Interested Article - Французская увертюра

Французская увертю́ра ( фр. l'ouverture française , от лат. apertura — открытие, начало) — тип увертюры , сложившийся во второй половине XVII века наряду с итальянской увертюрой .

В XVII веке для данного типа увертюры принципиально наличие контраста двух разнохарактерных частей: медленно / быстро ( А B ), что представляет собой двучастную форму, или форму «бипартиты» . В связи с этим реприза (нередко сокращенная) первой части не имеет самостоятельного значения, являясь, по существу, разделом второй части. Она может занимать несколько тактов или вовсе отсутствовать.

История

Церковная соната ( итал. sonata da chiesa ) и ранняя увертюра явились предшественницами французской увертюры, впервые откристаллизовавшейся в балете Ж.Б. Люлли «Альцидиана» (1658) . Увертюра здесь имеет строго двухчастную структуру, без репризы первой части.

Однако, как замечает французский исследователь Анри Прюньер , уже в музыке к балету «Больной Амур» ( Amor malato , 1657), в частности в увертюре, Люлли уже проявляет композиторскую изобретательность в работе с моделью: «[эта увертюра] является этапом в формировании классической модели французской увертюры <…> Впервые вторая часть написана в трехдольном размере» . Первым зрелым образцом новой увертюры у Люлли Прюньер считает сочинённое им вступление к опере Франческо Кавалли «Ксеркс», постановка которой состоялась 22 ноября 1660 года в Париже . В этой увертюре Люлли делает особенный акцент на имитационной технике, как бы доказывая итальянцу Кавалли, что и он тоже умеет сочинять в полифонической манере .

Все дальнейшие увертюры Люлли, написанные для балетов и опер, строились по найденной им модели . Иногда вторая часть увертюры у Люлли становилась более продолжительной и насыщенной, вследствие включения диалога ( концертирования ) струнного трио и tutti .

Развитие французской увертюры после Люлли ознаменовало стремление к всё большей тематической связанности между увертюрой и последующим действием, с одной стороны, и освоению большего числа выразительных средств — с другой (например, в музыке Ж. Ф. Рамо ) .

Конструктивные и композиционные особенности

Для первой части ( А ) характерен двухдольный размер и медленный темп (например, Grave ), характер музыки при этом торжественно-приподнятый . Отличительной чертой тематизма является следующая ритмическая формула: ритмическая фигура, характерная для французской увертюры Об интерпретации этого ритма в барочной музыке велась длительная полемика среди исполнителей . Наличие данного ритма во французской увертюре — важное отличие от её предшественницы, венецианской увертюры . Первая часть оканчивается доминантовым кадансом , после чего следует реприза .

начало второй части увертюры к опере «Фаэтон» (1683), Люлли

Вторая часть ( B ) может быть написана в трехдольном (например, увертюра к комедии-балету « Мещанин во дворянстве » Люлли) или двухдольном размере. Темп — подвижный. Начало второй части обыкновенно имеет имитационный характер (как показано на примере из «Фаэтона» Люлли) .

Фактура второй части преимущественно полифоническая, а тематизм склоняется к секвенциям . Тематический материал во второй части может основываться на первой. Обычно вторая часть также имеет знак репризы. Порой завершением второй части выступает медленный раздел, иногда представляющий собой репризу первой части, а иногда — самостоятельный по тематизму .

Иоганн Маттезон так пишет о второй части увертюры :

…[вторая часть] увертюры состоит из блестящих тем, созданных свободной изобретательностью композитора и может представлять собой строгую или свободную фугу , однако часто может быть простой и в то же время задорной имитацией. Многие французские увертюры завершаются идущим после Allegro коротким разделом Lentement или серьёзным окончанием. Впрочем, представляется, что эта мода найдёт мало почитателей .

Медленный завершающий раздел второй части в самом деле характерен не для каждого композитора. Например, он редко встречается у немецкого композитора эпохи барокко Георга Муффата . Ученик Люлли, Муффат был одним из тех, кто перенёс форму французской увертюры в инструментальные сюиты , которые он опубликовал под общим названием Florilegium Primum ( Аугсбург , 1695) и Florilegium Secundum ( Пассау , 1698). Таким образом, французский стиль стал постепенно распространяться за пределами Франции .

Влияние французской увертюры на зарубежных композиторов

Музыка Люлли и струнные ансамбли, исполнявшие его произведения, стали чрезвычайно популярными в Германии второй половины XVII века. Немецких музыкантов командировали в Париж для обучения стилевым особенностям игры на струнных инструментах и знакомства с новой музыкой. Поклонники французского стиля в Германии получили прозвище «люллистов» . На рубеже XVII—XVIII веков многие немецкие композиторы усвоили элементы франзцуского стиля, сочинив инструментальные сюиты, в которых непременно присутствовала увертюра :

Композитор Название сочинения
Филипп Генрих Эрлебах VI Ouvertures begleitet mit ihren darzu schicklichen airs, nach französischer Art und Manier eingerichtet ( Нюрнберг , 1693)
Георг Муффат Florilegium Primum ( Аугсбург , 1695) и Florilegium Secundum ( Пассау , 1698)
Иоганн Йозеф Фукс Concentus musico-instrumentalis, enthaltend sieben Partiten und zwar, vier Ouverturen, zwei Sinfonien, eine Serenade ( Вена , 1701)
Агостино Стеффани Sonate da camera à tre ( Амстердам , ок. 1705)

Среди колоссального наследия Георга Филиппа Телемана сохранилось до нашего времени 135 инструментальных сюит, в которых Телеман активно разрабатывал форму французской увертюры, экспериментируя над ней .

Иоганн Себастьян Бах

Французский стиль и, в частности, французская увертюра нашли своё отражение и в музыке Иоганна Себастьяна Баха . Так, написанная в начале XVIII века клавирная сюита Фа мажор (BWV 820) начинается французской увертюрой в форме бипартиты (без медленного завершающего раздела) . Среди клавирных сочинений Баха есть также Партита си минор из сборника Clavier-Übung II (BWV 831), открывающаяся французской увертюрой. В ней отражена особенность, о которой писал Маттезон: вторая часть представляет собой трехголосную фугу .

С французской увертюры начинаются все четыре оркестровые сюиты (BWV 1066—1069) .

Среди баховских кантат французская увертюра также встречается. Например, в кантате O Ewigkeit, du Donnerwort BWV 20 увертюра имеет фугированную вторую часть и репризу. В кантате Unser Mund sei voll Lachens BWV 100, где увертюра является адаптацией первой части Сюиты для оркестра № 4

Помимо Германии, французская увертюра встречалась в Англии. Например, опера « Дидона и Эней » Г. Пёрселла открывается французской увертюрой . В целом Пёрселл испытал на себе влияние французского стиля в разных аспектах композиции .

Примечания

  1. Штейнпресс Б. С. Симфония // Музыкальная энциклопедия / под ред. Ю. В. Келдыша. — М. : Советская энциклопедия, 1981. — Т. 5 . — С. 22 .
  2. Hurry P., Phillips М., Richards М. Heinemann Advanced Music. — Oxford: Heinemann, 2001. — P. 22.
  3. Grout D. , Williams H.W. . — Columbia University Press, 2003. — P. 141. 25 сентября 2015 года.
  4. , S. 573—574.
  5. , S. 582.
  6. , S. 583.
  7. Брянцева В. Н. Рамо Ж. Ф. // Музыкальная энциклопедия / под ред. Ю. В. Келдыша. — М. : Советская энциклопедия, 1978. — Т. 4 .
  8. Dirst M. Bach's French Overtures and the Politics of Overdotting // Early Music. — 1997. — Vol. 25, № 1 (февраль). — P. 35—44. — ISSN .
  9. , S. 579.
  10. Mattheson J. Das neu-eröffnete Orchestre. — Hamburg, 1713. — S. 171.
  11. , p. 218.
  12. , p. 217.
  13. , p. 18.
  14. Данной проблеме посвящена монография С. Зона: Zohn S. Music for a Mixed Taste: Style, Genre, and Meaning in Telemann's Instrumental Works. — Oxford: Oxford University Press, 2008. — 686 p.
  15. , p. 27.
  16. (англ.) . About the piece . La Phil. Дата обращения: 22 сентября 2015. Архивировано из 19 сентября 2015 года.
  17. . JSBach.org. Дата обращения: 22 сентября 2015. Архивировано из 7 сентября 2015 года.
  18. Willi Apel. . — Harvard University Press, 1969-01-01. — P. 595. — ISBN 9780674375017 . 30 сентября 2023 года.
  19. Подробнее о стилевых истоках музыки Пёрселла: Adams M. Henry Purcell: The Origins and Development of His Musical Style. — Cambridge University Press, 1995. — 391 p.

Литература

  • Grout D. , Williams H.W. . — Columbia University Press, 2003. — 992 p.
  • Prunières H. Notes sur les Origines de l'Ouverture Française // Sammelbände der Internationalen Musikgesellschaft. — 1911. — Июль. — P. 565-585. — ISSN .
  • Spitzer J., Zaslaw N. . — Oxford: Oxford University Press, 2004. — 614 p. — ISBN 0198164343 .
  • Zohn S. Music for a Mixed Taste: Style, Genre, and Meaning in Telemann's Instrumental Works. — Oxford: Oxford University Press, 2008. — 686 p.
  • Штейнпресс Б.С. Симфония // Музыкальная энциклопедия / под ред. Ю. В. Келдыша. — М. : Советская энциклопедия, 1981. — Т. 5 . — С. 21—26 .
Источник —

Same as Французская увертюра