Мюнхенская школа ( нем. Münchner Schule ) — художественный стиль в живописи Мюнхена XIX — начала XX столетий. Возник вокруг Королевской Академии Изобразительных искусств и позднее приобрёл огромное значение в академической живописи .

История

Король Людвиг I Баварский , правивший с 1825 года, был большим поклонником искусств и всячески их развивал и поддерживал, с одной стороны посредством музеев, с другой — поддержкой современного искусства. Благодаря ему Мюнхен в период между 1850 и 1914 годами стал широко известным центром живописи. Эта необычная культурная деятельность являлась некоей компенсацией за недостаточное хозяйственное и военное значение страны . Ни в Берлине, ни в Дюссельдорфе не было подобной официальной поддержки . Одновременно критики создали по всей Германии слой публики, которая посредством критики искусства упражнялась в политической критике. Король Людвиг I Баварский прилагал усилия для поддержки искусств за пределами своей земли, так что немецкие художники, живущие в Риме, получали соответствующие заказы .

До этого в Академии действовали « Назарейцы » Петер Йозеф фон Корнелиус и Юлиус Шнорр фон Карольсфельд . С приходом в Академию Карла Теодорa фон Пилоти в качестве нового директора академический уровень учащихся значительно повысился, с другой стороны, предпочтение отдавалось династиям художников. Это время считается началом Мюнхенской школы. Вначале Людвиг I основал факультет фресковой живописи. Когда же Петер Йозеф фон Корнелиус создал фрески в аркаде дворцового парка ( Хофгартене ), Мюнхенская школа живописи впервые привлекла к себе внимание международной общественности. В сферу живописных интересов школы входила прежде всего историческая живопись , затем наряду с портретами и изображением зверей, жанровая и пейзажная живопись. В 1843 году была открыта Новая Пинакотека , где были выставлены и работы, представляющие Мюнхенскую школу. Позднее после Всемирной выставки 1867 года в Париже Мюнхенская школа заняла ведущие позиции в развитии изобразительного искусства и окончательно отделилась от Дюссельдорфской художественной школы .

Значительное количество художников нажили внушительные состояния . Известная часть работ осела в США. Так, художница Тини Рупрехт рисовала в быстрой технике пастели , она отказывалась от заказов в пять раз чаще, чем принимала, но тем не менее заработала семизначную сумму. Для благосостояния художников был принят новый закон об авторских правах. Многочисленные работы распространялись в виде литографий и гравюр. С началом Первой мировой войны количество продаж сократилось, вследствие этого слава Мюнхенской школы закатилась.

Известнейшие представители

Юхан Боклунд Антон Брайт Бернард Бутерзак Роберт Бейшлаг Уильям Меррит Чейз Франц Дефреггер Вильгельм фон Диц Йохан Георг фон Диллис Фрэнк Дювенек Антон Долль Рудольф Эпп Алоис Габль Эдуард фон Грютцнер Николаос Гизис Карл Хайниш

Теодор Горшельт Георгиос Яковидис Фридрих Август фон Каульбах Герман фон Каульбах Эдуард Курцбауэр Вильгельм Лейбль Полихронис Лембесис Франц фон Ленбах Вильгельм фон Линденшмит Никифорос Литрас Юлиус Манте Ганс Макарт Кристиан Мали Габриэль Макс Виктор Мюллер

Макс Нонненбрух Фердинанд фон Пилоти Карл Теодор фон Пилоти Артур Георг фон Рамберг Антон Зайц Джон Генри Твахтман Константинос Воланакис Николаос Вокос Теодор Леопольд Веллер Йозеф Вопфнер

Организация, окружение и резонанс

Представители Мюнхенской школы предпочитали в изображении точность и натуралистичность. Типичными жанрами были пейзаж , историческая и портретная живопись. В исторической живописи больше заботились о вещественности. Вещественность освободила этот жанр от эффектов и преувеличенного пафоса, присущего ему в XVII столетии .

Наряду с Академией возникли многочисленные художественные школы, среди которой пользовались хорошей репутацией школы Генриха Книрра и Антона Ажбе . В 1914 году в городе существовало уже 60 школ . Одной из причин было то, что женщин в Академию не принимали. В 1882 году было основано Мюнхенское сообщество женщин-художников. Ещё одной причиной возникновения столь большого количества школ была попытка сохранить малое количество студентов Академии. Множество художников организовались в Мюнхенское общество художников, отколовшаяся часть позднее основала группу Мюнхенского сецессиона . Большинство создателей живописного авангарда училось в Академии, среди них Ловис Коринт , Василий Кандинский , Пауль Клее , Эрнст Опплер и Франц Марк . Однако конец академической живописи и Мюнхенской школы сопровождало стилистической разграничение .

Мюнхенская школа как европейское направление живописи

Наряду с Парижем Мюнхен был одним из двух мест художественного образования международного масштаба. Влияние Мюнхенской школы отмечено в почти каждой европейской школе живописи. Хотя речь идет лишь о сотне иностранных студентов Академии, они были выдающимися художниками у себя на родине .

Методы живописи Юхана Кристофера Боклунда , учившегося в Мюнхене, получили признание в Шведской Королевской академии искусств . Значительное количество художников из Польши и Литвы также получило художественное образование в Мюнхене . Пример Мюнхена обогатил импрессионистической свободой реализм литовской живописи . Новая болгарская живопись также возвращает нас к Мюнхенской школе . Американскими представителями Мюнхенской школы были Фрэнк Дювенек и Уильям Меррит Чейз , равно как и Джон Генри Твахтман и Вальтер Ширлау.

Особенно продолжительным было взаимовлияние Мюнхенской школы и живописи Греции: Никифорос Литрас и Николаос Гизис учились в Академии в середине XIX века , уже такие их предшественники, как Карл Ротманн, Петер фон Хесс, Карл Крацайзен и Людвиг Тирш долгое время жили и преподавали в Королевстве Греция во времена царствования Оттона I Виттельсбахера. В большинстве случаев целое поколение греческих студентов отправилось в Мюнхен, снабженное стипендией от местных купцов. Позднее одни из них остались преподавать в Академии в качестве профессоров, другие участвовали в создании «Мюнхенского сецессиона». Сегодня понятие «Мюнхенская школа» в равной степени обозначает в целом академическую живопись XIX — начала XX ст. как в Германии, так и в Греции .

Примечания

Ссылки