязани . Диплом „За доверие и уважение к миру современного подростка“ и специальная Премия им. Народной артистки В.Сперантовой , учреждённая Российским детским фондом актрисе Е. Ермаковой. Спектакль „Когда выпадет снег.?“ по повести Д. Рубиной ( режиссер Е. Крайзель, художник Л. Карсей ).
• 2015 год, 22 — 28 апреля - XII Всероссийский фестиваль театрального искусства для детей в Санкт-Петербурге . Спектакль „Как Эква-Пырись на охоту ходил“ по мансийскому национальному эпосу ( режиссер А.Савчук, художник М. Черницов ).
• 2016 год, 6 — 10 февраля — XII фестиваль „Пять вечеров“ им. А. Володина в Санкт-Петербурге. Спектакль „ Можно попросить Нину?“ по рассказу К. Булычёва (режиссер Р. Каганович, художник Е. Шепелев)
• 2016 год, 18 — 23 марта — от 20 ноября 2021 на Wayback Machine в Н. Уренгое. Спектакль „Как Эква-Пырись на охоту ходил“ по мансийскому национальному эпосу (режиссер А. Савчук, художник М. Черницов ).
• 2016 год, 10 — 11 апреля — IV Всероссийский фестиваль-конкурс актёрской песни „Почти Belcanto“ Специальный приз за вокально-пластическое решение песни.
• 2016 год, 25 — 28 мая — VII окружной театральный фестиваль „Белое пространство“ в Ханты-мансийске . Специальный диплом критики „За высокий профессионализм в театре для самых маленьких“. Спектакль „У кота Воркота“ (режиссер от 20 ноября 2021 на Wayback Machine , художник М. Черницов ).
• 2017 год, 21- 25 апреля — от 12 октября 2021 на Wayback Machine в Великом Новгороде . Спектакль «Научи меня летать» по пьесе Е. Гороховской ( режиссер от 17 ноября 2021 на Wayback Machine , художник Н. Бурнос)
• 2018 год, 16 — 21 марта — XV Международный сказочный фестиваль «Я-мал, привет!» в Н. Уренгое. Спектакли «У кота Воркота» (режиссер от 20 ноября 2021 на Wayback Machine , художник М. Черницов ) и «Колобок» (режиссер А. Старцева, художник М. Скобелева)
• 2018 год, 18 — 21 мая — от 20 ноября 2021 на Wayback Machine в Перми. Спектакль «Прелестница Амхерста» по пьесе Уильяма Люса (режиссер А. Старцева, художник А. Гумаров)
• 2018 год, 31 мая — 4 июня — VIII окружной театральный фестиваль «Белое пространство» в Сургуте . Диплом «За смелость в выборе материала и высокий уровень его воплощения». Спектакль «Наш класс» по пьесе Т. Слободзяника ( режиссер А. Баргман , художник А. Гумаров)
• 2018 год, 25 — 30 сентября — III Всероссийский молодежный театральный фестиваль им. В. С. Золотухина в Барнауле . Дипломы в номинациях «За лучший актёрский ансамбль» и «За лучшую работу режиссёра». Спектакль «Наш класс» по пьесе Т. Слободзяника (режиссер А. Баргман , художник А. Гумаров).
• 2018 год, 01 — 11 ноября — от 19 ноября 2021 на Wayback Machine в Москве. от 19 ноября 2021 на Wayback Machine по пьесе Е. Гороховской ( режиссер от 17 ноября 2021 на Wayback Machine , художник — Н. Бурнос) .
• 2019 год, 23 — 30 мая — XVII Фестиваль театров малых городов России в Камышине . . Диплом в номинации «Лучший спектакль малой формы». Спектакль «Наш класс» по пьесе Т. Слободзяника (режиссер А. Баргман , художник А. Гумаров).
• 2019 год, 27 марта по 1 апреля - I Международный фестиваль для детей и подростков «Маленький сложный человек» в Санкт-Петербурге. Диплом в номинации «Лучший спектакль» . Спектакль «Я-есть!» по пьесам подростков — участников драматургической лаборатории «Я-есть!» (режиссеры С. Чехов и Д. Чащин , художник А. Юдина)
• 2019 год, 14 — 19 октября — XIV Международный театральный фестиваль для детей и молодежи в г. Бурса ( Турция) ( от 20 ноября 2021 на Wayback Machine от 20 ноября 2021 на Wayback Machine
• 2019 год, 28 октября — 3 ноября — от 19 ноября 2021 на Wayback Machine в Москве. от 19 ноября 2021 на Wayback Machine по пьесам подростков — участников драматургической лаборатории «Я-есть!» (режиссеры С. Чехов и Д. Чащин , художник А. Юдина)
• 2021 год, 14 — 22 мая — V Международный фестиваль русской классической драматургии «Горячее сердце » в Кинешме . .Диплом в номинации «За лучшую сценографию» получил И. Капитанов художник-постановщик спектакля «История одного города» по роману М. Е. Салтыкова-Щедрина (режиссёр А.Устинов)
• 2021 год — IX окружной театральный фестиваль «Белое пространство». Дипломы театра: «Лучший актёрский ансамбль» и Премия Ассоциации театральных критиков художнику по костюмам Хетагу Цаболову — спектакль «Ундина» (режиссер Я. Чипуштанова), а также «Лучшая роль второго плана» актеру И.Мусину за роль Ульфа и Специальный приз СТД РФ актрисе: Ю. Шенгиреевой за роль Берры в спектакле «Умеешь ли ты свистеть, Йоханна? » (режиссер-постановщик И. Пачин )
• 2021 год, — IV Всероссийский молодежный театральный фестиваль им. В. С. Золотухина в Барнауле . от 20 ноября 2021 на Wayback Machine в спектакле « Гроза » А. Островского (режиссер Е. Гороховская , художник А. Гумаров)

Здание театра

С момента приезда театра в г. Нягань в 1993году, труппа всегда работала в приспособленных помещениях. Изначально город арендовал у треста «Красноленинскнефтегазгеология» полупустое здание ведомственного Дворца культуры, где помимо театра размещался спортивный зал. Театру не хватало места для размещения костюмерного, художественного и поделочного цехов, не было репетиционного класса, требовалось увеличение гримуборных В 1997 году дворец культуры был передан трестом в счет долгов на муниципальный бюджет., а для спортзала построено новое помещение.

Впервые вопрос о строительстве в Нягани здания театра в центре города был поставлен в 1997 году главой Администрации города Е. И. Деловым совместно с председателем Комитета по культуре округа И. С. Кошкиным перед Думой ХМАО-Югры . Идея была поддержана членами окружной Думы, и началось проектирование театрального здания. Однако, из-за экономического кризиса 1998 г. финансирование проекта было заморожено, но для развития театра все же было решено реконструировать имеющееся здание. Согласование и разработка проекта реконструкции продлились до 2007 года, затем в течение трех лет работу театра пришлось постоянно согласовывать со строительным процессом. В июне 2011 года был закрыт доступ зрителей в здание театра по причине проведения ремонтных работ в фойе. Начался один из самых сложных периодов в жизни театра — жизнь в разъездах, постоянная зависимость от наличия свободных сценических площадок: спектакли играли в Домах культуры, в актовых залах школ, поселковых клубах. В 2014 году были закрыты обе сцены театра, запрещена эксплуатация здания для проведения спектаклей. Комиссии выявили ряд нарушений, допущенных при строительстве дополнительных помещений.

Осенью 2014 года коллективу театра было предоставлено для работы помещение бывшей начальной школы, которое было приспособлено для репетиций и используется в качестве театральной площадки по настоящее время. Несмотря на постоянные сложности и крайнюю нехватку рабочих площадей, театр живет, активно развивается и является центром притяжения для зрителей всех возрастов.

Примечания

Ссылки

• Официальный сайт: