Черняк, Илья Игоревич
- 1 year ago
- 0
- 0
Илья́ И́горевич Самору́ков (род. 8 апреля 1981, Самара ) — Самары, куратор , арт-критик , литературовед, музыкант , независимый режиссёр. Кандидат филологических наук (2006).
Родился в Самаре, в семье Ирины Саморуковой и Игоря Саморукова. Учился в самарской гимназии № 3.
Он родился в больнице Пирогова , где завершил свою земную жизнь самарский купец, меценат и художник Константин Головкин . Учился в здании, которое до 1917-го принадлежало самарскому книготорговцу . А разговаривали мы с ним в особняке, который архитектор Александр Зеленко построил для первой красавицы предреволюционной Самары Александры Курлиной .
— Светлана Внукова
В 2003 году окончил филологический факультет Самарского государственного университета (2003). Там же окончил аспирантуру , защитив диссертацию на тему « Массовая литература : проблема художественной рефлексии » (2006) .
Будучи ещё аспирантом, принимал участие в многочисленных круглых столах и научных, художественных дискуссиях . Выступал с докладами на научных конференциях, среди которых международная научная конференция «Граница как механизм смыслопорождения» ( Самара , июнь 2003), вторая международная научная конференция «Литература в контексте современности» ( Челябинск , февраль 2005), всероссийская научно-методическая конференция «Движение художественных форм ХХ-XXI веков» ( Самара , июнь 2005), международная конференция « Морфология страха» ( Самара , апрель 2005), всероссийская конференция « Литература и кино : парадоксы диалога» ( Самара , октябрь 2005).
В 2005 — 2006 годах — преподаватель «Школы кураторов и культуртрегеров» при Самарском государственном университете .
В 2008 году вошёл в состав авторов и составителей универсального издания «Энциклопедия Самарской Области » .
С 2006 по 2016 год — преподаватель Самарского государственного университета . Читал курсы «История зарубежной литературы» и « Социология литературы ».
С 2008 по 2012 год — доцент Самарского государственного технического университета .
В 2008 году придумал уникальный проект «Принуждение к интерпретации» , который успешно по настоящее время реализовывает .
С 2008 по 2010 год — арт-критик, заместитель редактора в журнале «Город» .
Журнал «Город» для меня когда-то был лучшим бумажным медиа. Мне довелось там работать и с командой «Города» мы выпустили наверное где-то 15 номеров. Этот журнал создавал сообщество. Я там знакомился с людьми, которые становились потом моими близкими друзьями. Опубликовать там можно было, что угодно, если материал был интересный и дышал современностью. Даже удивляюсь, как можно было каждый месяц находить столько тем и интересных людей. Там не боялись ни цинизма, ни интеллектуализма, ни панка, ни гламура. «Город» был школой для меня. До сих пор листаю старые номера .
— Илья Саморуков
В 2009 году стал стипендиатом программы (Художественная ассоциация Штутгарта )
В 2010 - 2014 годах — участник арт-группы «Лаборатория» (совместно с Владимиром Логутовым , Андреем Сяйлевым , Константином Зацепиным и Олегом Елагиным , Александром Лашманкиным) , которая вошла в историю самарского искусства перформансом «Сообщение» 2010 , кураторством Галереи одной работы. Группа сформулировала критерии оценки произведения современного искусства . Группа определила культурный ландшафт Самары на последующее десятилетие.
В 2010 выступает активным участником литературного проекта Самары «Внеклассном чтении» , в качестве эксперта .
В 2010 становится заместителем директора по научной части Самарского литературно-мемориального музея имени М. Горького . На этом посту вносит новые форматы работы с аудиторией, трансформирует образ музея в культурном пространстве города .
С 2011 года принимает участие в Молодежном Форуме «ИВолга» / Youth Forum «IVolga», как руководитель направления «Творческие индустрии» , лектор, коуч, куратор.
С 2012 - по настоящее время — научный сотрудник Музея Модерна . За время работы Саморукова Музей Модерна стал одной из важнейших художественных институций Самары. Автор лекционных циклов, посвященных эпохе модерна. Илья Саморуков промоутировал нонконформистское современное искусство и принимал участие в становлении масштабных городских акций « Ночь музеев » и « Ночь искусств ».
В 2013 году выступил одним из организатором Фестиваля идей в Музее Модерна , с дальнейшим развитием проекта в виде Музея Идей.
В 2013 году стал лауреатом премии портала «Большая деревня» — «Арт-менеджер года».
В 2014 году разрабатывал совместно с Константином Зацепиным концепцию Музея рок-н-ролла ZVEZDA ( Самара ) . Музей планировалось открыть в 2015—2016 гг.
В 2014 году вошел в топ 50 журнала Собака.ru «Самые знаменитые люди Самары и Тольятти» в номинации «искусство» .
В 2016 герой перформанса Маши Крючковой «Новая папка. Поврежденный файл» . Данная художественная акция стала самой обсуждаемой в художественной среде Самары, поразив зрителей автобиографичностью и уровнем рефлексии.
В 2017 году 8 апреля в Самаре открыл совместно с Татьяной Почтенной галерею современного искусства «Дневник»
В 2017 году совместно с Татьяной Почтенной вошел в топ 50 журнала Собака.ru «Самые знаменитые люди Самары и Тольятти» в номинации «искусство» с проектом — Галерея современного искусства «Дневник» . С этим же проектом номинирован на АРТ ГОДА портала .
В 2017 занял второе место в номинации «Нестандартный музейщик» в конкурсе профессионального мастерства музейных работников в регионах Приволжского федерального округа на Совете музеев Приволжского федерального округа, который состоялся в Казани .
Создатель и лидер музыкальной группы Cold War Party . Также играл в панк-группе DOOZERS .
Мы стали одной из первых серф-групп в Самаре. Сейчас есть ещё одна — The Spoon Box. Её лидер слушал нашу музыку, как кто-то слушает западные группы. Мы намеренно играли инструментальный примитив, потому что наши музыкальные и умственные способности позволяли это. Мы относились к занятию как к хобби , но были те, кто слушал наши записи всерьез, и это приятно осознавать. Музыканты перебрались в другой город, и группа была заморожена. Сейчас снова начали репетировать. Музыка стала ещё более современной: мы оставили легкие интонации серфа, но добавили минималистских и элементов. Мы, конечно, концертная группа. Для меня важно, что ходы, которые мы используем, некоторые самарские группы уже использовали. Хочется, чтобы музыкальный язык был узнаваем, чтобы в нём было место поиску. Но эта вся экспериментальность должна быть слушабельной. Я люблю нойзовые концерты, но танцы перед сценой я люблю больше .
— Илья Саморуков
В настоящее время старший научный сотрудник Научно-образовательного центра «Литературные конструкции в художественных мирах искусства XX и XXI вв.» Самарского государственного университета
Как спикер и куратор участвовал в многочисленных международных и региональных поэтических фестивалях и книжных выставках .
Активный участник культурной жизни столицы региона . Ведёт светский образ жизни , его появление на открытии выставки или мероприятии является индикатором для культурного сообщества города Самары . Иногда выступает в роли диджея и даёт диджей-сеты в Самаре и Москве .
Живёт и работает в Самаре .
Организовывал лектории о современной поэзии , вечера концептуальной поэзии , панельные дискуссии на художественных выставках .
Представитель филологической школы ( Константин Зацепин , Андрей Рымарь, Сергей Баландин ) критики современного искусства .
Неоднократно выступал с обзорами самарского искусства в художественных институциях .
Вывел на художественную сцену Самары и оказал большое влияние на следующих художниц :
— Асю Фетисову;
— Анфису Доброходову :
— Машу Крючкову (самые резонансные отношения в арт-тусовке последнего десятилетия) .
Сфера научных интересов:
Преподаватель в проекте Школа Авангарда галерии Виктория .
В 2016 выступал ведущим в Клубе любителей кинематографа и медиаискусств «Треугольник» (ЦРК «Художественный» им. Т. А. Ивановой, ул. Куйбышева , 103/105, Малый зал) проекта: «В искусство через кино». Дискуссионные вечера" .
С 2008 идеолог и куратор проекта «Принуждение к интерпретации» .
Идея проекта: Нескольким людям из различных социальных страт предоставляется возможность интерпретировать произведения современного искусства . Работу для интерпретатора выбирает куратор проекта. Интерпретацией может быть какая угодно реакция реципиента на работу: искусствоведческое объяснение, простое описание собственной оценки или же создание «конгениального» произведению текста. Главное условие — публичное представление своей интерпретации. Зрители смотрят на работу художника и слушают закрепленного за этой работой интерпретатора. В финале «Принуждения» зрители голосуют за лучшую по их мнению работу и лучшую интерпретацию . Такая форма организации восприятия произведений искусства противостоит традиционным выставкам, где у зрителя нет никакого «обязательства» смотреть на искусство. Одним из девизов проекта был слоган: « Искусство — не банкет, а работа мысли». Каждая работа и каждая интерпретации становится событием, а не просто фактом бесчисленного умножения образов. Проект направлен на то, чтобы утвердить в сознании зрителя идею, что искусство — публичная практика, а не лаборатория в «башне из слоновой кости».
Я придумал его в 2008 году, когда мне предложили что-то сделать для Самарского литературного музея. Я тогда много ходил по выставкам и не понимал, почему на них почти ничего не говорят о работах. Мне казалось, искусство обязательно должно как-то обсуждаться. Я придумал, как. В чём-то использовал свой скромный преподавательский опыт. Искусство — для всех. Даже если зритель его не понимает, он его воспринимает. И мне хотелось, чтобы вокруг искусства не утихали споры — публичные и желательно офф-лайн. Стало интересно, что скажет о конкретном объекте тот, кто искусством не увлекается. Я искал знакомых, готовых публично интерпретировать произведение, причем созданное самарскими художниками. Получилось нечто среднее между лекцией, шоу и выставкой. Чтобы создать эффект соревновательности, я предлагал зрителям оценивать и произведение искусства, и его трактовку. Важно, что интерпретация в моем понимании — любое высказывание о произведении. Гости могли задать вопрос интерпретатору, а вот автору работы слово не предоставлялось. Он как бы уже высказался своей работой. «Принуждение» оказалось довольно удобной формой, но часто проводить его было нельзя. Нужно, чтобы работы созрели. К тому же я считал важным проводить акцию на разных площадках. Кроме самарских: Литературного музея, «Арт-Пропаганды», «Арт-Центра», Музея модерна, я делал «Принуждение» в Штутгарте, Санкт-Петербурге и Перми. Однако всегда брал работы самарских авторов, дабы популяризировать локальное искусство. Сейчас я провожу такую встречу раз в год.
— Илья Саморуков
Хронология проекта :
2017 — «Принуждение к интерпретации», Москва , выставка «Оргия вещей» мастерская Фонда Владимира Смирнова и Константина Сорокина в рамках параллельной программы VII Московской международной биеннале современного искусства
2014 — «Принуждение к интерпретации», Москва, на выставке «Не Музей. *Лаборатория эстетических подозрений» . Арт-пространство «Новая Индустрия», г. Санкт-Петербург.
2013 — «Принуждение к интерпретации», «Музей Модерна»,Фестиваль идей, Самара .
2011 — «Принуждение к Интерпретации». Пермский вариант
2010 — «Принуждение к интерпретации — 3», «Арт-Центр», Самара .
Принуждение к интерпретации выставленных объектов, которое в Самаре в третий раз представил Илья Саморуков, было самым успешным и одновременно идеологически синкретичным из всех предыдущих принуждений. В числе интерпретаторов выступили: нищий даос критик Андрей Рымарь, поэт и футбольный обозреватель, либерал Сергей Лейбград, профессор филологии из госуниверситета Ирина Саморукова, православный священник отец Амфиан, марксист Роман Черкасов, радикальный поэт Георгий Квантришвили. Все они — интерпретировали представленные художественные работы, демонстрируя публике, как культурная функция, состоящая в наделении бытия смыслом, реализуется ими — опытными жрецами и магами.
— Александр Лашманкин
2010 — «Принуждение к интерпретации», Европейский Университет , Санкт-Петербург .
2009 — «Принуждение к интерпретации», Штутгарт .
2009 — «Принуждение к интерпретации-2», КЦ «Арт-Пропаганда», Самара (Художники: Андрей Сяйлев , Евгений Чертоплясов, Татьяна Пудова, Олег Елагин, Светлана Шуваева , Саша Во, Александр Зайцев , Ася Фетисова и др. Интерпретируют: Сергей Баландин, Александр Апполонов, Татьяна Симакова, Габриэль Сайеж, Олег Федоров и др )
2008 — «Принуждение к интерпретации-1», Самарский литературно-мемориальный музей им. М.Горького, Самара (Художники: Владимир Логутов , Роман Коржов, Неля Коржова, Сергей Баландин, Олег Елагин, Кузьма Курвич, Фрол Веселый, Евгений Бугаев, Анатолий Гайдук. Интерпретаторы: Виталий Лехциер, Александр Уланов, , Александр Лашманкин и другие).
Первое проходило в декабре 2008 года в литературном музее им. Алексея Толстого. Было представлено восемь работ. Это были произведения самарских художников Владимира Логутова, Фрола Весёлого, Евгений Бугаева, Олега Елагина, Романа и Нели Коржовых, Сергея Баландина и других авторов. Интерпретировали работы поэт и философ Виталий Лехциер, поэт и критик Александр Уланов, журналист Александр Лашманкин, студент химического факультета Антон Тюрин, работник нефтяной промышленности Алексей Зайцев и др.
— Илья Саморуков
Куратор многочисленных проектов в рамках акций « Ночь в музее » , « Ночь искусств » , «Ночь модерна» .
2017
2016
Выставка «Интеракция. Интервенция. Интерьеры» Музей модерна, Самара
2015
выставка «Have a good time» проект «Художественный фонд» Средневолжский филиал Государственного центра современного искусства, Самара (совместно с Владимиром Логутовым )
2014
выставка «Поиск коровы» Музей модерна, Самара
2009 — хеппенинг -шутка "Приход Ильи Саморукова на "Вечер перформансов № 2 " галерее «XI комнат»
2010 — проект «Гомункулус» галерея Oberwelt , Штутгарт
2011 — выступление на презентации журнала «Белый Человек» (8- й номер) 3 марта, Самарский Литературный музей
2014 — участник Ледовое биеннале .
2016 — Мария Крючкова, Илья Саморуков (Россия), проект «Love. Exchange», Ширяевская биеннале .
2016 — работа «Вероятностная модель будущего самарского искусства» в рамках выставки «Самонедостаточность». Галерея «Виктория» . Самара .
2017 — инсталляция «Последние вещи империи» Музей модерна, Самара . В одном из малых залов музея зрителям предстала пространственная композиция из предметов прошлого века. Экспозиция посвящена событиям 1917 года в России.
2017 — совместно с Николай Кислухин, аудиоперформанс «Несколько нот и гармоний», Самара, Музей Модерна ,
2017 — совместно с Олегом Захаркиным, документальный сериал Postrave . В основу документального сериала легли любительские съёмки с арт-тусовок, которые Илья наснимал на свой планшет с 2014 до 2016 года: то есть, около тысячи видео . На документальные кадры попали художница Маша Крючкова, художник Дмитрий Жиляев, поэт Роман Мнацаканов, музыканты Павел Куприянов, Арсений Марушев и Полина Хвостова, философ Олег Горяинов, диджей Витя Цой, философ Боря Клюшников и многие другие.
Персонажи — это, в основном, художники в современном понимании этого слова, artists. А локации — квартиры, галереи, улицы, бары, подвалы. Места, где эти художники собираются вместе. Именно в этих местах я рефлекторно включал камеру с планшета.
— Илья Саморуков
В арт-группу входят шестеро художников и арт-критиков — Владимир Логутов , Константин Зацепин , Илья Саморуков, Андрей Сяйлев , Олег Елагин и Александр Лашманкин.
В 2010 - 2014 годах — участник арт-группы «Лаборатория» (совместно с Владимиром Логутовым , Андреем Сяйлевым , Константином Зацепиным и Олегом Елагиным, Александром Лашманкиным), которая вошла в историю самарского искусства в частности перформансом «Сообщение» 2010 . Перформанс получил широкий общественный резонанс.
Объединились в проект «Лаборатория» и собрали самарцев на лекцию об искусстве. Когда гости расселись по местам, к ним вышла девушка и объявила, что прочтет доклад о художественном движении Флюксус середины XX века, изобретавшем антиискусство . Между делом докладчица включала записи музыкальных экспериментов Джона Кейджа и, танцуя, снимала с себя элементы одежды. Раздевшись до трусов и пофлиртовав с публикой под Sonne statt Reagan Йозефа Бойса , героиня покинула зал. Оказалось, что это была специально нанятая «Лабораторией» стриптизерша . А всё действие, пародируя манеру Флюксус , оказалось ироничной инсценировкой «наслаждения» от творчества. Через год эта же стриптизерша отправилась на фестиваль «Белые ночи» в Перми, где под руководством все той же «Лаборатории», раздеваясь, делала доклад о самарском современном искусстве, но теперь её слушателями были представители правительства Пермского края и других регионов, входящих в «Культурный альянс» .
— Владимир Стасов
Группа сформулировала критерии оценки произведения современного искусства .
Ноябрь 2010 — Владимир Горохов и проект «Лаборатория» ( Владимир Логутов , Андрей Сяйлев , Илья Саморуков, Константин Зацепин , Александр Лашманкин). «наши с вами стихи». перформанс .
15.06.2010 — Проект «Лаборатория» ( Владимир Логутов , Андрей Сяйлев , Илья Саморуков, Константин Зацепин , Александр Лашманкин) и «Галерея одной работы» представляет «Сообщение».
2014 — групповая выставка «Не Музей. *Лаборатория эстетических подозрений» в рамках параллельной программы европейской биеннале современного искусства Manifesta 10.
2010
Лекция "Понятие дрейфа у Ги Дебора"
2012
Цикл лекций о Public-art «Региональный ситуционизм : искусство оставаться в своем городе» . Музей им. П. Алабина. региональный фестиваль граффити «Мир без границ»
2013
Лекторий «Формы и смыслы модерна», Самара, Музей Модерн а
2015
«Смотреть и слушать», фестиваль «Самодеятельность», Самарский литературный музей
Лекция-перформанс «Косноязычие диегезиса» Самарский литературный музей, в рамках проекта «Летний университет реализма» .
2016
« ЛЕФ : факт и труд вместо искусства»; фестиваль «Маяковщина», Самарский литературный музей
Культурный БУМ! | Молодежный форум «iВолга-2017»
ретроспектива Райнера Вернера Фассбиндера Кто такой молодой художник?" СОИКМ им. Алабина, Самара
2017
Авторский лекционный курс «Другие» , Музей Модерна, Самара. Авторский проект Ильи Саморукова, который рассказывал о наиболее интересных личностях к. XIX — н. XX века, чьи идеи повлияли на дальнейшее развитие культуры, искусства, философии .
Цикл «От модерна до современности» .
2018
«Искусство будущего» Фестиваль будущего, Самара , Галерея «Виктория»
Исследователями ставится в один ряд со следующими авторитетными исследователями проблем массовой литературы: М. П. Абашевой, М. В. Загидуллиной, Н. А. Кузьминой, О. Ю. Осьмухиной, И. Л. Савкиной, М. А. Черняк
Тебя называют серым кардиналом самарского современного искусства.
— Татьяна Симакова
мать — Ирина Саморукова
Первые пять лет я жил на проспекте Ленина. В козловском доме. Его построили для работников космической промышленности, а у меня с ней оба деда были связаны. Они инженеры. Владимир Михайлович Ромашкин и Петр Павлович Саморуков, который даже с Королевым работал.
— Илья Саморуков
сын - Лука (2019)
жена - Софья Саморукова (2019)
В 2010 году во время перформанса «Россия» Сергея Баландина Илья упал в обморок . Одновременно с видеопроекцией, показывающей запись перформанса «Россия» в исполнении Баландина, в реальном времени его осуществлял Илья Саморуков. По замыслу авторов, у героя этого перформанса берут кровь из вены . В этот момент от её вида Саморуков потерял сознание , после чего чувств лишился и один из зрителей. В этот момент в галерее находился врач , благодаря которому Илья очнулся, и начатое было завершено .
В 2012 декламировал стихотворение Иосифа Джугашвили на Всемирном Дне поэзии в Струковском парке
Участник курьезных историй с самарским казачеством .
В 2013 году взял интервью у Веры Кичановой , которое вызвало широкий общественный резонанс .
В 2015 составляет афишу на неделю для портала «Другой город» «ЧТО ДЕЛАТЬ? Регги , поэты в образе, урок сценарного мастерства и другие события недели: выбор Ильи Саморукова»
В 2015 году сформулировал 10 тезисов о Сергее Баландине, как о художнике и кураторe .
В 2016 провел анализ самой известной самарской песни «Эх, Самара , городок»
В 2017 Илья Саморуков подарил Славе Гнойному книгу Г.В Плеханова на концерте в Самаре.
Портрет Илья Саморукова кисти художника Фрола Веселого экспонируется в Cloud Cafe в Самаре .
Бронник Л. В. Природа концепта: «ментализм — дуализм — физикализм» или новый взгляд на проблему? // Вопр. когнитив. лингвистики. — 2009. — № 1. — С. 13-20
Список литературы проекта «Принуждение к интерпретации»
1. Андреева Е. Зрителей «принудили» публично обсудить визуальные произведения: [проект «Принуждение к интерпретации» в культур. центре «Арт-Пропаганда»]/ Е. Андреева // Волжская коммуна. — 2009. — 3 июля. — С. 7.
2. Саркисов С. Необъяснимо, но факт: [1 июля 2009 г. в культур. центре "Арт-Пропаганда состоялось второе заседание клуба интерпретаторов соврем. искусства] / С. Саркисов // Самарское обозрение . — 2009. — № 42 (6 июля). — С. 36.
3. Прошёл арт-проект «Принуждение к интерпретации»: [7 дек. 2008 г. в музее-усадьбе А. Толстого состоялся новый арт-проект] // Новости Самары. — Самара, 08.12.08.
4. Болдырева, Н. Принуждение к мысли: [в музее-усадьбе А.Толстого был осуществлен проект «Принуждение к интерпретации»] / Н.Болдырева // Репортёр. — 2008. — № 42 (12 дек.). — С. 8.
5. Иванкина, Н. Принуждение к интерпретации: [новое поколение размышляет о судьбах соврем. искусства] / Н. Иванкина, О. Быстракова // Свежая газ. — 2008. — № 33 (дек.). — С. 4.
6. О критериях оценки произведения современного искусства: первые тезисы // Вестник современного искусства "Цирк «Олимп», № 7 (40). 2013;
7. Каталог выставки «Течения: Самарский авангард 1960—2012», Самара, 2013.