Oppenheimer (Original Motion Picture Soundtrack) — альбом саундтреков , написанный Людвигом Йоранссоном к вышедшему в 2023 году фильму режиссера Кристофера Нолана « Оппенгеймер ». Альбом вышел 21 июля 2023 года в день премьеры фильма в США.

История

8 октября 2021 года компания Universal объявила о начале производства художественного фильма « Оппенгеймер » и подтвердила, что композитор Людвиг Йоранссон будет писать музыку к этой картине . Его музыка так же использовалась 8 мая 2023 г. в трейлере к фильму. Саундрек был использован и в эксклюзивном пятиминутном вступительном ролике Universal Pictures 13 июля 2023 года .

Йоранссон ранее работал с Ноланом над саундтреком к фильму 2020 года « Довод » .

Состав

Разработка

Йоранссон сначала был напуган масштабом проекта . Чтобы помочь композитору на ранних этапах производства фильма Нолан поделился сценарием с супервайзером по визуальным эффектам Эндрю Джексоном. Ему требовалось передать звук, который бы иллюстрировал квантовую механику и ядерную реакцию . Команда визуальных эффектов начала создавать кадры, где изображались частицы, электромагнитные волны и цепные реакции. В итоге Нолан показал получившиеся кадры Йоранссону, чтобы он использовал их для вдохновения при написании музыки .

Озвучивание Оппенгеймера оказалось для Йоранссона уникальной проблемой, поскольку он никогда не готовил саундтрек, отражавший лишь внутреннее состояние героя и сосредоточенный на единственном персонаже. Нолан не дал конкретных указаний о требуемом звучании партитуры. Единственное предложение Йоранссону было изобразить характер Роберта Оппенгеймера в музыкальном лейтмотиве фильма при помощи скрипки . Нолан объяснил: «Собственному характеру звучания скрипки присуще напряжение, которое соответствует интеллекту и эмоциям Роберта Оппенгеймера». Используя скрипку в качестве отправной точки, Йоранссон и его жена скрипачка Серена начали экспериментировать с вибрато и глиссандо . Они стремились передать тревожность Оппенгеймера посредством возможности скрипки мгновенно переключаться с романтического и сентиментального звучания на «нервное» и «устрашающее» .

Производство

Произведение Йоранссона включало три основных темы: физик Оппенгеймер, Манхэттенский проект и испытания Тринити , а также слушания Комиссии по атомной энергии . Партитура начинается с пышных мелодий в исполнении струнных, арф и фортепиано, сопровождающих период учебы и начала научной карьеры молодого Оппенгеймера . По мере того, как партитура переходит во вторую часть, тон меняется по мере создания атомной бомбы, а крещендо усиливается глухим басом и металлическим тиканьем часов . Йоранссон аккуратно не ушёл в «гремящий» звук, особенно во втором акте фильма, поскольку он считал, что, если музыка будет слишком взрывоопасной, то реальные взрывы в фильме не окажут такого сильного воздействия на аудиторию.

Хотя фильм является историческим, и Йоранссон использовал инструменты, соответствующие времени действия фильма, он также хотел, чтобы партитура оставалась «современной», решив наполнить традиционный оркестр синтезаторами . Он не включил ударные в партитуру, чтобы музыка не показалась милитаристской. Вместо этого он включил ударные элементы: топание ногой, тиканье и статику дозиметра . Во время эпизода с ядерным реактором Йоранссон заставил виолончелистов играть col legno , ударяя по струнам тростью смычка для эффекта ударов .

Помимо инструментовки, Йоранссон передал энергию партитуры через темп . Например, в произведении «Can You Hear the Music» он использовал 21 изменение темпа, что исключительно сложно для живого оркестра . В процессе его создания, первоначально Йоранссон назвал партитуру «неиграбельной» и планировал записывать музыку такт за тактом, но его жена посоветовала ему записать произведение единым куском . После долгих экспериментов музыкальная команда добилась облегчения смены ритма оркестра, воспроизводя щелчок в наушниках одновременно у всех музыкантов перед каждым изменением темпа . На запись одного этого произведения ушло три дня .

В отличие от большинства случаев, когда озвучивание начинается на этапе постпроизводства , Йоранссон начал посещать еженедельные встречи за три месяца до начала съемок, сочиняя для Нолана по 10 минут музыки в неделю . Таким образом Нолан смог начать работу над фильмом, имея два-три часа готовой музыки для иллюстрации. На этапе постпроизводства, Нолан и монтажёр Дженнифер Лэйм уже могли использовать полную музыку Йоранссона для первой версии фильма . Окончательный саундтрек был исполнен Оркестром Голливудской студии. Его запись заняла пять дней на стадии озвучивания в студии Warner Bros . В состав оркестра на отдельных этапах входило до 40 струнных инструментов, восемь валторн, три тромбона, три трубы, одна туба и одна арфа .

Релиз

Саундтрек был выпущен для потокового вещания и загрузки в цифровом виде 21 июля 2023 г. Компания Mondo выпустила его в форматах CD и LP .

Критический прием

При просмотре фильма многие критики высоко оценили музыку Йоранссона за интенсивность, импульсивность и способность подчеркнуть драматизм фильма. По словам Уенди Айд из The Observer : «музыка Людвига Йоранссона мастерская и подвижная, безусловно, одна из лучших в этом году .» Дэвид Руни из The Hollywood Reporter писал: «Очень помогла Нолану в контроле над тоном и напряжением фильма… необычайно мощная музыка Людвига Йоранссона .» Джастин Чанг из Los Angeles Times назвал партитуру «великолепной» , а Робби Коллин из The Telegraph назвал её «великолепно безжалостной» . Росс Бонайм из Collider высоко оценил Йоранссона, заметив, что «вездесущая музыка Йоранссона сопровождает почти каждый момент фильма, вступая в точные моменты и провоцируя публику звуками тиканья часов под натиском оркестра, обволакивающего зрителя. Визуальные эффекты Нолана и ван Хойтемы всегда впечатляют, но именно музыка Йоранссона выводит Оппенгеймера на новый уровень и подтверждает, что он — один из самых захватывающих композиторов, работающих сегодня в кино .»

Напротив, некоторые кинокритики сочли музыку слишком доминирующей. По словам Оди Хендерсон из The Boston Globe музыка «неприятна», «склонность [Нолана] заглушать важные диалоги [стала] невыносимой .» Фред Топель из UPI писал, что «Людвиг Йоранссон написал хорошую музыку, но её нескончаемое присутствие утомительно. » Оли Уэлш из Polygon поддержал его, отметив, что музыка была «чрезмерно навязчива» .

Список треков

Все произведения Саундрека написаны лично Людвигом Йоранссоном, а «Trinity» и «Something More Important» написаны Томасом Котчевым. Все треки были спродюсированы Йоранссоном .

Персонал

• Людвиг Йоранссон — продюсер, композитор,
• Пэтти Стейн — руководитель музыкального производства,
• Моника Сонанд — супервайзер партитуры,
• Томас Котчев — дополнительный автор песен (треки 16, 22), оркестровка,
• Нгаванг Сэмпелл — дополнительные аранжировки,
• Авраам Либбос — оркестровка,
• Энтони Партнер — дирижёр,
• Крис Фогель — запись, сведение,
• Ной Горелик — инженер по технической партитуре,
• Эндрю Роуэн — транскрипция музыки,
• Грегори Ямрок — музыкальная подготовка,
• Джо Циммерман — музыкальная подготовка,
• Норвин Ту-Ванг — музыкальная подготовка,
• Кевин Глоберман — оператор Pro Tools,
• Алекс Гибсон — музыкальный редактор,
• Фелипе Пачеко — музыкальный редактор,
• Эрик Вегенер — редактор партитуры.

Примечания