«Мадонна с чётками» , или «Мадонна дель Розарио» ( итал. Madonna del Rosario ) — картина итальянского живописца Микеланджело Меризи , известного как Караваджо (1573-1610), представителя эпохи барокко . Создана около 1607 года. Хранится в Музее истории искусств в Вене (инв. №GG 147).

Картина происходит из коллекции императора Иосифа II , которую он приобрёл для галереи в 1781 году.

История

26 мая 1606 года в Риме Караваджо в драке убил Рануччо Томассони да Терне, своего противника по игре в мяч. Поэтому художник был вынужден оставить Рим; того же года он перебрался в Неаполь . Караваджо не испытывал недостатка в покровителях; в частности убежище ему предоставил Луиджи Карафа, сын герцога Мандрагоне и Джованны Колонны, сестры кардинала Асканио, который, вероятно, и сделал заказ художнику.

Картина предназначалась для алтаря семейной часовни доминиканской церкви и ознаменовала новый этап в живописи художника. Впрочем, алтарная картина никогда не была установлена в часовне. После завершения картины у Караваджо возник конфликт с монахами-доминиканцами, которые узнавали в изображённых персонажах самих себя, что не соответствовало традиционным представлениям о религиозной живописи. Контрасты светотени Караваджо использовал для подчёркнутой, объёмной передачи материальной формы, но сами приёмы изображения свойственны более ранней манере письма художника.

В 1607 году художник из Брюгге Людовик Фунсониус купил картину за 400 дукатов и послал её в Антверпен , где художественное общество, к которому принадлежали Питер Пауль Рубенс , Ян Брейгель старший и Хендрик ван Бален , приобрело его за 1800 гульденов для доминиканского собора. В 1781 году король Австро-Венгрии Иосиф II выкупил её у монахов для императорской галереи.

Описание

Много картин Караваджо были сняты с алтарей, поскольку считались непристойными или подозрительными с точки зрения теологической доктрины. Картина построена в духе театрального спектакля, где сцена разворачивается под богатым и тяжёлым красным пологом, где изображена Мадонна с младенцем, являющаяся святому Доминику , который держит в руках розарий , традиционные католические четки , и Петру-мученику справа. Святой мученик Петр, доминиканский монах, часто изображается с воткнутым в голову мечом . Известен прежде всего своей борьбой с еретиками , был убит последователями катарийской ереси, у которых было конфисковано имущество.

Дева Мария и младенец освещены источником света, который находится слева. Яркая характеристика эстетики Караваджо — именно близость к правдивости изображения персонажей, удаляясь от канонов маньеризма , выглядят, будто портреты написаны с натуры.

Караваджо уделил особое внимание изображению рук персонажей, имея в своём арсенале особый язык жестов, который позже появится на полотнах Диего Веласкеса и Жоржа де Латура . В сложной и напряжённой игре рук люди тянутся к святому Доминику, который держит чётки. Это волнение и смятение изображённое главным образом с помощью света, который определяет форму и выходит за пределы реалистичных отличительных признаков, становясь сильным экспрессивным элементом. В то время, когда люди смотрят на святого Доминика, верующий, который стоит перед алтарём, переживает воплощение божественного милосердия в земной действительности: его взгляд направлен на Христа, источник спасения — младенец Иисус находится точно по центральной оси картины — и, согласно контрреформационному понятию о добром католике, на Деву Марию и святого Доминика, благодетелей и покровителей.

Примечания

Литература

• Жиль Ламбер. «Караваджо» = Caravaggio. — М. : Taschen / , 2004. — 96 с. — 3000 экз. — ISBN 5-9561-0067-2 .
• Вольфганг Прохаска. «Венский музей истории искусств. Живопись». — Лондон: Scala Publishers, 2011. — 128 с. — («Музеи мира»). — 7000 экз. — ISBN 978-34-065-2756-2 .
• «Музей истории искусства. Вена». Под редакцией Сильвии Боргези. = Kunsthistorisches Museum. Vienna. — /Пер. с ит. — М. : ЗАО «БММ», 2007. — 144 с. — (Великие музеи мира). — 3000 экз. — ISBN 978-88-370-2769-8 .

Ссылка

• На Викискладе есть медиафайлы по теме