Автопортрет со Смертью, играющей на скрипке ( нем. Selbstbildnis mit fiedelndem Tod ) — картина швейцарского художника Арнольда Бёклина 1872 года. В настоящее время полотно находится в Национальной галерее Государственного музея прусского культурного наследия в Берлине. Впервые работа была выставлена в в 1872 году, создав Арнольду Бёклину репутацию в мюнхенском художественном сообществе .

Содержание картины

Автопортрет относится к мюнхенскому периоду Бёклина. На нём изображён художник с кистью и живописной палитрой; взгляд его направлен поверх зрителя и словно бы устремлён вдаль. На самом же деле внимание художника сосредоточено на фигуре Смерти , которая выступает из темноты, касаясь левого плеча художника. Бёклин слушает скрипку Смерти, у которой только одна, самая низкая струна .

На художнике тёмный пиджак с высоким воротом. Под ним белая рубашка с высоким воротником. Есть похожие автопортреты Арнольда Бёклина, написанные во время его пребывания в Риме между 1863 и 1864 годами. В отличие от автопортрета 1878 года, хранящегося в , на этом у него пышная борода. Подобные автопортреты были сделаны в 1875/1876 годах (в настоящее время в Гамбургском кунстхалле ) и в 1893 году ( Базельский художественный музей ).

Образцом для автопортрета послужил портрет английского дворянина сэра Брайана Тьюка, который ещё при жизни Арнольда Бёклина приписывался Гансу Гольбейну-младшему и находится в Старой пинакотеке в Мюнхене. На той картине позади портретируемого изображён скелет с песочными часами .

Тема Смерти

Арнольд Бёклин обращался к теме смерти на протяжении всей своей карьеры. Одна из самых известных его картин — « Остров мёртвых », существовавшая в шести версиях. Четыре из них до сих пор хранятся в различных музеях мира, пятая утрачена во время Второй мировой войны . Его картины о чуме также посвящены смерти.

Автопортрет Бёклина со Смертью, играющей на скрипке, вдохновил нескольких его коллег-художников на написание похожих вещей. К ним относятся «Автопортрет со Смертью» Ханса Тома (1875, Государственный кунстхалле в Карлсруэ), « » Ловиса Коринта (1896, Муниципальная галерея в Ленбаххаусе, Мюнхен) и некоторые другие произведения.

Писатель Вольф Джастин Хартманн (1894—1969), вероятно, вдохновлялся картиной при создании тетралогии «Роковая скрипка» ( Die Schicksalsgeige) , опубликованной между 1938 и 1956 годами, которая включает романы Durst (1938), Mann im Mars (1940), Das Parrotiennest (1948) и Das Spiel an der Sulva (1956). В каждом из этих четырёх романов Смерть в качестве главного действующего лица играет на определённой струне, ноту которой автор выносит эпиграфом к тексту.

• 
  «Портрет сэра Брайана Тьюка со Смертью», неизвестный последователь Ганса Гольбейна-младшего , около 1540
• 
  «Автопортрет со Смертью и Амуром» Ханса Тома , 1875
• 
  «Автопортрет со скелетом» Ловиса Коринта , 1896
• 
  «Смерть художника (Последний друг)» Зигмунда Андричевича , 1901

Примечания

Литература

• Angelika Wesenberg: «Memento vivere». Böcklins Selbstbildnis mit fiedelndem Tod. Staatliche Museen zu Berlin/ Dumont, 2002, ISBN 3-8321-7228-9 .
• The Metropolitan Museum of Art: German Masters of the Nineteenth Century: Paintings and Drawings from the Federal Republik of Germany. Harry N. Abrams, New York 1981, ISBN 0-87099-263-5 .

Ссылки