Орлова-Афиногенова, Елена Львовна (р. 19 октября 1953 г., Ленинград ) — российский живописец , натюрморист , портретист .

Биография

После образовательной школы поступила в медицинский институт , но уже через год учёбы стало ясно, что её истинное призвание быть художником. Ради этого она оставляет медицину и пытается поступить в Институт имени И. Е. Репина . Работая курьером и уборщицей в Академии, она поступает вольнослушательницей в мастерскую профессора Евсея Евсеевича Моисеенко . Встречает своего первого мужа, художника и преподавателя рисунка в Академии Геннадия Васильевича Орлова. На третий год её принимают на живописное отделение, которое она успешно закончила в 1982 году по классу Е. Е. Моисеенко .

В 1984 году она второй раз выходит замуж за однокурсника Алексея Викторовича Попкова, сына художника Виктора Ефимовича Попкова , и уезжает в Москву. Начинаются многочисленные выставки художницы.

В 1988 году она поступает в Союз художников и возвращается в родной Петербург , где живёт и работает в Пушкинском районе (бывшее Царское Село).

В 1989 году Елена снова выходит замуж за инженера и изобретателя Вадима Михайловича Завьялова.

Творчество

Живописец Елена Орлова-Афиногенова закончила в 1982 году мастерскую самого знаменитого и влиятельного в 1960-80-е годы профессора института имени И. Е. Репина Моисеенко . В раннем творчестве она испытала определённое его влияние, всё же в дальнейшем явно избежала факта превращения в художника «школы Моисеенко», что случилось со многими его учениками.

В 1983 году состоялось её первое участие во Всесоюзной выставке портрета "Наш современник" в ( ЦДХ ).

Елена работает в жанре натюрморта , изучая технику многослойной живописи старых голландских мастеров. Пытаясь найти новое и постигая тайны ремесла, Елена Орлова-Афиногенова много экспериментирует.

В середине 1990-х годов творческий поиск привел Елену к новой живописной технике. На жёсткую основу наносится рельефный слой левкаса с намеченными контурами будущей композиции картины, а затем на высохший левкас наносит живопись. Эта техника усиливает объёмность изображения и придает картинам особую декоративную монументальность.

В 1993 году в залах ЛОСХ состоялась первая персональная выставка художницы, следом за ней ещё одна в залах Павловского дворца .

В 1996 году в ходе сотрудничества с г. Пушкин (б. Царское Село) рождается цикл монументальных исторических картин рельефной живописи «Знаменитые люди Царского Села ». Каждая композиция этой серии воспроизводит один из эпизодов, связанных с тем или иным Царскосельским державным владельцем. Персонажи картин – основатели Царского Села – Пётр I и Екатерина I , главные устроительницы царской резиденции императрицы Елизавета I Петровна и Екатерина II (принцесса Ангальт-Цербстская), император Александр I и главноуправляющий городом Я. В. Захаржевский , семья последнего русского Государя Николая II – изображаются среди конкретного царскосельского антуража в соответствии с известными реальными событиями истории. Эти исторические реконструкции — не сухая хроника царскосельской жизни и не краеведческие картины в обычном их понимании. Елена, прежде всего, стремится художественно передать колорит эпохи и создать убедительные образы известных персонажей, выразить своё понимание их характеров, сформировавшихся в зависимости от исторических событий и личных качеств героев. Это программное искусство предполагало длительный подготовительный период изучения материала и глубоких знаний атрибутов и деталей воспроизводимой эпохи.

Одновременно с историческими картинами Елена никогда не прерывала свои занятия натюрмортом . Этот её любимый жанр в 2000-е годы достигает своего максимального расцвета. Круг излюбленных изобразительных мотивов художника, наряду с элементами извечными для искусства натюрморта – цветами в вазах, плодами и фруктами, книгами, ткаными драпировками – включает множество вещей необычных, экзотических и дразнящих воображение. В период 2010-х годов в творчестве художника появились новые философские ноты. Алогичные на первый взгляд сочетания предметов, нарушения их реального масштаба, пространственные смещения, пренебрежение законами тяготения сообщают её картинам поверхностное сходство с произведениями художников сюрреалистов , но по духу её живопись иная – в ней отсутствует свойственный сюрреализму элемент абсурдности, его нацеленность на выражение мрачной изнанки человеческого сознания.

В 2014 году Елена Орлова-Афиногенова пишет портрет юной принцессы Фике , будущей императрицы Екатерины II для немецкого города Цербста, откуда та родом. В том же году в замке города Цербста проходит персональная выставка художницы. Позже Орлова-Афиногенова пишет ещё одну картину для Цербста , посвященную первой встрече восьмилетней принцессы Фике с её будущим супругом, тогда ещё девятилетним принцем Петром Ульрихом , будущем императором Петром III .

В 2017 году Орлова-Афиногенова начинает большую серию картин "Страсти по мифологии" на тему древнегреческих мифов. Это семь больших полотен, изображающих сцены из мифов, среди которых " Похищение Европы ", " Леда и лебедь ", " Амур и Психея ", написанные с определённой долей эротизма и выполненные в её особенной манере усиленного рельефа с использованием золота. Вся серия была представлена на персональной выставке в Магдебурге в 2018 году.

Семья

Супруг - Вадим Михайлович Завьялов (1941 - 2019)

Сын - Степан Геннадьевич Орлов (род. 1975)

Дочь - Алиса Алексеевна Сказка (урожд. Попкова, род. 1984)

Внуки - Варвара (род. 2005), Иван (род. 2010), Михаил (род. 2013), Николай (род. 2019), Кира (род. 2021)

Выставки

• 1983-1990 – участие в Московских и Ленинградских городских, зональных, Республиканских и Всесоюзных выставках
• 1990-2010 - участие в выставках в С-Петербургском отделении Союза художников России
• 1993 - первая персональная выставка в залах ЛОСХ
• 1993 - персональная выставка в залах Павловского дворца
• 1995-1996 - персональные выставки в г. Пушкина
• 1998 - персональная выставка в Нейгардта
• 1999 - персональная выставка в Доме журналистов в Санкт-Петербурге
• 2000 - персональная выставка в галерее Altstadt-Galerie "UAW" в Дюссельдорфе
• 2002 – персональная выставке в Мантуе (Италия)
• 2003 - персональная выставке в Берлине (Германия)
• 2006 – персональная выставка в Ольборге (Дания)
• 2011 – персональная выставка в Филадельфии Филадельфии (США)
• 2014 - персональная выставка в Цербста (Германия)
• 2015 - персональная выставка в в Берлине (Германия)
• 2018 - персональная выставка в Магдебурге (Германия)

Литература

• Mundus Sensibilis - die sinnlich wahrnehmbare Welt. Historikerin A.-A. Griesbach M. A., Kunstwissenschaftler A. Larionov. Ausstellungskatalog. St.Peterburg-Zerbst, 2015.
• Связь времен. 1932—1997. Художники — члены Санкт—Петербургского Союза художников России. Каталог выставки. — Санкт — Петербург: ЦВЗ «Манеж», 1997.
• Гуманитарный альманах "Петербургская среда", Санкт-Петербург, 2013 г.

Ссылки