Interested Article - Анимация

Мультипликация прыгающего мячика из 6 кадров
10 кадров в секунду

Анимация ( animātiō с лат. «одушевление, оживление» ) или мультипликация ( multiplicatio с лат. «умножение, увеличение, возрастание, размножение» ) — технические приёмы создания иллюзии движущихся изображений (движения и/или изменения формы объектов — морфинга) с помощью последовательности неподвижных изображений (кадров), сменяющих друг друга с большой частотой (от 12 кадров в секунду для рисованной анимации до 30 кадров в секунду для компьютерной).

Анимационное кино наряду с игровым является разновидностью художественного кино .

Терминология

Пример короткого мультфильма

Хотя термин «анимация» наиболее распространён в мире, однако в русском языке, в СССР и в России, на протяжении длительного времени было общепринято название «мультипликация». По мнению известного мультипликатора Фёдора Хитрука , использование в СССР терминов «мультипликация», «мультипликатор» связано с технологией, использовавшейся до внедрения классической рисованной мультипликации — созданием изображений при помощи наложения на лист элементов персонажей, что сродни аппликации . По созвучию с этим словом эта отрасль кинематографа была названа мультипликацией .

На сегодня основная мультипликационная классификация различает 2D, 3D, покадровую мультипликацию и stop­-motion. Кроме того, существуют различные более специфические виды мультипликации, для которых также нужны определённые навыки, умения и условия. К примеру, игольчатая, песоч­ная мультипликация или мультипликация на воде. Более того — каждый вид можно разделить на подвиды, например, stop­motion мультипликация бывает пластилиновая, кукольная, бумажная, и так далее .

История

Предыстория

Фенакистископ Эдварда Мейбриджа ( 1893 )

Первые шаги в мультипликации были сделаны ещё до изобретения братьями Люмьер кинематографа . Попытки запечатлеть движение в рисунке начались ещё в первобытную эпоху, продолжились в античные времена и привели к появлению примитивной мультипликации в первой половине XIX века: бельгийский физик Жозеф Плато , австрийский профессор-геометр Симон фон Штампфер и другие учёные и изобретатели использовали для воспроизведения на экране движущихся изображений вращающийся диск или ленту с рисунками, систему зеркал и источник света (фонарь) — фенакистископ и стробоскоп . Дальнейшее развитие этой технологии в сочетании с фотографией привело к изобретению киноаппарата и в свою очередь создало технологическую основу для изобретения братьями Люмьер кинематографа .

Первые попытки

  • 30 августа 1877 года считается днём рождения рисованной мультипликации — было запатентовано изобретение Эмиля Рейно .
  • 28 октября 1892 года — Эмиль Рейно демонстрирует в парижском Музее Гревен первую графическую ленту с помощью аппаратов «оптический театр», действующих иначе, чем кинопроектор — до изобретения кинематографа.
  • 1898 год Джеймс Стюарт Блэктон и ( англ. ) сняли первый мультипликационный кукольный фильм « Цирк лилипутов » ( англ. The Humpty Dumpty Circus ). В фильме использовались деревянные игрушки.
  • 1899 год — снят первый сохранившийся мультипликационный рекламный ролик Matches: An Appeal (объёмный, автор — Arthur Melbourne-Cooper).
  • 1900 год — Джеймс Стюарт Блэктон создает фильм « Очарованный рисунок » («The Enchanted Drawing»), в котором ещё не было промежуточных фаз. В этот период он открывает секрет мультипликации, покадровой мультипликационной съемки — изображение за изображением, которая в США получила название «One turn, one picture» .
  • 1906 год — американская компания Vitagraph Company of America выпускает один из первых мультипликационных фильмов Джеймса Стюарта Блэктона, снятых на киноплёнку, — « Комические фазы смешных лиц » («Humorous Phases of Funny Faces»), представлявшая собой серию простеньких рисунков с изображением забавных гримас.
  • 1908 год — французский художник-карикатурист Эмиль Коль начинает активно заниматься графической мультипликацией. Он создал мультипликационный фильм « Фантасмагория » («Fantasmagorie»). Этот фильм стал знаковым для развития мультипликации не только тем, что был первым европейским мультфильмом, но и потому, что именно в нём впервые был структурированный самодостаточный сюжет, а главный герой Фантош был наделен определённым характером.
  • 1910 Владислав Александрович Старевич снял первый в мире объемный мультфильм « Прекрасная Люканида, или Война рогачей с усачами ».
  • 1911 1922 годы — в США художник-карикатурист Уинзор Маккей поднимает рисованную мультипликацию на новый уровень качества, в 1914 году создаёт прообраз мультсериала с общим мультперсонажем (Gertie the Dinosaur), а в 1918 году снимает документальный мультфильм « Гибель „Лузитании“ » («The Sinking of the Lusitania»).
  • 1911 — Уинзор Маккей создал фильм «Маленький Немо» («Little Nemo») на основе газетного комикса.
  • 1913 — Старевич создает мультфильм « Стрекоза и муравей ». Данная экранизация басни Крылова имела грандиозный успех и мировую популярность.

Кинематографическая анимация

В 1914 году Уинзор Маккей создаёт первого в истории героя мультфильма, наделённого яркими личностными качествами — динозавра Герти . Огромное количество рисунков, сделанных для фильма, потребовали изобрести новую технологию кинематографического производства, впервые приведя к разделению труда между художником-аниматором и художником-фоновщиком: в то время как Маккей прорисовывал фазы движения динозавра, нанятый им студент копировал с образца на каждый лист контуры гор, озера и дерева ( целлулоидная плёнка тогда ещё не применялась) . Таким образом, можно считать, что первичным способом кинематографической мультипликации была тотальная мультипликация .

Анимация стала частью кинематографа, заняв в нём прочное место как один из жанров . Для изготовления мультфильмов использовались киносъёмочные аппараты , пригодные для покадровой съёмки на один из стандартных форматов киноплёнки . Для создания рисованной мультипликации были созданы мультстанки, представлявшие собой сложную установку-репродуктор со специальным киносъёмочным аппаратом, как правило, имеющим конструкцию, сходную с аппаратами для комбинированной съёмки и позволяющим регулировать угол раскрытия обтюратора и выполнять затемнения и наплывы. Такие аппараты выпускались в специальном исполнении для мультипликации, отличавшемся вертикальной установкой и специальной лупой-видоискателем для удобства визирования из такого положения. Конструкция профессиональных мультстанков позволяла создавать многослойные изображения на отдельных носителях и включала в себя осветительное оборудование. В настоящее время для рисованной анимации используется компьютер или мультстанок с цифровым фотоаппаратом .

Дальнейшее развитие

Дальнейшему бурному развитию мультипликации способствовали не только фильмы, снятые ранее, но и развитие кинематографических технологий. Самым важным достижением в этой сфере стало открытие — перфорированный целлулоид, который позволил зафиксировать лист с рисунком при помощи штифтов.

Основные техники

Схема создания традиционной мультипликации

Рисованная анимация

Классический вид мультипликации, при котором художник последовательно прорисовывает на полупрозрачных листах бумаги или на прозрачной плёнке каждую фазу движения персонажа (производит «фазовку»), затем каждый рисунок фотографируется, а из получившихся кадров составляется мультфильм. Несколько прозрачных листов плёнки с разными персонажами, объектами и фоном могут накладываться друг на друга, образуя слои изображения и облегчая тем самым фазовку, так как объекты и фон могут сдвигаться отдельно, а неподвижные объекты переходить из кадра в кадр без перерисовки. Компьютерные программы с 1980-х годов также используются для компоновки кадров из разных изображений.

Выделяется своеобразием силуэтная мультипликация, наиболее крупными представителями которой являются Лотта Райнигер , Осело, Мишель и Энтони Лукас .

Оригинальным явлением стала китайская акварельная мультипликация 1960—1980-х годов, наиболее ярким представителем которой стал Тэ Вэй , основанная на традиционной технике Гохуа .

Особой техникой в рисованной мультипликации является ротоскопирование — техника, при которой мультфильм создаётся путём обрисовки кадр за кадром предварительно отснятого фильма с реальными актёрами и декорациями.

В конце XX и начале XXI века получила распространение техника squigglevision — это запатентованный метод, при котором компьютерная программа делает контуры нарисованных объектов непрерывно колеблющимися.

Компьютерная рисованная анимация

Растровая 2D-анимация

Компьютерная рисованная анимация, или 2D-компьютерная анимация, возникла с появлением цифровых инструментов для создания рисованных изображений и стала широко использоваться начиная с конца 1980-х. Может включать в себя как перенос рисованных изображений с бумаги путём их сканирования, так и рисование изображений полностью на компьютере.

Flash-анимация

Flash — широко известная компьютерная программа компании Adobe для создания рисованной двухмерной мультипликации, значительно облегчающая фазовку. Мультфильмы, созданные Flash-анимацией обычно легко узнаваемы из-за ограниченного набора фазовых трансформаций, предлагаемых этой компьютерной программой, по сравнению с более традиционной прорисовкой.

Поскольку Adobe больше не поддерживает Flash Player после 31 декабря 2020 г. и заблокировала запуск Flash-контента в Flash Player, начиная с 12 января 2021 г., Adobe настоятельно рекомендует всем пользователям немедленно удалить Flash Player, чтобы защитить свои системы.

Покадровая анимация

Покадровая анимация , или стоп-моушн ( англ. stop-motion ), — это техника анимации, основанная на покадровой съёмке неподвижных объектов. В подобных работах фотографируется сцена, затем в неё вносятся минимальные изменения и она фотографируется снова. Фотографии компонуются в единую последовательность, в результате возникает иллюзия движения.

Отдельным видом покадровой анимации является перекладная анимация . От того, с какими объектами или материалами работает автор, называются отдельные типы покадровой : кукольная, пластилиновая, Lego или (анимация происходит вокруг живого актёра). Также к категории относится анимация, связанная с управлением светом: и техника «фризлайт» ( англ. freezelight ). В отдельный тип выделяют технику , когда объект снимается во время механизированного полуавтоматического движения.

Кукольная анимация

Кукольная анимация создаётся при помощи кукол-актёров и сцены-макета. Сцена фотографируется покадрово, после каждого кадра в сцену вносятся минимальные изменения, например, изменяется поза куклы. При воспроизведении полученной последовательности кадров возникает иллюзия движения объектов. Этот тип мультипликации впервые возник в России в 1906 году .

Первым русским мультипликатором (1906 год) был Александр Ширяев , балетмейстер Мариинского театра , создавший первый в мире отечественный кукольный мультфильм, в котором изображены 12 танцующих фигурок на фоне неподвижных декораций, изображающих сцену. Фильм снят на 17,5-миллиметровую плёнку. Время по его созданию заняло три месяца. За время создания Ширяев протёр ногами дыру в паркете, поскольку постоянно ходил от кинокамеры к декорации и обратно .

Данные фильмы обнаружены в архиве Ширяева киноведом Виктором Бочаровым в 2009 году. Там же найдены ещё несколько кукольных мультфильмов: «Играющие в мяч клоуны», «Художники Пьеро» и любовная драма со счастливым концом «Шутки Арлекина». Современные мультипликаторы ещё не могут разгадать секреты мультипликатора, поскольку куклы Ширяева не просто ходят по земле, но и прыгают и крутятся в воздухе .

Пластилиновая анимация

Пластилиновая мультипликация — вид мультипликации, где фильм изготовляется путём покадровой съёмки пластилиновых объектов, с их модификацией в промежутках между снятыми кадрами (аналогично кукольной мультипликации). Логотип YouTube

Песочная анимация

Песочная мультипликация — вид мультипликации, при котором лёгкий порошок (обычно очищенный и просеянный песок, но также соль, кофе, пластиковые гранулы и тому подобное) тонкими слоями наносится на стекло и перемешивается, создавая движущуюся картину. Обычно все действия выполняются руками, но в качестве приспособлений могут использоваться и кисточки. С помощью диапроектора или световой доски получающееся изображение можно передавать на экран и записывать.

Трёхмерная компьютерная анимация

3D-анимация

Трёхмерная компьютерная анимация ( 3D-анимация ) — вид мультипликации, производный от компьютерной графики . На сегодняшний день компьютерная анимация имеет очень широкое применение как в области развлечений, так и в производственной, научной и деловой сферах. В трёхмерной компьютерной анимации работа ведётся не с нарисованным содержимым, а с виртуальным миром. Объекты не рисуются, а моделируются, — это процесс скорее похож на работу гончара, лепящего из простых форм более сложные. Внутри программы есть виртуальное освещение, материалы, законы физики и так далее. Правильно настроив их, можно добиться нужного результата — будь то мультяшная картинка или реалистичное изображение .

Мультипликация в СССР и России

Крупнейшим производителем мультфильмов в советский период являлась киностудия « Союзмультфильм »; некоторое количество мультфильмов производилось в республиканских киностудиях, таких как Свердловская, Киевская студия научно-популярных фильмов, « Беларусьфильм », « Арменфильм », « Узбекфильм » и так далее . Преобладали короткометражные мультфильмы, некоторые из них были связаны с другими мультфильмами общими персонажами (мультфильмы о Винни-Пухе , о Простоквашино) или могли состоять из нескольких выпусков (наиболее известные « Ну, погоди », « Возвращение блудного попугая », « Котёнок по имени Гав »), а также мультипликационный художественный киножурнал «Весёлая карусель». Широкое распространение имела кукольная мультипликация. Некоторая часть мультфильмов производилась в технике перекладки и технике живописи по стеклу . После распада СССР некоторое время «Союзмультфильм» продолжал оставаться крупнейшим в России производителем мультфильмов, но позднее утратил лидирующие позиции в пользу ряда частных мультипликационных студий, сохранив лишь некоторые позиции в производстве короткометражных мультфильмов.

В 1970—1995 гг. по заказу Государственного комитета СССР по телевидению и радиовещанию (Гостелерадио СССР) и его преемников (Всесоюзная государственная телерадиовещательная компания, Российская государственная телерадиокомпания «Останкино») регулярно производились короткометражные мультипликационные телефильмы, крупнейшим производителем которых являлось Творческое объединение «Экран» (подведомственное предприятие Гостелерадио СССР); некоторое их количество производилось местными телестудиями (куйбышевской, саратовской, волгоградской, свердловской и пермской ) и республиканскими и местными киностудиями (Свердловской, Киевской студией научно-популярных фильмов, «Беларусьфильм», «Арменфильм», «Узбекфильм») по заказу Государственного комитета СССР по телевидению и радиовещанию. Выпускались преимущественно односерийные мультфильмы, часть из которых были связаны с другими общими персонажами (о коте Леопольде , поросёнке Фунтике , домовёнке Кузе ) или образовывали циклы мультфильмов (« Приключения Мюнхаузена », « Приключения Незнайки и его друзей », « Незнайка в Солнечном городе », « Волшебник Изумрудного города », « Дядя Фёдор, пёс и кот », « Доктор Айболит », « КОАПП »), а также небольшое количество многосерийных мультфильмов с короткометражными сериями (« Приключения капитана Врунгеля », «Алиса в стране чудес», «Алиса в Зазеркалье» и «В стране ловушек») и полнометражных мультфильмов (« Остров сокровищ » и « Энеида »). Вместе с рисованной мультипликацией развивались те же техники, что и у прочей отечественной мультипликации — кукольная, пластилиновая, перекладка, живопись по стеклу. Некоторые другие отечественные телеорганизации также нерегулярно заказывают производство мультипликационных телефильмов (преимущественно полнометражных) и мультипликационных сериалов.

Награды в сфере мультипликации

Как и в любой другой форме искусства, в мультипликации присуждают награды за выдающиеся достижения. Оригинальные награды за мультипликацию выдавались академией кинематографических искусств и наук для мультипликационных короткометражных фильмов с 1932 года, с 5-й церемонии награждения « Оскарами ». Первым лауреатом премии Американской киноакадемии была короткометражка « Цветы и деревья » производства Walt Disney Productions и United Artists. Тем не менее, премия Американской киноакадемии за полнометражный мультипликационный кинофильм была учреждена только в 2001 году, её впервые получил во время 74-й церемонии вручения наград (2002 год) фильм « Шрек » производства DreamWorks и . С тех пор Disney / Pixar произвели наибольшее количество фильмов, как победивших, так и выдвинутых на соискание данной премии.

См. также

Примечания

Комментарии
Источники
  1. (англ.) . Dictionary.com . Дата обращения: 7 октября 2023.
  2. : [ 19 августа 2018 ] / Н. В. Лукиных // Большая российская энциклопедия [Электронный ресурс]. — 2016.
  3. Хитрук Ф. Профессия — аниматор. — М. : Гаятри, 2008. — Т. 1.
  4. Никита Кравцов. История анимации: Как рождается искусство. — ArtHuss. — Украина: ArtHuss, 2019. — С. 11. — 11 с. — ISBN 978-617-7799-25-1 .
  5. И. Вано . Рисованный фильм. — М. : Госкиноиздат, 1950. — 84 с.
  6. (2001). Дата обращения: 22 октября 2011. Архивировано из 8 мая 2012 года.
  7. . Dropbox .
  8. Евгений Ксензенко. (англ.) . программа «Сегодня», . НТВ (13 апреля 2009). Дата обращения: 19 августа 2018. 19 ноября 2018 года.
  9. 28 сентября 2011 года. Телеканал «100 ТВ», 6 марта 2009
  10. . 11 января 2012 года. Киновед.ком
  11. Татьяна Кириллина. . Вечерний Петербург . www.vppress.ru (6 марта 2009). Дата обращения: 19 августа 2018. 19 августа 2018 года.
  12. Э. Яров. // ЕвроСМИ. — 2009. — 7 марта. 27 января 2012 года.
  13. Никита Кравцов. История анимации: Как рождается искусство. — Украина: ArtHuss, 2019. — С. 12. — 12 с. — ISBN 978-617-7799-25-1 .
  14. Мультипликационное кино / Кузнецова В. А. // Большая советская энциклопедия : [в 30 т.] / гл. ред. А. М. Прохоров . — 3-е изд. — М. : Советская энциклопедия, 1969—1978.
  15. . Дата обращения: 17 июля 2022. 16 мая 2022 года.
  16. Геннадьевна, Кривуля Наталья (29 мартa 2021). . Наука телевидения (14.2). из оригинала 27 сентября 2019 . Дата обращения: 22 ноября 2019 – via cyberleninka.ru. {{ cite journal }} : Проверьте значение даты: |date= ( справка )
  17. . Дата обращения: 19 августа 2018. 1 декабря 2018 года.

Литература

  • Асенин С. В. Волшебники экрана: 3d-master.org
  • Александр Раппапорт . Жест и пространство в искусстве мультипликации // Проблема синтеза в художественной культуре / Отв. ред. Б. В. Раушенбах — М.: Наука , 1985.
  • Кравцов Никита. История анимации: Как рождается искусство. — ArtHuss, 2019. — ISBN 978-617-7799-25-1 .
  • Гарольд Уайтэкер, Джонс Халас . Тайминг в анимации. — М.: Магазин искусств, 2001.
  • Киноведческие записки. — 2001. — № 52. Номер, посвящённый анимации.
  • Александр Раппапорт . (недоступная ссылка — ) . Harold Whitaker, John Halas. Timing for animation. — London: Focal Press, 1990. — ISBN 0-240-51310-X . // Киноведческие записки. — 2001. — № 51. — С. 206—215.
  • Кривуля Н. Г. Аниматология: Эволюция мировых аниматографий. В 2-х томах. — М.2012
  • Лотман Ю. М. О языке мультипликационных фильмов // Лотман Ю. М. Об искусстве. — СПб. : Искусство — СПб, 1998. — С. 671—674. — 704 с.
  • Amidi, Amid . Cartoon Brew (2 декабря 2011). Дата обращения: 19 февраля 2016.
  • Ball, Ryan . Animation Magazine (12 марта 2008). Дата обращения: 15 марта 2016.
  • Beck, Jerry . Cartoon Brew (2 июля 2012).
  • Bendazzi, Giannalberto . Animation World Network (1996). Дата обращения: 29 апреля 2016.
  • Bhattacgarjee, Subhankar . (2 декабря 2015). Дата обращения: 15 марта 2016.
  • . boi.gov.ph . Board of Investments (ноябрь 2009). Дата обращения: 24 июля 2012. 19 октября 2012 года.
  • Brown, Margery . Olympia, Washington: Evergreen State Collage (2003). Дата обращения: 11 ноября 2005. 7 марта 2008 года.
  • Carbone, Ken . Fast Company (24 февраля 2010). Дата обращения: 7 марта 2016.
  • Haglund, David . Slate (7 февраля 2014). Дата обращения: 25 февраля 2016.
  • theheritagetrust.wordpress.com . The Heritage Trust (25 июля 2012). 22 октября 2015 года.
  • Kenyon, Heather . Animation World Network (1 февраля 1998). Дата обращения: 2 марта 2016.
  • Nagel, Jan . Animation World Network (21 мая 2008). Дата обращения: 3 марта 2016.
  • McDuling, John (2014-07-03). . The Atlantic . The Atlantic Monthly Group . Дата обращения: 20 июля 2014 . {{ cite news }} : Недопустимый |ref=harv ( справка )
  • McLaughlin, Dan . Film Tv . UCLA (2001). Дата обращения: 12 февраля 2013. 19 ноября 2009 года.
  • O'Keefe, Matt . Theme Park Tourist (11 ноября 2014). Дата обращения: 9 марта 2016.
  • Watercutter, Angela. (англ.) // Wired : journal. — 2012. — 24 May.
  • Zohn, Patricia . Vanity Fair (28 февраля 2010). Дата обращения: 7 декабря 2015.
  • . The Walt Disney Family Museum (22 февраля 2013). Дата обращения: 22 февраля 2016. Архивировано из 22 марта 2015 года.
  • . culture.pl . Adam Mickiewicz Institute (16 апреля 2012). Дата обращения: 9 февраля 2016.

Ссылки

  • (англ.)
  • (англ.)
  • (англ.)
  • (англ.)
  • в каталоге ссылок Curlie (dmoz)
Источник —

Same as Анимация