Константи́н Ива́нович Аладжáлов ( англ. Constantin Alajalov , 18 ноября 1900 , Нахичевань-на-Дону , Российская империя — 24 октября 1987 , Амения, штат Нью-Йорк , США ) — художник-график, иллюстратор , акварелист, эмигрант первой волны. Родился в России, в 1923 году эмигрировал в США. Сотрудничал с журналами The New Yorker , и . Его работы находятся в коллекциях Музея современного искусства в Нью-Йорке (англ. сокр. MoMA ) и в Бруклинском музее . Умер в городке Амения штата Нью-Йорк в 1987 году.

Биография

Годы в России

Константин Аладжалов родился 18 ноября 1900 в армянской семье. Его младшими братьями были Семён и Степан Аладжаловы, ставшие впоследствии знаменитыми советскими художниками-плакатистами . Детство провёл в Ростове-на-Дону . Окончив гимназию, самостоятельно занялся рисованием.

В 1917-18 годах учился в Петроградском университете . Во время революции 1917 года примкнул к группе художников, обслуживающих революционную власть. По заказу рисовал агитплакаты, портреты вождей революции, расписывал агитпоезд.

В 1918 году вернулся в Ростов, где начал сотрудничать с журналом «Искусство». Участвовал в 8-й Весенней выставке Ростовско-Нахичеванского общества изящных искусств (1918), создавал графические декоративные элементы для журнала «Донская волна» (1918—1919).

В 1920 году встречался с Сергеем Есениным и нарисовал его портрет, который через девять лет был опубликован в книге Мэри Дэсти «Конец Исидоры Дункан» (Detsi M. Isadora Duncan’s end. London, 1929)

В 1923 году эмигрировал в США. По некоторым данным до этого пару лет провел в Персии и Турции В 1928 году Аладжалов получил американское гражданство.

Годы эмиграции

В 1924 году, после долгого поиска работы, Аладжалов был приглашён расписать стены в новом ресторане русской графини Анны Зарнекау. Первые годы он часто писал фрески в частных домах, оформлял русские ночные клубы на Манхэттане («Bi-Ba-Bo Club» и др.), писал заказные портреты, занимался сценографией, рисовал афиши для театра и кино. Он также продавал свои работы журналу The New Yorker . Его иллюстрация на обложке этого журнала впервые оказалась на номере от 25 сентября 1926 года.

Приобретя популярность среди американских представителей прессы, он стал автором иллюстраций в таких популярных американских журналах как Life , Vogue , Fortune , New Masses , Vanity Fair и др. Большинство из них выполнены в мягкой юмористической манере. Также иллюстрировал книги по заказам издательств, в частности « Золушку » Элис Дюэр Миллер, «Книгу песен» Джорджа Гершвина (англ. «George Gershwin’s Song-Book» ), «Семейный альбом» Павла Чавчавадзе, «От Иеговы до джаза» Хелен Кауфман и детские книги Корнелии Скиннер.

В 1940-50-е Аладжалов стал преподавателем композиции и рисунка в рисовальной школе «Феникс» в Нью-Йорке. Также он читал лекции по композиции в художественной школе Parsons и в художественной студии Александра Архипенко .

В эти же годы он провёл несколько персональных выставок в Нью-Йорке (в галерее Carstairs, 1942 год), Далласе , Голливуде и Уичито ( штат Канзас ). Также Аладжалов состоял в Филадельфийском акварельном клубе. В 1942 вышел в свет альбом репродукций его рисунков под названием «Жанровые картины» («Conversation pieces»), текст для которого написала известная американская журналистка Жанет Фланнер.

Стиль

В Нью-Йорке Аладжалова вначале называли кубистом из-за похожести некоторых его иллюстраций на кубистические произведения . Аладжалов работал в разных жанрах, но полюбился публике благодаря сатирическими зарисовкам о современной Америке. В своих иллюстрациях он уделял большое внимание мелким деталям, изображая комичность повседневности в собирательных чертах своих персонажей. Некоторые считали его реалистом, работающим в очень изощрённой манере Четкие и жёсткие линии в его рисунках отсылали к жанру карикатуры . Однако сочетание их с продуманностью каждого мелкого элемента, изящной работой с цветом и сюжетом делало карикатуру в иллюстрации Аладжалова более утончённой.

Наследие

Архив художника хранится в библиотеке университета в Саракузах, в Институте Смитсониан в Вашингтоне , в Архивном исследовательском центре Ховарда Готлиба в Бостонском университете . Представлен в Бруклинском музее , Музее современного искусства в Нью-Йорке , художественных музеях Филадельфии и Далласа.

Работы

Иллюстрирование книг

Книги представлены в хронологическом порядке:

• Dreier, Katherine S. Modern Art. New York: The Societe Anonyme, Inc., Museum of Modern Art, 1926
• Dreier, Katherine S. (intr.); Brinton, Christian. Modern Art at the SesquiCentennial Exhibition. New York: The Societe Anonyme, Inc., Museum of Modern Art, 1926
• Herbert, A. P. Tantivy towers, a light opera in three acts, the words.. Garden City, N. Y.: Doubleday, Doran & company, inc., 1931
• Skinner, C. O. Dithers and Jitters. New York: Dodd, Mead & Co., 1938
• Skinner, C. O. Soap behind the Ears. New York: Dodd, Mead & Co., 1941
• Skinner, C. O; Kimbrough, E. Our Hearts were Young and Gay. New York: Dodd, Mead & Co., 1942
• Miller, A. D. Cinderella retold in Verse. New York: Coward McCann, 1943
• Feld, Rose C. Sophie Halenczik, American. Boston: Little, Brown and company, 1943
• Lederer, Virginia. Married at leisure. Garden City, N. Y.: Doubleday, Doran & co., inc., 1944
• Davis, E. Esmé of Paris. New York / London: D. Appleton-Century Co., 1944
• Rorick, I. S. Outside Eden. Boston: Houghton Mifflin company, 1945
• Specialities de la Maison. New York: American Friends of France, 1949
• Chavchavadze, P. Family Album. Boston: Houghton Mifflin Co., 1949
• Skinner, C. O. Nuts in May. New York: Dodd, 1950
• Skinner, C. O. Bottoms Up! New York: Dodd, 1955
• Aurora dawn; or, The true history of Andrew Reale, containing a faithful account of the great riot, together with the complete texts of Michael Wilde’s oration and Father Stanfield’s sermon. Garden City, N. Y.: Doubleday, 1956
• Orpheus in America: Offenbach’s diary of his journey to the New World. Bloomington, Indiana University Press. [1957]
• Skinner, C. O. The Ape in Me. Boston: Houghton Mifflin Company, 1959
• Kaufmannб Helen L. From Jehovah to jazz; music in America from psalmody to the present day. Freeport, N.Y.: Books for Libraries Press. [1968]

Другие работы

На 8-й весенней выставке Ростово-Нахичеванского Общества Изящных Искусств и Ростово-Нахичеванского союза художников участвовал работами:

• «Тореадоры»
• «Смерть Авеля»
• «Cafe-concert»
• «В Бретани»
• «Желтый парус»
• «Отдых» (эскиз к декорациям)
• «Купальщицы»
• «Апаши»
• «Два монаха».

Графические вставки в журнале «Донская волна»:

• № 5, 08.07.1918 г.
• № 14, 09.09.1918 г.
• № 15, сентябрь 1918 г.
• № 19, 21.10.1918 г.
• № 20, 28.10.1918 г.
• № 27, 16.12.1918 г.
• № 7(35), 10.2.1919 г.

Библиография

• Каск А. Н. «Легкий» жанр Константина Аладжалова (1910—1987) // История газетно-журнальной иллюстрации. Сборник статей. Часть II. Составитель: О. Н. Ансберг, Е. С. Сонина. — СПб.: Своё издательство — 2016. — С. 85—94.
• Кузнецова В. Портреты Есенина // Наука и бизнес на Мурмане. — Мурманск . — 2000. — № 6. Том 4. С. 18.
• Лейкид О., Махров К., Северюхин Д. Художники русского зарубежья. Биографический словарь. — СПб: Нотабене. — 2000. — С. 77-78.
• Сидоров В. Энциклопедия старого Ростова и Нахичевани-на-Дону. Том 5. Ростов-на-Дону: Гефест. — 1999.
• Стоммельс С.-А., Лемменс А. Альманах пилигримов: русские в Нью-Йорке (1925—1926) // Деятели американской культуры из Российской империи. Сб. статей по итогам выставки и научной конференции в ГРМ. СПб. — 2009. — С. 131—141.
• Рязанов В. От первого приюта до наших дней. Из истории изобразительного искусства Нахичевани-на-Дону. — Ростов-на-Дону: Ковчег. — 2011. — С. 22.
• Constantin Alajalov. Conversation pieces / Сommentary by Janet Flanner / New York; London: The Studio publications Inc. — 1942.
• Dreier K. S. Constantin Alajalov // Collection of the Société Anonyme: Museum of Modern Art 1920. New Haven: Yale University Art Gallery. — 1950. — P. 70-71.
• Herbert R. L., Apter E. S., Kenny E. K. The Société Anonyme and the Dreier Bequest at Yale University: A Catalogue Raisonné. New Haven; London: Yale University Press . — 1984. — P. 36-37.

Примечания

Ссылки