Interested Article - История петербургской балетной школы
- 2021-02-01
- 1
Основные этапы истории балетного образования в Санкт-Петербурге .
Краткое описание истории развития танцевального искусства
В середине XVII века общепризнанной в Европе была французская школа, но балетмейстер и педагог Пьер Бошан (1636—1719) создал систему обучения, в основу которой легла итальянская манера исполнения. Он изобрёл приём записи танца, а с 1661 года стал директором Королевской академии танца. В XVIII веке свои уроки танцевальный мастер Жан Батист Ланде начал с двенадцатью молодыми девушками и таким же числом юношей. . В 1790 году был издан «Театральный словарь» и в 1794 году «Танцевальный учитель» . Благодаря постоянному притоку в Россию иностранных балетмейстеров, танец обогащался новыми традициями и сочетал в себе лучшие манеры русской и французской школ. Вместе со своей супругой Роз, в Россию приехал Дидло . Был поставлен балет « », в котором танцевальные партии исполняли: Шарман — г-жа Берилова ( Charmant — M-elle Bériof); Люциндер (Люсинд) — ( Lucinde — M-elle C.Pletin); Волшебница веселья — г-жа Дидло ( La Feé des Plaisirs — M-elle Didelot); Волшебница самовластная — г-жа Роза; Сильф — г. Дидло; Статуи первые — г. Вальберх , г-жа Колосова .
В придворных танцах ещё не было пуантов и сложных технических движений, главным в школе был апломб , умение фиксировать позу длительное время. За три десятилетия, в результате взаимодействий нескольких школ, выработалась разновидность танца, которую стали называть Первой русской школой . В своём труде «Классический танец. История и современность» Л. Д. Блок раскрывает смысл строк Пушкина :
«Стоит Истомина; она, одной ногой касаясь пола, другою медленно кружит…» — это, вероятно, Grand foutté de face . «Касаясь» — явно на высоких полупальцах, «медленно кружить» — переводить ногу спереди назад широким полукругом позволял Истоминой прекрасный апломб , выработанный учителем Дидло. «И быстрой ножкой ножку бьёт» — слышится brisé .
Через десять лет после ухода Дидло, 1837 году в Петербург приехала Мария Тальони .
Имя, на котором полвека будет держаться весь русский балет, — Петипа. Этот период стали называть Второй русской школой . Балеты Мариуса Петипа требовали высокого профессионализма труппы, который достигался благодаря педагогическим талантам: Христиана Иогансона и Энрико Чеккетти . В балетах Петипа и Льва Иванова выступали: Мария Суровщикова-Петипа , Екатерина Вазем , Е. П. Соколова , В. А. Никитина , Мария Петипа , П. А. Гердт , П. К. Карсавин , Н. Г. Легат , И. Ф. Кшесинский , К. М. Куличевская и А. В. Ширяев .
В начале XX века хранителями академических традиций были артисты: Ольга Преображенская , Матильда Кшесинская , Вера Трефилова , Ю. Н. Седова , Агриппина Ваганова , Л. Н. Егорова , Н. Г. Легат , , М. А. Кожухова и Ольга Спесивцева . В балетах Михаила Фокина прославились Тамара Карсавина , Вацлав Нижинский и Анна Павлова . Балет Фокина « Шопениана » — громадный шаг на пути к симфоническому танцу, стремление балетмейстера к натурализму творчества. Фокинизм принёс новое ощущение стилевых особенностей , он выдвинул вперёд танцовщика, адажио стало более гармоничным.
Балетное древо
Артистическая генеалогия А. Я. Вагановой описана и изображена в схеме древа в книге Л. А. Блок, которая проследила путь от педагога к ученику в традиционной передачи балетного искусства из поколения в поколение: Агриппина Ваганова выросла на традициях и направлениях нескольких школ, представителями которых были А. А. Облаков , Л. И. Иванов , Е. О. Вазем , Х. П. Иогансон , П. А. Гердт и О. И. Преображенская .
В первые годы после Октябрьской революции 1917 года бо́льшая часть артистов эмигрировала из России. В театре остались работать ведущие артисты: Е. П. Гердт , Пётр Гусев , А. В. Лопухов , Е. М. Люком , О. П. Мунгалова , В. И. Пономарёв , , Б. В. Шавров .
Поколение солистов театра в период с 1920 по 1940 годы были выращены А. Я. Вагановой . Их педагогами также были М. Ф. Романова , Е. П. Снеткова-Вечеслова и А. В. Ширяев :
Фея Балабина , Татьяна Вечеслова , Наталья Дудинская , А. Н. Ермолаев , Н. А. Зубковский , О. Г. Иордан , М. Т. Семёнова , К. М. Сергеев , Галина Уланова , Вахтанг Чабукиани , Алла Шелест .
- Древо
-
- М.Гардель , Г.Вестрис , П.Гардель , О.Вестрис , А.Бурнонвиль , Х. П. Иогансон ; и итальянской школы Блазис и Чеккетти .
-
- Их учениками стали: Мариус Петипа (ученик Вестриса); Ольга Преображенская (ученица Чеккетти, Блазиса, Лепри, Л. Иванова ).
-
- Агриппина Ваганова
-
- Ученики Вагановой:
- В. С. Костровицкая (выпуск 1923)
-
- Ученицы В. С. Костровицкой
-
- Г. Т. Комлева (выпуск 1957) и М. А. Васильева (выпуск 1957)
-
-
-
-
- Н. П. Базарова (выпуск 1923)
- О. П. Мунгалова (выпуск 1923)
- (выпуск 1924)
- М. Т. Семёнова (выпуск 1925)
- О. Г. Иордан (выпуск 1926)
- Е. В. Ширипина (выпуск 1926)
-
- Ученицы Е. В. Ширипиной:
- Л. П. Морковина , (выпуск 1953)
- С. Д. Адырхаева (выпуск 1955)
- Наталия Макарова (выпуск 1959)
- М. А. Сабирова (выпуск 1959)
- Т. Г. Терехова (выпуск 1970)
-
-
-
-
-
-
-
- Татьяна Вечеслова (выпуск 1928)
-
-
-
-
-
-
-
- Галина Уланова (выпуск 1928)
-
- Екатерина Максимова (Ученица Г. С. Улановой в театре, выпуск 1958, Е. П. Герт)
-
- Ученицы Е. С. Максимовой в театре: Светлана Лунькина (театр, с 1997) и Марианна Рыжкина (театр, с 1989)
-
-
-
-
-
-
-
- Т. М. Шмырова (выпуск 1930)
-
-
-
-
-
-
-
- Фея Балабина (выпуск 1931)
-
-
-
-
-
-
-
- Н. М. Дудинская (выпуск 1931)
-
-
-
-
-
-
-
- Н. В. Беликова (выпуск 1932)
-
- Ученицы Н. В. Беликовой:
- О. Д. Искандерова (выпуск 1962)
- (выпуск 1962)
- (выпуск 1966)
- Г. С. Мезенцева (выпуск 1970)
- Л. И. Семеняка (выпуск 1970)
-
-
-
-
-
-
-
- Алла Шелест (выпуск 1937)
-
-
-
-
-
-
-
- Л. Е. Гончарова (выпуск 1944)
-
-
-
-
-
-
-
- И. Н. Утрецкая (выпуск 1944)
-
-
-
-
-
-
-
- Нинель Кургапкина (выпуск 1947)
-
-
-
-
-
-
-
- О. Н. Моисеева (выпуск 1947)
-
- Ученица О. Н. Моисеевой в театре Алтынай Асылмуратова (Театр, выпуск 1978)
-
-
-
-
-
-
-
- Л. Н. Сафронова (выпуск 1947)
-
- Ученица Л. Н. Сафроновой Алина Сомова (2003)
-
-
-
-
-
-
-
- Г. П. Кекишева (выпуск 1948)
-
-
-
-
-
-
-
- И. А. Колпакова (выпуск 1951)
-
-
-
-
-
-
-
- Э. В. Кокорина (выпуск 1950)
-
-
-
- Вторая ветвь
-
-
- К. М. Куличевская (1861—1923)
-
- Ученицы К. М. Куличевской:
- Ольга Спесивцева
- М. А. Кожухова
-
- Ученицы М. А. Кожуховой:
- Инна Зубковская (выпуск 1941)
-
- Ученица И. Б. Зубковской Алтынай Асылмуратова (выпуск 1978)
-
-
-
-
-
- Римма Карельская (выпуск 1946)
-
-
-
-
-
-
-
- Ученицы Л. М. Тюнтиной
- Алла Осипенко
- Наталья Большакова
-
-
-
См. также
Примечания
- Я.Штелин. «Музыка и балет в России XVIII века», 1935
- «Театральный словарь» описан Д. И. Лешковым в 1922 году, (Библиографические листы)
- O.Racster. «The Master of the Russian ballet», 1794
- ↑ Любовь Дмитриевна Блок. «Классический танец. История и современность» / вступительное слово В.Гаевского . — Рецензент: Пётр Гусев , Ред.коллегия: В.М.Красовская , Е.А.Суриц. — М. : "Искусство", 17.08.1987. — 556 с. — (Иллюстративный материал подобран сотрудниками Ленинградского государственного театрального музея и Ленинградской государственной театральной библиотеки им.Луначарского). — 25 000 экз.
- М. М. Фокин. «Новый балет», Аргус, 1916
Литература
- Всеволодский (Гернгросс) В. История театрального образования в России. — СПб. , 1913. — С. 203.
- Штелин Я. «Музыка и балет в России XVIII века». — Л. , 1935.
- Блок Л. Д. «Классический танец. История и современность» / вступительное слово В. Гаевского . Рецензент: Пётр Гусев, ред. коллегия: В. М. Красовская , Е. А. Суриц. — Иллюстративный материал подобран сотрудниками Ленинградского государственного театрального музея и Ленинградской государственной театральной библиотеки им.Луначарского. — М. : «Искусство», 17.08.1987. — 556 с. — 25 000 экз.
- 2021-02-01
- 1