Раймон Бернар ( фр. Raymond Bernard ; 10 октября 1891 , Париж , Франция — 12 декабря 1977 , там же) — французский кинорежиссёр, сценарист и актёр, чья длительная кинокарьера продолжалась более 40 лет. Наиболее известен в связи с постановками созданных с размахом исторических картин и экранизациями литературной классики, в том числе пьес своего отца — известного драматурга Тристана Бернара .

Биография и творчество

Раймон Бернар родился 10 октября 1891 года в Париже. Он является младшим сыном писателя и драматурга Тристана Бернара и братом драматурга Жан-Жака Бернара ( фр. Jean-Jacques Bernard).

Свою карьеру начал как актёр, появляясь на сцене в постановках пьес, написанных его отцом, в том числе в «Жанне Доре» (1913) вместе с Сарой Бернар . В 1917 году Бернар начал работать в кино помощником Жака Фейдера на студии «Гомон» , а затем продолжил самостоятельную карьеру уже качестве режиссёра, получив в это время известность главным образом как постановщик адаптированных для кино пьес своего отца . Так, в 1919 году он экранизировал самую известную пьесу Тристана Бернара — «Маленькое кафе». Главной звездой фильма был Макс Линдер , поправившийся после продолжительной болезни, где блестяще исполнил свою роль официанта в непритязательном кафе. По сюжету картины, он связан контрактом со своим увеселительным заведением и, став миллионером, ночью кутит напропалую, а днём работает в официантом. По мнению историка кино Жоржа Садуля в этой незамысловатой комедии великий комик должен был играть двойную роль, причём обе были в его вкусе: «Постановка Раймона Бернара тщательна, продуманна, но ей не хватало самобытности. И всё же, хотя картину испортило обилие субтитров, она пользовалась значительным и вполне заслуженным успехом на мировом кинорынке» . Его специализацию в это время Садуль охарактеризовал следующим образом: «режиссёр как бы замкнулся и жил в экранизациях произведений своего отца периода до 1920 года» .

В 1924 году Раймон Бернар обратился к популярным в то время историческим фильмам представляющими собой красочное, костюмированное зрелище, поставив фильм « Чудо волков », действие которого происходит во Франции XV века во времена правления Людовика XI . Для постановки картины по одноимённому роману и сценарию Анри Дюпюи-Мазюэля пришлось собрать «целую армию статистов» под историческими стенами Каркасона . Лента стала не только самым дорогим фильмом того времени, но и одной из самых прибыльных . Жорж Садуль писал, что «достойный и честный творческий путь » привёл его к созданию этого фильма , а также назвал «Чудо волков» «самой значительной исторической картиной 20-х годов», после знаменитого « Наполеона » Абеля Ганса (1927). Также самого Бернара, он охарактеризовал как кинодеятеля специализировавшегося на «больших постановочных фильмах, которые оказались наибольшими удачами этого образованного и умелого режиссёра» . В этой ленте Бернар выступил в качестве режиссёра, сценариста и актёра .

Способность Бернара сочетать драматическое повествование с широкомасштабной постановкой и большим количеством задействованных исполнителей также была использована в двух следующих его фильмах периода немого кино — «Шахматист» (1927) и «Тараканова» (1930) .

Кинокарьера Раймона Бернара в эру звукового кино продолжалась в течение почти трёх десятилетий. Среди последующих его масштабных постановок можно выделить картину о Первой мировой войне « Деревянные кресты » (1932), и трёхсерийную экранизацию романа Виктора Гюго «Отверженные» , которая длилась почти пять часов экранного времени. Примечательно, что серии картины демонстрировались в Париже в трёх разных эксклюзивных кинотеатрах («Парамаунт», «Мариво», «Мариньян»), а расписание было составлено таким образом, чтобы зритель при желании мог посмотреть весь фильм за один день . Бернар Натан, руководитель компании « Патэ-Натан » этой картиной стремился вдохновить население страны в условиях экономического кризиса и получить значительный успех за рубежом . Музыку к фильму написал композитор Артюр Онеггер , из которой позже он составил симфоническую сюиту . По мнению Садуля эта картина представляет собой «добросовестную экранизацию романа». Кроме того, в этот тяжёлый в экономическом отношении период для кинематографа Франции исторические картины Бернара успешно шли во многих странах когда экспорт французских фильмов, как правило, не выходил за пределы Бельгии и Швейцарии . По словам критика Жака Лурселя эта картина значительно выделяется на фоне французской кинопродукции тех лет, и с глобальной точки зрения это самая приемлемая экранизация романа Гюго. По его мнению, не считая «Деревянных крестов», «это единственный амбициозный проект, который Раймону Бернару удалось довести до конца в эпоху звукового кино (хотя у него было много других проектов), и можно заметить, что даже своим масштабом это полотно сильно контрастирует с достаточно узким и тесным контекстом французского кино 30―35-х гг.»

Как замечает Лурсель, в этом фильме режиссёр на время забывает о своём природном классицизме и привлекает элементы репортажной съёмки (беглые панорамы, ручная камера и т. д.): «грубое, необычное и почти барочное новшество в контексте французского кино тех лет, столь далёкого от авангарда». Как отмечает Лурсель, в стилистическом отношении в этом фильме Бернара «торжествует сдержанная строгость, стремление к подлинному чувству, что-то среднее между мелодрамой и аскетической скудостью, без лишнего пафоса и показных эффектов» :

В своих поздних фильмах Бернар вернулся к более скромным проектам и бюджетам, включая создание нескольких комедий. Во время оккупации Франции в годы Второй мировой войны Бернар, как еврей, был вынужден скрываться, а его кинематографическая карьера была вынужденно приостановлена до конца войны.

Раймон Бренар завершил кинематографическую карьеру в 1958 году, но в 1970-х годах, когда ему было 80 лет, он смог контролировать восстановление своего фильма «Отверженные», который был существенно сокращён в 1940-х годах для удобства кинопроката . В 1977 году, вскоре после демонстрации практически полной версии фильма на французском телевидении на канале « France 3 » , Бернар умер в возрасте 86 лет .

Фильмография (избранная)

Год		Русское название	Оригинальное название	Роль
1916	ф	Жанна Доре	Jeanne Doré
1917	ф	Бездонный яр	Le ravin sans fond
1918	ф	Джентльмен коммерсант	Le gentilhomme commerçant
1918	ф	Лечение икоты	Le traitement du hoquet
1919	ф	Маленькое кафе	Le petit café
1920	ф	Тайна Розетты Ламбер	Le secret de Rosette Lambert
1924	ф	Чудо волков	Le miracle des loups
1927	ф	Шахматист	Le joueur d'échecs
1930	ф	Тараканова	Tarakanova
1931	ф	Монмартр	Faubourg Montmartre
1932	ф	Деревянные кресты	Les croix de bois
1934	ф	Отверженные	Les misérables
1934	ф	Тартарен из Тараскона	Tartarin de Tarascon
1935	ф	Любовники и воры	Amants et voleurs
1936	ф	Анна-Мария	Anne-Marie
1936	ф	Виновный	Le coupable
1937	ф	Марта Ришар на службе Франции	Marthe Richard au service de la France
1938	ф	Я была авантюристкой	J'étais une aventurière
1938	ф	Кавалькада любви	Cavalcade d'amour
1939	ф	Заложники	Les otages
1946	ф	Друг придёт сегодня вечером	…Un ami viendra ce soir…
1946	ф	Прощай, дорогой	Adieu chérie
1948	ф	Если бы молодость знала	Si jeunesse savait…
1949	ф	Майя	Maya
1949	ф	Суд Божий	Le Jugement de Dieu
1951	ф	Мыс Надежды	Le cap de l'Espérance
1953	ф	Дама с камелиями	La dame aux camélias
1953	ф	Красавица из Кадиса	La belle de Cadix
1955	ф	Плоды лета	Les fruits de l'été
1957	ф	Седьмая заповедь	Le septième commandement
1958	ф	Электрическая вдова	Le septième ciel

Примечания

Литература

• Садуль, Жорж . Кино становится искусством 1914—1920 // Всеобщая история кино. — Том 3. — М.: Искусство , 1961. — 692 с.
• Садуль, Жорж. Послевоенные годы в странах Европы 1919—1929 // Всеобщая история кино. — М.: Искусство, 1982. — Т. Том 4. Первый полутом. — С. 118. — 592 с.
• Лурсель, Жак . Авторская энциклопедия фильмов. Т. I—II. — СПб.-М.: Rosebud Publishing, 2009. — ISBN 978-5-904175-02-3 .

Ссылки

• на сайте Cinémathèque française