Багапш, Сергей Васильевич
- 1 year ago
- 0
- 0
Серге́й Васи́льевич Чехо́нин ( 2 ( 14 ) февраля 1878 , Лыкошино , Новгородская губерния , Российская империя — 23 февраля 1936 , Лёррах , Баден , нацистская Германия ) — русский , советский художник и график , член художественного объединения «Мир искусства» и ученик И. Е. Репина .
Чехонин родился в семье машиниста Николаевской железной дороги . С пятнадцати лет он стал самостоятельно зарабатывать на жизнь: работал конторщиком, чертёжником, кассиром на пароходной станции. В 1896 году он приехал в Санкт-Петербург , где занимался в Рисовальной школе при ОПХ до 1897 года и школе М. К. Тенишевой до 1900 года. Кроме того, Чехонин основательно изучал искусство керамики и начал свой творческий путь именно как художник-керамист в Абрамцевской мастерской Мамонтова, успев поучаствовать в украшении многих крупных сооружений начала XX века , таких как гостиница «Метрополь» в Москве . Он также занимался росписью по фарфору , освоил финифть , оформление интерьеров и другие декоративные ремёсла.
Вскоре после Первой русской революции 1905 года Чехонин обратился к графике . Сперва он сотрудничал как карикатурист в сатирических журналах, потом занялся оформлением книг, созданием экслибрисов . Среди них «Зовы древности» К. Бальмонта (1907), «Семь огней» Н. Тэффи (1910) «Сатиры» Саши Чёрного (1911—1912), «Памяти прошлого» В. А. Верещагина (1914). В 1906 г. взамен невышедших номеров журнала «Зритель» издаёт девять номеров сатирического журнала «Маски» (№ 6 и 7 были конфискованы цензурой). В 1907 г. оформляет листы «Январь» и «Май» для «Календаря русской революции» В. Л. Бурцева. Рисует политические карикатуры для петербургских сатирических журналов «Зритель», «Галчонок», «Сатирикон» и «Новый Сатирикон» . Это принесло ему значительный успех: в 1910-х годах Чехонин оказался одним из тех мастеров, творчество которых определяло высокий уровень русского книжного искусства. Безупречно владевший шрифтом и орнаментом, Чехонин, наряду с Д. И. Митрохиным и Г. И. Нарбутом , принадлежал к «младшему поколению» членов « Мира искусства », поднявшему книжную графику на новый уровень. В 1914—1917 годах заведовал финифтяной школой в Ростове , мастерской по изготовлению старинной мебели в Ефремове Тульской губернии. Исполняет майоликовые панно: в Москве — «Родословное древо Дома Романовых» для Собора Феодоровской иконы Божьей Матери в память 300-летия царствования Дома Романовых (1911—1915), в Петербурге — «Михаил Архангел» для церкви лейб-гвардии Московского полка (1915).
Продолжая работать в области книжной графики, Чехонин сотрудничает со многими петербургскими журналами. Иллюстрировал коллективный роман « Три буквы » на страницах « » (1911). В 1912 году он получает 1-ю премию на конкурсе новых шрифтов для известной типографии и издательства И. Лемана. В мае 1914 года едет с русской делегацией в Лейпциг, где готовит русскую экспозицию в рамках Международной выставки печатного дела и графики. В 1916 г. именно в оформлении Чехонина (ему принадлежат форзацы, титульный лист, шмуцтитул и заглавная буква на с. 1) выходит культовая для всех библиофилов книга «Der moderne Buchschmuck in Russland» («Современная русская графика»), редактором которой был С. Маковский, а текст написал искусствовед Н. Радлов. В том же году Чехонин пробует себя и как театральный художник — для театра К. Незлобина в Москве создаёт эскизы костюмов к пьесе Э. Ростана «Принцесса Грёза» .
После Революции 1917 года жизнь Чехонина стала ещё более насыщенной. Он занимается общественной деятельностью, служит художественным руководителем Государственного фарфорового завода в Петрограде в 1918—1923 годах, а потом в Ленинграде в 1925—1927 годах. В это время он участвует в оформлении уличных празднеств и театральных зрелищ, исполняет проект Государственного герба РСФСР, агитационные плакаты, эскизы денежных купюр, серебряных монет, а также печати Совнаркома. Создаёт графические работы для журналов «Пламя», «Москва», «Дом искусств», «Красный командир», «Сирена», «Красная панорама»; сотрудничает с издательствами Ленгиз, « Радуга », Госиздат, «Революционная мысль», «Коммунистический интернационал», «Красная новь»; пишет портреты композиторов ( А. Н. Скрябин , П. И. Чайковский , И. С. Бах , Ф. Лист , Р. Вагнер , Ф. Шопен , М. И. Глинка и другие) для обложек серии монографий «Жизнь замечательных людей» (1921—1922); оформляет книги «Фауст и город» А. В. Луначарского (1918), «Мировая революция и Коммунистический Интернационал» Г. Е. Зиновьева (1921), «10 дней, которые потрясли мир» Дж. Рида (1927), сборник «Власть Советов за 10 лет» (1927); иллюстрирует и детские книжки — так, в его оформлении в 1922 г. выходит первое издание сказки К. Чуковского «Тараканище» (издательство «Радуга» ).
В 1923 году на Государственном Фарфоровом заводе проводился конкурс рисунков изделий, посвящённых 5-летию Красной Армии. Первый приз получил С. В. Чехонин .
В 1923 году Чехонин перешёл на Волховский фарфорово-фаянсовый завод «Коминтерн», входивший в трест «Новгубфарфор». При этом на ГФЗ он оставался в должности художника-эксперта. На место Чехонина был назначен Н. Н. Пунин. Попытки Чехонина вывести художественный уровень изделий Волховского завода на высокий уровень не увенчались успехом.
Он участвует в художественных выставках в Берлине (1922), США (1924, 1925), Токио (1927), международных выставках книжного искусства во Флоренции (1922) и Лейпциге (1927), XIV Международной биеннале искусств в Венеции (1924). На Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности в Париже в 1925 году Чехонин был награждён двумя золотыми медалями. В эти годы он продолжает работать и как театральный художник.
Собственный же стиль творчества, который по-прежнему играл в его жизни главную роль, художник заметно изменил, привнёс в него динамичность и взволнованность. Этот новый стиль, который А. М. Эфрос назвал «советским ампиром », Чехонин использовал во всём, что делал: в книжной и промышленной графике, эмблематике, росписях по фарфору.
В 1928 году Чехонин покинул СССР , эмигрировав в Париж для подготовки выставки фарфора и плакатов советских художников и в Советский Союз уже не вернувшись. Живёт во Франции, в Германии. В 1928 и 1929 годах в Париже проходят его персональные выставки. Чехонин участвует также в выставках русского искусства в Брюсселе (1928), Копенгагене (1929), Берлине (1930), Белграде (1930), Париже (1931), где демонстрирует фарфор, станковую живопись, театральные эскизы, предметы декоративно-прикладного искусства.
Художник сотрудничает с французскими издательствами, с журналом «Vogue», однако его книжной графики парижского периода сохранилось до обидного мало, буквально крупицы. Работает как сценограф: в 1928—1936 годах оформляет балеты М. А. Балакирева «Исламей» и А. К. Глазунова «Снегурочка» для выступлений труппы В. Немчиновой в Театре Елисейских Полей, оперу М. И. Глинки « Руслан и Людмила » и танцевальные миниатюры для театра «Летучая мышь» Н. Ф. Балиева .
Чехонин даже сумел изобрести совершенно оригинальный способ многоцветной печати по ткани. Скончался 23 февраля 1936 года в Германии на пятьдесят восьмом году жизни.
Работы Чехонина выставлены во многих музеях бывшего СССР. Парижский Лувр приобрёл портрет Максима Горького его работы.
|
В разделе
не хватает
ссылок на источники
(см.
рекомендации по поиску
).
|
Сергей Чехонин участвовал в разработке одного из первых советских военных флагов и государственной печати РСФСР. Выпущенные по его эскизам для местного Архангельского банка чеки и банкноты в 25 рублей (прозванные моржовками по изображению на них моржа), ходили как в советском Архангельске, так и при правительстве Чайковского.