Константи́н Алексе́евич Коро́вин ( 23 ноября ( 5 декабря ) 1861 год , Москва , Российская империя — 11 сентября 1939 , Булонь-Бийанкур , Франция ) — русский живописец , театральный художник , педагог и писатель . Академик Императорской Академии художеств (с 1905). Главный декоратор и художник московских театров (с 1910 г.).

Биография

Родился в Москве, на Большой Рогожской улице, близ Покровского монастыря . Происходил из состоятельной купеческой семьи. Дед — купец первой гильдии Михаил Емельянович Коровин .

После банкротства отца в отрочестве переехал в Большие Мытищи , где состоялось его знакомство с рисованием .

В тринадцать лет Константин поступил на архитектурное отделение Московского училища живописи, ваяния и зодчества , через год перешёл на отделение живописи. Учился у Алексея Саврасова , Василия Поленова и Василия Перова .

Для завершения образования Коровин поехал в Санкт-Петербург и поступил в Академию художеств , но через три месяца ушёл оттуда, разочаровавшись в методах преподавания.

Посетил Париж в 1887, 1892 и 1893 годах, где познакомился с импрессионизмом .

Коровин вместе с другом, художником Валентином Серовым, дважды (1894 и 1897) совершил путешествие на Север, посетив Мурман, северную Норвегию, шведскую Лапландию . Результатом поездки стали пейзажи «Гавань в Норвегии» (1894, ГТГ), «Ручей святого Трифона в Печенге. Лапландия» (1894, ГТГ), « Хаммерфест. Северное сияние », «Мурманский берег» (1894, ГТГ), «Архангельский порт на Двине» (1894, Тульский областной художественный музей). В 1895 году Коровин повторил путешествие, но уже с Н. А. Праховым и художником Н. В. Досекиным , а в 1898 году — с Н. А. Клодтом (для подготовки ко Всемирной выставке в Париже 1900 года) .

В 1896 году Константин Коровин оформил павильон « Крайний Север », построенный по его проекту для Всероссийской выставки в Нижнем Новгороде .

Участвовал в оформлении российской экспозиции на Всемирной выставке в Париже (1900) , где выступил как архитектор (спроектировал здание Кустарного отдела) и как автор экспозиции выполнил 31 декоративное панно (хранятся в ГРМ , Санкт-Петербург). Удостоен двух золотых и семи серебряных медалей выставки, ордена Святого Станислава 3-й степени и ордена Почётного легиона .

Значительное место в творчестве Коровина занимал Париж . Городские пейзажи созданы под сильным влиянием французских импрессионистов . Ему мастерски удалось передать жизнь французской столицы в часы утреннего пробуждения, но более всего вечером, в сиянии огней на улицах и бульварах («Париж. Бульвар Капуцинов», 1902, 1906 и 1911; «Париж утром», 1906. Все — ГТГ).

В Париже Коровин увлёкся символизмом и, вернувшись в Россию, посещал лекции художника-эстета Модеста Дурнова , общался с поэтом Константином Бальмонтом . В эти годы он написал картины «Северная идиллия» (1892, ГТГ) и «Муза» (1890-е, ГТГ).

Во время Первой мировой войны Константин Коровин работал консультантом по маскировке в штабе русской армии .

На протяжении десятилетий Коровин участвовал в выставках художников разных направлений и объединений — передвижников , « Мира искусства », «Союза 36», Союза русских художников .

С 1901 года Константин Коровин и Валентин Серов преподавали в Московском училище живописи, ваяния и зодчества . Среди его учеников были известные впоследствии художники: А. М. Герасимов , Н. П. Крымов , А. В. Куприн, И. И. Машков , С. Г. Никифоров, М. С. Сарьян , Л. В. Туржанский , Р. Р. Фальк , сценограф Сергей Николаев , будущий педагог, писатель и краевед Сергей Волков .

В 1902 году Коровин приобрёл у Саввы Мамонтова участок земли и построил дом в деревне Охотино ( Переславский район Ярославской области ). Чуть позже часть земли, так называемую Ратухинскую пустошь, у него выкупил Фёдор Шаляпин и по проекту Коровина также построил себе дом .

В воспоминаниях одного из его учеников, Николая Чернышёва , есть несколько эпизодов, которые дают представление о мировоззрении художника. Очень характерны слова, сказанные Коровиным Чернышёву в 1903 году во время болезни :

Значительное место в творчестве Коровина занимает Крым, где в Гурзуфе художник построил по своему проекту дачу. Двухэтажная вилла была построена на месте бывшей харчевни и своими чёткими геометрическими формами свидетельствовала о наступлении эпохи конструктивизма в архитектуре. На протяжении 1910—1917 годов художник подолгу жил на гурзуфской даче. Особенно после несчастья с сыном, когда Коровин надолго уехал в Гурзуф (в 1913 году сын художника попал под трамвай и лишился стопы). Здесь художник много и плодотворно работал. В работах, залитых солнечным светом, он часто изображал достаточно большое пространство, словно стараясь утвердить живительную силу лучей, несущих с собой тепло — этот источник благодати и красоты.

Название своей даче Коровин дал несколько необычное для Крыма — «Саламбо», в память об удачно оконченной работе над декорациями к балету А. Ф. Арендса «Саламбо» по одноимённому роману Г. Флобера. На даче «Саламбо» бывали И. Е. Репин , В. И. Суриков , А. М. Горький , А. И. Куприн , Д. Н. Мамин-Сибиряк , Ф. И. Шаляпин . Хозяин дачи «Саламбо» писал в своих картинах розы, которые было видно из окон на фоне моря. Сегодня любой приезжающий в Гурзуф курортник в мае обязательно обратит внимание на великолепные жёлтые розы, оплетающие арку входа в Дом творчества Художественного фонда, как теперь именуется бывшая дача. Другая такая же роза находится во дворе, внутри.

После революции 1917 года Коровин больше в Гурзуф не приезжал. В советское время дача использовалась как база отдыха, и с 1947 года стала Домом творчества Художественного фонда . Сегодня Дом творчества художников имени К. А. Коровина состоит из двух корпусов. Один из этих корпусов — бывшая дача художника Коровина, в Российской федерации — объект культурного наследия .

После Октябрьской революции в России Коровин активно занимался вопросами сохранения памятников искусства, организовал аукционы и выставки в пользу освободившихся политзаключённых, продолжал сотрудничать с театрами. С 1918 года художник жил в имении Островно Вышневолоцкого уезда Тверской губернии, преподавал в свободных государственных художественных мастерских на даче «Чайка».

В 1922 году художник по совету Анатолия Луначарского выехал за границу и поселился во Франции.

Наряду с даром живописца, Константин Алексеевич обладал и незаурядным литературным талантом. Когда ухудшение зрения вынудило полностью отказаться от изобразительного искусства, художник продолжал писать рассказы. Написал более четырёхсот рассказов, которые публиковал в эмигрантских парижских изданиях: «Россия и славянство» , « Иллюстрированная Россия » и « Возрождение ».

Скоропостижно скончался на одной из улиц Парижа от сердечного приступа 11 сентября 1939 года; похоронен на Бийанкурском кладбище. В марте 1950 года на средства, собранные русскими парижанами, останки Коровина и его жены перенесены на православное кладбище в Сент-Женевьев-де Буа .

Большое количество работ художника хранится в Русском музее .

Работа в театрах

Изготавливать костюмы и декорации для театра Константин Коровин начал ещё в 1884 году, сотрудничая с оперой Мамонтова. В 1885 году художник под руководством Поленова написал декорации для «Аиды». Самостоятельно Коровин сделал декорации для « Кармен » Ж. Бизе и « Лакме » Делиба .

В 1900-х годах художник также активно работал в театре, создавая эскизы костюмов и декорации к драматическим постановкам, операм и балетам. Впервые имя Коровина на афише государственного театра появилось в 1900 году, когда художник изготовил декорации для оперы «Русалка» А. С. Даргомыжского . В частности, он оформил спектакли « Фауст » (1899), « Конёк-горбунок » (1901), « Садко » (1906), « Золотой петушок » (1909). В 1904 году Коровин вместе с А. Васнецовым , А. Головиным и Ф. Лавдовским оформил « Жизнь за царя » М. И. Глинки . Константин Коровин работал над оформлением спектаклей Большого театра , Мариинского театра и театра Ла Скала в Милане .

Многие эскизы выполнялись другими художниками, при этом автором идей и образов был Коровин.

Константин Коровин и Александр Головин внесли в работу Большого театра принципиальное изменение: появился главный художник постановки, работающий в связке с режиссёром или балетмейстером . Творческим партнёром Коровина в постановках Большого театра стал балетмейстер А. А. Горский . Коровин предложил заменить корсеты балерин на более свободную одежду — туники. Впоследствии изменился и язык хореографии. Поменялось значение декорации, которая раньше была просто фоном, а стала полноценным объектом спектакля . В некоторых постановках, в частности, в опере «Богема» Пуччини , поставленной Л. Собиновым , декорация даже затмила актёров.

Коровин считал работу над декорациями таким же «чистым искусством», как и живопись, демонстрирующуюся на выставках, о чём он сообщил Поленову в переписке .

Ученики

• Волков, Сергей Петрович
• Герасимов, Александр Михайлович
• Герасимов, Сергей Васильевич
• Иогансон, Борис Владимирович
• Коровин, Алексей Константинович
• Куприн, Александр Васильевич
• Машков, Илья Иванович
• Николаев, Сергей Филиппович
• Сарьян, Мартирос Сергеевич
• Судейкин, Сергей Юрьевич
• Туржанский, Леонард Викторович
• Фальк, Роберт Рафаилович
• Федоровский, Фёдор Фёдорович

Некоторые работы

• « В лодке » (1888), Государственная Третьяковская галерея .
• « У балкона. Испанки Леонора и Ампара » (1888—1889), Государственная Третьяковская галерея.
• «Мурман» (1891). Одесский художественный музей .
• «Северная идиллия» (1892), Государственная Третьяковская галерея.
• «Парижское кафе» (1890-е), Государственная Третьяковская галерея.
• « Зимой » (1894), Государственная Третьяковская галерея.
• « Геммерфест. Северное сияние » (1894—1895), Государственная Третьяковская галерея.
• « Бумажные фонари » (1896), Государственная Третьяковская галерея.
• «Не плачь, дитя…», эскиз декорации к опере А. Г. Рубинштейна « Демон » (1902), Одесский художественный музей .
• «Кафе де ля Пэ» (1906), Государственная Третьяковская галерея.
• «Руслан и Людмила», эскиз декорации к одноименной опере М. И. Глинки (1907), Одесский художественный музей.
• « Венеция. Мост Риальто », (1908), Киевская картинная галерея .
• «Портрет артиста Фёдора Шаляпина» (1911), Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.
• « Москворецкий мост » (1914). Государственный исторический музей .
• «Пристань в Гурзуфе» (1914), Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.
• «Базар» (1916), Одесский художественный музей.

• 
  «Северная идиллия», 1892
• 
  «На даче», 1895
• 
  «Цветы», 1913
• 
  «Зимние сумерки», 1916
• 
  «Рыбы, вино и фрукты», 1916, ГТГ

Литературные труды

• Коровин К. А. Шаляпин. Встречи и совместная жизнь. — Книгоиздательство «Возрождение» — «LA RENAISSANCE». — 73, avenue des Champs-Elysees, Paris, 1939. — 214 р.
• Коровин К. А. Шаляпин. Встречи и совместная жизнь. — Издание 2-е. — Москва: Московский рабочий, 1993. — 222 с.
• Коровин К. А. К мысу Доброй Надежды: из воспоминаний детства : рассказы с рис. / Константин Коровин; [художники Екатерина Комракова, Тарас Бочаров]. — М.: Изд- во сестричества во имя свт. Игнатия Ставроп. [и др.], 2005 (Тип. АО Мол. гвардия). — 190, [1] с.: ил. — (Рассказы из старинной жизни)
• Коровин К. А. «То было давно… там… в России…»: Воспоминания, рассказы, письма: В 2-х кн. Сост., вступ. ст. Т. С. Ермолаевой, прим. Т. С. Ермолаевой и Т. В. Есиной. — 4-е изд. — М.: Русский путь, 2016. — 752+848 с.+32 с. илл. — ISBN 978-5-85887-409-6

Семья

• Коровин, Сергей Алексеевич — брат.
• Фидлер, Анна Яковлевна — жена.
• Коровин, Алексей Константинович (1897—1950) — сын, художник.
• Комаровская, Надежда Ивановна — гражданская жена

В филателии

В 2021 году Почта России выпустила квартблок , частью которого была марка, на которой изображена картина «Кремль. Этюд».

Примечания

Литература

• Головин, А. Я. / народный артист республики А. Я. Головин; ред. и коммент. Э. Ф. Голлербаха. — Ленинград; Москва: Искусство, 1940. — 177, [1] с., [13] л. ил.
• Головин, А. Я. Встречи и впечатления. Письма. Воспоминания о Головине / Сост. и комм. А. Г. Мовшенсона; вступ. ст. Ф. Я. Сыркиной. — Л.—М., 1960.
• Комаровская, Н. И. О Константине Коровине. — Л., 1961.
• Коган, Д. З. Константин Коровин. — Москва: Искусство, 1964. — 359 с.: ил.
• Молева, Н. М. Жизнь моя — живопись (Константин Коровин в Москве). — М. : Московский рабочий , 1977. — 232 с.
• Константин Коровин вспоминает… Сост. И. С. Зильберштейн, В. А. Самков. — М.: Изобр. иск-во, 1990. — 2-е изд., доп.
• Подушков, Д. Л. Художник К. А. Коровин в Вышневолоцком уезде Тверской губернии / [авт.-сост.] Д. Л. Подушков. — Вышний Волочёк: Ирида-прос, 2011. — 107 с. : ил., цв. ил., табл. — ISBN 978-5-93488-092-8
• Подушков, Д. Л. Пребывание художника Константина Алексеевича Коровина в Удомле // Удомельская старина : краевед. альманах. — № 7. — июнь 1998.
• Давтян, Л. «Маленькая странность» Константина Коровина. // Иные берега. — № 4 (24). — 2011.
• Баулин, Н. Б. Чёрный цвет в колорите станковой живописи К. А. Коровина // Научные труды. В. 28. Проблемы развития отеч. иск-ва / РАХ; Санкт-Петербургский гос. акад. ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина; науч. ред. В. А. Леняшин , сост. О. А. Резницкая, А. И. Шаманькова. — СПб. , янв. — март 2014. — С. 146—155.
• Ратников Г. Е. Загадки Константина Коровина. // Вышневолоцкий историко-краеведческий альманах (ВИКА). № 14 — Вышний Волочек — 2016 — C.136—150
• Ратников Г. Е. // Епархиальная конференция — Подольск- ноябрь 2016
• Ратников Г. Е. // Генеалогический вестник. № 55.— Санкт-Петербург. — 2017. — С. 74—87
• Кондаков C. Н. : в 2 т. / составил С. Н. Кондаков. — СПб. : Товарищество Р. Голике и А. Вильборг, 1915. — Т. 2 : Часть биографическая. — С. 98. — [4], VI, 454, [5] с. : ил., портр. — OCLC .

Ссылки

• на официальном сайте Российской академии художеств
• в Web Gallery of Art (англ.)
• литературная запись воспоминаний К. Коровина