Юрий Михайлович Новиков (6 августа 1946, Ленинград — 6 сентября 2018, Сочи ) — советский и российский художник- керамист , дизайнер , педагог , основатель «Музея керамики Юрия Новикова» и творческой мастерской с полным технологическим циклом в технике « майолика » в Сочи .

Представитель петербургской школы керамики , один из ведущих специалистов России в области художественной керамики, член Союза художников России , лауреат медалей « Леонардо », «За заслуги в культуре и искусстве», золотой медали «Книги рекордов России», номинант Книги рекордов Гиннесса , дипломант многих российских и международных форумов и симпозиумов, участник более 100 международных и всесоюзных выставок .

Биография

Детство и годы обучения

Юрий Новиков коренной ленинградец-санкт-петербуржец, родился в Ленинграде 6 августа 1946 года на ул. Миллионной (Халтурина) д. 25, кв. 66. Отец — Новиков Михаил Матвеевич (1902—1952) был инженером по производству морских торпед , работал на Ижорском заводе , был представителем Наркомата оборонной промышленности , пострадал в ходе предвоенных репрессий в оборонной промышленности СССР — в 1938 году в Махачкале , находясь в командировке на торпедном заводе «Двигатель-строй», был арестован, перед ВОВ освобождён. В годы войны был командиром группы торпедных катеров Краснознамённого балтийского флота , которая дислоцировалась на базе Финского залива , награждён медалью «За оборону Ленинграда» . Мать Новикова (Хмелёва) Римма Арсентьевна (1921—2013) из Вологодской области (д. Назарово). Её отец Хмелёв Арсентий служил в русской армии и участвовал в спасении царской семьи во время крушения императорского поезда в 1888 г. под Харьковом, за что был награждён Александром III. Римма Арсентьевна ушла добровольцем на фронт Великой Отечественной войны и воевала до самой Победы, участвовала в боях по освобождению Белграда, Будапешта, награждена орденами и медалями.

После смерти отца в 1952 г. (Юрию было 6 лет) воспитывался в семье отчима Харизоменова Павла Константиновича и его родителей — Константина Павловича и Марии Васильевны. Это была образованная семья — дед окончил семинарию, был из семьи потомственных священнослужителей, а бабушка обучалась в Смольном институте благородных девиц , была учительницей, писала стихи, состояла в дальнем родстве с М. Цветаевой. Круг общения Юрия и в детстве, и в юности был необыкновенно широк: семью неоднократно навещал В. Мессинг вместе с профессором Ленинградского университета, доктором биологических наук П. И. Гуляевым — известным исследователем мозга человека и кибернетики. Мария Васильевна часто наведывалась вместе с Юрием в Комарово на дачу «Зелёная будка» А. Ахматовой, с которой была в приятельских отношениях — дачи Новиковых и Харизоменовых находились по соседству. В студенческие годы ему посчастливилось лично пообщаться с М. Шагалом во время приезда последнего в Ленинград в 1973 г. — по просьбе его наставницы А. Лепорской он сопровождал известного художника по Ленинграду, не зная кто это и на его вопрос о творчестве Шагала, дал подробный критический анализ, за что получил в дар альбом его работ с автографом.

Юрий Новиков получил блестящее образование — окончил в 1965 г. знаменитую среднюю школу № 222 для одарённых детей (бывшая гимназия Петришуле , основанная Петром Первым). Разносторонность интересов в школьные годы определила многогранность личности будущего художника: тяга к рисованию была с детства, рисовал при каждом удобном случае на любом клочке бумаги. Обучался изобразительному искусству под руководством старшего брата-скульптора, который был студентом Таврического художественного училища (позже Академии художеств), помогал в его работе, любил писать натюрморты и делать линогравюры. Кроме этого занимался в Ленинградском Дворце пионеров в театральном кружке, играл на сцене в спектаклях, любовь к театру и классической литературе останется на всю жизнь и найдёт воплощение во многих творческих работах. Имел абсолютный музыкальный слух и феноменальную энциклопедическую память, знал наизусть историю искусств, помнил все даты и имена. В школьные годы увлекался радиоспортом, был чемпионом Ленинграда по «охоте на лис» (спортивной радиопеленгации). Отслужил в советской армии в радиовойсках, в элитной военной части связи, находившейся в Гатчине. Работал на правительственной связи техником дальней связи, участвовал в чешских военных событиях 1968 года, но от награды отказался (всегда имел активную гражданскую позицию и умел её отстаивать). После армии поступил в Ленинградский Западный технический институт на отделение радиоэлектроники, ушёл после 2 курса для того, чтобы связать свою жизнь с искусством, так как понял, что именно в искусстве нет пределов для совершенствования [17; 24].

Творческая биография Ю. М. Новикова связана с культурной жизнью Ленинграда (Санкт-Петербурга), Москвы и Сочи.

Ленинградский период (1946—1984)

С первой попытки поступил в Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В. И. Мухиной ( Санкт-Петербургская художественно-промышленная академия имени А. Л. Штиглица ), предварительно год занимаясь на подготовительных курсах и параллельно работая учебным мастером на кафедре керамики и стекла [41]. Хотел быть художником-графиком, но погружение в материал определило выбор специальности художника-керамиста. 1970—1975 — годы учёбы по специальности «Художественная керамика и стекло» у преподавателей В. Маркова, К. Митрофанова, В. Васильковского, М. Миклашевского, М. Гизе, О. Ивановой (из рода Бенуа). Рисунок преподавал П. П. Литвинский, с которым позже, в Москве Ю. Новиков работал вместе в творческой группе И. С. Глазунова над проектами интерьеров русского посольства в Мадриде. С Ильей Сергеевичем Глазуновым сотрудничал около 7 лет и считал его одним из главных своих учителей.

Большое влияние оказало на него и общение с Анной Александровной Лепорской , соратницей и единомышленницей К. Малевича , во время прохождения учебных и производственных практик на Ломоносовском фарфоровом заводе (ЛФЗ). А. Лепорская была наставником Ю. Новикова и во время его работы над дипломом, сделанном на ЛФЗ; с ней он постиг основы и композиционные принципы супрематизма, которые воплотил под её руководством в дипломной работе «Чайно-кофейный сервиз. Памяти Малевича» (рабочее название). В дипломной работе Новиков решал пластические задачи перехода формы из круга в квадрат и из квадрата в овал, но «супрематический» сервиз, посвященный Малевичу, в итоге пришлось назвать «цветочный», так как в 70-е годы XX века изучение формообразующих возможностей супрематизма не входило в магистральную линию отечественного художественного образования [43; 50]. А. Лепорская доверила Ю. Новикову знакомство с архивом К. Малевича, который хранился в то время у неё — позволила изучить письма, рисунки, эскизы. В память о А. Лепорской и К. Малевиче в 2005 г. возник цикл керамических пластов "Рождение «Чёрного квадрата» (находится в Сочинском художественном музее).

1971‒1977 — параллельно с учёбой начинается педагогическая деятельность: ведёт специальные дисциплины в Ленинградском художественном училище им. В. Серова (С.-Петербургское художественное училище имени Н. К. Рериха). Творческий путь Ю. Новикова также начался ещё в студенческие годы — участвовал во многих выставках. Будучи ещё студентом, сразу организовывает индивидуальную творческую мастерскую по адресу ул. Фонтанка, 2, чтобы быть независимым от производственного и технологического процессов в керамике. Знания по химии силикатов и электронике, полученные в техническом вузе, позволили ему самому сложить печь для обжига и освоить все этапы необходимые в керамике для творчества. Первые керамические произведения были выполнены из фарфора и шамотной массы, но затем предпочтение отдаёт наиболее сложной технике — росписи по сырой эмали (майолика), раскрывая новые возможности керамики как «высокого искусства». Кроме создания выставочных произведений, успешно работает в области декоративно-монументального искусства. После окончания ЛВХПУ им. Мухиной занимается творческой работой и выполняет заказы по договорам — создаёт декоративные панно и блюда для оформления общественных интерьеров во многих городах страны: Аэропорт Мезень (Архангельская обл.), пансионат «Джанхот» (Геленджик), НИИ «Поиск» (Ленинградская обл.), Дом культуры и детские сады (Набережные Челны), Зейская Гидроэлектростанция (г. Зея, Амурская обл.) и др.

С 1976 г. — член Союза художников СССР (молодёжное объединение ЛСХ). В 1977 г. Ю. Новиков работал в составе творческой группы на творческой даче в Горячем Ключе, где сделал серию графических работ на тему «Петербург Достоевского» и серию портретов художников-современников. Графика на петербургскую тему стала подготовительным этапом для воплощения её в майолике и одной из ведущих тем творчества. Серия блюд «Петербург Достоевского», «Петербург Пушкина», «Наводнение на Мойке», «Дворы моего детства» неоднократно экспонировались на различных выставках и закуплены Государственным музеем керамики и «Усадьбой Кусково XVIII века» (Москва). 1978 — работал в творческой группе в Доме творчества «Дзинтари» им. К. А. Коровина , где было сделано 18 керамических объёмно-пространственных композиций. В том числе — «Каштаны», «Игра в шахматы», «Космический ветер».

В 1979 г. был приглашен для воссоздания расписных уникальных изразцовых печей XVIII века в Большом Петергофском дворце (1979-1983-работа в Ленинградском специализированном управлении «Росмонументискусство» МК РСФСР). Дворец и печи были полностью разрушены во время войны 1941—1945 годов, эталонами для воссоздания служили несколько сохранившихся фрагментов изразцов, а цветовым аналогом — изразцовые печи Летнего дворца Петра I. Во время реставраторской работы им была проведена научно-исследовательская работа в архивах Ленинграда и Москвы, сделаны научные и художественные открытия в области технологии изготовления русских изразцов, разработаны технологические карты со всеми температурными графиками обжига для воссоздания традиции изготовления изразцов петровского стиля. Новиков Ю. был руководителем группы художников-реставраторов (В. Жигунов, А. Поваров, В. Павлушин), работавших в его личной творческой мастерской на Фонтанке, 2. В результате были воссозданы изразцовые печи в «Секретарской», «Кавалерской», «Голубой гостиной», «Белой столовой» Большого Петергофского дворца [1; 6]. В ходе работы он обратил внимание на конструктивные и утилитарные особенности русских изразцов с высокой румпой, ранее не исследовавшиеся искусствоведами [36, с. 290], расшифровал секрет высокой румпы, усиливающий теплосберегающие свойства изразца и подтвердил открытия в 2006 г. в изразцовой печи своего дома в Сочи [48, с. 67-72].

Московский период (1984—1996)

1984—1996 — живёт в Москве, где принимает активное участие в общественной жизни Союза художников СССР (член парткома, участник съездов СХ СССР, член художественного совета «Росмонументискусство»). С 1984 г. — член МОСХ РСФСР, 1985—1996 — член правления ассоциации «Русские художники», член правления творческого объединения «Реалист», 1987—1996 — член творческого объединения художников-реалистов «Москворечье», председатель художественного совета по интерьерам и экстерьерам общественного питания, 1991—1993 — член правления ассоциации художников-прикладников Москвы, 1991—1996 — член Международного художественного фонда.

В Москве также построил свою личную мастерскую в Сокольниках, которая была на тот момент единственной современной керамической студией и местом для творческой работы многих московских художников-керамистов в постперестроечные годы, когда были закрыты фонды и художественные комбинаты (В. Ореховой, Н. Усова, М. Прибыловой, Е. Герасимовой, В. Ковалёва, М. Тараева, Э. Таратуты и др.).

Активно в этот период участвует в выставочной деятельности столицы [3; 5; 7; 9]. Работы Юрия Новикова на московских выставках отличались яркой индивидуальностью и высоким техническим исполнением — его блюда с городскими пейзажами, написанные плотно, многослойно, утверждали иную манеру, сохраняя при этом петербургские традиции [4, с. 11-12, 35]. В это же время занимается проектами интерьеров российских посольств в Вашингтоне (США) и в составе творческой группы И. Глазунова в Мадриде (Испания), в Вене (Австрия). Авторская керамика Новикова в виде подарков представительского класса выполнялась по заказу Росмонументискусство для послов Франции, Швеции; Фонда культуры СССР; Советской торговой Палаты для правительства Финляндии. Авторские работы Новикова преподносились в дар советским, российским и зарубежным персонам самого высокого уровня — Брежневу, Косыгину, Черненко, Андропову, Хаммеру, Хонеккеру, Чаушеску, зарубежным послам, деятелям культуры и искусства и др. [43]

Плодотворно в этот период работает и в жанре монументальной и интерьерной керамики — создал монументально-декоративные композиции, панно, вазы и изразцовые камины для оформления интерьеров общественных зданий: гостиницы «Заря» (Владимир) и «Интурист» (Гомель), Дом ветеранов сцены им. М. Г. Савиной (Москва), правительственные санатории «Завидово» (Подмосковье), «Белые ночи» (С.-Петербург), «Решма» (Кинешма, Ивановская обл.), санаторий «Удельная» (Подмосковье) и др.

В составе группы деятелей культуры и искусства СССР участвовал в Международной культурной миссии «Истоки-1» (1990) и «Истоки-2» (1993) — совершает творческие поездки с персональными выставками по средиземноморским странам (Турция, Греция, Италия, Египет, Израиль, Франция, Мальта, Кипр).

Сочинский период (1997—2018)

С 1997 г живёт и работает в Сочи, где также построил личную творческую мастерскую . Создал «Музей керамики Юрия Новикова», где на протяжении 20 лет вёл большую просветителскую работу — проводил экскурсии, устраивал выставки и стажировки художников [14; 37; 42; 48; 49]. Был востребован как руководитель международных и отечественных мастер-классов для художников и дизайнеров на базе своей творческой мастерской [8; 10]. Преподавал в Сочинском государственном университете — профессор кафедры дизайна. Большой вклад внёс в становление тольяттинской керамической школы, будучи профессором кафедры декоративного искусства и дизайна Поволжского государственного университета сервиса [45]. Активно участвует в выставочной деятельности Краснодарского края. Создаёт в это время для частных интерьеров монументально-декоративные объекты (изразцовые панно, камины и печи) во многих городах России: Москва, Санкт-Петербург, Екатеринбург, Краснодар, Майкоп, Сочи и др. [11; 13; 15; 16; 18; 19; 20; 32; 34; 38; 39; 40; 47]

В 2006 г. к своему юбилею закончил уникальную изразцовую печь в Выставочном зале своего дома, изразцы для которой изготавливал и расписывал стилизованными сюжетами из собственной биографии в течение 8 лет [12; 25; 28; 29; 30]. Он же автор конструкции печи — сделал 9 вертикальных ходов и использовал старинные технологии кладки изразцов для высокого КПД (всё тело печи нагревается и сохраняет тепло в течение нескольких дней). Она оказалась самая высокая в мире — 6,02 м. В ней около 617-ти неповторяющихся по рисунку изразцов [22; 26; 27; 33; 35; 36].

В 2007 г. авторские работы Ю. Новикова были вручены экспертам Международной олимпийской оценочной комиссии (МОК) как произведения, отражающие творческий потенциал России. Его персональная выставка «Петербургские традиции в декоративном искусстве» стала частью программы Культурной Олимпиады Зимних Олимпийских игр Сочи-2014.

Статья о творчестве Ю. Новикова вошла в фундаментальное исследование истории русской художественной керамики доктора искусствоведения М. А. Некрасовой — энциклопедию «Русская художественная керамика VIII—XXI веков» [46, c. 455—456]. В последние годы жизни работал над серией абстрактных миниатюр для персональной выставки «Сто миниатюр», которая должна была продемонстрировать новое направление его творчества и открыться осенью 2018 г. в Москве.

Умер 06. 09. 2018 г. по удивительному совпадению при таких же обстоятельствах, как и Марк Шагал — «в полёте», в поднимающемся лифте на второй этаж дома из своей творческой мастерской от остановки сердца . Согласно завещанию кремирован, прах развеян над Чёрным морем.

Семья

Жена — Барсукова Наталия Ивановна (22.09.1953), доктор искусствоведения , профессор, член Союза дизайнеров России, арт-директор «Музея керамики Юрия Новикова», Сочи.

Брат — Новиков (Варгачев) Виталий Михайлович (12.03.1932), скульптор-анималист, окончил Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина Российской академии художеств (1968), заслуженный художник РФ.

Сестра — Новикова (Копанёва) Ольга Михайловна (1938), журналист, писатель.

Творчество

Техника и художественная система

Специфика творческого почерка Ю. Новикова определилась рано и творческая индивидуальность проявилась очень ярко. Гармоничность пропорций, ясность и классическая стройность форм и линий, чувство высокого стиля отличают как крупные его работы — изразцовые камины и печи, декоративные панно и интерьерные композиции так и миниатюры, блюда и пласты. Творчество разнопланово, сфера творческих интересов обширна — многофигурные составные композиции, интерьерная керамика (изразцовые камины и печи), монументально-декоративные панно, вазы, скульптура (объёмная и настенная анималистическая скульптура с росписью), блюда, пласты и плакетки, гончарная керамика, миниатюры и изогнутые поверхности с вписанными в них живописно-изобразительными композициями. Во всех своих творческих работах использовал приёмы сочетания живописи и пластики, взаимодействия формы и росписи — лаконичный пластический объём виртуозно дополнял выразительным звонким цветом и раскованным рисунком. Такими экспериментами на стыке цвета, формы, рисунка достигал цельности художественного образа, не разрушая форму. Утверждал в керамическом искусстве приём, далёкий от традиционного декорирования и декоративной росписи — создавал сюжетную живопись на основе русского реалистического искусства и композиционных приёмов супрематизма .

Высокое мастерство основывается на интуитивном чувстве декоративного в майолике и на глубоком понимании законов материала. Он органично соединял в керамике пространство и художественный образ, форму и цвет, используя возможности подглазурной и надглазурной палитр, но предпочитал работать в технике подглазурной полихромной росписи, позволяющей обобщать крупными мазками форму. Этому способствовала и новая авторская техника — роспись эмалями собственного приготовления. Колористические поиски стали в Сочинский период приоритетными, работы этого периода отличаются изысканно-утонченными цветовыми решениями, композиционной сложностью и многообразием. Для воплощения задуманного образа часто одновременно использовал различные глазури, эмали, соли и люстровые краски, создающие насыщенную многослойную палитру от густых тяжелых тонов до почти прозрачных. Излюбленными формами для живописных сюжетов были почти плоские блюда, вазы (авторские формы) и пласты. Использовал пласт как средство для создания объёмной керамики и как плоскую поверхность для керамической живописи.

Темы его росписей в пейзажном жанре — «Золотое кольцо России», «Русский Север». Стиль письма этих работ свободный, широкий, воздушный достигается особым приемом — набором на кисть сразу нескольких красок, сначала основной, затем рисующей и дополнительной. Прекрасно работал тоном, чувствовал и понимал ритм. Используя особый ритм веерных мазков с цветовыми растяжками, подвижных, музыкальных, он создавал живописные лирические картины русского пейзажа. Запечатлел таинственную суровую красоту Севера в серии блюд и плакеток по сказкам и поморским былям Б. Шергина — «Белая ночь», «Поморский берег», «Архангельские корабли», «Беломорская Русь».

Потомственный петербуржец, Новиков впитал в себя и более суровую, строгую атмосферу города как особой формы бытия — это образы старого Петербурга его детства, архитектура, воспринятая сквозь призму художественно-литературного видения Пушкина, Достоевского, Блока с их романтической метафоричностью. Это ностальгические монохромные зимние и осенние пейзажи с небом в тяжелых тучах, с темными домами и дворами-колодцами в сериях работ «Дворы моего детства», «Петербург Достоевского», «Старый город». Сложная гамма по колориту служит воплощением темы одиночества человека в большом городе. В этих работах использовал композиционные приёмы супрематизма, воспринятые от А. Лепорской. На геометрические объёмы, которые художник компонует в соответствии с ритмом вертикальных и горизонтальных линий и плоскостей, накладываются конкретные детали — окна, деревья, ограды. Полученный результат подвергает дальнейшей обработке: использование в задувках аэрографа, рожка, приёмов процарапывания и фактуризации придают пространству его работ особую психологичность, многослойность и напряженную глубину.

Несмотря на условность и даже абстракционизм многих своих работ, он всегда являлся приверженцем реализма. Абстрактную стилистику использовал в произведениях с концептуальным замыслом философско-символического характера — серии «Параллельные миры», «По Сириусу пешком», «Комета Галлея», «Компас жизни», «Астролябии», «Божественная пропорция», «Вход в Шамбалу». Эти работы, выполненные с помощью сложных технологий и сочетания фактур, плод его размышлений о мире, Вселенной, о себе, стремление заглянуть в непознанное, созерцание и концентрация внимания на интуитивном способе познания. Блестящее композиционное мышление Новикова в этих циклах наиболее раскованно и ассоциативно.

Виртуозное владение техникой позволяло художнику писать с ходу кистью без предварительных эскизов [2, с. 17-18], результаты всегда прогнозировал заранее, блестяще умел импровизировать в абстрактных композициях. В совершенстве знал технологию, а наличие собственной мастерской позволяло постоянно экспериментировать и открывать новые смысловые, композиционные, пластические и цветовые возможности майолики [31].

Знаменитые работы

Новиков любил писать серии работ, состоящие из 30‒40 вариантов на одну тему: «Петровская флотилия», «Космические иллюзии». Работа над сериями — творческая потребность, дающая возможность отшлифовывать образную выразительность и технологию. Наиболее известные серии блюд и пластов: «Петербург Пушкина» , «Наводнение на Мойке», «Дворы моего детства» , «Петербургские сновидения», «Золотое кольцо России», «Русский Север», «Красная Поляна зимой» .

Отдельные известные работы: пласт «Сорока на снегу», блюдо «Вход воспрещён» из серии «Дворы моего детства» (Музей керамики Юрия Новикова); скульптура "Синий бык. Иллюстрация к роману В. Орлова «Альтист Данилов», скульптура «Медведица. Спящая Россия» (Государственный Музей керамики «Кусково», Москва); квадриум "Рождение «Чёрного квадрата» (Сочинский художественный музей), расписная изразцовая печь-послание, выполненная в петровском стиле с изображением сюжетов из биографии художника и его семьи (Музей керамики Юрия Новикова, Сочи).

Наследие

Творческие работы для общественных интерьеров

• 1973 — Детский сад, Набережные Челны (декоративная скульптура, керамика — 12 шт.)
• 1974 — Дом культуры, Набережные Челны (20 декоративных блюд, керамика, глазурь)
• 1976 — Аэропорт Мезень (Архангельская обл.), декоративные блюда 15 шт., керамика, глазурь
• 1977 — Зейская Гидроэлектростанция, г. Зея, Амурская обл. (декоративное панно 1,5×1,5 м, керамика, глазурь)
• 1978 — Пионерлагерь «Восход», Ленинградская обл. (2 декоративных панно 3×3 м, керамика, роспись)
• 1979 — НИИ «Поиск», Ленинградская обл. (панно из 54 пейзажных блюд, керамика, роспись)
• 1979 — Адмиральская атомная подводная лодка (11 пейзажных блюд)
• 1979—1983 — воссоздание изразцовых печей в Кавалерской, Секретарской, Голубой гостиной и Белой столовой Большого дворца в Петергофе, Ленинградская область
• 1983 — пансионат «Джанхот», Геленджик, Краснодарский край (85 декоративных блюд разной тематики и размеров, майолика, роспись)
• 1985 — гостиница «Заря», Владимир (декоративное панно из 26 блюд на тему «Золотое кольцо России», керамика, роспись)
• 1986 — гостиница «Интурист», Гомель (панно 3,5×1,8 м, керамика, роспись)
• 1986 — санаторий 4-го главного управления, ст. Удельная, Московская обл. (панно 2×1,5 м, 15 блюд, майолика, роспись)
• 1987 — Представительство СССР в Австрии, Вена (изразцовый камин угловой, майолика, роспись, 2х1,5 м)
• 1987 — санаторий «Решма», Кинешма, Ивановская обл., (изразцовый камин 2,2х1,7х3,2 м, 3 вазы, майолика, роспись)
• 1988 — Посольство СССР в Испании, Мадрид (проектирование изразцовой печи для «московской» гостиной)
• 1988 — Центральная детская библиотека, Москва (ваза 1,5 м, керамика, глазури)
• 1988 — Посольство СССР в США, Вашингтон (проектирование изразцового камина)
• 1989 — Дом ветеранов сцены, Москва (декоративное панно и композиции, 56 блюд, керамика, роспись)
• 1992 — санаторий «Белые ночи», С.-Петербург (камин изразцовый 1,5х0,6х3,1 м, майолика, роспись)
• 1994 — районная детская библиотека, Москва (изразцовый камин 1,5х0,6х3,1 м, майолика, роспись)
• 1995 — правительственный санаторий «Завидово», Подмосковье (изразцовый камин 1,7х0,6х2,9 м, майолика, роспись)
• 1998 — пансионат Министерства путей сообщения, Сочи (декоративные пласты, майолика, роспись).
• 2004 — Телецентр Гостелерадиокомпании, Сочи.

Музеи

В течение жизни создал более 10000 творческих работ, многие из которых находятся в известных зарубежных и отечественных музеях, галереях и частных коллекциях: США (Нью-Йорк, Лос-Анджелес), Канаде, Италии, Испании (Мадрид), Франции (Париж), Германии (Ганновер), Австрии (Вена), Бельгии (Брюссель), Финляндии (Хельсинки), Греции (Афины) и др. В том числе:

• Музей искусств Арманда Хаммера (Museum Hammer), Лос-Анджелес, США
• Музей современного искусства, Афины
• Государственный музей истории Санкт-Петербурга (фонд керамики и стекла), Санкт-Петербург
• Художественный фонд СССР (фонд Санкт-Петербургского Союза художников)
• Большой дворец, Петергоф, Петродворец
• Музей прикладного искусства Санкт-Петербургской Государственной художественно-промышленной академии им. А. Л. Штиглица, Санкт-Петербург
• Фонды Министерства культуры РФ, Москва
• Государственный музей керамики «Кусково», Москва
• Курская областная картинная галерея им. А. А. Дейнеки, Курск
• Картинная галерея, Кострома
• Сочинский художественный музей, Сочи
• Галерея «Курортный парк», Сочи
• Музей современного искусства, Цхинвал
• Краевой музей им. Шпаковского, Ессентуки
• Национальная картинная галерея Абхазии, Сухум
• Этнографический парк-музей «Этномир» (Павильоны «Португалия», «Голландия», «Украина» на улице Мира), Калужская обл., д. Петрово.
• Музей керамики Юрия Новикова, Сочи, где представлено целостное творчество художника (Сочи, ул. Леселидзе, д. 37/1)

Выставки

Персональные выставки

• 1983 — персональная выставка «Природа и фантазия», ВДНХ, Москва.
• 1985 — персональная выставка в музее «Зарядье», Москва
• 1985 — персональная выставка «Родная природа», ВДНХ, Москва
• 1986 — персональная юбилейная выставка в Музее истории города Новомосковска, Новомосковск
• 1988 — персональная выставка в ЦДХ, Москва.
• 1989 — персональная выставка «От природы к искусству», Выставочный зал «Охрана природы», Разина, 5 (ул. Варварка), Москва (диплом 1 степени)
• 1990 — персональные выставки с международной культурной миссией «Истоки-1» по странам Средиземного моря в городах: Афины, Салоники (Греция), Стамбул (Турция), Хайфа (Израиль), Рим, Неаполь (Италия), Александрия (Египет), Марсель (Франция), Ла Валлетта (Мальта) и Ларнака (Кипр).
• 1990 — персональная выставка в Хельсинки, Финляндия
• 1991 — персональная выставка в Музее декоративного искусства Афины, Греция
• 1992 — персональная выставка «Творческая мастерская Юрия Новикова», Музей им. В. И. Ленина, Москва
• 1993 — персональные выставки с международной культурной миссией «Истоки-2» по странам Средиземного моря в городах: Салоники (Греция), Александрия, Каир (Египет), Стамбул (Турция).
• 1993 — персональная выставка в Музее декоративного искусства, Афины, Греция
• 1994—1995 — персональная выставка «Керамика Юрия Новикова» в галерее «Манжелей», Сочи
• 1994 — персональная выставка в художественной галерее «Лавка художника», Невский, 8, С.-Петербург.
• 1994 — персональная выставка в галерее «Art Pictures», Москва
• 1996 — персональная юбилейная выставка «Петербургские сновидения — керамика Юрия Новикова» в галерее керамики и фарфора «Славянский дом», Москва
• 1996 — персональная юбилейная выставка в галерее «Манжелей», Сочи
• 1998 — персональная выставка к открытию «Музея керамики Юрия Новикова», Сочи (по настоящее время)
• 2005 — персональная выставка «Космическая Одиссея». Клуб «Галерея», Сочи
• 2006 — персональная выставка «Интер-салон», Сочи
• 2006, июль — персональная выставка «Керамические фантазии Юрия Новикова», посвящённая 60-летию со дня рождения (Сочи, Художественный музей).
• 2006, ноябрь — персональная выставка «Керамические фантазии Юрия Новикова», посвящённая 60-летию со дня рождения (Краснодар, Краевой выставочный зал)
• 2010 — персональная выставка «Из глины я стихи свои творю!», Краснодар, Краевой выставочный зал
• 2011 — юбилейная персональная выставка «Из глины я стихи свои творю!» Сочи, июль, Арт-центр «Родина» (Почётная грамота Главы города Сочи, Почётная грамота Городского собрания Сочи), Краснодар, 2011, сентябрь
• 2011 — юбилейная персональная выставка «Керамос», август, Сочи, Художественный музей (Диплом Союза художников России за выдающийся вклад в развитие изобразительного искусства России)
• 2013—2019 — персональная постоянно действующая выставка «Петербургские традиции декоративного искусства», Сочи-Адлер, галерея «Курортный парк».
• 2014, февраль — персональная выставка в рамках культурной программы Зимних Олимпийских игр Сочи-2014, Медиацентр, Сочи.
• 2015 — персональная выставка «Морская стихия», Центр деловой культуры «Дом 1934», Сочи.
• 2017 — персональная выставка «В краю магнолий», Художественный музей, Сочи
• 2018—2019 — персональная постоянно действующая выставка «Город детства», Культурно-этнографический центр «Моя Россия» (тематический павильон «Санкт-Петербург»), Роза хутор, Сочи

Коллективные выставки

• 1971 — Выставка ЛВХПУ им. Мухиной на ВДНХ, Москва
• 1971 — 3-я Всесоюзная художественная выставка «Физкультура и спорт», Москва-Ленинград
• 1973 — студенческая выставка во время прохождения практики в Венгрии (Будапешт)
• 1974 — Всесоюзная выставка «Творчество молодых», ВДНХ СССР, Москва
• 1976 — Всесоюзная художественная выставка «Молодость страны», Ленинград-Москва
• 1977 — 1-я выставка «Ленинградская керамика», Ленинград
• 1977 — выставка Ленинградского Союза художников «Натюрморт», Ленинград
• 1978 — «Весенняя выставка» Ленинградского Союза художников, Ленинград
• 1978 — «Молодые художники фонда», Ленинград
• 1978 — выставка в рамках керамического симпозиума художников в Дзинтари, Латвия.
• 1978 — Всесоюзная выставка «60 лет ВЛКСМ», Ленинград-Москва
• 1979 — 4-я Всесоюзная художественная выставка «Физкультура и спорт в изобразительном искусстве», Ленинград-Москва
• 1979 — выставка «Наш современник», Ленинград
• 1980 — городская выставка «О времени и о себе», Ленинград
• 1980 — выставка молодых ленинградских художников «Наш Ленинград», Ленинград
• 1980 — выставка «Петербург — Петроград — Ленинград в изобразительном искусстве», Ленинград
• 1981 — выставка молодых ленинградских художников «Наш Ленинград», Ленинград
• 1981 — выставка «Наш современник», Ленинград
• 1981 — 2-я выставка «Ленинградская керамика», Ленинград
• 1981 — «Осенняя выставка» Ленинградского Союза художников, Ленинград
• 1981 — «О времени и о себе», Ленинград
• 1982 — Всесоюзная художественная выставка «Молодость страны», Ленинград — Москва — Томск
• 1982 — Всесоюзная выставка «В семье единой», ВДНХ, Москва
• 1983 — Всесоюзная художественная выставка «Наш современник», Ленинград-Москва
• 1983 — Осенняя выставка произведений ленинградских художников, Ленинград
• 1984 — 2-я выставка «Московская керамика», Выставочный центр МСХ "Московская галерея на Кузнецком мосту, Москва
• 1985 — Осенняя выставка МОСХ, Москва
• 1985 — выставка «Росмонументискусство», посвящённая 40-летию победы в ВОВ 1941—1945 годов, Москва
• 1986 — выставка в рамках Всесоюзного симпозиума художников-керамистов в Дзинтари, Латвия
• 1986 — выставка «Родные просторы», ВДНХ, Москва
• 1987 — Всесоюзная художественная выставка посвященная 70-летию Октябрьской революции в Манеже, г. Москва.
• 1989 — 3-я выставка «Московская керамика», Центральный Дом Художника (ЦДХ), Москва
• 1989 — Международная выставка «Керамика в промышленности и искусстве», Ганновер, Германия
• 1990 — выставка художников объединения «Москворечье», Выставочный зал Союза художников на Кузнецком мосту, Москва
• 1991 — выставка художников творческого объединения «Реалист», Петровский пассаж, Москва
• 1992 — выставка «Арт-транзит» по 10 городам Франции
• 1993 — выставка "Объединение художников «Москворечье», выставочный зал на Кузнецком мосту, Москва
• 1993 — выставка творческих объединений «Реалист» и «Москворечье», Петровский пассаж, Москва
• 1994 — выставка в Galerie Natalie Boldyreff, Paris (Париж, Франция)
• 1995 — выставка московских художников-прикладников, ЦДХ, Москва

• 1995 — Всероссийская художественная выставка «Родная земля», Выставочный центр МСХ "Московская галерея на Кузнецком мосту, Москва
• 1995 — Международная художественная выставка «Городской пейзаж», Галерея «Манжелей», Сочи (диплом)
• 1996 — «Декоративное искусство России», ЦДХ, Москва
• 1996 — «Поэзия Петербурга — шедевры ведущих художников на Неве», Галерея эксклюзивной керамики и фарфора «Славянский дом», Москва
• 1996 — всероссийская выставка «Авангард в искусстве фарфора», ЦДХ, Москва
• 2001—2005 — регулярные выставки в рамках проекта «Интерьер, дизайн», Зимний театр, Сочи
• 2001- городская выставка «Гимн осени», Зимний театр, Сочи
• 2004 — городская выставка «Золотая кисть Сочи», Художественный Музей, Сочи
• 2005 — выставка сочинских художников «Золотая кисть», Сочи (диплом)
• 2006 — 5-я Арт-ярмарка «Лучшие художественные галереи», 15-23 апреля, ИнфоПространство, Галерея «Арт-Ранкор», Москва
• 2006 — «Золотая кисть», Художественный Музей, Сочи (диплом)
• 2006 — Выставка «Впервые вместе», посвящённая 30-летию Сочинского Художественного музея, Художественный музей, Сочи
• 2007 −7-й Московский международный Салон инноваций и инвестиций, ВВЦ, Москва (диплом)
• 2007 — «Золотая кисть», Художественный Музей, Сочи
• 2008 — 8-й Московский международный Салон инноваций и инвестиций, ВВЦ, Москва (диплом)
• 2008 — «Золотая кисть», Художественный Музей, Сочи (диплом)
• 2010 — выставка «Древней глины волшебство», Краевой музей им. Шпаковского, Ессентуки
• 2010 — Международный конкурс-выставка декоративно-прикладного искусства и дизайна «Феродиз-2010», Железноводск (диплом лауреата и Медаль «Леонардо» Союза дизайнеров России и Национальной академии дизайна)
• 2011 — Выставка-конкурс «Художники юга России — за чистую воду», Сочи, (диплом лауреата)
• 2012 — Международный конкурс-выставка декоративно-прикладного искусства и дизайна «Феродиз-2012», Железноводск (диплом лауреата Союза дизайнеров России)
• 2013 — Выставка «Художники юга России — за чистую воду», Сочи
• 2014 — Выставка «Золотые руки», Галерея «23:59», Сочи
• 2014 — выставка «Синтез искусств», Органный зал, Сочи
• 2016 — Художественная галерея «Олгиз», Красная Поляна, Сочи
• 2017 — Художественная галерея «Форт», Сочи.

Галерея

• 
  Скульптура "Синий бык"

Библиография

1.
2.
3.

Сочинения Юрия Новикова

• 1. Новиков Ю. Декоративная композиция «Город» //Декоративное искусство СССР, № 4 (341), 1986, с. 48.
• 2. Новиков Юрий. Как построить печь/Декоративное искусство СССР, № 7 (368), 1988. С. 46-47.
• 3. Новиков Ю. М. Нужны ли России мастера? К проблеме дизайна среды как эстетической категории зрелого постмодернизма//Матер. конф. «Национальные приоритеты развития России: образование, наука, инновации», 5-8 февраля 2007, ВВЦ. М.: 2007. с. 242—243.
• 4. Новиков Ю. М. Музейная среда в системе современной культуры (совм. с Н. Барсуковой)//Проблемы, инновационные подходы и перспективы развития индустрии туризма. Мат. 7-й межд. науч.-практ. конфер., Сочи, 16-18 мая 2007 г. Сочи: СГУТиКД, 2007, с. 197—201.
• 5. Новиков Ю. М. Знаковость и символика бытовой русской керамики. //Национальные приоритеты развития России: образование, наука, инновации. М.: ВВЦ, 2008, с. 263—266.
• 6. Новиков Ю. М. Проблемы дизайна каминов в жилой среде// Строительство в прибрежных курортных регионах. Мат.4-й Межд. науч.-практ. конф. Сочи: СГУТиКД, 2006, с. 168—172.
• 7. Новиков Ю. М. Производственная технология как фактор организации творческо-деловой среды //Вестник ОГУ № 76 /октябрь 2007, Архитектура и дизайн. Теория и практика, Оренбург: ОГУ, 2007, с. 140—145.
• 8. Новиков Ю. М. Законы гармонизации как универсальные категории// Дизайн 21 века — традиции и новации. Мат 3-й Всер. науч.-практ. конф. Сочи: СГУТиКД, 2010. С. 55-64.

О Юрии Новикове: монографии и статьи

• 1. Колесова О. Секреты старых изразцов//Ленинградская правда, 11 декабря 1980
• 2. Гамалея Генриэтта. Традиции взыскательная строгость. О керамике Юрия Новикова//Декоративное искусство СССР, № 9 (334), М. 1985, с.17-18.
• 3. Кузьмина Т. У нас в гостях московские художники//Новомосковская правда, 9 декабря 1986
• 4. Третья выставка «Московская керамика». Каталог//М.: Советский художник, 1989. С. 11-12, 35.
• 5. Быстров Владимир. Реализм — это когда художник пишет не натуру, а воздух// Сочи, № 48, 1993
• 6. Танин А. Душе и взгляду — на века//Голос, № 12, М.: 1995
• 7. Быстров В. Одухотворённая глина// Сочи, № 37, 1996
• 8. С. Г. Коктебель на Пластунке// Сочи, № 38, 1997
• 9. Григорьева Наталья. Три жизни Юрия Новикова//Курортная газета, март 1999
• 10. Снежина Наталия. Культурный островок. Мастер и Маргарита//Правда-матка, Сочи, 27 августа-2 сентября 2001
• 11. Любовь Иванова. Жизнь как творчество или личность художника как культурно-эстетический феномен//Синопсис, Ростов-на-Дону, № 3, 2002, с. 98-99
• 12. Юрченко А. Автобиография на печных изразцах//Черноморская здравница, Сочи, 15 ноября 2003
• 13. Григорьева Е. Красота, рождённая в пламени//Мебель, декор, интерьеры Юга. Ростов-на Дону, № 1, 2004, с. 36-37
• 14. Мельников А. П. Частный музей керамики и живописи Юрия Новикова. //Круг интересов, № 4, Сочи, авг. 2005, с. 38-39
• 15. Новикова Елена. Огонь живой ту глину опалил// Новости Сочи, 16 апреля 2005
• 16. Новикова Елена. Пленник красоты//Новости Сочи, 31 декабря 2005
• 17. Петросян Анна. Тот, кто дружит с глиной, и не только//Черноморская здравница, Сочи, 10 декабря 2005
• 18. Саакова Натэлла. Глину замешать огнем. //Черноморская здравница, Сочи, 3 августа, 2006.
• 19. Саакова Натэлла. Жизнь и фантазии Юрия Новикова//Сочи, № 25, 2006.
• 20. Соколинская Татьяна. Керамеус//Душа моя, № 7 (112), Краснодар, август 2006.
• 21. Григорьева Е. К новым вершинам//Мебель, декор, интерьеры Юга, Ростов-на Дону, весна, 2006, с. 20-21.
• 22. Гужева Надежда. Камины для Чубайса и печка для Гиннесса. //Собеседник, № 46, М.: 2006.
• 23. Шурманова Екатерина. Седьмое небо Юрия Новикова. //Черноморская здравница, Сочи, 6 июля 2006.
• 24. Новикова Елена. Случайность, изменившая жизнь//Новости Сочи. 4 июля, 2006.
• 25. Перевозчиков Валерий. Печь-послание//Сочи, № 49, 14-20.12.2006.
• 26. Неделько Илья. Печь-гигант//Краснодарский курьеръ, № 46, 2006.
• 27. Сизов Игорь. Чудо-печь от чудо-мастера//Вольная Кубань № 144, 22 сентября, Краснодар, 2006.
• 28. Талалов И. В. Камины и керамика Юрия Новикова//Энциклопедия дома. № 4, Тольятти: 2006.
• 29. Галицких Олег. Изразцовые сюжеты. //Российская газета, 137, Москва, 2007
• 30. Барсукова Н. Дизайн среды в проектной культуре постмодернизма. М.: МСХА им. К. А. Тимирязева, 2007. с. 111—112
• 31. Барсукова Н. Дом-музей керамиста Юрия Новикова. К вопросу о художественной среде как микрокосме и форме бытия художника. //Архитектура, строительство, дизайн, № 2, 2007, М.: МАСА, с. 84-86
• 32. Барсукова Н. «Забавы Велеса»//Ведическая культура, вып.13, Краснодар, 2007, с. 23
• 33. Самоделова Светлана. Бог домашнего очага//Московский комсомолец, 27 октября М.: 2008
• 34. Тулаев П. В. Керамика Юрия Новикова//Атеней № 8, М.: 2008
• 35. Демьянец А. Дворцовый стиль /Небо Кубани, сентябрь № 8 (44), 2008, с. 116—118
• 36. Калиничева М. М., Жердев Е. В., Новиков А. И. Научная школа эргодизайна ВНИИТЭ. Предпосылки, истоки, тенденции становления. М.: 2009, с. 290—292
• 37. Пачулия Л. В гостях у сочинского художника//Республика Абхазия, № 138, 10 декабря, 2010
• 38. Петросян А. Из глины я стихи свои творю. Выставка Юрия Новикова//Черноморская здравница, 5 августа, 2011
• 39. Новикова Е. «Взорвавший» керамику изнутри//Новости Сочи, № 126, 3 августа, 2011
• 40. Новикова Е. Всё только начинается //Новости Сочи, № 132, 11 августа 2011
• 41. Петросян А. Глиняные поэмы Юрия Новикова//Платановая аллея, апрель, 2012
• 42. Цеквава В. «Король» майолики //Кубанские новости, № 152, 23 августа, 2013
• 43. Барсукова Н. Из глины я стихи свои творю. Художник-керамист Юрий Новиков (монография). Тольятти: ПВГУС, 2014. 112 с.
• 44. Ермакова Е. Один день с нами…//Новости Сочи, № 132, 9 августа 2014
• 45. Барсукова Н. И. Образование и творчество — формы взаимодействия// Образование. Наука. Культура/ Мат. межд. науч. форума 23 ноября 2016 г. Гжель: ГГУ, 2017. С. 32-36
• 46. Некрасова М. А. Новиков Юрий Михайлович //Русская художественная керамика VIII—XXI веков (Иллюстрированная Энциклопедия). М.: Academia, 2017, с. 455—456
• 47. Барсукова Н. И. Символика как средство индивидуализации жилой среды/ Инновации в социокультурном пространстве//Мат. X межд. науч.-практ. конф. 20 апреля 2017 г. ч.1. Благовещенск: АмГУ, 2017. С. 5-8
• 48. Барсукова Н. И. Музей одного художника как средовой музей /Музеи декоративного искусства, художественной промышленности и дизайна: вчера, сегодня, завтра/ Мат. межд. науч. конф. к 150-летию Музея ДП и промышленного иск-ва МГХПА им С. Г. Строганова. М.: 2018. С. 67-72
• 49. Барсукова Н. И. Туристический сувенир — опыт создания авторского сувенира в Сочи /Мат.3-й Всерос. национ. научн.-практ. конф. «Образ, знак и символ сувенира» 15.12.2017. СПб: СПБГХПА им. А. Л. Штиглица, 2018. С. 10-15
• 50. Барсукова Н. И. Петербургские традиции в творчестве Юрия Новикова — к проблеме художника и художественной школы /Декоративное искусство и предметно-пространственная среда. Вестник МГХПА, 2018, 1, ч.1. с. 261—279.

Фильмография — фильмы о творчестве Ю.Новикова

• 1. «Тайны синих изразцов», Леннаучфильм, Ленинград, 1981
• 2. «Керамика Юрия Новикова» Гостелерадио СССР, 1990
• 3. «Московские встречи» РТР, Москва, 1991
• 4. «Поэзия о глине» РТР, Москва, 1993
• 5. «Художник-керамист Юрий Новиков», ГТРК Сочи, 2002
• 6. «Мастер и Маргарита» Эфкате, Сочи, 1999
• 7. «Печь длиною в жизнь», Макс ТВ, 2006, Сочи — фильм получил серебряную медаль на конкурсе «ТЭФИ-РЕГИОН 2006», специальный приз «Мастеру за мастерство в рассказе о мастерах», диплом на всероссийском конкурсе «Время действовать» в номинации «Кто наш герой ?»
• 8. «Наш человек», ВГТРК, Москва
• 9. «Керамист Юрий Новиков», RTG CORP, 2009
• 10. Фильм о творчестве Новикова в рамках освещения культурной жизни Олимпийского Сочи, олимпийская вещательная служба «OBS» (Olympic Broadcasting Services) Международного олимпийского комитета, 2014.

Примечания