Хосогай, Хадзимэ
- 1 year ago
- 0
- 0
Хадзимэ Сораяма ( яп. 空山 基 Сораяма Хадзимэ , род. 22 февраля 1947 , Эхиме ) — японский художник- иллюстратор — гиперреалист , известный своими нарисованными вручную фотореалистичными эротическими изображениями женщин и женоподобных роботов- гиноидов , автор дизайна AIBO .
Хадзимэ Сораяма родился в 1947 году в городе Имабари на острове Сикоку в префектуре Эхиме региона Сикоку . После окончания школы Имабари Кита в 1965 году Сораяма поступил в , где изучал греческую и английскую литературу . В 1967 году после публикации первой работы «Розовый журнал» он перевёлся в художественную школу Тюо ( яп. 中央美術学園 ) в Токио , где начал изучать рисование. Окончив школу в 1968 году в возрасте 21 года Сораяма получил работу в рекламном агентстве. На вольные хлеба фрилансера-иллюстратора перешёл в 1972 году . Первые роботы из серии, ставшей затем визитной карточкой художника, были нарисованы в 1978 году и увидели свет годом позже. В настоящее время (2012) проживает в Токио .
«Сексуальный робот», выпущенный в 1983 году издательством Genko-sha , принёс смешанным органически-металлическим полуроботам Сораямы известность по всему миру, возведя его в статус культовой фигуры . Его следующая книга «Пинап» (Graphic-sha, 1984) была выдержана в том же стиле. В своей работе художник использовал идеи пинапа и киберпанка , которые превратились в изображения хромированных гиноидов в завлекающих позах . Умелое использование акриловых красок , карандашей и пульверизаторов позволило Сораяме создать свой легко узнаваемый фотореалистичный стиль , относящийся критиками к разновидности гиперреализма , который затем многократно использовался другими художниками .
Сораяма был автором обложки классической книги о машинном зрении «Зрение роботов» ( англ. Robot vision ) (1986, русский перевод 1989 — с изменением обложки ) .
Ряд других работ художника вращается вокруг фотореалистичных по манере исполнения эротических женских фигур, часто в фетиш-стиле, например, в латексе или коже. Его пинапы одно время постоянно публиковались в Penthouse , и удостоились специальной статьи в юбилейном выпуске «Silver Anniversary issue» журнала . В 2006 году выпустило специальное шоу, посвящённое рисункам Сораямы ..
Сораяма является автором дизайна собаки-робота AIBO (1999) , который получил в Японии Гран-при за лучший дизайн 2000 года (наивысшую японскую награду в области дизайна), удостоился чести быть помещённым с 2001 года в постоянную коллекцию Нью-Йоркского музея современного искусства и Смитсоновского института , а также вошёл в книгу Паолы Антонелли «Объекты дизайна» ( англ. Objects of Design ), изданную Нью-Йоркским музеем современного искусства. Выставка Nike «White Dunk Project» (2004) включала работу Сораямы среди 25 специально отобранных художников Японии .
В 1985 году Сораяма выпустил первую работу вне сборников иллюстраций — видеофильм «Видео-иллюстрация» ( англ. Illustration Video ) . Затем он участвовал в работе над фильмами « Живая мертвечина » (1992), « Патруль времени » (1994) и « Космические дальнобойщики » (1995), разработал дизайн коллекционных карточек Sorayama, выпустил несколько ограниченных печатных и электронных изданий своих работ, участвовал в многочисленных выставках , а также был автором обложки альбома Aerosmith « Just Push Play » (2001) .
В 2010 году вышла очередная книга-ретроспектива творчества художника Master Works, а за ней в 2013 последовал оригинальный сборник «Трепещущие лисицы» ( англ. Vibrant Vixens ). В 2012—2013 Сораяма работал вместе с американским фэшн-дизайнером Марком Эко ( англ. Marc Ecko ) над тремя совместными коллекциями. В 2000-х и 2010-х годах он сотрудничал также с несколькими производителями фильмов в Голливуде, включая Джорджа Лукаса — над сборником иллюстраций по мотивам Звёздных войн Star Wars Art Concept в 2013—2014 годах .
Марко Пеллиттери считает, что чувственные гиноиды Сораямы — покрытые и покрывающиеся металлом женщины — представляют собой великолепный анализ современного японского общества, которое вплоть до 1980-х годов представляло себя миру как общество ( пост ) модерна и высоких технологий, под оболочкой которых практически незаметен национальный дух . Томас Фостер в своей книге о киберпанке, написанной с фрейдистских позиций , отмечает, что «в этих изображениях невозможно определить: то ли сексуальный робот представляет собой объект-фетиш, то ли женщину, которая фетишизирована» ( англ. "these images make it impossible to determine whether the sexy robot is a fetish object or a woman who has been fetishized" ) .
Френчи Ланнинг называет Сораяму, вероятно, самым влиятельным фетиш-иллюстратором современности, соревнующимся и выигрывающим по креативности у фетиш-дизайнеров . В интервью художник утверждает, что так как он не скован рамками реального использования его творений, то позволяет себе совмещать возможное и невозможное в своих иллюстрациях, чтобы дразнить чувства зрителя .
Искусство — это вид целеустремлённости, настойчиво утверждающий вашу собственную оригинальность … напротив, суперреализм работает с технической проблемой того, насколько точно можно подойти к объекту.
Оригинальный текст (англ.)Art is a kind of tenacity, an insistence upon asserting your own originality … by contrast, superrealism deals with the technical issue of how close one can get to one's object.—
В отличие от искусства, иллюстрация — это не дело эмоций или страхов, но опыт, который естественно вытекает из логического мышления.
Оригинальный текст (англ.)Unlike art, illustration is not a matter of emotion or hatreds, but an experience that comes naturally through logical thinking.—