Ариа́дна на На́ксосе ( нем. Ariadne auf Naxos ) — одноактная опера немецкого композитора Рихарда Штрауса на либретто , написанное Гуго фон Гофмансталем . В основу оперы лёг сюжет комедии « Мещанин во дворянстве » Мольера . Премьера прошла 25.10.1912 в Придворном театре Штутгарта (ныне ). В 1916 году композитор выполнил новую редакцию оперы, которая впервые была поставлена в том же году в Венской придворной опере (ныне Венская государственная опера ). В XXI веке опера исполняется преимущественно во второй редакции.

История создания

Первая версия

Опера была первоначально задумана как тридцатиминутный дивертисмент в качестве подарка для режиссёра Макса Рейнхарда , значительно повлиявшего на постановку другой оперы Рихарда Штрауса, « Кавалер розы ». Помимо оперы, Штраус дописал дополнительно музыкальные фрагменты, которыми был дополнен музыкальный вечер. В результате опера заняла девяносто минут, а вся церемония в Придворном театре Штутгарта продлилась более чем шесть часов. Комбинация концерта и оперы оказалась нежелательной для аудитории, так как те, кто приехал, чтобы послушать оперу, негодовали из-за необходимости ожидать, пока не закончится концерт.

В том же году первая версия оперы была представлена публике в Цюрихе 5 декабря и в Праге 7 декабря .

Вторая версия

После первых премьер стало очевидно, что опера в её тогдашнем виде была непрактичной, так как требовала большой оперной труппы, и таким образом её постановки были очень дороги. К тому же её величина была дополнительной проблемой для восприятия аудитории. Поэтому в 1913 году фон Гофмансталь предложил Штраусу заменить прежний пролог новым, который смог бы объяснить, почему опера сочетает в себе серьезную классическую историю с лёгкой комедией в исполнении труппы комедии дель арте. Он также перенес действие из Парижа в Вену. Штраус вначале отреагировал неохотно, но затем переписал пролог и изменил некоторые фрагменты оперы, которая была поставлена в 1916 году. Эта пересмотренная версия была впервые показана на венской сцене 4 октября того же года. С тех пор этот вариант обычно ставится в большинстве театров, хотя и первоначальная версия тоже иногда исполняется. Например, первая версия была осуществлена в рамках международного фестиваля в Эдинбурге в 1997 году, а также в 2012 году на оперном фестивале в Зальцбурге.

Роли

Сюжет

Время: XVIII век

Место: Вена , столица Австро-Венгрии

Пролог

Действие пролога происходит на вилле, где богатый аристократ хочет развлечь своих гостей постановкой новой оперы на тему мифа об Ариадне на острове Наксос , заказав музыку молодому и амбициозному композитору-энтузиасту. Учитель музыки требует, чтоб лёгкая комедия дель арте была в программе после серьёзной оперы. Дворецкий возражает, что программа не изменится. Композитор очарован Цербинеттой, которая тоже не в восторге от идей учителя музыки. Осложняет все дворецкий, который объявляет, что хозяин хочет слушать и оперу и комедию сразу, одновременно. В отчаянии молодой композитор остаётся один и услышав звонок к началу представления, сбегает из дворца .

Опера

Брошенная Тесеем Ариадна проводит большую часть своего времени во сне на острове Наксос. Она в отчаянии из-за своей несбывшейся любви. Итальянские актеры классической комедии в это же время оказываются на острове. Они сожалеют о судьбе Ариадны и несправедливости по отношению к ней и пытаются развлечь её, в то время как она жаждет лишь смерти. Цербинетта пытается доказать Ариадне, что проводы любви — это вовсе не трагедия. Цербинетта начинает заигрывать сразу с тремя мужчинами и хвастается своим свободным и независимым образом жизни и неумеренной любовью к мужчинам. Но Ариадна не слушает её. Внезапный приход Вакха , вначале принятого Ариадной за Тесея, приводит к возникновению взаимной любви между ними .

Музыка

Рихард Штраус и Гуго фон Гофмансталь создали музыкальную притчу о вечной и непостоянной любви в помпезном стиле, в которой претенциозный дворянин планирует шоу, одновременно сочетающее в себе элементы высокого и низменного искусства .

Избранные аудиозаписи

Солисты даются в следующем порядке: Примадонна/Ариадна, Цербинетта, Композитор, Тенор/Бахус.

• 1954 — дир. Карл Бём ; солисты: Лиза Делла Каза , Хильда Гюден, Ирмгард Зифрид, Рудольф Шок, Рита Штрайх (Наяда), Венский филармонический оркестр ; Зальцбургский фестиваль ;
• 1976 — дир. Георг Шолти ; солисты: Леонтин Прайс , Эдита Груберова , Татьяна Троянос , Рене Колло , Лондонский филармонический оркестр ;
• 1986 — дир. Джеймс Ливайн ; солисты: Анна Томова-Синтова , Кэтлин Бэттл , Агнес Бальтса , , Герман Прей (Учитель музыки), Барбара Бонней (Наяда), Даун Апшоу (Эхо);
• 2000 — дир. Джузеппе Синополи ; солисты: , Натали Дессей , Анне Софи фон Оттер , Бен Хеппнер , Саксонская государственная капелла ;

Избранные видеозаписи

Солисты даются в следующем порядке: Примадонна/Ариадна, Цербинетта, Композитор, Тенор/Бахус.

• 1965 — реж. Гюнтер Реннерт; дир. Карл Бём ; солисты: Хильдегард Хиллебрехт, Рери Грист, Сена Юринац , Джесс Томас; Венский филармонический оркестр ; Зальцбургский фестиваль ;
• 1977 (звук) — 1978 (постановка) — реж. Филиппо Саньюст; дир. Карл Бём ; солисты: Гундула Яновиц , Эдита Груберова , Труделизе Шмидт, Рене Колло ; Венский филармонический оркестр ; основано на спектакле Венской оперы ;
• 1988 — реж. Бодо Игес; дир. Джеймс Ливайн ; солисты: Джесси Норман , Кэтлин Бэттл , Татьяна Троянос , Джеймс Кинг , Барбара Бонней (Наяда), Даун Апшоу (Эхо); Метрополитен-опера ;
• 2000 — реж. Марко Артуро Марелли; реж. Колин Дэвис ; солисты: , Ириде Мартинез, , Джон Вилларс, Тео Адам (Учитель музыки); Опера Земпера .
• 2012 — реж. Филипп Арло; дир. Кристиан Тилеман ; солисты: Рене Флеминг , Джейн Арчибальд, , Роберт Дин Смит, Рене Колло (Дворецкий); Саксонская государственная капелла ; Фестивальный дом Баден-Бадена.

В астрономии

В честь героини оперы Цербинетты назван астероид (693) Зербинетта , открытый в 1909 году немецким астрономом Августом Копффом

Примечания

Ссылки

• На Викискладе есть медиафайлы по теме
• (нем.)