Владимир Дмитриевич Духовлинов ( 9 июля 1950 , Даугавпилс , Латвийская ССР — 11 марта 2022 Санкт-Петербург, Россия) — советский и российский живописец, график, поэт, палиндромист

Биография и творчество

Владимир Духовлинов родился в Даугавпилсе в 1950 году . Мать — Юрцева Александра Яковлевна, медицинский работник; отчим — Клавсуц Анатолий Николаевич, инженер. В 1954 году семья переехала в Цесис, затем в Ташкент, в Одессу и в Крым ^{[ источник не указан 315 дней ]} . Окончил художественную школу имени И. К. Айвазовского в Феодосии . Учился в Ленинграде на реставрационном отделении художественного училища имени Серова (окончил в 1971 году) . В 1976 году окончил отделение дизайна Ленинградского высшего художественно-промышленного училища им. В. И. Мухиной . Работал дизайнером на Ижорском заводе , с 1979 года работал в художественно-оформительских мастерских города Тосно (Ленинградская область). Входил в Товарищество экспериментального изобразительного искусства (ТЭИИ), в Санкт-Петербургский гуманитарный фонд «Свободная культура» , в Санкт-Петербургский Творческий союз художников (IFA) Международной Федерации Художников.

В первой половине 1970-х годов Духовлинов прошел через увлечение Сезанном . В этот период он много времени посвятил изучению стиля Сезанна, подлинников его работ. Позднее он обращается к творчеству сюрреалистов : Дельво , Кирико , Танги (в словаре «Художники ленинградского андеграунда» также упоминается влияние на раннем этапе творчества Духовлинова концепций «сделанности» и «аналитичности» П. Н. Филонова ), а во второй половине 80-х годов приходит увлечение поздними абстракционистами ( Базальделла , Кунинг , Бурри ). В 1990-е годы господствующим стилем в работах Духовлинова становится , используются такие материалы, как графит, битум, промышленные масляные краски .

Особенности стиля

С 1980 года Духовлинов входит в Товарищество экспериментального изобразительного искусства . Как отмечает сайт музея современного искусства Эрарта , на этом раннем этапе творчества работы Духовлинова ещё носят фигуративный характер . На более зрелом этапе творчества (с 1991 года Духовлинов работает как свободный художник) его индивидуальный стиль можно отнести к интуитивному . Заведующий Отделом новейших течений Русского музея А. Д. Боровский высоко оценивая индивидуальность стиля, «сумму приёмов» Духовлинова, отмечает то, как удачно эта манера передаёт эмоциональные состояния автора . Сайт музея Эрарта говорит одновременно о «сделанности и педантической выверенности» работ и о «безотчётности» и «невозможности окончательного прочтения и интерпретации» . Искусствовед Л. Гуревич пишет:

Позже у Духовлинова верх и низ исчезнут, не станет уже и намека на ландшафт, на пространственную глубину, картина превратится в поверхность, как бы сшитую из отдельных, главным образом прямоугольных плоскостей разной величины, разной, преимущественно «шершавой», мелкозернистой или изъеденной, испещренной фактуры. Изображение словно повернулось, так что зритель смотрит как бы сверху, как с самолёта на землю, похожую на план местности, с освещенными и затененными участками. Название одной из серий — «Отрицание гравитации» — подтверждает эту ассоциацию… Столкновение разных фактур, разных форм и размеров плоскостей, иногда вторжение участков гладкого чёрного или красного создают драматургию. В последних работах изображение начинает как бы «рассыпаться», «разваливаться», обнажая белые участки, с нанесенными кое-где цифрами, буквами, сетками .

Персональные выставки

• 2023 — «Словарь песка», галерея «Травертин», Арт-Центр Пушкинская 10 , Санкт-Петербург
• 2023 — «Время Вермеера», галерея ресторана Палкинъ, Санкт-Петербург
• 2022 — «Десять сюжетов из Евангелия», Арт-Центр Пушкинская 10 , Санкт-Петербург
• 2020 — «Выставка живописи и графики», Гранд Отель Европа , Санкт-Петербург
• 2017 — «Темная история», Галерея дизайна/Bulthaup, Санкт-Петербург
• 2016 — «Частная космология», СПБ ГУ, Голубой зал, Санкт-Петербург
• 2010 — «Энтропия», Музей современного искусства ЭРАРТА, Санкт-Петербург
• 2011 — «Camera obscura», NAMEGALLERY, Санкт-Петербург
• 2009 — «Почта Сахары», галерея ART re.FLEX, Санкт-Петербург
• 2008 — «Крупным планом», Центральный выставочный зал «Манеж» , Санкт-Петербург
• 2007 — «Происходящее», ANNA NOVA, Санкт-Петербург
• 2007 — IMPRONTE contemporary art, Милан
• 2006 — галерея «10х15», Санкт-Петербург
• 2006 — «Детали эфира», галерея «Квадрат», Санкт-Петербург
• 2006 — «Музыка поверхности», Центральный дом художника , Москва
• 2003 — «Увеличение Сахары», галерея «Северная столица», Санкт-Петербург
• 2002 — галерея «На Обводном», Санкт-Петербург
• 2002 — галерея «Премьер», Санкт-Петербург
• 2000 — , Лондон
• 1999 — «Фрагменты», Государственный центр современного искусства и общество «А-Я», Санкт-Петербург
• 1997 — Werdermann art, Гамбург
• 1996 — «Мастера живописи. Санкт-Петербург, конец XX века», Государственный Театральный Музей, Санкт-Петербург
• 1995 — Savva gallery, Нью-Йорк
• 1994 — Центральный выставочный зал «Манеж» , Санкт-Петербург
• 1991 — Галерея Lelekoart, Лондон, Великобритания

Групповые выставки

• 2023 — Передача — Музей нонконформистского искусства, г. Санкт-Петербург. Коллективная выставка, Арт-Центр «Пушкинская-10», Санкт-Петербург
• 2023 — Абстракция и окрестности — Региональное отделение Общероссийской общественной организации Творческий Союз художников России по городу Санкт-Петербург (СПб ТСХ), Невский проспект, 60, Санкт-Петербург
• 2020 — Художники и коллекционеры — Русскому музею. Дары.1898-2019. Избранное. Мраморный дворец, Санкт-Петербург
• Москва, 2016 — «Суперструны Кандинского». Музей нонконформистского искусства, г. Санкт-Петербург. Коллективная выставка с участием Олигерова Александра , Волосенкова Феликса , Ковальского Сергея , Кошелохова Боба , Макарова Владислава , Оласюк Ивана, Уянаева Аслана, Шалабина Валерия, Филова Дмитрия, Духовлиновой Алисы и др .
• 2009 — «Искусство про искусство», Государственный Русский музей , Санкт-Петербург
• 2008 — International Plain Air Mark Rothko, Даугавпилс
• 2007 — «12 писем к Рембрандту», галерея «ДО», Санкт-Петербург2004 — «Петербург — 2003», Выставочный зал «Манеж», Санкт-Петербург, Россия2005 — «Петербург — 2004», Выставочный зал «Манеж», Санкт-Петербург, Россия
• 2007 — «Петербург — 2006», Выставочный зал «Манеж», Санкт-Петербург, Россия
• 2005 — «Петербург — 2004», Выставочный зал «Манеж», Санкт-Петербург, Россия
• 2004 — «Три века Русского Искусства», Государственный Русский музей, Санкт-Петербург; Нижегородский Государственный музей, Нижний Новгород; Саратовский Государственный Художественный музей имени А. Н. Радищева, Саратов; Самарский областной художественный музей, Самара, Россия
• 2004 — «Петербург — 2003», Выставочный зал «Манеж», Санкт-Петербург, Россия
• 2003 — «Арт-Манеж — 2003», Центральный выставочный зал «Манеж» , Москва, Россия
• 2003 — «Авангард на Неве», Государственная Третьяковская галерея , Москва
• 2002 — «Абстракция в России, XX век», Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
• 2002 — «Двое» Государственный Русский музей, Санкт-Петербург, Россия
• 2000 — «MiArt — 2000», Милан, Италия
• 2000 — «Петербург — 99», Выставочный зал «Манеж», Санкт-Петербург, Россия
• 1996 — «Арт-Манеж — 1996», Центральный выставочный зал «Манеж», Москва, Россия
• 1994 — «Самоидентификация — художники Санкт-Петербурга», Киль, Берлин, Осло, Сопот, Санкт-Петербург, Копенгаген
• 1995 — «Петербург — 94», Выставочный зал «Манеж», Санкт-Петербург, Россия
• 1992 — «Новое искусство Санкт-Петербурга», Кунст-форум, Бонн
• 1991 — «Весенняя выставка», , Лондон
• 1989 — «Москва—Ленинград—Тбилиси», Новый театр, Анжер, Франция
• 1989 — «Русский и Советский Авангард», Фонд Вазарелли, Экс-ан-Прованс, Франция
• 1989 — «Floralies-1989», Версаль, Франция

Работы находятся в собраниях

• Государственный Русский музей , Санкт-Петербург
• Центральный выставочный зал «Манеж», Санкт-Петербург
• Музей нонконформистского искусства , Санкт-Петербург
• Музей современных искусств им.С.П.Дягилева СПбГУ , Санкт-Петербург
• Музей современного искусства Эрарта , Санкт-Петербург
• Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков , Санкт-Петербург
• Самарский областной художественный музей
• Художественно-краеведческий музей, Даугавпилс
• Музей Зиммерли , Александрия, США
• Музей университета Сиднея, Австралия
• Государственный музей «Царскосельская коллекция» , Санкт-Петербург

Кроме того, работы Духовлинова представлены в частных коллекциях России, Украины, США, Великобритании, Австрии, Франции, Голландии, Италии, Кореи, Австралии, Японии, Германии, Бельгии.

Награды и премии

В. Д. Духовлинов трижды награждался дипломами Центрального выставочного зала «Манеж» (Санкт-Петербург):

• «Петербург-94» за работу «Поклон Казанскому Собору»
• «Петербург-99» за работу «Середина Европы»
• «Петербург-2003» за работу «Посвящение»

В 2003 году Владимир Духовлинов награждён медалью « В память 300-летия Санкт-Петербурга » «за вклад в изобразительное искусство».

В 2012 году на XXVI Международном фестивале искусств МАСТЕР КЛАСС Комитета по культуре Государственной Думы Российской Федерации, Академии художеств Российской Федерации, Администрации Санкт-Петербурга, при содействии Межпарламентской ассамблеи Государств-участников Содружества Независимых Государств Постоянной комиссии по вопросам культуры, науки, образования и информации Владимиру Духовлинову присвоено звание МАСТЕР в категории Живопись (диплом № 1).

В 2023 году Царскосельская художественная премия за творческий вклад в развитие российской культуры и искусства (посмертно).

Примечания

Литература

• Мастера живописи. Санкт-Петербург. Конец XX века. Глеб Богомолов. Владимир Духовлинов. Вячеслав Михайлов. Елена Фигурина / Под ред. Метелица Н. — СПб. : Театральный музей ГУ «СПбГМТиМИ», 1995. — 32 с.
• Три века русского искусства. Государственный Русский музей — СПб: Palace Editions, 2003
• С. Махлина. // Архитектура. Строительство. Дизайн. — 2007. — № 2 (47) . — С. 81—83 .
• Л. Гуревич. Художники ленинградского андеграунда. Биографический словарь. — СПб. : Искусство-СПб, 2007. — 320 с. — (Авангард на Неве). — ISBN 978-5-210-01613-3 .
• Дмитрий Новик. // Искусство . — 2010. — № 5 .
• Владимир Духовлинов. ТРАВЕРТИН, сборник палиндромов.— СПб: ПРОПИЛЕИ, 2016. — 116 с.
• Николай Кононов . Критика цвета// Борьба за несуществование. — Санкт-Петербург/Москва: RUGRAM_ПАЛЬМИРА, 2021. — (Серия «Пальмира — искусство»). — С. 69—74.
• Владимир Духовлинов. Пересечение местности. Стихи. — СПб: ПРОПИЛЕИ, 2023. — 72 с.
• Владимир Духовлинов. Десять сюжетов из Евангелия. Цикл графических работ по мотивам фресок Джотто ди Бондоне. — СПб: ПРОПИЛЕИ, 2023. — 32 с.

Ссылки

• (неопр.) . Архивировано из 6 июля 2016 года.
• (неопр.) (недоступная ссылка — ) .