Анатолий Афанасьевич Сысоев (род. 15 декабря 1936 , Горки-2 , Кунцевский район , Московская область , РСФСР , СССР ) — советский и российский художник декоративного-прикладного искусства , живописец , скульптор , поэт .

Биография

Анатолий Афанасьевич Сысоев родился 15 декабря 1936 года в совхозе Горки-2 Кунцевского района Московской области . Из многодетной рабочей семьи . По национальности — русский . С детства увлекался искусством и рано начал рисовать , хотя отец планировал выучить его на ветеринара .

В 1952 году поступил на отделение лепки и моделирования Московского художественно-промышленного училища имени М. И. Калинина , которое окончил в 1955 году . После получения образования работал в мастерских « Метростроя », участвовал в оформлении станции метро « Комсомольская » . В дальнейшем по рспоряжению министерства культуры отправлен на стажировку в художественную мастерскую при Московском мясокомбинате имени А. И. Микояна , где отходы производства использовались для изготовления резных фигурок из кости . После завершения стажировки с целью организации аналогичных мастерских работал на мясокомбинатах в Горьком и Улан-Удэ , занимаясь созданием сувениров для системы «Росгалантереи» .

В 1957 году переехал в Казань . Продолжив работу в мясной промышленности, затем был призван в Советскую армию , три года прослужил в танковых войсках , а в 1961 году вернулся в Казань . Проработав некоторое время на мясокомбинате, в дальнейшем работал в Татарском художественном фонде, трудился художником-оформителем, дизайнером, проектировщиком, был главным художником завода « », не оставив занятия творчеством . Выставляется с 1961 года , в частности, принимал участие в выставке шести молодых художников (1970, Казань) , выставке шестнадцати автономных республик РСФСР (1971, Москва ) . В Казани также прошли четыре его персональные выставки, в том числе в 2018 и 2023 годах . Отметив в 2021 году 85-летний юбилей , является одним из старейших художников Татарстана , сам себя называет «русским сыном татарского народа» .

Очерк творчества

Свой творческий путь начинал с декоративных композиций, в основном анималистического жанра и в фольклорной тематике, выполненных из различных материалов — полой коровьей кости ( цевки ), рога , дерева , проволоки . Критиками особо отмечены фигурки птиц и животных, шкатулка «Виноград» (1961), композиции «Девушка с голубем», «Лань», «Ослик» (1963). Серьёзной удачей считается работа «Шурале» (1963), в которой Сысоев освоил татарские национальные образы . Со второй половиных 1960-х годов заинтересовался более крупной пластикой, начал работать как скульптор в технике чеканки по меди и резьбы по дереву . Среди наиболее известных работ того периода в портретном и историческом жанрах отмечаются «Мать» и «Семья» (обе — 1967, медь, чеканка), «Сказание» (1968, медь, чеканка), «Портрет В. И. Ленина » (1969, дерево), «Ноктюрн» (1969, дерево), «Тёплый дождь» (1970, дерево), «Подсолнухи» (1972, медь, чеканка). Лучшим произведениям Сысоева свойственны красивые силуэты, напевность линий, мягкая пластичность .

Основным направлением творчества Сысоева стала именно скульптура из дерева, металла, камня. Значительно признание он приобрёл своими многофигурными сюжетно-тематическими композициями, блюдами, шкатулками, вазами, украшенными орнаментальной резьбой в трёхгранно-выемчатой и плоскорельефной технике. Некоторые из этих работ послужили образцами для тиражирования мастерами Комбината народных художественных промыслов, где Сысоев проработал большую часть жизни . Важным элементом творческого процесса для художника является разноцветное тонирование, придающее работам особую живописность. Также Сысоев увлекался обработкой чеканок уникальным составом на основе азотной кислоты , который придавал работам благородный зеленоватый оттенок под старину. В дальнейшем выяснилось что состав опасен для здоровья, в связи с чем художник перешёл к тонированию дерева кислотой, но уже в меньшем количестве, что позволяет предохранить работы от гниения .

В последние годы Сысоев занялся масляной живописью , которая отличается ярким цветовым колоритом и объединена тематикой человека во всех проявлениях жизни — любви, семейных отношениях, взаимодействии поколений . Его работы являются и настоящим гимном красоте женщины, её изяществу и внутренней гармонии, что особенно проявляется в скульптуре обнажённого жанра . Также Сысоев пишет стихи и прозу, выпустил две книги . Сознательно не состоит ни в одном из творческих союзов , не имеет никаких званий и регалий , в прессе характеризуется как свободный художник . Не выполняя работ на заказ , превыше всего дорожит свободой творчества и держится в стороне от всевозможных течений .

Личная жизнь

Женился в начале 1960-х годов, развёлся после тридцати лет брака. Двое сыновей, есть внуки . Живёт на улице Подлужной , где есть собственная мастерская . Также имеет дом в Лаишево , занимается дачным хозяйство, старается вести здоровый образ жизни . В последние годы перенёс два инсульта .

Библиография

• . — Казань: Татполиграф, 1997. — 244 с. — ISBN 5298007376 .
• . — Казань: [ б. и. ], 2004. — 323 с.

Примечания

Литература

• Файнберг А. Б. . — Ленинград: Издательство «Художник РСФСР», 1983. — 232 с. (рус.)
• Червонная С. М. Сысоев Анатолий Афанасьевич // . — Казань: Татарское книжное издательство , 1975. — С. 167—168. — 214 с. (рус.)
• Червонная С. М. . — Москва: Издательство «Изобразительное искусство», 1978. — 295 с.
• Червонная С. М. . — Казань: Татарское книжное издательство, 1984. — 462 с. (рус.)

Ссылки

• (неопр.) . Художественная галерея «A la prima».