Бо́нни Линн Рэйтт ( Райтт , англ. Bonnie Lynn Raitt ; 8 ноября 1949 , Бербанк , США ) — американская певица, гитаристка, автор и исполнитель песен в стилях блюз , кантри , рок , фолк . Лауреат более 10 премий Грэмми , включена в Зал славы рок-н-ролла и Зал славы Блюза .

В 1989 году, после нескольких лет ограниченного коммерческого успеха, она добилась большого успеха со своим десятым студийным альбомом Nick of Time , в который вошла одноимённая песня. Альбом достиг первого места в чарте Billboard 200 и получил премию Грэмми за альбом года . После этого он был выбран Библиотекой Конгресса для сохранения в Национальном реестре звукозаписи США . Следующие два альбома, Luck of the Draw (1991) и Longing in Their Hearts (1994), были с многомиллионными тиражами и принесли несколько хитов, включая « (англ.) ( », « (англ.) ( » и балладу « (англ.) ( » (с Брюсом Хорнсби на фортепиано).

В феврале 2023 года получила премию Грэмми в категории Песня года за « Just Like That ».

Биография

Бонни Линн Рэйтт родилась 8 ноября 1949 года в Бербанке (штат Калифорния , США ) . Её мать, Мардж Годдард (урождённая Хейдок, Marjorie Haydock ), была пианисткой, а отец, (англ.) ( , был актёром в музыкальных постановках, включая « Оклахома! » и « Пижамная игра ». Рэйтт имеет шотландские корни; её предки построили замок Рэйтт недалеко от Нэрна на севере Шотландии . В детстве Рэйтт часто играла с двумя своими братьями, Стивом и Дэвидом, и была по её же словам девчонкой-сорванцом . Из-за работы Джона Рэйтта театральным актёром Бонни общалась с ним не так часто, как ей хотелось бы. Рэйтт стала обижаться на свою мать, поскольку она стала главной авторитетной фигурой в семье, когда Джон отсутствовал .

Музыкально настроенные родители Рэйтт оказали сильное влияние на её жизнь. С раннего возраста Рэйтт и её братьев поощряли заниматься музыкой . Сначала Рэйтт играла на фортепиано, но её пугали способности матери . Вместо этого она начала играть на гитаре Stella, которую получила в подарок на Рождество 1957 года в возрасте восьми лет . Рэйтт не брала уроков, вместо этого она черпала влияние из американского возрождения народной музыки 1950-х годов. На неё также повлияло движение битников , заявив: «Это олицетворяло всю мою веру… Я отращивала длинные волосы, чтобы выглядеть как битник» .

С восьми до пятнадцати лет Рэйтт и её братья посещали летний детский лагерь в горах Адирондак на северо-востоке штата Нью-Йорк под названием Camp Regis . Именно там Рэйтт узнала о своих музыкальных способностях, когда вожатые попросили её сыграть перед отдыхающими . Обучение исполнению песен из народных альбомов стало для Рэйтт хобби . В подростковом возрасте Рэйтт стеснялась своего веса и веснушек и рассматривала музыку как спасение от реальности . «Это было моим спасением. Я просто сидела в своей комнате и играла на гитаре», — говорит Рэйтт .

После окончания школы (англ.) ( в Покипси (штат Нью-Йорк ), в 1967 году Рэйтт поступила в Рэдклиффский колледж Гарвардского университета , специализируясь на социальных отношениях и африканских исследованиях . По её словам, «в её планы входило путешествие в Танзанию, где президент Джулиус Ньерере создавал правительство, основанное на демократии и социализме» . Она была вокалисткой в музыкальной группе кампуса под названием «Revolutionary Music Collective», основанной автором песен (англ.) ( , которая выступала перед бастующими студентами Гарварда во время студенческой забастовки 1970 года . Рэйт подружилась с блюзовым промоутером (англ.) ( . На втором курсе колледжа Рэйт оставила учёбу на семестр и переехала в Филадельфию с Уотерманом и другими местными музыкантами. По словам Рэйтт, это была «возможность, которая изменила всё» .

Карьера

1970—1976

Летом 1970 года она играла вместе со своим братом Дэвидом на бас-гитаре с кантри-блюзовым певцом и гитаристом Миссисипи Фредом Макдауэллом на Фолк-фестивале в Филадельфии , а также выступала перед Джоном Хаммондом в кафе Gaslight в Нью-Йорке , её увидел репортер из Newsweek , который начал распространять информацию о её выступлении. Вскоре на концерты Рэйтт стали приходить скауты из крупных звукозаписывающих компаний, чтобы посмотреть на её игру. В конце концов, она приняла предложение от звукозаписывающей фирмы Warner Bros. , которая вскоре выпустила её дебютный альбом Bonnie Raitt в 1971 году . Альбом был тепло принят музыкальной прессой, многие авторы хвалили её мастерство как интерпретатора и как отличного гитариста; в то время лишь немногие женщины в популярной музыке имели сильную репутацию как гитаристы.

Несмотря на восхищение тех, кто видел её выступления, и уважение коллег, Рэйтт не получила большого общественного признания за свою работу. Её авторитет среди критиков продолжал расти, но продажи пластинок оставались скромными. Её второй альбом Give It Up был выпущен в 1972 году и получил положительные отзывы . Один журналист назвал альбом «отличной подборкой» и «утвердил артистку как изобретательного и отзывчивого интерпретатора» . Однако он не изменил её коммерческую судьбу. Альбом 1973 года Takin' My Time был также встречен критиками, но эти отзывы не были подкреплены продажами .

Рэйтт начала получать больше внимания от прессы, включая статью с появлением на обложке Rolling Stone в 1975 году, но после альбома (англ.) ( 1974 года отзывы о её творчестве становились всё более неоднозначными . К этому моменту Рэйтт уже экспериментировала с разными продюсерами и разными стилями, и она начала принимать более мейнстримовое звучание, которое продолжилось в альбоме Home Plate 1975 года. В 1976 году Рэйтт появилась на одноимённом альбоме Уоррена Зевона (англ.) (

Она познакомилась с Лоуэллом Джорджем из группы Little Feat и испытала сильное влияние его стиля игры на слайд-гитаре с предварительным компрессором. Би Би Кинг однажды назвал Рэйтт «лучшим чёртовым слайд-игроком, работающим сегодня» .

1977—1988

Альбом 1977 года Sweet Forgiveness стал первым коммерческим прорывом для Рэйтт , когда она выпустила хитовый сингл с переделанной песней «Runaway». Переделанная в тяжелый ритм-энд-блюз, основанный на ритмическом груве, вдохновленном Элом Грином , версия «Runaway» Рэйтт была воспринята многими критиками с пренебрежением. Однако коммерческий успех песни привел к тому, что между Warner Bros. и Columbia Records разгорелась война за Рэйтт. «В то время шла большая война между Columbia и Warner», — вспоминала Рэйтт в интервью 1990 года. « Джеймс Тейлор только что покинул Warner Bros. и записал большой альбом для Columbia… А потом Warner подписала контракт с Полом Саймоном , и они не хотели, чтобы у меня был хитовый альбом для Columbia — несмотря ни на что! Поэтому я перезаключила свой контракт, и они практически сравнялись с предложением Columbia. Честно говоря, сделка была действительно большой» .

For her next record, 1982’s , Raitt made a conscious attempt to revisit the sound of her earlier records. However, to her surprise, many of her peers and the media compared her new sound to the burgeoning new wave movement. The album received her strongest reviews in years, but her sales did not improve and this had a severe impact on her relationship with Warner Brothers.

В 1980 году она снялась в роли самой себя в фильме компании Paramount « Городской ковбой », где исполнила песню «Don’t It Make You Wanna Dance».

Для своей следующей пластинки, « (англ.) ( » 1982 года, Рэйтт предприняла сознательную попытку вернуться к звучанию своих ранних записей. Однако, к своему удивлению, многие из её коллег и СМИ сравнили её новое звучание с зарождающимся движением новой волны . Альбом получил самые хорошие отзывы за последние годы, но его продажи не улучшились, и это сильно повлияло на её отношения с Warner Brothers .

В июле 1987 года посетила Советский Союз , выступив в Измайлово на концерте-митинге «Наш ход» совместно с Джеймсом Тейлором , Владимиром Пресняковым , « The Doobie Brothers », « Автографом », Жанной Бичевской , « Santana » и Надеждой Бабкиной с ансамблем « Русская песня » .

1989—1999

2000—2007

С 2008 —

Личная жизнь

Рэйтт брала творческие отпуска, в том числе после смерти родителей, брата и лучшего друга. Она говорила: «Когда я переживала большие потери, я брала перерыв» . Рэйтт и актёр Майкл О’Киф поженились 27 апреля 1991 года . Они объявили о своем разводе 9 ноября 1999 года , причем одним из факторов, по-видимому, было то, что их карьеры привели к значительной разлуке .

Бонни близки квакерские идеалы .

Награды

Лауреат 10 премий Грэмми . В 1990 году её альбом Nick of Time признан лучшим альбомом года в главной номинации Премия «Грэмми» за лучший альбом года ( (продюсер) & Bonnie Raitt ). Тогда же получила несколько премий в категориях блюз ( Best Traditional Blues Recording ), Поп-музыка ( Best Pop Vocal Performance, Female ) и рок ( Best Rock Vocal Performance, Female ). В 1992 году получила несколько премий Грэмми за песню «Something to Talk About» (в категории Best Pop Vocal Performance, Female ), за песню «Luck of the Draw» ( Best Rock Vocal Performance, Solo ) и за песню «Good Man, Good Woman» ( Best Rock Performance by a Duo or Group with Vocal ). Тогда же в 1992 году она получила премию Персона года «MusiCares» .

В марте 2000 года была включена в Зал славы рок-н-ролла . В 2010 была включена в Зал славы Блюза .

В феврале 2023 года получила премию Грэмми в категории Песня года за « Just Like That ».

Политика

Бонни Рэйтт активна в общественной жизни, выступает за сохранение природы и ограничения в строительстве ядерных электростанций, является членом-основателем движения Musicians United for Safe Energy . Ещё в 1972 году её альбом Give It Up носил посвящение «народу Северного Вьетнама». Участвовала в нескольких президентских кампаниях в США ( Джон Эдвардс в 2008 году, Берни Сандерс в 2016 году).

Дискография

Студийные альбомы

Год	Альбом	Позиция в чартах		Сертификация
		US 200	UK Albums	US	CAN
1971		—	—	—	—
1972		138	—	Gold	—
1973		87	—	—	—
1974		80	—	—	—
1975		43	—	—	—
1977		25	—	Gold	—
1979		30	—	—	—
1982		38	—	—	—
1986		138	—	—	—
1989	Nick of Time	1	51	5x Multi-Platinum	3x Platinum
1991	Luck of the Draw	2	38	7x Multi-Platinum	4x Platinum
1994		1	26	2x Multi-Platinum	Platinum
1998		17	52	Platinum	Gold
2002		13	—	Gold	—
2005		19	—	—	—
2012		6	64	—	—
2016		11	35	—	—
2022	Just Like That…	44	—	—	—

Сборники и концертные альбомы

Год	Альбом	Позиция в чарте		Сертификация
		US 200	UK Albums	US	CAN
1990	The Bonnie Raitt Collection	61	—	Gold	—
1995		44	69	Gold	Gold
2003	The Best of Bonnie Raitt on Capitol 1989—2003	47	—	—	—
2006	Bonnie Raitt and Friends	—	—	—	—

Синглы

Год	Сингл	Позиция в чарте				Альбом
		US Hot 100	US Rock	US AC	UK Singles
1977	«Runaway»	57	—	—	—	Sweet Forgiveness
1980	«You’re Gonna Get What’s Coming»	73	—	—	—	The Glow
1982	«Keep This Heart In Mind»	—	39	—	—	Green Light
1986	«No Way To Treat A Lady»	—	15	—	—	Nine Lives
1989	«Thing Called Love»	—	11	—	86	Nick Of Time
1990	« »	49	—	3	—
1990	« »	92	—	10	82
1990	«Love Letter»	—	—	35	—
1991	« »	5	12	5	—	Luck Of The Draw
1991	« »	18	—	6	50
1991	«Slow Ride»	—	28	—	—
1992	«Not The Only One»	34	—	2	—
1992	«Come to Me»	—	—	10	—
1993	«All At Once»	—	—	18	—
1994	«Love Sneakin' Up On You»	19	25	2	69	Longing In Their Hearts
1994	«You»	92	—	15	31
1994	«Storm Warning»	—	—	38	—
1995	«You Got It»	33	—	6	—	soundtrack
1995	«Rock Steady» (с Брайаном Адамсом )	73	—	30	—	Road Tested
1998	«One Belief Away»	—	—	15	—	Fundamental
1999	«Lover’s Will»	—	—	23	—
2002	«Silver Lining»	—	—	21	—	Silver Lining
2002	«I Can’t Help You Now»	—	—	—	—
2003	«Time Of Our Lives»	—	—	27	—
2005	«I Will Not Be Broken»	—	—	27	—	Souls Alike
2006	«I Don’t Want Anything To Change»	—	—	38	—

Примечания

Литература

• Bego, Mark. Bonnie Raitt : Just in the Nick of Time. — Rowman & Littlefield , 1995. — ISBN 978-1-5597-2315-2 .
• Schmidt, Eric Von; Rooney, Jim. Baby, Let Me Follow You Down: The Illustrated Story of the Cambridge Folk Years. — University of Massachusetts Press, 1979. — ISBN 0-87023-925-2 .

Ссылки

• (англ.) — официальный сайт Бонни Рэйтт (англ.)
• на YouTube
• на YouTube