Стиль Бецалель — художественное движение в Палестине в поздний период Османской империи и в период британского мандата . Назван в честь Художественной школы Бецалель, предшественницы Академии искусств и дизайна Бецалель . Стиль Бецалель может быть описан как синтез и модерна .

История

Искусство Подмандатной Палестины до основания Художественной школы Бецалель считается декоративно-прикладным. Обзор современного израильского искусства начинается с Бориса Шаца и основания школы Бецалель. Йона Фишер указал, что хотя Бецалель не является началом еврейского искусства и ремесла в Израиле, но, если рассматривать его в историческом контексте сионизма , это движение, которое «разделяет прошлое и будущее» развивающегося Израиля, «ищущего свое собственное определение»

Стиль и темы

Художники школы Бецалель затрагивали библейские темы, используя исламский дизайн и европейские традиции, в своих усилиях создать особый стиль еврейского искусства для новой нации на древней еврейской родине . Произведения искусства, созданные группой, внесли значительный вклад в создание самобытной израильской национальной культуры .

Основателем школы был Борис Шац , который оставил свой пост главы Королевской академии художеств в Софии , , чтобы совершить алию в 1906 году в Иерусалим . Художники были сионистскими иммигрантами из Европы и Ближнего Востока, со всеми вытекающими из этого психологическими и социальными потрясениями. Движение разработало особый стиль, сочетающий библейские и сионистские сюжеты с модерном , символизмом и традиционным персидским и сирийским искусством .

Школа Бецалель производила предметы декоративного искусства из широкого спектра материалов: серебра, кожи, дерева, латуни и ткани. Мастерами, выполнявшими работы, часто были члены йеменской еврейской общины , которая имела давнюю традицию изготовления драгоценных металлов и начала совершать алию ~ в 1880 году.

Йеменские еврейские мастера-серебряники работали в основном с серебром, создавая изделия вручную, используя традиционные методы . Йеменские иммигранты, одетые в яркие традиционные костюмы, также были частыми персонажами художников школы Бецалель.

Ведущими членами школы были Борис Шац, Эфраим Лилиен , , Меир Гур-Арье , Зеев Рабан , Якоб Айзенберг, Якоб Штайнхардт , Шмуэль Бен Давид и Герман Штрук .

Художники создавали не только картины и офорты , но и предметы иудаики, а также сувениры . В 1915 году газета «Нью-Йорк Таймс» писала о передвижной выставке Бецалель:

«Изысканные образцы филиграни, медной инкрустации, резьбы по слоновой кости и дереву», .

В изделиях из металла преобладали мавританские узоры .

См. также

• Изобразительное искусство в Израиле
• Период Башни Давида

Дальнейшее чтение

• Gil Goldfine, «Zeev Raban and the Bezalel style», The Jerusalem Post , 12-14-2001.
• The «Hebrew Style» of Bezalel, 1906—1929 Nurit Shilo Cohen The Journal of Decorative and Propaganda Arts, Vol. 20. (1994), pp. 140—163.
• Manor, Dalia, Art in Zion: The Genesis of National Art in Jewish Palestine, published by Routledge Curzon, 2005.
• , «First, Build an Art School», Jewish Ideas Daily, Aug. 1, 2012

Ссылки

• at The
• Israel Studies 6.1 (2001) 55-75

Примечания