«Доктор» , также «Врач» ( англ. The Doctor ) — картина английского художника Люка Филдса , написанная в 1891 году . На ней изображён викторианский врач, который наблюдает за больным ребёнком в критическом состоянии, в то время как родители беспомощно смотрят со стороны. Эта картина часто используется для иллюстрации качеств хорошего врача и трудностей медицинской профессии. Существует несколько теорий о том, что могло повлиять на её создание, но, скорее всего, она основана на собственном опыте Филдса, связанном со смертью его сына. Стремясь сконцентрировать внимание зрителя на взаимоотношениях врача и пациента, Филдс не стал изображать на картине обычные для той эпохи медицинские инструменты.

История

Заказчик

В 1890 году британский филантроп и промышленник Генри Тейт заказал у Филдса картину в жанре социального реализма , которую планировалось выставить в Национальной галерее британского искусства (теперь известной как Британская галерея Тейт ). При этом Тейт предоставил художнику свободу в выборе темы . Филдс получил три тысячи фунтов стерлингов за свою работу — сумму, которую он считал слишком маленькой для такого произведения, и меньше, чем он обычно получал за рисование портретов .

По другой версии, картина была заказана королевой Викторией , чтобы почтить её личного врача, сэра Джеймса Кларка, который был отправлен в замок Балморал для ухода за больным ребёнком одного из слуг .

События, повлиявшие на картину

Вероятно, наибольшее влияние на картину оказала смерть первого ребёнка Филдса, его годовалого сына Филиппа, от брюшного тифа в рождественское утро 1877 года . Биограф Филдса писал, что смерть мальчика сподвигла художника написать картину о сострадательном докторе Мюррее, посещавшем умирающего Филиппа. Позже эта история была подтверждена вторым сыном Филдса, который описывал «Доктора» как «написанную быстрее всех из его „больших“ картин» .

Картина «Вдовец» ( англ. The Widower ), написанная Филдсом в 1876 году, может считаться предшественником «Доктора», так как содержит множество схожих элементов: забота о больном ребёнке, мрачная атмосфера, убогий интерьер и слабый свет из окна. Вдохновением для «Вдовца», в свою очередь, послужил случай, произошедший с автором во время работы над полотном «Голодные и бездомные» ( англ. Houseless and Hungry ): он заметил, что один из рабочих, позировавших для картины, пронёс с собой в студию ребёнка .

Беспокойства общества XVIII и XIX веков в связи с развитием научной медицины также могли повлиять на художника . Сам он говорил, что стремился «запечатлеть статус врача в наше время» .

Работа над картиной

Филдс работал в своей лондонской студии, где он тщательно воссоздал интерьер дома рабочего, включая такие детали, как кровельные стропила , абажур и освещение. Для этого он посещал множество подобных домов на северо-востоке Шотландии .

Моделями для картины стали, скорее всего, члены семьи Филдса. Вероятно, моделью для больной девочки была его дочь (однако вытянутая рука ребёнка была срисована с его старшего сына). Для образа матери была специально нанята натурщица . Согласно некоторым сообщениям, несколько врачей посещали студию Филдса, надеясь стать моделями для центральной фигуры картины; несмотря на это, в окончательной версии доктор напоминает скорее самого художника . Он руководил моделями, используя свои собственные фотографии в нужных позах .

В ходе работы было сделано несколько эскизов , изображающих различные варианты композиции : врача, находящегося на правой стороне холста; ребёнка, который сидит, а не лежит; различные выражения лица врача. Эти эскизы находятся в галерее Тейт .

Композиция

Доктор и пациент

В центре картины — сострадательный врач и больная девочка, которая пережила критическую стадию потенциально опасной для жизни болезни ; все остальные находятся в тени. Свет зари, падающий в комнату через окно, олицетворяет выздоровление и надежду, поскольку ребёнок сумел пережить ночь .

Сконцентрированное внимание врача на ребёнке помогает показать пациента с человеческой стороны, а также подчеркнуть, что доктор сочувствует его страданиям . В 2002 году Колин Дуглас писал в « British Medical Journal »: «Итак, его манера — всё, и Филдс запечатлел её навечно: нахмуренные брови; рука, поддерживающая крепкий бородатый подбородок; спокойная, заинтересованная власть» .

Родители

Родители не являются центральными персонажами картины, они незначительны и беспомощны. Доминирующий отец поддерживает свою более слабую жену, положив ладонь ей на плечо. Кажется, она плачет и, возможно, молится . Мужчина, однако, так же беспомощен, как и его жена; он внимательно смотрит на доктора и на свою дочь .

Освещение и интерьер комнаты

Особое внимание при работе над картиной уделялось тому, чтобы у комнаты был бедный викторианский вид . Бедность семьи подчёркивает небольшой коврик на полу . Два стула, поставленных вместе, создают импровизированную кровать . На полу также лежит несколько скомканных бумажек; скорее всего, это выписанный рецепт, который был с досадой разорван и выброшен . Весьма незаметная бутылка с лекарством стоит на столе в тени лампы, в непосредственной близости от врача и под его контролем . Искусственный свет от лампы и естественный свет от восходящего солнца, который начинает пробиваться сквозь единственное окно в комнате, указывают на то, что врач находился в доме рабочего всю ночь .

Отдавая должное своим семейным корням в рыбной промышленности, Филдс добавил в интерьер комнаты рыболовную сеть, свисающую с потолка (его отец был моряком и судовым агентом) .

Историческая точность

Хотя в своей картине Филдс стремился «запечатлеть статус врача в наше время» , его отображение здравоохранения XIX века не совсем точно́. У врача нет стетоскопа , микроскопа , сфигмоманометра или термометра — известных медицинских инструментов той эпохи, которые помогали экономить время . Возможно, художник отказался от изображения этих инструментов, чтобы показать профессиональную и личную заинтересованность врача . Однако Филдс включил в картину пест и ступу , а также чашку и ложку — инструменты, которые использовались врачами ещё до развития научной медицины .

Также маловероятно, что викторианский врач совершил бы ночной домашний визит к бедной семье, так как такие услуги были доступны только среднему и высшему классам .

Восприятие и наследие

Картина была впервые выставлена в 1891 году . Она привлекла внимание общественности и впоследствии выставлялась по всей Великобритании , где её встретили с восхищением; согласно одному сообщению, зритель на одной из выставок был так потрясён картиной, что скончался на месте . Она считается одним из самых известных изображений медицинской практики и была охарактеризована как «знаковая» . Картина олицетворяет идеал медицины и часто используется для иллюстрации качеств хорошего врача и трудностей медицинской профессии . Некоторые исследователи считают её одним из самых ярких представителей викторианской живописи . Изображение врача как героя, обслуживающего бедных, повысило статус этой профессии в тот период, когда медицинская помощь становилась всё более обезличенной .

В 1911 году в журнале « Punch » была опубликована пародия на картину, сатирически комментирующая влияние «Закона о государственном страховании» на врачей . В 1933 году американский художник чешского происхождения нарисовал свою версию «Доктора», немного изменив композицию и цветовую гамму . В 1947 году картина Филдса была воспроизведена на почтовой марке Соединённых Штатов , посвящённой столетию Американской медицинской ассоциации , которая, в свою очередь, использовала картину в 1949 году в своей кампании против национального медицинского страхования, предложенного президентом Гарри Трумэном . Изображение было напечатано на 65 000 плакатов и брошюр с лозунгом «Не лезьте с политикой в эту картину» . Считается, что эта кампания способствовала недоверию американцев к национальному медицинскому страхованию . Напротив, в 1998 году британский медицинский журнал The Lancet напечатал репродукцию картины, чтобы отпраздновать 50-летие Национальной службы здравоохранения Великобритании .

В 1951 году картина использовалась в рекламе медицинских препаратов , производимых фармацевтической компанией Wyeth ; в ней повторялась история о заказе королевы Виктории, а также добавлялось: «изображённый на картине ребёнок выздоровел, несмотря на несовершенства его скромного дома — это дань гению врача и прогрессу медицинской науки» .

С середины 1990-х годов авторитетные медицинские журналы, такие как The Lancet и British Medical Journal , возродили интерес к картине, стимулируя дискуссии о должном поведении врача и его роли в обществе . Обсуждения роли и статуса врача привели к включению гуманитарных наук в учебные программы некоторых медицинских университетов, где эта картина используется в качестве учебного материала .

Примечания

Комментарии

Источники

Ссылки

• на сайте Британской галереи Тейт .