Борман, Георгий Григорьевич
- 1 year ago
- 0
- 0
Гео́ргий Григо́рьевич Ни́сский ( 8 [21] января 1903 , Гомельский уезд Российской империи — 18 июня 1987 , Москва , СССР ) — советский живописец , один из основателей сурового стиля . Народный художник РСФСР (1965), лауреат Сталинской премии третьей степени (1951). Действительный член АХ СССР (1958).
Родился в семье станционного фельдшера на небольшой станции Новобелица недалеко от Гомеля (ныне — Новобелицкий район Гомеля, Белоруссия ). Рисовать любил с детства, занимался в студии изобразительных искусств, куда попал благодаря местному живописцу Зорину .
После окончания Гомельской художественной студии-школы имени М. А. Врубеля в 1921 году отправился в Москву и поступил на подготовительные курсы при Высших художественно-технических мастерских (ВХУТЕМАС). По окончании курсов перешёл на отделение живописи, где его преподавателями были Роберт Фальк и Александр Древин . Помимо учёбы, много внимания уделял спорту, в частности волейболу и акробатике .
В 1926 году познакомился с Александром Дейнекой . Под влиянием стилистики Общества художников-станковистов , а также творчества Дейнеки и Альбера Марке сложился живописный стиль Нисского. В 1928 году совершил первую поездку на Чёрное море для сбора материала к дипломной работе .
В 1930 году окончил Высший художественно-технический институт (ВХУТЕИН), его дипломная работа — «Интернационал на „Жиль-Барте“. Восстание французских моряков в Одессе в 1919 году», посвящённая черноморскому мятежу (работа сразу после защиты была приобретена Третьяковской галереей ) .
Конец 1930 и 1931 провёл в Отдельной Краснознамённой Дальневосточной армии , оформлял стенгазеты, делал плакаты и панно. С 1935 года начал сотрудничество с журналом « Мурзилка » , его графика печаталась на обложках . В 1936 году совместно с Дейнекой, Георгием Ряжским и Фёдором Богородским ездил в Севастополь и Балаклаву на этюды, летал на аэропланах, ходил на быстроходных катерах . Увлекался парусным спортом . На Пятой Поволжской парусной регате 1944 года в Горьком команда яхты «Ветер», где Нисский был матросом, стала чемпионом .
В сюжетах первых известных работ Нисского, написанных в начале 1930-х годов превалирует железнодорожная тематика: «Осень. Семафоры» (1932), «На путях» (1933), «Октябрь» (1933). Однако во второй половине 1930-х годов художник обращается к морской теме, пишет морские пейзажи (марины), а в 1940-е годы — морские батальные композиции («Манёвры кораблей Черноморского флота», 1937; «Потопление фашистского транспорта», 1942; «На рейде», 1949). Помимо живописи, Нисский много иллюстрировал, оставаясь верен морской теме («Цусима» А. Новикова-Прибоя , «Морская душа» Л. Соболева ).
В годы войны оставался в Москве, сотрудничал в « Окнах ТАСС » .
В послевоенные годы Нисский обратился к ландшафтному пейзажу, где всё чаще появляются станции, поезда («Белорусский пейзаж», 1947; «Февраль. Подмосковье», 1957). Будучи увлечённым яхтсменом (Нисский владел небольшой трофейной яхтой-
швертботом
«Нерпой»), он по-прежнему писал водные просторы; однако на этот раз место моря заняли подмосковные водоёмы
. Много путешествовал по стране, впечатления воплощались в его полотнах: например, подмеченная из окна быстро несущегося поезда композиция «На Дальнем Востоке» (1963), триптих «Порт на севере» (1956—1957).
В советском изобразительном искусстве 1960 годов возник термин «
суровый стиль
», одним из основателей которого считается Г. Нисский
.
Коллеги по цеху всегда считали его крепким пластиком с хорошей кладкой. Художественная молодёжь его обожала: она видела в дяде Жоре — так обычно называли его друзья и молодняк — смельчака и протагониста «сурового стиля» (хотя такого понятия в 1950-е ещё не было), чуть ли не первого художника послевоенного отечественного модернизма. Михаил Боде , « The Art Newspaper Russia » № 66 2018 .
Работы художника находятся в собраниях Третьяковской галереи,
Русского музея
, а также в большинстве крупных музеев бывшего СССР
.
Две персональные выставки в Москве состоялись в 1950 и 1959 годах. Нисский — многократный участник выставок советского искусства зарубежом: Париж (1937), Нью-Йорк (1939), Венецианская биеннале современного искусства (1956, 1972), Всемирная выставка в Брюсселе (1958), Варшава (1951), Дели, Калькутта и Бомбей (1952), Прага, Братислава и Брно (1954), Дамаск, Бейрут, Каир (1955), Лондон (1957)
.
Жил в « Городке художников » на Верхней Масловке в Москве, в последние годы тяжело болел. Скончался 18 июня 1987 года в доме престарелых . Похоронен в Москве на Кунцевском кладбище (участок № 10) .
Ретроспектива художника из собраний 25 музеев России и Белоруссии, а также частных коллекций состоялась в 2018 году в Институте русского реалистического искусства .
Жена — Татьяна Маят , фотограф, публиковалась в журнале «Советское фото» , преждевременно скончалась от неизлечимой болезни .