Никола́й Ка́рлович Ме́тнер ( 24 декабря 1879 ( 5 января 1880 ), Москва , Российская империя ― 13 ноября 1951 , Лондон , Великобритания ) ― русский композитор и пианист .

Биография

Николай Метнер родился 24 декабря 1879 года ( 5 января 1880 ) в Москве . Предки Метнера имели скандинавское происхождение (отец ― датское, мать ― шведско-немецкое), но ко времени его рождения семья уже на протяжении многих лет жила в России; в частности, по одной из линий его прадедом и прабабкой были Фридрих Альберт (Фёдор Фёдорович) Гебхард и его жена Мария Хедвиг Гебхард , оперные певцы, дебютировавшие на московской и петербургской сцене в первые годы XIX века. Первые уроки игры на фортепиано он получил в возрасте шести лет от матери, затем учился у своего дяди, (отца Александра Гедике ). В 1892 году Метнер поступил в Московскую консерваторию , где обучался в классах , Пауля Пабста , и Василия Сафонова , и в 1900 году окончил её с большой золотой медалью. Композицией Метнер занимался самостоятельно, хотя в студенческие годы брал уроки теории у Николая Кашкина и гармонии ― у Антона Аренского .

Вскоре после окончания консерватории Метнер принял участие в конкурсе пианистов имени Рубинштейна , на котором заслужил почётный отзыв от влиятельного жюри, однако, по совету Сергея Танеева и своего старшего брата Эмилия вместо концертной карьеры серьёзно занялся композицией, выступая лишь изредка, и в основном с собственными сочинениями. В 1903 году некоторые из его произведений появились в печати. Соната f-moll привлекла внимание известного польского пианиста Иосифа Гофмана , своё внимание на музыку молодого композитора обратил Сергей Рахманинов (ставший в более поздние годы одним из ближайших друзей Метнера). В 1904―1905 и 1907 годах Метнер выступил с концертами в Германии , но не произвёл на критиков особого впечатления. В то же время в России (и в особенности в Москве) у него появилось немало почитателей и последователей. Признание Метнера как композитора пришло в 1909 году, когда ему была присуждена Глинкинская премия за цикл песен на слова Иоганна Вольфганга Гёте . Первой исполнительницей ряда его песен стала Валентина Дмитриевна Философова , дочь генерала Дмитрия Философова .

Метнер принимал активное участие в деятельности « Дома песни ». Вскоре он получил место профессора фортепианного класса Московской консерватории, а в 1916 году ― ещё одну Глинкинскую премию за фортепианные сонаты. Н. К. Метнер состоял членом совета Российского музыкального издательства , учреждённого в 1909 году Сергеем Кусевицким , в котором, помимо него, состояли также Александр Гедике , Сергей Рахманинов , Александр Скрябин (позднее его место занял Александр Оссовский ), Николай Струве .

В 1921 году Метнер вместе с женой эмигрировал в Германию, где, однако, интерес к его музыке был ничтожно мал, а концертных предложений почти не поступало. Финансовую помощь Метнеру оказал Рахманинов, организовавший концертный тур пианиста по США в 1924―1925 годах. Вернувшись в Европу, Метнер осел в Париже , но там, как и в Германии, его сочинения не пользовались большим успехом. Круг друзей Метнера в это время был небольшим и состоял в основном из русских эмигрантов. Среди немногих современных ему музыкантов во Франции, почитавших его творчество, был Марсель Дюпре . 3 ноября 1927 года Метнер вместе с Цецилией Ганзен выступал в концерте, состоявшемся в доме М. Дюпре в Медоне . Они сыграли Сонату № 2 G-dur, op. 44 .

В 1927 году Метнер выступил с концертами в Советской России, а год спустя ― в Великобритании , где композитор получил звание почётного члена Королевской академии музыки и с успехом исполнил собственный Второй концерт с оркестром . Радушный приём, оказанный ему, cподвиг его на то, чтобы постоянно поселиться в Лондоне. В 1929―1930 годах Метнер провёл новую серию концертов в Северной Америке, однако сотрудничавшее с ним концертное агентство обанкротилось, и лишь с помощью Рахманинова ему удалось избежать финансовых трудностей.

Наблюдая за развитием современной ему композиторской техники, Метнер в начале 1930-х годов решил выразить в печати собственную эстетику, считавшуюся совремкнниками чересчур консервативной. В своей книге «Муза и мода», вышедшей в Париже в 1935 году, композитор изложил свои взгляды на непреложные законы искусства и выразил мнение, что модные модернистские течения в музыке являются не более чем заблуждениями, разрушающими связь между душой музыканта и его творчеством.

В октябре 1935 композитор с женой окончательно обосновался в Лондоне . Успех его концертов, частное преподавание и контракт с немецким издательством обеспечивали ему достойное существование вплоть до начала Второй мировой войны , когда Метнеры вынуждены были переехать в Уорикшир , где их приняла семья пианистки . В 1942 году у Метнера случился инфаркт , но уже в феврале 1944 он смог исполнить в Королевском Альберт-холле своё новое сочинение ― Третий концерт.

Последние годы жизни Метнера, несмотря на его болезнь, были насыщены событиями. В 1946 году индийский махараджа выделил сумму на основание Метнеровского общества, что позволило пианисту в течение ближайших лет сделать записи практически всех своих крупнейших сочинений. Эти записи составляют часть золотого фонда мировой музыкальной культуры и дают наглядное представление о мастерстве музыканта.

Скончался Н. К. Метнер 13 ноября 1951 года, похоронен в Лондоне на (Hendon Cemetery).

В 1959―1963 годах в Москве было издано собрание сочинений композитора в двенадцати томах.

В 2006 году пианистом Борисом Березовским организован («Метнер-фестиваль»). В 2006 и 2007 годах фестиваль прошёл сразу в нескольких российских городах — Екатеринбурге , Владимире и Москве . В 2016 году пианисткой Анастасией Мазанкиной в Санкт-Петербурге был основан .

Творчество

Один из последних композиторов-романтиков, Метнер занимает важнейшее место в истории русской музыки, наряду с Александром Скрябиным , Сергеем Рахманиновым и Сергеем Прокофьевым , в чьей тени он оставался в течение всей своей карьеры. Фортепиано занимает доминирующее место в творчестве Метнера ― у него нет ни одного сочинения, в котором не был бы задействован этот инструмент. Великолепный пианист, Метнер тонко чувствует выразительные возможности фортепиано, его произведения предъявляют к исполнителю высокие технические требования. Стиль музыки Метнера отличается от большинства его современников, в нём русский дух гармонично сочетается с классическими западными традициями ― идеальным структурным единством, мастерством полифонического письма, сонатной формой. Язык композитора практически не претерпел изменений в течение времени.

Русская и немецкая стороны музыкальной личности Метнера ярко проявляются в его отношении к мелодической составляющей, которая варьируется от русских мотивов («Русская сказка») до тончайшего лиризма (Второй концерт). Гармония Метнера насыщенна и богата, но практически не выходит за рамки, сформировавшиеся в XIX веке. Ритмическая составляющая, с другой стороны, иногда весьма усложняется ― Метнер использует различные виды полиритмии .

В наследии Метнера особое место занимают четырнадцать фортепианных сонат. Это разнообразные по масштабу сочинения, от небольших одночастных сонат из Триады до эпической e-moll’ной сонаты, соч. 25 № 2, которая в полной мере раскрывает мастерство композитора во владении крупномасштабной структурой и глубиной тематического проникновения. Среди других сочинений Метнера для фортепиано соло выделяются тридцать восемь разнообразных по характеру, изящных и мастерски написанных миниатюр, озаглавленных автором как «Сказки». Три фортепианных концерта ― единственные произведения, в которых Метнер использует оркестр. Камерные сочинения Метнера включают в себя три сонаты для скрипки с фортепиано, несколько небольших пьес для того же состава и фортепианный квинтет. Наконец, ещё одна область творчества Метнера ― вокальные сочинения. Более сотни песен и романсов написаны на стихи русских и немецких поэтов, в основном, Пушкина и Гёте . Фортепиано в них играет не менее важную роль, чем голос.

Сочинения

Концерты для фортепиано с оркестром

• Концерт № 1 c-moll, op. 33 (1914―1918)
• Концерт № 2 c-moll, op. 50 (1920―1927)
• Концерт № 3 e-moll, op. 60 (1940―1943)

Фортепиано соло

• Восемь картин, ор. 1 (1895―1902): Пролог ― Andante cantabile, Allegro con impeto, Maestoso freddo, Andantino con moto, Andante, Allegro con humore, Allegro con ira, Allegro con grazia
• Три импровизации, op. 2 (1896―1900): Nixe, Воспоминание о бале («Eine Ball-Reminiscenz»), Адское скерцо («Scherzo infernale»)
• Четыре пьесы, ор. 4 (1897―1902): Этюд, Каприс, Музыкальный момент «Жалоба гнома», Прелюдия
• Соната f-moll, op. 5 (1895―1903)
• Три арабески, ор. 7 (1901―1904): Идиллия, «Трагический фрагмент» a-moll, «Трагический фрагмент» g-moll
• Две сказки, ор. 8 (1904―1905): c-moll, c-moll
• Три сказки, ор. 9 (1904―1905): f-moll, C-dur, G-dur
• Три дифирамба, ор. 10 (1898―1906): D-dur, Es-dur, E-dur
• Сонатная Триада, ор. 11 (1904―1907): As-dur, d-moll, C-dur
• Две сказки, ор. 14 (1905―1907): «Песнь Офелии» f-moll,
• Три новеллы, ор. 17 (1908―1909): G-dur, c-moll, E-dur
• Две сказки, ор. 20 (1909): ; № 2 h-moll («Campanella»)
• Соната g-moll, ор. 22 (1901―1910)
• Четыре лирических фрагмента, ор. 23 (1896―1911): c-moll, a-moll, f-moll, c-moll
• Соната-сказка c-moll, ор. 25 № 1 (1910―1911)
• Соната «Ночной ветер» e-moll, op. 25 № 2 (1910―1911)
• Четыре сказки, ор. 26 (1910―1912): Es-dur, Es-dur, , fis-moll
• Соната-баллада Fis-dur, op. 27 (1912―1914)
• Соната a-moll, op. 30 (1914)
• Три пьесы, ор. 31 (1914): Импровизация, Траурный марш, Сказка
• Четыре сказки, ор. 34 (1916―1917): «Волшебная скрипка» h-moll, e-moll, «Леший» a-moll, d-moll
• Четыре сказки, ор. 35 (1916―1917): C-dur, G-dur, a-moll, cis-moll
• «Забытые мотивы», ор. 38 (1919―1922): «Соната-воспоминание» (Sonata-Reminiscenza), Грациозный танец (Danza graziosa), Праздничный танец (Danza festiva), Речная песня (Canzona fluviala), Сельский танец (Danza rustica), Вечерняя песня (Canzona serenata), Рождественский танец (Danza silvestra), В духе воспоминаний (alla Reminiscenza)
• «Забытые мотивы», ор. 39 (1919―1920): Размышление (Meditazione), Романс (Romanza), , Утренняя песнь (Canzona matinata), (Sonata Tragica, op. 39 № 5)
• «Забытые мотивы», ор. 40 (1919―1920): Danza col canto, Danza sinfonica, Danza fiorata, Danza jubilosa, Danza ondulata, Danza ditirambica
• Три сказки, ор. 42 (1921―1924): f-moll («Русская сказка»), c-moll, gis-moll
• Вторая импровизация, ор. 47 (1925―1926)
• Две сказки, ор. 48 (1925): C-dur, g-moll
• Три гимна труду, ор. 49 (1926―1928)
• Шесть сказок, ор. 51 (1928, посвящаются Золушке и Иванушке-дурачку): d-moll, a-moll, , fis-moll, fis-moll, G-dur
• Соната «Романтическая» b-moll, op. 53 № 1 (1929―1930)
• Соната «Грозовая» f-moll, op. 53 № 2 (1929―1931)
• Романтические эскизы для юношества, ор. 54 (1931―1932): Прелюдия (Пастораль), Птичья сказка, Прелюдия (Tempo di sarabanda), Сказка (Скерцо), Прелюдия, Сказка (Шарманщик), Прелюдия (Гимн), Сказка
• Тема с вариациями, ор. 55 (1932―1933)
• Соната-идиллия G-dur, ор. 56 (1935―1937)
• Две элегии, ор. 59 (1940―1944): a-moll, e-moll

Сочинения без номера опуса и неопубликованные

• Траурное адажио e-moll (1894―1895), не опубликовано
• Три пьесы (1895―1896): Пастораль C-dur, Музыкальный момент c-moll, Юмореска fis-moll, не опубликованы
• Прелюдия b-moll (1895―1896), не опубликована
• Шесть прелюдий (1896―1897): C-dur, G-dur, e-moll, E-dur, gis-moll, es-moll
• Прелюдия Es-dur (1897), не опубликована
• Соната h-moll (1897), не опубликована
• Экспромт в духе мазурки b-moll (1897), не опубликован
• Экспромт f-moll (1898), не опубликован
• Сонатина g-moll (1898)
• Две каденции к Четвёртому фортепианному концерту Бетховена (1910)
• Этюд c-moll (1912)
• Сказка d-moll (1915), не опубликована
• Andante con moto B-dur (1916), не опубликована
• Две лёгких фортепианных пьесы (1931): B-dur, a-moll, не опубликованы

Для двух фортепиано

• «Русский хоровод», ор. 58 № 1 (1940)
• «Странствующий рыцарь», ор. 58 № 2 (1940―1945)

Камерные сочинения

• Три ноктюрна для скрипки и фортепиано, ор. 16 (1904―1908): , g-moll,
• (1904―1910)
• Две канцоны с танцами для скрипки и фортепиано, op. 43 (1922―1924): C-dur, h-moll
• Соната для скрипки и фортепиано № 2 G-dur, op. 44 (1922―1925)
• Соната для скрипки и фортепиано № 3 e-moll «Эпическая», op. 57 (1935―1938)
• Фортепианный квинтет C-dur, op. posth (1904―1948)

Вокальные сочинения

• «Молитва» на стихи Лермонтова (1896), не опубликована
• «Эпитафия» на стихи Андрея Белого (1907), не опубликована
• «Wie kommt es?» на стихи Гессе (1946―1949), не опубликована
• «Ангел» на стихи Лермонтова, ор. 1bis (1901―1908)
• Три романса, ор. 3 (1903) на стихи Лермонтова, Пушкина и Фета из Гёте
• Девять песен Гёте, ор. 6 (1901―1905)
• Три стихотворения Гейне, ор. 12 (1907)
• Две песни, ор. 13: «Зимний вечер» (стихи А. С. Пушкина; 1901―1904), «Эпитафия» (стихи А. Белого; 1907)
• Двенадцать песен Гёте, ор. 15 (1905―1907)
• Шесть стихотворений Гёте, ор. 18 (1905―1909)
• Три стихотворения Ницше, ор. 19 (1907―1909)
• Два стихотворения Ницше, ор. 19а (1910―1911)
• Восемь стихотворений Тютчева и Фета, ор. 24 (1911)
• Семь стихотворений Фета, Брюсова, Тютчева, ор. 28 (1913)
• Семь стихотворений Пушкина, ор. 29 (1913)
• Шесть стихотворений Пушкина, ор. 32 (1915)
• Шесть стихотворений Пушкина, ор. 36 (1918―1919)
• Пять стихотворений Тютчева и Фета, ор. 37 (1918―1920)
• Соната-вокализ, ор. 41 № 1 (1922), частично без слов
• Сюита-вокализ, ор. 41 № 2 (1927), без слов
• Четыре песни, ор. 45 (1922―1924)
• Семь песен, ор. 46 (1922―1924)
• Семь песен на стихотворения А. С. Пушкина, op. 52 (1928―1929), в том числе .
• «Полдень» (стихи Тютчева), op. 59 № 1 (1936)
• Семь песен на стихи русских и немецких поэтов, ор. 61 (1927―1951)

Библиография

• Метнер Н. К. Муза и мода: Защита основ музыкального искусства. — Paris: YMCA-Press, 1935; репринт — Paris, 1978.
• Метнер Н. К. Повседневная работа пианиста и композитора. Страницы из записных книжек. — М., 1963.
• Метнер Н. К. Письма / Под ред. . ― М.: Музыка, 1973.

Примечания

Литература

• Н. К. Метнер : Воспоминания, статьи, материалы / Составитель-редактор З. А. Апетян. — М. : Советский композитор , 1981. — 352 с.
• Н. К. Метнер : Вопросы биографии и творчества / Составители и научные редакторы Т. А. Королькова, Т. Ю. Масловская, С. Р. Федякин. — М. : Русский путь, 2009. — 240 с.
• Н. Н. Бажина. Свобода сюжетной драматургии под эгидой порядка : (соната-баллада ор. 27 Н. Метнера) // Концепты хаоса и порядка в естественных и гуманитарных науках = Konzepte von chaos und ordnung in natur- und geisteswissenschaften / Нац. исслед. университет "Высшая школа экономики", Нижегор. фил.; Австрийская библиотека Нижнего Новгорода; под ред. В. Ахамер и др. — Нижний Новгород : Деком, 2011. — С. 466—470. — ISBN 978-5-89533-247-4 .
• П. И. Васильев . Фортепьянные сонаты Метнера. — М. : Музгиз, 1962. — 43 с.
• Лариса Гервер . // Научный вестник Московской консерватории. — 2014. — Т. 5, вып. 1 (март). — С. 54—67.
• Е. Б. Долинская. Николай Метнер : монографический очерк. — М. , 1966.
• Е. Б. Долинская. // Музыкант-Классик. — М. : ИП Русак А.Е., 2013. — № 7—8. — С. 16—20. — ISSN .
• Д. Г. Ломтев . Николай Метнер и его немецкие издатели Циммерманы: история в документах // Временник Зубовского института, 2023, № 4 (43), с. 51—63.
• D. Lomtev . Die Deutschen in der russischen Musikwissenschaft. Lage (Westf.): BMV Verlag Robert Burau, 2008. S. 139–146.
• D. Lomtev . Julius Heinrich Zimmermann: Erfolgsgeschichte eines Musikmagnaten. Beeskow: ortus musikverlag, 2023. S. 54–64.

Ссылки

• — Сборник статей о творчестве Н. К. Метнера