Театро Капраника ( итал. Teatro Capranica ) ― театр, расположенный на площади Капраника, в районе Колонна в Риме . Основанный в 1679 году семьёй Капраника и размещённый в палаццо Капраника, построенном в эпоху раннего Возрождения , он стал вторым публичным театром, открывшимся в Риме. В его стенах состоялись премьеры множества барочных опер, в том числе « Тита и Береники » Кальдары , « » Скарлатти и « » Вивальди . Театро Капраника перестал функционировать как оперный театр в 1881 году, а в 1922 году была преобразован в кинотеатр, который был закрыт в 2000 году. После этого здание сдавалось в аренду и использовалось в качестве места проведения конференций и выступлений.

История

Палаццо, в котором располагался театр, был построен в 1451 году для кардинала в качестве его личной резиденции, а впоследствии в нём располагалась , основанная им же в 1457 году, где обучались молодые священнослужители. Являющийся одним из немногих сохранившихся образцов римской жилой архитектуры эпохи раннего Возрождения палаццо имеет большую боковую башню и бельетаж с тремя бифориями и тремя окнами в стиле поздней , которые могут свидетельствовать то, что дворец, возможно, включает в себя остатки более раннего строения . В конце 1670-х годов Помпео Капраника организовал в палаццо частный театр, для которого были переоборудованы семейные апартаменты, не изменив при этом внешнего вида здания. Театр был открыт 6 января 1679 года премьерой оперы Бернардо Пасквини «Где любовь — это жалость», звездой которой был скрипач Арканджело Корелли .

С восшествием на папский престол Александра VIII Помпео Капраника и его брат Федерико получили разрешение увеличить в размерах здание своего театра и открыть его для публики. Реализация архитектурного проекта была поручена Карло Буратти, ученику архитектора Карло Фонтаны , который полностью перестроил здание театра в 1694 году, придав ему стандартную U-образную форму с богатым орнаментом и шестью ярусами по 26 лож в каждом. Он вновь открылся уже как публичный театр (второй подобный в Риме) 18 января 1695 года с постановкой «Клеарх в Негропонте», трёхактной оперы совместного сочинения композиторов , и . Но в новом театре всё ещё не было входа для публики, выходящего на улицу. Посетители могли попасть в театр только через плотницкую мастерскую, располагавшуюся на первом этаже дворца. Согласно договору аренды мастерская должна была прекращать свою деятельность на время оперного сезона, а также за свой счёт содержать деревянную лестницу, через которую зрители могли подниматься в театр. Такая ситуация существовала вплоть до XIX века .

При папе Иннокентии XII публичные театральные представления были вновь запрещены, и Театро Капраника не функционировал с 1699 по 1711 год. Когда этот запрет был снят, братья Капраника вновь открыли театр, вскоре сумев попасть под покровительство кардинала Пьетро Оттобони , который внёс свою лепту в финансирование реконструкции, требовавшейся театру после длительного простоя, и нанял для неё своего архитектора Филиппо Юварру , который занялся реставрацией сцены . На протяжении 20 лет после повторного открытия театр переживал период расцвета, в который он стал главным публичным оперным театром Рима, в стенах которого прошли премьеры множества новых опер, а также использовались новаторские декорации, создававшиеся по проектам Филиппо Юварры и . Композитор Алессандро Скарлатти активно сотрудничал с театром, на сцене которого состоялись премьеры нескольких его ранних опер (с 1679 года). Вернувшись в Рим в 1718 году после нескольких лет, проведённых в Неаполе, он поставил для театра три свои лучшие оперы: « », «Марк Атилий Регул» и « ». В период с 1718 по 1721 год в Театро Капраника также состоялись премьеры оратории Скарлатти «Славное сосятзание между святостью и мудростью» ( итал. La gloriosa gara tra la Santità e la Sapienza ), а также нескольких его кантат .

С появлением новых общественных театров в Риме, таких как Театро Алиберт (1718), Театро Валле (1727) и Театро Арджентина (1732), значение Театро Капраника постепенно стало уменьшаться, хотя в 1750-х годах Гольдони очень любил его за постановки там своих пьес. В 1760 году он написал свою комедию «Pamela maritata» специально для него . Театр пережил, начиная со второй половины XVIII века, ещё несколько реконструкций, закрытий и смены владельцев. К XIX веку он перестал быть ведущим оперным театром в городе и стал специализироваться преимущественно на комических операх и пьесах, часто исполнявшихся на римском диалекте , акробатических представлениях и кукольных спектаклях. Театр вернулась в собственность семьи Капраника в 1853 году, когда маркиз Бартоломео Капраника выкупил его у принца Алессандро Торлонии и потратил много денег на его реконструкцию. Однако театр так и не сумел восстановить свой прежний престиж. Американский писатель Генри П. Леланд описал его в 1863 году следующим образом:

В конце концов траты на содержание и сокращение аудитории привели к окончательной гибели театра. Он навсегда закрылся после исполнения оперы Верди « Эрнани » 1 марта 1881 года. Сначала он сдавался в аренду под мебельный склад, но затем стоял совершенно пустым с 1895 по 1922 год, после чего его переоборудовали в кинотеатр .

Театро Капраника сегодня

После закрытия кинотеатра «Капраника» в 2000 году здание театра с 800 местами для зрителями и совсем небольшой сценой было вновь открыто в качестве площадки для проведения конференций и выступлений, сдаваемой в аренду. Под патронажем владельца отеля «Nazionale» и под управлением «Montecitorio Eventi S. r.l.» в Театро Капраника прошли четыре небольших оперных спектакля ассоциации «Aulico — Opera & Musica». На протяжении многих лет здание театра служило местом проведения многочисленных собраний итальянских политических партий . В январе 2013 года Сильвио Берлускони выступил там с двухчасовой речью, в рамках которой представил кандидатов от « Народ свободы » на парламентских выборах в Италии в 2013 году . Во время съезда Демократической партии Италии в Театро Капраника, продолжавшегося до глубокой ночи 19 апреля 2013 года, Пьер Луиджи Берсани подал в отставку с поста лидера партии после того, как ему не удалось сформировать коалиционное правительство .

Премьеры

В Театро Капраника прошли премьеры более 50 произведений (включая оперы, оратории, кантаты и пьесы). Первой оперой, премьера которой состоялась в этом театре, была «Где любовь — это жалость» ( итал. Dov'è amore è pietà ) Бернардо Пасквини , поставленная на его сцене в день открытия театра в 1679 году. Премьера оперы Риккардо Броски «Остров Альцины» ( итал. L'isola di Alcina ) в 1728 году была отмечена исполнением роли Руджьера его братом, знаменитым певцом-кастратом Фаринелли . Как и большинство опер, премьеры которых проходили в Капранике до 1750 года, она была написана в жанре опера-сериа . Премьеры в театре после 1750 года проходили почти исключительно в жанре опера-буффа , к ним относились «Певичка» ( итал. La cantarina ) Галуппи (1756) или «La donna di spirito» Пиччинни (1770).

Примечания

Источники

• (25 January 2013). (итал.)
• Della Corte, Andrea (1936). , Итальянская энциклопедия , Vol. 31. Treccani (итал.) .
• Ferrari-Bravo, Anna (General editor) (1999). . Touring Club Italiano. ISBN 8836513247 (итал.)
• Franchi, Saverio and Sartori, Orietta (1997). , Vol. 2. Edizioni di Storia e Letteratura. ISBN 8887114064 (итал.)
• Goldoni, Carlo (1828). (translated by John Black), Vol. 2. Hunt & Clarke
• Goldoni, Carlo (1829). , Vol. 15. Società editrice (Firenze) (итал.)
• Groppi, Angela (29 February 2004). . Corriere della Sera , p. 55 (итал.) .
• Harper, John and Lindgren, Lowell (2001). . Музыкальный словарь Гроува (требуется подписка)
• Ketkoff, Landa (15 March 2005). . La Repubblica (итал.) .
• Leland, Henry P. (1863) . Charles T. Evans
• Natuzzi, Elisabetta (1999). Il Teatro Capranica dall’inaugurazione al 1881 . Edizioni Scientifiche Italiane. ISBN 8881147858
• Nicassio, Susan Vandiver (2009). . University of Chicago Press. ISBN 0226579743
• Pace, Federico (19 April 2013). . Magazine Roma . (итал.) .
• Pezone, Maria Gabriella (2008). . Alinea Editrice. ISBN 8860553032
• Richardson, Carol M. (2009). . Koninklijke Brill. ISBN 9004171835
• Strohm, Reinhard (2008). . Cambridge University Press. ISBN 0521088356