Interested Article - Итальянский неореализм

Энцо Стайола в « Похитителях велосипедов »

Итальянский неореализм — течение в послевоенном итальянском кинематографе , сложившееся под влиянием поэтического реализма Марселя Карне и Жана Ренуара и достигшее наибольшего размаха с 1945 по 1955 год. Основные представители течения — Роберто Росселлини , Лукино Висконти , Витторио де Сика , Джузеппе де Сантис — группировались вокруг киножурнала «Cinema», главным редактором которого был Витторио Муссолини (сын дуче).

Канон

Хотя основные принципы неореализма (натурная съёмка, естественное освещение, неприукрашенный показ жизни низов) Висконти и де Сантис нащупали в прото- нуаре « Одержимость » (1943), первым неореалистическим фильмом принято считать « Рим — открытый город » ( 1945 ) Роберто Росселлини. Четыре года спустя, после выхода картины Витторио де Сика « Похитители велосипедов », об итальянском неореализме заговорил весь мир.

Характеристика

Ю. М. Лотман отмечал, что итальянский неореализм был направлен против «театральной помпезности» ( вестернов , киноопер и исторических эпопей) и стремился «к полному отождествлению искусства и внехудожественной реальности». Средствами реализации были следующие «отказы» :

от стереотипного киногероя (опора на «маленького человека»)
от «звезд» (опора на непрофессионалов)
от «железного сценария» (по ходу создавались и менялись диалоги)
от музыкального сопровождения
от монтажа

Зигфрид Кракауэр отмечал «уличность» действия в картинах этого направления когда «превалируют ситуации общественной жизни над частными делами, эпизоды с участием широких масс над личными конфликтами». По его мнению «Когда на улицах творят историю, улицы сами просятся на экран» и приводил в качестве наблюдение Никола Кьяромонте, который, прослеживая истоки возникновения итальянского неореализма послевоенных лет, писал: «Тогда жизнь кинорежиссёров протекала, как и у всех остальных, на улицах и на дорогах. Они видели то же, что видели все. Для подделки того, что они видели, у них не было ни съёмочных павильонов, ни достаточно мощного оборудования, да и не хватало денег. Поэтому им приходилось снимать натурные сцены прямо на улицах и превращать простых людей в кинозвёзд» .

Идеология

Кинематографический стиль, называемый «неореализмом», ассоциируется с левыми (но не экстремистскими) политическими настроениями. Многие из создателей этих фильмов были эмоционально близки к левому краю политического спектра, включая Итальянскую коммунистическую партию (которая, со своей стороны, была в преддверии зарождения новых тенденций, получивших два десятилетия спустя название « еврокоммунизм » и « »). По мнению некоторых историков, именно неореализм оказал смягчающее влияние на итальянских коммунистических идеологов и способствовал ослаблению их жёсткого марксистского догматизма и идеологических нравов ^{[

источник не указан 1915 дней

]} .

Закат

К середине 50-х годов XX века популярность неореализма стала сходить на нет: послевоенная нищета и неустроенность уходили в прошлое, благосостояние итальянского населения неуклонно росло, коммунисты стали терпеть поражения на выборах. На первый план в итальянском кинематографе выступили более утончённые режиссёры-модернисты — Федерико Феллини и Микеланджело Антониони . Помимо них, с неореализма началась карьера выдающихся актрис Анны Маньяни и Сильваны Мангано . Многие принципы неореализма оказались востребованными пришедшими ему на смену движениями, такими как французская новая волна , новое немецкое кино , иранское кино конца XX века и Догма 95 .

Итальянский неореализм и СССР

По свидетельству Евгения Евтушенко , все русские шестидесятники выросли отнюдь не на марксизме , а на итальянском неореализме: «Нет маленьких страданий, нет маленьких людей — вот чему научил нас заново итальянский неореализм» .

В СССР 50-х годов XX века неореалистические фильмы имели беспрецедентный успех. Их появление на экране было бесспорным знаком ослабления жёстких идеологических рамок советской цензуры, а сами фильмы являли собою резкий контраст с предельно политизированным и дидактическим советским кинематографом 1930—1950-х годов и его жёсткими идеологическими и эстетическими канонами. Традиционные чопорные каноны Голливуда тоже были отброшены неореалистическими режиссёрами. Некоторые советские кинокартины конца 1950-х и ранних 1960-х отмечены влиянием неореалистической эстетики. ^{[

источник не указан 231 день

]}

Критика

Лотман отмечал, что при всем демократизме итальянский неореализм становился «слишком интеллектуальным», а значит, скучным для неподготовленного зрителя .

Представители

Работы

К числу кинематографических работ, обозначаемых словом «неореализм», обычно относят конкретную, чётко ограниченную группу фильмов; в частности:

« Одержимость » ( Лукино Висконти , 1943);
« Дети смотрят на нас» ( Витторио Де Сика , 1943);
« Рим — открытый город » ( Роберто Росселлини , 1945);
« Шуша» (Витторио Де Сика, 1946);
« Пайза» (Роберто Росселлини, 1946);
Германия, год нулевой (Роберто Росселини, 1948);
« Похитители велосипедов » (Витторио де Сика, 1948);
« Земля дрожит » (Лукино Висконти, 1948);
Горький рис ( Джузеппе Де Сантис , 1949);
« У стен Малапаги » ( Рене Клеман , 1949);
« Нет мира под оливами » (Джузеппе де Сантис, 1950);
Самая красивая (Лукино Висконти, 1951);
«Чудо в Милане» (Витторио Де Сика, 1952);
« Рим в 11 часов » (Джузеппе де Сантис, 1952);
Европа '51 (Роберто Росселлини, 1952);
Умберто Д. (Витторио Де Сика, 1952).

Примечания

↑ . Дата обращения: 19 июля 2018. 19 июля 2018 года.
Кракауэр, Зигфрид. Природа фильма: Реабилитация физической реальности / Сокращённый перевод с английского Д. Ф. Соколовой. — М. : Искусство, 1974. — С. 141—142.
Евгений Евтушенко . Витторио Страде // Vittorio. — М.: Три квадрата, 2005. — С. 16.

Литература

Кино Италии: Неореализм: Пер. с итал. / Составитель Г. Д. Богемский . — М.: Искусство , 1989. — 431 с.
Базен, Андре . Книга IV Эстетика действительности: неореализм // Что такое кино? [: сб. статей ]. — М.: Искусство, 1972. — 382 с.
Соловьёва И. Кино Италии: 1945—1960. — М.: Искусство, 1961. — 179 с.