Interested Article - Рохлин, Вадим Моисеевич

Вади́м Моисе́евич Ро́хлин ( 25 апреля 1937 , Ленинград , СССР — 25 августа 1985 , Ленинград , СССР ) — художник-авангардист и архитектор. Самобытный представитель ленинградского неофициального искусства 1960 — 1980 гг. .

Биография

Происхождение Вадима Моисеевича по отцовской линии, по семейному преданию, относится к выходцам из Израилева колена левитов . В центральную Россию их семья переехала из Белоруссии и Польши. Отец — Моисей Израилевич — работал администратором на предприятии.

По материнской линии, дед, коренной новгородец, православный священник. Мать — Лидия Алексеевна — была ленинградским архитектором.

Склонность к рисованию проявилась с детства, но родители считали это всего лишь увлечением, а не способом заработать на жизнь, поэтому Вадим идёт учиться на архитектора.

С 1954 по 1960 год учился на архитектурном факультете Ленинградского инженерно-строительного института . В первые студенческие годы брал частные уроки рисования и живописи с натуры у художницы Татьяны Васильевны Савинской, дочери художника-академиста Василия Савинского ). Отношение к его студенческим работам со стороны студентов и преподавателей было разнообразным — от возмущения вольностью автора, не следовавшего принятым на факультете канонам, до восхищения его неподражаемой интерпретацией окружающего мира.

Годы творческой деятельности

После окончания института несколько лет работал архитектором в Мончегорске . Параллельно активно занимался рисунком и живописью; тогда же сформировалась его характерная манера рисунка (штриха и растушевки), приёмы композиции, склонность к монументальности. После возвращения в 1963 году в Ленинград поступил на работу в мастерскую генерального плана (ЛенНИИпроект), где встретил Тамару Ивановну Фёдорову, ставшую в 1966 году его женой. В этой мастерской он работал до 1980 года , успешно участвуя во множестве проектов. Всё свободное время посвящал художественной деятельности. С 1980 по 1985 год работал преподавателем рисунка во Дворце пионеров Выборгского района Ленинграда.

Главные произведения Рохлина — «Зеркала» ( 1968 ), «Петропавловская крепость» ( 1975 ), «Распятие» ( 1978 ), «Срывание одежд» ( 1981 ), «Окна» ( 1983 ), «Деревенский двор» ( 1983 ). Первые выставки его работ были устроены на квартирах у знакомых.

В 1974 году работы Рохлина были представлены на известных выставках в Доме культуры им. Газа и во Дворце культуры Невского завода . После смерти Вадима Моисеевича в 1985 году его работы (их сохранилось более 1100) выставлялись на нескольких выставках, в том числе в 1996 и 1998 году в Государственном Русском музее . Преобладающая часть работ была приобретена Нортоном и Ненси Додж и экспонировалась на выставках в Нью-Йорке . Позже эти произведения были подарены « Джейн Вурхис Циммерли Арт Музеум » Рутгерского университета ( Нью-Джерси , США ). Несколько работ (в том числе, картину «Зеркала» и эскиз к картине «Несение креста») приобрёл Государственный Русский музей . Несколько графических работ Рохлина находятся в Государственном музее истории Санкт-Петербурга .

Перечень выставок

Прижизненные выставки

1958 — Персональная выставка в аудитории архитектурного факультета ЛИСИ.
1964 — Групповая выставка на квартире архитектора и художника А. Товбина в Ленинграде.
1966 — Групповая выставка на квартире художника Г. Элинсона в Ленинграде.
1974 — Групповая выставка в ДК им. Газа в Ленинграде.
1975 — Групповая выставка в ДК «Невский» в Ленинграде.

Посмертные выставки

1986 — Персональная выставка в Доме архитектора в Ленинграде.
1987 — Групповая выставка в Доме молодежи в Ленинграде.
1988 — Персональная выставка в Институте ядерной физики в городе Гатчина.
1989 — Передвижная персональная выставка в Москве, Ленинграде и Гродно.
1990 — Групповая выставка в ленинградском Манеже.
1992 — Персональная выставка в Художественной галерее-музее города Сосновый Бор.
1996—1998 — Две групповые выставки в Русском музее .
1997 — Персональная выставка в Художественном музее государственного университета Ратгерс штата Нью-Джерси, США.
1997—1998 — Групповые передвижные выставки в составе коллекции Нортона и Нэнси Додж в городах США и Европы, в том числе в Нью-Йорке , Лиссабоне , Будапеште , Таллине , Амстердаме и Антверпене .