Андрей Люблинский (род. 25 сентября 1972, Ленинград ) — профессиональный дизайнер и художник. Куратор профиля «Коммуникационный дизайн» в Школе дизайна НИУ «Высшая школа экономики», выпускник факультета дизайна Санкт-Петербургской Государственной Художественно-промышленной Академии имени Штиглица. Член Союза художников России, участник группы «Колдовские художники». Автор красных человечков в Перми, огромного жёлтого утёнка в московском Парке Горького, крокодила на дизайн-заводе «Флакон» и масштабной инсталляции «Дружба народов» на ВДНХ, а также других заметных паблик-арт проектов.

Работы Андрея Люблинского находятся в музейных и частных собраниях в России и за рубежом, в том числе: в собрании Государственного Русского музея (СПб), музея современного искусства PERMM (Пермь), музея современного искусства «Эрарта» (СПб), Московской школы управления СКОЛКОВО, парк современного искусства LA Collection’Air, Dukley Gardens (Будва).

Лауреат профессиональных премий. С 1997 года активно сотрудничает с галереями, музеями и другими институциями в качестве художника и куратора. В его творческой биографии свыше 30 персональных и множество коллективных выставок в России, Европе и США. С 2002 года занимается преподавательской деятельностью, проводит авторские мастер-классы и лекции.

Биография

• 2018 Куратор профиля «Коммуникационный дизайн» в Школе дизайна Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики» (НИУ ВШЭ – Санкт-Петербург).
• 2013 Участник группы «Колдовские художники».
• 2002-2014 Создатель и участник группы «Pprofessors» (проекты в сфере актуального искусства, дизайна и образования).
• 2003 Член Союза художников России, секция ДПИ.
• 2002-2004 Старший научный сотрудник Центра музейной педагогики и детского творчества Государственного Русского музея.
• 2002 Начал преподавать в петербургских ВУЗах.
• 1997-1998 Стажировка в Высшей Художественной Школе «Berlin-Weissensee (Германия).
• 1992-1998 Обучение в Санкт-Петербургской Государственной Художественно-промышленной Академии им. Штиглица на факультете дизайна. Тема диплома: «Игра – как метод дизайна».
• 1986-1989 Обучение в Детской художественной школе № 17.

Творчество

Люблинский работает на стыке дизайна и искусства с вещами, объектами, явлениями и персонажами, узнаваемыми на уровне пиктограммы. Три главные темы автора – антропоморфные объекты, зооморфные и машинки. Все объекты и образы художника объединены оптимизмом, юмором и жаждой жизни, многие из них отсылают к пиксельной графике. Творческий принцип Люблинского в том, что из простых материалов с помощью доступных технологий создаются крупные и яркие вещи, при этом часто противоречивые.

«Визитная карточка» – « », высадившиеся ярким десантом на улицы и крыши российского города Пермь в период, инициированной городскими властями культурной революции . Объекты паблик-арта поделили жителей города-миллионника на два лагеря – «за» и «против», что вызвало интерес у медиа и принесло художнику известность в России.

На Петроградской стороне появилась гигантская колбаса. Изображение огромной колбасы растянулось на брандмауэре дома №11 по Мичуринской улице в Петербурге. Работа была выполнена в рамках шестого Международного фестиваля паблик-арта , 2018 год . Гигантская колбаса красовалась на фасаде дома с сентября 2018 года, а в апреле 2019 года была закрашена на основании жалобы жителя города:

«Колбаса на брандмауэре пятиэтажки исчезла под слоем однотонной краски. Эксперт по жалобам приговорил творческий продукт зимой, но уничтожение отложили холода.»

В 2017 году в пространстве «Дом Культуры» в Санкт-Петербурге установили десять ярких деревянных объектов: супермена, солдата, рабочего, спортсмена, бизнесмена, менеджера и других легко узнаваемых персонажей. Установленные объекты стали пробой проекта CV (Сurriculum vitæ).

«Дружба народов», 2015 год. Инсталляция художника Андрея Люблинского создана специально для международной паблик-арт программы на ВДНХ и вдохновлена советской идеей полиэтичности, выраженной в концепции знаменитого фонтана «Дружба народов».

В 2014 создана трехмерная пиксельная утка, для фестиваля «Зеленая неделя» в Парке Горького в рамках I Биеннале уличного искусства Артмоссфера .

Выставки

• В 2018 с 16 декабря по 31 января — персональная выставка «Антропоморфные, зооморфные и машинки» в пространстве «Электромузей». Экспозиция представляет более сотни работ, охватывающих три любимые темы художника на стыке цифрового искусства, средового и компьютерного дизайна, восьмибитной игровой эстетики и пиксельной графики. В том числе 6-метровый мягкий «красный человечек», который приедет из Музея современного искусства PERMM в Перми.
• В 2015 с 9 по 15 апреля — выставка GOODBAD в галерее арт-подарков «Шалтай-Болтай». Экспозиция представляет серию плакатов с нарисованными Люблинским фигурами: от персонажей мультфильмов до исторических личностей.
• В 2014 с 13 ноября по 14 декабря — персональная выставка «Кубизм плюс круглизм» в 11.12 Gallery.

Награды

• Орден «С Благодарностью от Человечества!», 1-я и единственная премия «Georgievich Award. Heaven 49» им. Валерия Петрова (2020)
• Приз «Поощрительная Тамга», 8-я Международная биеннале знаков и логотипов «ТаМга-2010» (2010)
• «Sleipnir», Хельсинки-Стокгольм (2000, 2003, 2006)
• Первый приз в номинации «Лучший дизайнер» (совместно с М. Заборовской), «EGGSposition» Акция «Клуба Профессиональных дизайнеров» (2005)
• «Punkt», Суоменлинна, Финляндия (2003),
• Стипендия Института Современного Искусства Северных Стран (NIFCA) (2003)
• Грант Министерства Культуры Российской Федерации (2001)
• Главный приз «Модулор» и золотой диплом в номинации «Проект года», бронзовый диплом в номинации «Арт-дизайн», 3-я Санкт-Петербургская биеннале дизайна «Модулор-2001» (2001)
• Диплом лауреата Российской национальной премии «Виктория» в номинации «Арт-дизайн» на 7-й Всероссийской выставке-конкурсе «Дизайн 99» (1999)
• Первое место в номинации «Средовой дизайн» на выставке-конкурсе «Лучший дизайн года» (1997)

Примечания