Ли Ритена́уэр (Ритена́ур , Ритену́р ), ( англ . Lee Ritenour ; род. 11 января 1952, Лос-Анджелес , Калифорния , США ) — американский джазовый гитарист и композитор, один из самых востребованных студийных музыкантов 1970—1980-х годов, исполнитель широкого профиля в стилях джаз , фанк , фьюжн , рок , бибоп и др. Выпустил более 40 сольных и совместных альбомов, с 1991 по 1997 годы входил в состав джазового квартета . В 1986 году был удостоен премии « Грэмми » за пластинку Harlequin (1985), записанную совместно с Дэйвом Грусином , а в 2011 получил награду (немецкий аналог «Грэмми») как лучший международный инструменталист. За свой стиль игры на гитаре, чистоту звукоизвлечения и скорость получил прозвище «Captain Fingers» — «Капитан Пальцы».

Биография

Ритенаур родился в 1952 году в Лос-Анджелесе , гитару освоил в 6 лет, позднее обучался у таких мастеров, как , и Джо Пасс . Первая запись в студии у Ли состоялась в возрасте 16 лет совместно с группой The Mamas & the Papas , тогда же Ритенаур и получил своё прозвище «Капитан Пальцы» за мастерское владение гитарой. После окончания университета Южной Калифорнии в 1973 году принимал участие в гастрольном туре бразильского пианиста и композитора Сержио Мендеса Sergio Mendes and the Brasil '77 , после 1974 года много работал в студии, записывался с Херби Хэнкоком , Гато Барбиери , Сонни Роллинзом , , и другими. Дебютный альбом Ли был выпущен в 1976 году и назывался .

«Когда я начал работать в студии, — рассказывал Ритенаур, — они попросили меня звучать как и все другие гитаристы. Но я имел своего рода мужество, чтобы идти дальше. Там очень много сессионных музыкантов, которые всегда звучат так же, как и все остальные. Очень трудно студийному музыканту найти идентичность. Но я начал искать свою, и, в конце концов, нашел её» ^{[ источник не указан 4005 дней ]} .

В 1979 году был привлечён к записи альбома The Wall группы Pink Floyd , в частности, Ритенаур исполнил гитарные партии в песнях « Run Like Hell » и « » .

1980-е ознаменовали период творческих успехов для Ритенаура, он продолжал записывать альбомы, экспериментировал в жанрах латиноамериканской (особенно, бразильской) поп-музыки, а пластинка 1985 года Harlequin , созданная совместно с пианистом Дэйвом Грусином и бразильским музыкантом Иваном Линсом , принесла долгожданную премию Грэмми в номинации «Лучшая инструментальная аранжировка» .

В 1981 году альбом Ли Ритенаура под названием Rit вошёл в семь различных музыкальных чартов, включая ритм-н-блюз, диско, Adult Contemporary и джаз ^{[ источник не указан 4005 дней ]} . Его весьма успешный LP Festival (1988) взял первое место в семи музыкальных чартах ^{[ источник не указан 4005 дней ]} . Альбом с участием выдающихся бразильских музыкантов Джоао Боско, Каэтано Велозу, а также различных музыкантов нью-йоркской студии побудил журнал People упомянуть Ритенаура, как «первого среди равных в smooth-джазе и фьюжн» ^{[ источник не указан 4005 дней ]} .

«Я думаю, что есть определенный уровень зрелости у некоторых музыкантов, которые, может быть, чувствуют ограниченность современных вещей, — размышлял Ритенаур в интервью Down Beat после выпуска в 1990 году своего джазового альбома Stolen Moments ( рус. Украденные моменты ). — Может быть, нам нужно подышать свежим воздухом, немного отдохнуть». Критики были застигнуты врасплох записью, в которой не хватало технологий и бразильского влияния, распространенного в его предыдущих альбомах. «Это настоящий джаз, выполненный в высоком стиле, который не знает сроков», — писал Stereo Review ^{[ источник не указан 4005 дней ]} .

Stolen Moments отражал отказ Ли Ритенаура от процесса клонирования, который он видел в тенденции звукозаписывающих компаний последовательно выпускать на рынок повторяющийся тип альбомов. Guitar Player оценил музыканта за его оригинальность: «Гораздо больше, чем перепевы старых стилей, альбом искрится свежестью, музыкант стремится опробовать новые идеи в более свободной обстановке» ^{[ источник не указан 4005 дней ]} .

В 1991 году Ритенаур вместе с джазовым пианистом основал квартет , в группу входили также басист и ударник . Несмотря на успех коллектива (Fourplay были несколько раз номинированы на премию «Грэмми», а в 2007 получили признание в Конгрессе США ), в 1998 году Ритенаур решил отказаться от участия в группе в пользу сольных записей, и на его место пришёл Ларри Карлтон .

В 2000-х продолжал записывать альбомы, а также принимал участие в 8-й, 9-й и 10-й ежегодных церемониях в качестве члена жюри, оценивающего выступления независимых музыкантов .

В июне 2010 года, в честь 50-летия своей музыкальной карьеры, Ритенаур выпустил альбом под названием 6 String Theory (число 6 символизировало количество музыкальных жанров, в которых чаще всего применяется гитара: джаз , рок , блюз , кантри , классическая музыка и акустическое исполнение ). В записи были задействованы Стив Люкатер , Нил Шон , Джон Скофилд , Слэш , , , Джордж Бенсон , Би Би Кинг , Энди Маккей , Джо Робинсон и Гатри Гован .

9 ноября 2012 года Дейв Грусин и Symphonic Jazz Orchestra представили премьеру Symphonic Captain’s Journey Ли Ритенаура. Состоящий из 67 музыкантов Symphonic Jazz Orchestra дал десятый юбилейный концерт с участием обладателя Грэмми и Оскара пианиста и композитора Дэйва Грузина. Дирижировал оркестром Митч Гикман, произведение прозвучало в аранжировке Гордона Гудвина.

Ли Ритенаур активно выступает, иногда вместе с гитаристом Майком Стерном, бас-гитаристом Мелвином Ли Дэвисом и барабанщиком Сонни Эмори.

Творчество

Своими кумирами среди гитаристов Ли Ритенаур считает Джими Хендрикса , , Джо Пасса , Эрика Клэптона , но в первую очередь Уэса Монтгомери (которому он посвятил альбом Wes Bound , 1993). В 1980-х Ли обратился к латиноамериканской музыке (начиная с альбома Rio ), которую он затем стал регулярно внедрять в своё творчество, на многих его альбомах можно услышать зажигательные ритмы, в том числе, и благодаря сотрудничеству с бразильскими перкуссионистами Армандо Марселом и .

Особенностью стиля игры Ритенаура является сочетание различных музыкальных стилей и приёмов игры на гитаре, помимо этого он многое перенял у гитаристов 1960-х, например, игру октавами большим пальцем правой руки, которая даёт мягкий плавный звук в отличие от медиатора .

Чаще всего на концертах Ритенаур использует полуакустические гитары или Gibson ES-335 , а при записи альбома Earth Run (1986) им был использован инструмент .

Дискография

Год	Альбом	Лейбл
1976		Epic
1977		JVC
1977		Epic
1977		JVC
1978		Jasrac
1978		Elektra
1979
1979	Feel the Night
1979	Friendship	Elektra
1980	The Best of Lee Ritenour	Epic
1981	Rit
1982	Rit 2
1982	Dave Grusin and the N.Y./L.A. Dream Band
1983	On The Line
1984	Banded Together
1985	Harlequin
1985	GRP Live in Session
1986
1987	Portrait
1988	Festival
1989	Color Rit
1990	Stolen Moments
1991	Collection
1991		Warner Bros.
1993	Wes Bound
1993		Warner Bros.
1995	Larry & Lee
1995		Warner Bros.
1997	Alive In L.A.
1997	A Twist of Jobim	I.E. Music
1997	Best Of Fourplay	Warner Bros.
1998	This Is Love	I.E. Music
1999		Decca
2001	A Twist Of Marley
2002	Rit’s House
2003	The Very Best Of Lee Ritenour
2003	The Best Of Lee Ritenour	Sony
2003	A Twist of Motown
2005	Overtime
2005	World Of Brazil
2006	Smoke’N'Mirrors
2008	Amparo	Decca
2010	6 String Theory	Concord
2012	Rhythm Sessions
2015	A Twist of Rit

Примечания

Ссылки

• — официальный сайт Ли Ритенаура
• (неопр.) . Дата обращения: 24 октября 2012. 18 декабря 2012 года. (англ.)
• (неопр.) . Дата обращения: 24 октября 2012. 18 декабря 2012 года.
• (неопр.) . Дата обращения: 24 октября 2012. 18 декабря 2012 года. (англ.)
• 
• (неопр.) . Дата обращения: 6 апреля 2013. 23 января 2013 года.