Елена Евгеньевна Ковылина (род. 22 ноября 1971 , Москва ) — российская художница, куратор и искусствовед.

Работает в технике перформанса , акционизма и видео, а также живописи. С 1999 года — член Союза художников России . Лауреатка премии в области современного искусства «Инновация » ( 2006 ), премии Российской Академии Художеств «Против течения» ( 2014 ).

Биография

Родилась 22 ноября 1971 года в Москве. С раннего детства знала, что хочет стать художницей. Ходила в детскую изостудию В. А. Богданова. С 1988 по 1991 годы училась в Московском государственном академическом художественном училище памяти 1905 года (живописно-педагогический факультет), потом поступила в МГХИ им. Сурикова , также на факультет живописи. С 1996 по 1998 годы училась в частной школе современного искусства в Цюрихе F+F School for Art and Media Design Zurich ( инсталляция , перформанс , видео , объект). Во время своей учёбы в Цюрихе много путешествовала, ходила по музеям, выставкам, занималась экспериментами в области новых медиа. В 1999 году окончила курс «Новые Художественные стратегии» ИПСИ (Москва). В 2003 году получила диплом факультета медиа арт Университета искусств Берлина , где училась у классика немецкого искусства профессора Ребекки Хорн. В 2012 году организовала совместно с художником и директором Государственной Галерее на Солянке Федором Павловым-Андреевичем первую в Москве школу перформанса PYRFYR (в данный момент не работает), став её художественным руководителем. В 2014 году получила диплом магистра искусствоведения в Российском государственном гуманитарном университете (направление «Визуальные коммуникации», тема научной работы — специфика образа в искусстве перформанса XXI столетия. С 2015 года ведёт независимые авторские воркшопы по перформансу и развитию личности.

Барбара Полла , галерист, писательница и политик занимается продажей работ Ковылиной, которые выставляются в Analix Forever Gallery ( Швейцария , Женева ), в западных странах. В России коллекцию из 30-ти видеоработ приобрел Фонд Виктория . Работы художницы также хранятся в собраниях: Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Турин; Centro Videoinsight, Турин; National Museum of Woman in the Arts, Вашингтон; Фонд «Современный город», Москва; Московский музей современного искусства, в частных собраниях (Виктора Бондаренко и других). Ковылина участвовала в крупнейших международных арт-форумах — Венецианской биеннале , европейской странствующей биеннале « Манифеста », Сиднейской биеннале, биеннале в Шардже . Является обладательницей множества международных грантов.

Несколько лет посвятила проекту благотворительного общества «Комитет „Красная обитель“ » и работе в Театре беспризорной молодежи.

В декабре 2019 года назначена куратором галереи Ходынка, входящей в Объединение «Выставочные залы» при департаменте культуры г. Москвы.

Трое детей .

Творчество

Ковылина стала пробовать себя в перформансах ещё в середине 1990-х годов. В первых перформансах она проверяла на прочность свое тело и чувства зрителя. Ковылина уплывала в открытое море в лодке без весел, вставала с петлей на шее на стул и просила зрителей выбить его из-под ног, выпивала в галерее литр водки под военные песни, а также заявляла, что намерена выстрелить в куратора Марата Гельмана , повторив атаку Валери Соланас на Энди Уорхола . Перформансы Елены Ковылиной известны своим непримиримым радикализмом. Работы Ковылиной экспонировались по всему миру — США , Албания , ОАЭ , Швеция , Финляндия , Австралия , Чехия . Содержанием перформансов и медиаинсталляций оказывается государственная политика , острые социальные и общественные вопросы, такие как тема идентичности или равенства, которые она подвергает иронии. Её акции выступают в качестве острой сатиры на актуальные российские и мировые проблемы.

Избранные работы

• «Не хотите ли чашечку кофе?», или Сожги мир буржуазии"" .
• Любовь после холодной войны. 2006. Лос-Анджелес .
• Живой концерт. 2005, Москва
• Вальс. 2001, Берлин

Ковылина приглашала зрителей на танец, а после каждого тура накалывала на грудь орден и выпивала рюмку водки. В конце концов партнёров приходилось вытаскивать из толпы силой — никому не хотелось кружиться под музыку с абсолютно пьяной женщиной, и то, что поначалу казалось приятным времяпрепровождением, превратилось в катастрофу .

• «Равенство» («Egalite»), 2008

Идея перформанса «Равенство» («Egalite») заключается в том, чтобы выстроить ровную линию по головам участников напротив здания государственной власти. Ковылина подпиливала табуретки и уравнивала разных по росту людей .

• Морковь культурная, 2018

  "Проект «Морковь культурная» («Carotte culturele») — это попытка дать искусству самоутвердиться в обстановке «культурной изоляции», пойти навстречу зрителю, предложив ему увидеть знакомые повседневные образы как объекты так называемой «высокой культуры».

Елена Ковылина

Персональные выставки

• 2015 — «Вечное время». Галерея Екатерины Ираги, Москва .
• 2008 — «Равенство». Фонд «Современный город», Москва .
• 2005 — «Перформансы Елены Ковылиной». Галерея «XL Project», АРТСтрелка , Москва .

Избранные групповые выставки

• 2015 — Biennale d’art contemporain Hybride3.
• 2015 — Douai.
• 2014 — Манифеста 10 , Государственный Эрмитаж, Петербург.
• 2013 — «Сны для тех, кто бодрствует». Московский музей современного искусства .
• 2013 — Больше света. 5-я Московская биеннале современного искусства.
• 2010 — Тиранская биеннале.
• 2002 — «Деконструкция» Биеннале в Цетинии, Черногория.
• 2009 — 9th Sharjah Biennial (Sharjah International Art Biennial), Шарджа, ОАЭ.
• 2006 — «Зона контакта», биеннале в Сиднее .
• 2005 — 2-я Пражская биеннале.
• 2003 − 1st Praguebiennale, Prague.

Критика

• «Считающаяся одной из самых ярких художниц 2000-х годов Елена Ковылина едва ли не единственная на московской арт-сцене продолжает традицию радикального перформанса 1990-х годов. Как и её коллеги и предшественники Олег Кулик , Анатолий Осмоловский , Александр Бренер , Елена Ковылина во имя искусства не щадит ни себя, ни зрителя. Она выходила на боксерский ринг, вызывая на поединок всех желающих, как женщин, так и мужчин. Усаживала публику за изящно накрытый чайный стол — и поджигала скатерть. Прикалывала ордена и медали к собственной коже. Танцевала буквально до упаду, опрокидывая стакан водки после каждого тура вальса, на который она приглашала сначала польщенных, а потом испуганных мужчин. Устраивала театр с беспризорниками, у которых училась столь ценному для перформансиста искусству „разводки“ зрителя. И с петлей на шее вставала на табурет , который каждый желающий мог выбить из-под её ног. Но в отличие от отечественных акционистов-самоучек 1990-х, чьи художественные жесты часто граничили с девиантным поведением как в глазах общественности (вызывавшей милицию), так и в восприятии самих авторов, чувствовавших себя этакими бросающими вызов социуму хулиганами-бунтарями, Елена Ковылина — „перформансист в законе“. За её акциями, даже самыми отчаянными, всегда чувствовался не аффект, но расчет — не только интеллектуальная концепция, но и точная калькуляция возможных реакций и последствий» — И. Кулик, «коммерсант», 2008 .
• «Перформансы Елены Ковылиной всегда трогали за живое. В мужчинах пробуждали инстинкты, кто же останется равнодушным при виде обнаженной блондинки. В женщинах будоражили женскую солидарность: они сопереживали её беззащитному телу, мучения которого художница выставляла напоказ, акцентировала его ранимость. Тех, чей главный инстинкт — жестокость, провоцировала на её проявления. Что бы она ни делала: стояла на табуретке с петлей на шее и надписью „Сделай сам“, приходила на открытие выставки в Германии с орденом „За взятие Берлина“, приколотым прямо к коже под ключицей, подносила гостям вазочки с красной икрой, ступая босыми ногами по битому стеклу, её социально-критические метафоры сначала заставляли содрогнуться тело зрителя, а потом доходили до разума, действовали так же рефлекторно, как сводит зубы от того, что кто-то скрежетнул ногтем по стеклу» — Д. Мачулина , «Стенгазета», 2008 .

Примечания