Камилла А. Браун ( англ. Camille A. Brown ) — мериканская танцовщица, хореограф, режиссёр и педагог.

Является основателем и художественным руководителем Camille A. Brown & Dancers, а также хореографом постановок для танцевальных трупп, бродвейских шоу и университетов. Браун начинала свою карьеру как танцовщица в танцевальной труппе «Evidence» Рональда К. Брауна и была приглашённым артистом в «Puremovement» Ренни Харриса и Американском танцевальном театре Элвина Эйли (2008 и 2011). Браун — хореограф основных бродвейских шоу, таких как Choir Boy, Once on This Island и Jesus Christ Superstar Live in Concert!, который транслировался на NBC. Браун также преподаёт танцы и читает лекции слушателям в различных университетах, таких как Университет Лонг-Айленда, Колледж Барнарда и ACDFA (Университет Акрона) .

Camille A. Brown & Dancers сотрудничали с Google Arts & Culture в рамках проекта « Месяц истории чернокожих » по исследованию истории и культуры чернокожих с помощью танца, где ink были выделены и сняты в Бруклинском историческом обществе .

Браун была удостоена различных наград, например, она стала пятикратным лауреатом премии принцессы Грейс, номинантом на премию Тони за лучшую хореографию для Choir Boy, стала участницей программы TED Fellows , получила стипендию Гуггенхайма , премию Doris Duke Performing Artist, премию Obie, премию журнала Dance Magazine, получила стипендию Джей Франке и Дэвида Херро и . Браун была представлена на обложках журналов Dance Magazine (апрель 2018 г.) и Dance Teacher Magazine (август 2015 г.).

Браун выступала на конференции TED в 2015 и 2018 годы в Ванкувере , Канада , и выступала с докладами в компаниях TEDxBeaconStreet и TEDx Estée Lauder.

Камилла А. Браун — хореограф «Тони Стоун» театральной компании , она приняла участие в постановке « Много шума из ничего » режиссёра Кенни Леона, Once The Musical, и дебютировала в Метрополитен-опере в качестве хореографа « Порги и Бесс ».

Обучение танцам

В детстве Браун обучалась в танцевальном центре Бернис Джонсон и танцевальном центре Кэролайн ДеВор. Она продолжила обучение в старших классах в Высшей школе музыки и искусства Fiorello H. LaGuardia, одновременно посещая школу Ailey, где получала стипендию. Браун получила степень бакалавра искусств в Школе искусств Университета Северной Каролины и продолжила танцевать в составе танцевальной труппы Рональда К. Брауна, а также была приглашённым артистом в Американском театре танца Элвина Эйли .

Camille A. Brown & Dancers

Труппа Браун, Camille A. Brown & Dancers, дебютировала в 2006 году. В газете The New York Times в обзоре их дебютного выступления отмечалось, что «личный физический стиль Браун с целенаправленными всплесками энергии и застывшими позициями, которые взрываются в движении, окрашивает её групповые работы совершенно иными красками» .

Труппа Camille A. Brown & Dancers выступила с такими работами, как ink, Mr. TOL E. RAncE, которая была удостоена премии Бесси, Black Girl: Linguistic Play, которая была номинирована на премию Бесси, City of Rain, Good & Grown (Город дождя) и The Groove to Nobody’s Business и т.д . Труппа исполняла эти произведения на национальных и международных площадках, в том числе в Центре Кеннеди, Нью-Йоркском университете Абу-Даби, Театре Джойса, фестивале Fall for Dance в центре Нью-Йорка, Центре исполнительских искусств Линкольна , фестивале танцев Jacob’s Pillow, фестивале танцев Bates, The Yard, White Bird, REDCAT и Belfast Festival at Queen’s .

Хореография

Благодаря своему музыкальному прошлому в качестве кларнетистки, Браун создаёт хореографию, в которой музыкальная композиция используется в качестве повествования. Браун поставила хореографию для различных коммерческих и театральных проектов, включая Choir Boy, Once On This Island, Jesus Christ Superstar Live in Concert!, NIKE / Air Jordan , « Белла: американская сказка» (режиссёр: Кирстен Чайлдс), « Хижина в небе» (мюзикл) (режиссёр: Рубен Сантьяго-Хадсон) и бродвейский Трамвай «Желание» . Танцевальные компании, которые заказали её работу, включают: Американский театр танца Элвина Эйли, Philadanco, Urban Bush Women, Complexions, Ailey II и Ballet Memphis . Её произведения исполнялись в Центре Кеннеди, Театре Аполло, Бруклинской музыкальной академии , Мэдисон-Сквер-Гарден и Центре Нью-Йорка . Она также была хореографом линии Wholegarment 3D Саверио Палателлы на Неделе моды в Нью-Йорке в 2008 году .

В 2019 году она была номинирована на ТОНИ за лучшую хореографию .

Благотворительность

В 2014 году Браун основала две инициативы: The Gathering, ежегодный открытый форум для представителей разных поколений чернокожих женщин-артистов, выступающих за большее культурное равенство и признание в мире танцев; и BLACK GIRL SPECTRUM (BGS), инициатива взаимодействия с общественностью.

4 июня 2016 года BGS провела свой первый симпозиум на тему «Социальный танец для социальных изменений» в Национальном чёрном театре доктора Барбары Энн Тир в Гарлеме, штат Нью-Йорк .

В 2018 году Браун создала платформу взаимодействия с обществом Every Body Move (EBM), под эгидой которой осуществляются все инициативы, которые привносят художественную строгость Camille A. Brown & Dancers за пределы сцены. Every Body Move направлен на развитие творческих способностей участников посредством семинаров, летних интенсивных курсов, творческих встреч, образовательных мероприятий, публичных акций и празднований для людей разных способностей, личных характеристик и возрастов. Инициатива включает: Black Girl Spectrum (BGS); Black Men Moving (BMM); The Gathering; Лаборатория творческих действий; Празднование движения каждого тела .

Хореографические работы

Награды

• 2016 — Стипендия Гуггенхайма

Примечания

Ссылки

• от 9 мая 2011 на Wayback Machine
• от 29 апреля 2015 на Wayback Machine
• от 30 августа 2017 на Wayback Machine в документальном сериале American Theater Wing «Работа в театре» о хореографии в 2016 году.