Interested Article - Высотский, Михаил Тимофеевич

Михаи́л Тимофе́евич Высо́тский ( 1791 , Москва 28 декабря 1837 или 1837 , Москва ) — русский гитарист- семиструнник и композитор, один из первых известных отечественных исполнителей на гитаре.

Биография

Родился в 1791 году (дата рождения в точности неизвестна; на одной из рукописных тетрадей его сочинений рукою его сына Николая написано: «Сочинения М. Т. Высотского, умершего 16 декабря 1837 г., на 47 году от роду») в Очакове — загородном имении поэта Михаила Хераскова . Отец Высотского был у Хераскова крепостным приказчиком (помощником управляющего). Мальчик считался любимцем барина, был крестником Хераскова и назван в его честь Михаилом . Существуют сведения, что играть на гитаре Высотский начал самостоятельно, однако первые профессиональные уроки игры на семиструнной гитаре получил от Семёна Аксёнова , ученика Андрея Сихры , в дальнейшем был самоучкой. Сам Высотский так вспоминает об этих занятиях:

Уж и помучил меня батенька Семён Николаевич! Бывало, уйдешь от него в лес, уж и не рад, бывало, что напросился учиться. Нет, батенька, пойдет, сыщет, за ухо приведет и засадит за гитару.

Из этих воспоминаний ясно, что Высотский сам «напросился» в ученики к Аксёнову.

В 1807 году Высотский получает «вольную», а после смерти Хераскова в 1813 году перебирается в послевоенную Москву , где вскоре заслуживает славу хорошего исполнителя и композитора. Он — московская знаменитость, ведь интерес к русской истории и культуре после победы над грозным завоевателем как никогда силён, Высотского всюду приглашают и с упоением слушают.

Среди почитателей его таланта были известные пианисты Александр Дюбюк и Джон Филд , поэт М. Ю. Лермонтов . Фернандо Сор , услышав во время своего пребывания в Москве исполнение Высотского, восхищённо отозвался о его искусстве.

Фамилия

По утверждению сыновей Высотского, правильное написание их фамилии — Высоцкие. Это подтверждается и рукописями самого М. Т. Высотского. Однако большинство нотных публикаций печатались за подписью «Высотский», поэтому последний вариант установился как традиционный.

Семья

Высотский был женат два раза; от первой жены имел одну дочь, которая умерла ещё при жизни отца, немногим пережив свою мать. От второго брака Высотский имел четырёх сыновей и одну дочь.

Последние годы жизни

Постоянные кутежи, нужда, неправильный образ жизни (пагубное пристрастие к вину), полнейшее невнимание к себе быстро подтачивали его. Вскоре у Высотского образовалась скоротечная чахотка и он скоропостижно, неожиданно для всех скончался. По легенде, он умер в овраге близ Марьиной рощи на пути к трактиру, в котором часто бывал. Однако эта версия опровергается свидетельствами Алексеева (ученика и домохозяина Высотского), а также его сына Семёна. Высотский умер в кругу семьи. .

Внешность и характер

Высотский был среднего роста, более, однако, высокого, нежели малого, лицом худощав, лоб у него был развит чрезвычайно музыкально… При игре же из простого, всегда смеющегося выражения, лицо его получало выражение строгое с печатью глубокой и смелой мысли.

В манерах он был скромен и застенчив, по душе чистосердечен и добр. В разговорах затруднялся, особенно с людьми выше себя по званию.

Высотский был скромным человеком, но не любил чванливого отношения к своему искусству и, как истинный артист, знал себе цену. В людях больше всего уважал искренность, открытость. За ним иногда присылали кареты, любезные предложения, обещали большие деньги, но он упорно отказывался, предпочитая общество друзей или истинных ценителей музыки, а то и просто мог до самозабвения играть любимому ученику.

В жизни практической Высотский был небрежным и беспечным человеком, страшно увлекающимся и бесхарактерным…

Творчество

Композиторская деятельность

Творчество Высотского-композитора тесно связано с его манерой исполнительства. Основной вид этого творчества — импровизация, прелюдирование. Сам он называл это «пробами» или «аккордами». Он мог часами импровизировать в самых роскошных пассажах, с большим количеством аккордов и модуляций. Сочинял он и модную в то время музыку: мазурки , полонезы , вальсы и экосезы . Все они очень изящны и музыкальны. Кроме того, произведения Высотского включают фантазии и вариации на русские народные темы, этюды, упражнения, а также переложения сочинений Моцарта , Бетховена , Филда, Гуммеля и Баха (переложение Высотским одной из его фуг считается первым в истории полифоническим сочинением, исполненным на гитаре). Использовал Высотский в сочинениях и тот вид тремоло, который станет популярным с конца XIX века , особенно после известного испанского гитариста и композитора Ф. Тарреги .

Оставил после себя он и «Школу» в смысле методического пособия. Она не отличалась глубиной дидактических разработок, но в ней есть ценные находки и поиски. Скорее, это набросок, конспект будущих разработок, видимо, созданный под влиянием учеников или, может, издателей.

Внешние изображения
Перечень 84 сочинений М. Высотского
Полное собрание сочинений для семиструнной гитары М. Высотского. Издание «А. Гутхейль»

Несмотря на то, что Высотский не любил записывать свои произведения, издавал он их все-таки в большом количестве, но, как правило, малым тиражом и без переиздания, поэтому они мгновенно расходились и сразу становились библиографической редкостью.

84 номера в издании фирмы « А. Гутхейль » и некоторые пьесы, уцелевшие в рукописных списках, изданные в разное время и в разных издательствах, — это все, что уцелело от творческого наследия Высотского.

Исполнительская деятельность

Игра Высотского изобилует быстрыми пассажами, арпеджио и другими сложными техническими приёмами. По отзывам современников, игра его ошеломляла, оставляла неизгладимое впечатление на всю жизнь. Удивлял и поражал в неменьшей степени и импровизаторский дар Высотского.

Игра его отличалась небывалою на гитаре силою и классической ровностью тона и вместе смелостью, быстротой, особого рода задушевностью вибраций и легато и необыкновенной певучестью… Оттого игра его оставляла необыкновенное, истинно музыкальное впечатление. Впрочем, он мог всё играть, трудностей для него не существовало…

Слушал импровизации знаменитого московского гитариста и Ф. Сор .

Существует любопытный рассказ о том, какое впечатление произвел он такого рода «пробами» на знаменитого в то время парижского гитариста композитора Фернандо Сора.

В бытность свою в Москве, Сор выразил желание послушать Высотского. Одним из любителей гитары специально для этого был устроен вечер.

Пришел и Высотский, молча забился в угол и наотрез отказался играть первым. Сор много и блестяще играл в этот вечер, играл даже прямо с фортепьянных нот, «с листа», довольно трудные вещи. Наконец пристали и к Высотскому. Он взял гитару и, по обыкновению, стал её «пробовать», да так и остался на одних пробах часа два с половиной. В результате получилось такое сильное впечатление, что Сор пришел в отчаяние и объявил, что после такого артиста ему совестно взять в руки гитару и он готов разбить её об пол.

После этой встречи Сор и Высотский часто бывали друг у друга и расстались большими друзьями. Сор всегда с уважением и восторгом вспоминал о Высотском.

Инструменты

Следует заметить, что Высотский, несмотря на самую крайнюю бедность, доходившую иногда до ужасных размеров, до последних дней своей жизни дорожил и не пожертвовал своими инструментами. Одна гитара, работы И. А. Батова, была подарена Аксёновым в 1806 году , другая, работы мастера И. Я. Краснощёкова, была подарена ему генералом Н. А. Луниным, большим почитателем этого инструмента.

Педагогическая деятельность

При огромной популярности и славе, у Высотского было много учеников: князья, графы, купцы, писатели, врачи, чиновники, лавочники, рабочий люд, то есть социальный спектр весьма обширный. Уроки его стоили недёшево — по 15 рублей ассигнациями за час. Но и при такой цене приходилось отказывать. Так рассказывает Стахович об уроках Высотского:

Мне было 13 лет, когда мне приказали учиться играть на гитаре. Вечером И. Г. Краснощеков пришел вместе с учителем, человеком в длиннополом сюртуке, почти купеческого покроя, который молча сидел в углу залы, пока Иван Григорьевич торговался за гитару и уступил наконец за 45 рублей ассигнациями. Потом учитель начал пробовать гитару в таких дробных перекатах, каких я никогда на арфе не слыхивал. В первый урок он был застенчив и, показавши мне нотную азбуку, ушел, оставя меня в совершенном недоумении: как учить урок и что за штука — гитара? К счастью, один пришедший к нам студент спросил:

— Откуда это явилась гитара?

— Да мне учителя наняли на гитаре учиться.

— Кого?

— Высотского какого-то…

— Высотского?! Да это же первая знаменитость! Это, это…

И он не находил слов, чтобы достойно восхвалить Высотского.

Знаменитость учителя сильно затронула мое самолюбие, и я усердно принялся за учение. Но в то время, когда я начал брать уроки у Высотского, он уже брал по 5 рублей ассигнациями за урок. Это не потому, чтобы он упал в славе, но потому, что, как выражались, ужасно манкировал уроками. В самом деле, сначала мое усердие, а потом моя привязанность к нему лично было только причиною, что ему не отказали. Часто он не приходил к нам недели по три, по четыре, по шести и потом являлся снова и ходил каждый день. Кто бы мог, казалось, учиться у него таким образом, и как тут было делать успехи? Но на поверку выходило, что у Высотского ученики делали больше успехов, чем у всех других учителей. Такой способности передавать и создавать восприимчивость в ученике я не видел ни у кого. Ноты были вещью второстепенной, в уроках его главное была его игра. Он переигрывал такт за тактом с учеником и таким образом заставлял живо подражать своей игре. Одна пьеса вызывала у него другую, за анданте следовало аллегро, за лихой песней — грациозные аккорды: этим возбуждал он охоту выучить все то, что он играл. Но, увлекаясь в игре, он был нетерпелив в писании нот, и что он играл в один урок, то надобно было заставлять его писать и разучивать в год. Зато оставались всегда в памяти сыгранные им пьесы и оставалась охота заставить его записать их как-нибудь, так что ученик его ловил каждый час, каждую минуту его урока, и из его урока ничего не пропадало.

Учились игре на гитаре у Высотского не только москвичи, но и любители гитары из других городов России, куда доходила слава о выдающемся московском гитаристе. Именно после Высотского семиструнная гитара стала народным инструментом.

Интересные факты

В передаче Эльдара Рязанова « Четыре встречи с Владимиром Высоцким » Нина Максимовна Высоцкая вспоминает, что её сын учился играть на гитаре по самоучителю Высотского.

Примечания

  1. Ю. // : Перевод с 5-го немецкого издания / под ред. Ю. Д. Энгель , пер. Б. П. Юргенсон М. : Музыкальное издательство П. И. Юргенсона , 1901. — Т. 1. — С. 268.
  2. Ширялин А. В. Поэма о гитаре. — С. 34.
  3. Стахович М. A. История семиструнной гитары. — С. 10.
  4. Ширялин А. В. Поэма о гитаре. — С. 36.
  5. Стахович М. А. История семиструнной гитары. — С. 16.
  6. Русанов В. Гитара и гитаристы. — М., 1899. С. 20.
  7. . «История гитары в лицах». Дата обращения: 21 ноября 2016. 21 ноября 2016 года.
  8. Стахович М.А. История семиструнной гитары. — С. 19.
  9. Русанов В. Гитара и гитаристы. — 1899. С. 19.

Ссылки

Источник —

Same as Высотский, Михаил Тимофеевич