Бит-поколе́ние ( англ. The Beat Generation , иногда переводится как «Разби́тое поколе́ние» ) — название группы американских авторов, работавших над прозой и поэзией . Бит-поколение оказывало влияние на культурное сознание своих современников с середины 1940-х годов и завоевало признание в конце 1950-х годов . Современные литературные критики рассматривают бит-поколение в различных ипостасях: в качестве писателей - экзистенциалистов , безнравственных личностей, романтиков, аполитичных людей и представителей богемы ; наиболее точным, по мнению одного из исследователей, является рассмотрение бит-поколения в качестве девиза или символа революции американских нравов .

Термин «бит-поколение» появился в 1948 году и принадлежал Джеку Керуаку , таким образом охарактеризовавшему нонконформистское молодёжное движение и андерграунд в Нью-Йорке , выросшие из практически исчезнувшего на тот момент « потерянного поколения » . Бит-поколение начало формироваться в начале 1940-х годов в студенческих кругах Колумбийского университета , где Люсьен Карр познакомил Керуака , Гинзберга и Берроуза , которые впоследствии стали главными представителями «разбитых» .

Среди основных авторов течения — писатели Уильям Берроуз , Джек Керуак , поэты Аллен Гинзберг , Грегори Корсо , Лоуренс Ферлингетти , Гери Снайдер , Майкл Макклур , Диана ди Прима , Филипп Уэйлен , Филипп Ламантиа , Лерой Джонс , Боб Кауфман , Роберт Крили и Роберт Данкен . Самые известные образцы литературы бит-поколения — поэма « Вопль » Гинзберга ( 1956 ), романы « В дороге » Керуака ( 1957 ) и « Голый завтрак » Берроуза ( 1959 ). На закате «поколения разбитых» в конце 1960-х годов бо́льшая часть данной группы претерпела трансформацию в движение хиппи , хотя отдельные её члены присоединились к другим политическим течениям этого времени .

Этимология термина

В одной из своих публицистических статей Керуак вспоминал, что «разбитое поколение» было впервые упомянуто им в 1948 году в беседе с Джоном Холмсом : так писатель охарактеризовал социальный пласт, возникший после практически исчезнувшего к концу 1940-х « потерянного поколения » . В печати данное словосочетание впервые появилось в романе (англ.) ( (1952) Холмса . Менее распространённой точкой зрения является приписывание авторства термина «разбитое поколение» Бобу Кауфману .

уточняет, что, в отличие от «поколения», термин «битник» появился только в 1958 году , когда журналист газеты « San Francisco Chronicle » (англ.) ( в выпуске от 2 апреля добавил к слову « beat », которое на сленге джазовых музыкантов 40-х означало нищету и отчаяние , русский суффикс « -ник » из названия советского « Спутника-1 », запущенного за полгода до этого; связывает факт публикации статьи уже после запуска летательного аппарата на орбиту с тем, что в отношении «битников» она выражала аналогичное нахождение последних где-то за пределами этого мира . Писатель (англ.) ( цитирует журналиста:

«Новое слово битник было придумано мною попросту из-за того, что в то время сверху летал русский Спутник, вот оно и появилось» .

Оригинальный текст (англ.)

I coined the word "beatnik" simply because Russia's Sputnik was aloft at the time and the word popped out.

История

Колумбийский университет и 1940-е годы

В начале 1940-х годов Керуак был студентом Колумбийского университета , однако, поссорившись с тренером, бросил учёбу. Два года спустя, в 1944-м , он вернулся в надежде восстановиться и осуществить давнюю мечту — заняться литературой и стать писателем . Вскоре после своего двадцать второго дня рождения Керуак познакомился с начинающим поэтом по имени Люсьен Карр . Керуаку понравились непрекращающиеся пирушки нового друга, и вдвоём они частенько пьянствовали и употребляли бензедрин . В это же время вращавшийся в артистических кругах Карр решил ввести своего знакомца в богемный круг, который начал формироваться при университете . В феврале 1944 года на одну из вечеринок Карр пригласил Берроуза, чтобы познакомить его с Керуаком, — в тот же день произошло и знакомство последнего с Гинзбергом, студентом, мечтавшим стать адвокатом и защищать права рабочего класса . Впоследствии именно через этих троих Берроуз встретил свою будущую жену, Джоан Воллмер .

Д. Воллмер была одной из важнейших фигур зарождающегося литературного движения, в наибольшей мере поспособствовавшая объединению молодых людей в сплочённую по интересам группу; именно квартира Д. Воллмер в Манхэттене , где она проживала вместе со своей подругой , впоследствии первой женой Керуака , занимает особое место в истории бит-поколения — по сути, наиболее тесные дружеские связи «внутреннего круга» битников зародились именно там . , специализирующаяся на теме женщин в истории бит-поколения, отводит Воллмер роль покровительницы и музы «разбитых», отмечая высокую образованность в философии и литературе , напористый нрав и самостоятельность Джоан, сослужившие хорошую службу зарождающемуся движению ; похожего мнения придерживается и Д. Уиллс , отводя Джоан важнейшую роль в истории движения .

В конце лета 1944-го произошла трагедия. 14 августа Карр и его любовник Дэвид Каммерер остались наедине в одном из городских парков; сильно пьяные, молодые люди затеяли драку, в ходе которой Каммерер получил несколько ударов ножом в грудь. Карр решил, что его друг мёртв, и бросил его тело в Гудзон ; через сутки он сдался властям. Новость об убийстве сильно потрясла всю компанию — Гинзберга, который учился с Карром в одной группе, Керуака, Берроуза, ходившего в одну школу с Каммерером. Карра обвинили в убийстве второй степени тяжести и приговорили к заключению с предельным сроком в десять лет . Данные события Керуак и Берроуз спустя небольшое время описали в романе « И бегемоты сварились в своих бассейнах », который, однако, судебным постановлением был запрещён к публикации до момента смерти Карра . В этом же году вся компания окончательно перешла с алкоголя на наркотики — Керуак остался верен бензедрину, Берроуз начал колоться морфином , Гинзберг предпочитал пейотль .

Испытывающий множество трудностей из-за приёма наркотиков, в основном галлюциногенов , Берроуз был вынужден пройти курс психоанализа , однако на фоне этого отношения с Джоан улучшились, и связь между двумя любовниками только укрепилась . В марте 1945 года Гинзберга исключили из университета — он писал и рисовал различные непристойности на грязном окне в своей комнате. Будущий поэт был возмущён несколькими административными предупреждениями, которые получил от руководства университета, обеспокоенного его гомосексуальными контактами с Керуаком, который частенько ночевал в комнате Аллена. Гинзберг также предполагал, что одна из уборщиц учебного заведения была антисемиткой , потому что никогда не мыла его окно, — и выразил свои эмоции по обоим поводам надписями «У Батлера нет яиц» ( англ. Butler has no balls ) и нецензурными высказываниями в отношении евреев, а также рисунками члена и черепа с перекрещенными костями . В этом же году секретарь британского поэта Уистена Одена , Алан Ансен , познакомился и стал близким другом Берроузу, Корсо, Керуаку и Гинзбергу, позднее влившись в ряды битников .

В 1946 году произошла знаменательная встреча — в Нью-Йорке Гинзберг с Керуаком встретились и подружились с Нилом Кэссиди . Последние двое сошлись особо близко — Нил хотел, чтобы Джек научил его писа́ть, а Джек хотел научиться жить — двое стали закадычными приятелями. Керуак с Кэссиди множество раз путешествовали из одного конца континента в другой, употребляя наркотики, пьянствуя и наслаждаясь джаз -музыкой из радиоприёмника . На протяжении перемещений между штатами Керуак не переставал вести дорожные записи их приключений . Множество дневниковых записей, впоследствии изданных отдельными книгами, слово в слово будут позже перенесены на страницы романа « В дороге » . В этом же году поэт и прозаик впервые познакомил Берроуза с героином, к которому последний на длительное время пристрастился; год спустя, в 1947-м , за решётку по обвинению в ограблении попал поэт Грегори Корсо . В 1948-м в зарождающееся поколение влился начинающий поэт Филипп Ламантиа ; бросив учёбу, он присоединился к французским сюрреалистам в Нью-Йорке, через которых вскоре и познакомился с Керуаком и Гинзбергом .

Жизнь Берроуза же тем временем всё больше осложнялась проблемами с законом; с Джоан они часто меняли место жительства — они жили в Техасе , Луизиане и Мехико , скрываясь от преследования властей. 16 апреля 1949 года Берроуз писал Гинзбергу, что ему предъявлено обвинение в хранении наркотиков и грозит тюремное заключение; 27 мая он первый раз упомянул, что собирается с семьёй перебраться на юг. 13 октября писатель уже отсылал письма из нового дома в Мексике . На новом месте Берроуз-старший пытался стать фермером; на обширных полях, прилегающих к дому, он выращивал хлопок и коноплю . Спокойная жизнь на ферме, однако, продолжалась недолго. В разгар вечеринки 6 сентября 1951 года Берроуз сказал гостям, что будет стрелять из пистолета «в стиле Вильгельма Телля », — его жена поместила стакан на голову, и писатель, будучи в состоянии сильного алкогольного опьянения, убил её выстрелом, не попав в « мишень » . Данное событие стало центральным, как скажет сам Берроуз несколько десятилетий спустя, для всей его жизни и послужило главным «толчком» для его литературной карьеры . В ходе разбирательства по делу об убийстве жены Уильям был признан виновным — ему грозило тюремное заключение сроком от восьми до двадцати лет, однако в ходе нового слушания после поданной апелляции он был отпущен на свободу. История с повторной баллистической экспертизой (в противовес той, которая служила основным доказательством вины Берроуза) на сегодняшний день остается полной белых пятен — оригиналов официальных документов, которые могли бы объяснить, как Берроузу удалось выйти из тюрьмы всего после двух недель пребывания в заключении, попросту не сохранилось .

Не избежал проблем с законом и Гинзберг. В 1949 году его арестовали за кражу автомобиля, но в результате усилий сотрудников и юристов Колумбийского университета его, вместо тюремного заключения, направили в психиатрическую больницу для прохождения лечения. Именно там Гинзберг познакомился и вскоре стал близким другом (англ.) ( , которому впоследствии посвятил своё крупнейшее произведение « Вопль » . После выхода из лечебницы Гинзберг познакомился с недавно освобождённым из тюрьмы Корсо . В этом же году Керуак, посещающий курсы литературного мастерства вместе со своим другом Джоном Холмсом , встретил студента Боба Кауфмана , также начинающего писателя. Последний, впоследствии утвердившись в качестве «поэта», станет видным представителем битничества . В это время сам Джек активно работал над несколькими произведениями — он писал (англ.) ( и (англ.) ( . Исключительно когда последний был принят к публикации в 1949 году, автор вернулся к ранее отложенному «В дороге» . Вместе с тем Керуак продолжал трудиться на разных низкооплачиваемых работах для поддержания своей тяги к путешествиям («на протяжении следующих шести лет я бездельничал, был кондуктором, моряком, нищим, выдавал себя за индейца в Мексике, в общем, был и тем, и сем» ).

Чтения в Галерее Шесть и 1950-е годы

Первую версию «В дороге» Д. Керуак закончил в 1951 году после трёх недель непрерывной работы, напечатав на пишущей машинке за двадцать один день 125 тыс. слов. По рассказам самого Керуака, его выводила из себя необходимость постоянно вставлять в машинку чистые листы. Тогда он склеил множество листов японской бумаги и использовал получившийся 147-метровый рулон для непрерывной печати . Начались длительные переговоры с издателем.

В 1952 году Лоуренс Ферлингетти , демобилизованный из военного флота, успешно вошёл в литературные круги Сан-Франциско . Он непродолжительное время преподавал в (англ.) ( , написал несколько статей для « San Francisco Chronicle » о поэтических чтениях. На одном из них он познакомился с поэтом и эссеистом (англ.) ( и Робертом Данкеном , а также с Питером Мартином, издателем небольшого журнала «City Lights» .

Ферлингетти, Рексрот и Мартин решили открыть одноимённое издательство и книжный магазин. В дальнейшем (англ.) ( станет своеобразной Меккой для местных писателей и художников. Там же, некоторое время спустя, впервые встретились Гинзберг, Макклур и Снайдер . Ферлингетти стал не только совладельцем предприятия, но и занял пост главного редактора издательства. Очень скоро он стал важнейшей фигурой современной поэзии США, а впоследствии «превратился в заботливого папашу для нонконформистов от литературы, одну из ключевых фигур бит-движения» . В этом же году вышел роман « » Джона Холмса , считающийся первым произведением бит-поколения . В 1954-м оформился один из важнейших союзов бит-поколения — Гинзберг встретился с Питером Орловски , с которым они впоследствии будут любовниками практически до смерти первого .

Примерно в это же время Берроуз завершил своё длительное путешествие по Эквадору и Перу (отчёты о пребывании там писателя впоследствии составили книгу « ») и переехал в Марокко , в Международную зону Танжер , которую мечтал посетить после прочтения нескольких книг Пола Боулза . Здесь же он начал работать над текстами, которые впоследствии вошли в « Голый завтрак » и « Интерзону ».

Впервые внимание будущее бит-поколение привлекло в ходе (англ.) ( в районе Сан-Франциско под названием (англ.) ( 7 октября 1955 года . Чтения проходили в бывшем авторемонтном магазине . Мероприятие было организовано Кеннетом Рексротом для рекламы молодых авторов — Гинзберга, Макклура, Ламантиа , Снайдера, Уэйлена и Керуака. Не все из выступавших были до этого знакомы, что делает чтения в «Галерее Шесть» также особо важным для формирования бит-поколения событием . Помимо этого, здесь же в историю движения впервые вплёлся политический мотив — чтения были призваны показать позицию города против действий Комиссии по расследованию антиамериканской деятельности и поддержать нарастающее берклийское движение за свободу слова . Современные историки отмечают, что чтения в Галерее Шесть были живым доказательством того, что маккартизму не удалось забить последний гвоздь в крышку гроба первой поправки к конституции .

Мероприятие собрало около ста пятидесяти человек, однако точно восстановить события произошедшего представляется затруднительным; версия Макклура представлена в книге «Scratching The Beat Surface», Керуака — в « » . Первым слово взял Рексрот, поимённо представив участников действа гостям; далее микрофон был передан Ламантиа, он был единственным, кто ранее уже выступал на публике , который представил материал за авторством своего друга Джона Хоффмана, недавно погибшего от передозировки пейота . Следующим читал Макклур, самый молодой из представленных поэтов. Большую часть материала он взял из книг «Point Lobos: Animism» и «For the Death of 100 Whales», однако выступление начал со стихов Данкена, творчеством которого искренне восхищался . Следующим выступал Уэйлен, прочитавший свои работы из сборника «Plus Ca Change» .

Предпоследним выступал двадцатидевятилетний Гинзберг, на тот момент не публиковавшийся и никогда ранее не принимавший участие в поэтических чтениях. «Вопль» был написан им всего несколько недель назад, потому никто ещё не слышал текста произведения и не читал его . Выступая, Гинзберг читал строки поэмы как еврейский кантор , мельком подглядывая в текст и произнося каждую новую строчку на едином дыхании. Присутствовавшие в галерее гости остолбенели, а Керуак в ритм выступающему поэту начал кричать: «Давай! Давай!» ( англ. GO! GO! ). По окончании чтения первой части поэмы, поскольку остальное ещё не было написано, Рексрот был в слезах, а Гинзберг сделал удачный старт своей будущей поэтической карьеры . Поэт уходил со сцены под громкие аплодисменты .

Закрывавший выступление Снайдер ограничился прочтением выдержек из одной своей поэмы. Керуак, к тому моменту уже изрядно пьяный, не выступал . Данные чтения также утвердили формат, который в будущем будет присущ всем публичным чтениям бит-поэзии, — выступления в стиле бибоп -представлений, зачастую на одной сцене с джазовыми музыкантами .

Вскоре после чтений Снайдер уехал из США путешествовать и познавать буддизм в Японию . В середине 1950-х также наблюдалось важное движение в сторону объединения зарождающегося поколения битников и существовавшей тогда авангардной постмодернистской группы (англ.) ( , объединённых вокруг колледжа (англ.) ( , — в частности, в «лагерь» разбитых перешли такие поэты, как Роберт Крили , (англ.) ( и Роберт Данкен .

Ферлингетти, присутствовавший в числе гостей на чтениях, сразу заинтересовался «Воплем», а год спустя выступил его первым издателем . После публикации партия книг была изъята сотрудниками полиции, поэма объявлена «непристойной», а Л. Ферлингетти арестован . Девять свидетелей из сан-францисского литературного общества высказались в пользу поэмы, обозначив её социальную значимость. В ходе процесса 3 октября 1957 года судья Клейтон Р. Хорн заявил, что поэма вполне пристойна, — «Вопль» постановлением суда было разрешено печатать, а с издателя были сняты все обвинения . Данный судебный процесс стал не только важным событием в борьбе за свободу слова, но и привлёк дополнительное общественное внимание к разбитому поколению .

«Долгие судебные разбирательства с участием Американского союза защиты гражданских свобод и видных деятелей культуры возымели широкий резонанс. Лучшего пиара для малоизвестных авторов нельзя было придумать. Вся страна узнала о новых поэтах и писателях, бескомпромиссно выступающих за полную свободу творческого самовыражения.»

— В. Павловец, «В ожидании бомбы»

Вскоре произошло ещё одно знаковое для бит-поколения событие. После множества отказов со стороны издателей «В дороге» Керуака наконец-то приняло в печать Viking Press . В момент, когда роман был опубликован, многие критики рассматривали битничество как феномен преходящий, и работу Керуака отказывались воспринимать всерьёз . Один из немногих положительных обзоров книги был представлен изданием The New York Times , в то время как подавляющее большинство остальных были негативные. Журналист из The New York Times писал: «Эта книга — наиболее искусное, незамутнённое и значительное высказывание того поколения, которое сам Керуак назвал разбитым и первейшим воплощением которого выступает» . Именно рецензия в этом издании стала первым шагом Керуака к известности . Несмотря на разношёрстные отзывы о книге, последняя быстро стала бестселлером , а сам Керуак — знаменитостью; роман стал «библией» бит-поколения . Новообретённый статус Керуак воспринимал с дискомфортом .

В октябре этого же, 1957 года Гинзберг с Орловски переехали в Париж , в (англ.) ( . Год спустя к ним присоединился Берроуз, переживавший последствия лечения апоморфином от наркозависимости под присмотром Гайсина . Здесь же завязалось важное знакомство — Гайсин представил Берроузу режиссёра (англ.) ( ; втроём они начали совместную работу над рядом кинопроектов по мотивам творчества Берроуза . Последствием их сотрудничества стали впоследствии не только ряд короткометражных фильмов Белча, но и знаменитый цикл из трёх экспериментальных романов « Трилогия Нова » Берроуза .

Тогда же к компании присоединились Керуак и Алан Ансен , совместно с Гинзбергом помогавшие перерабатывать и оформлять разрозненный материал Берроуза — к 1958 году вместе они закончили черновой вариант «Голого завтрака». Для публикации рукопись в этом же году была предложена (англ.) ( , главе издательства « Olympia Press », которое специализировалось на выпуске книг, написанных в грубой манере с использованием обсценной лексики и зачастую граничащих с порнографией . М. Жиродиа ответил отказом. Писатель был вынужден обратиться в Сан-Франциско к Лоуренсу Ферлингетти и его «City Lights»; (англ.) ( , соавтор книги « », отмечает, что, хоть писатель и пошёл на уступки, согласившись вычеркнуть из текста «грязные» моменты, Ферлингетти всё равно отклонил предложение выступить издателем «Голого завтрака». Только некоторое время спустя, когда значительный отрывок книги был опубликован (англ.) ( , интересом к рукописи проникся ранее отказавшийся от неё Жиродиа .

В 1958 году, благодаря знакомству с Лероем Джонсом , владельцем небольшого издательства, начинающая американская поэтесса итальянского происхождения Диана Ди Прима опубликовала свою первую книгу . В описываемое время Ди Прима бросила обучение в колледже и переехала в Гринвич-Виллидж , где и произошло её первое знакомство с представителями близких к бит-поколению кругов . Её книга привлекла внимание Гинзберга с Керуаком, и вскоре Ди Прима, равно как и Лерой, влились в ряды «разбитых» . Впоследствии Джонс будет неоднократно выступать издателем для бит-авторов — Керуака, Олсена, Фрэнка О’Хары .

На фоне увеличивающейся популярности поэзии битников, в 1959 году Гинзберг, Кауфман , (англ.) ( , Уильям Марголис ( англ. William Margolis ) и Джон Келли ( англ. John Kelly ) начали выпускать журнал « », созданный как «некий „центральный орган“ битнического движения». Издание просуществовало двадцать лет — с 1959 по 1987 (с восьмилетним перерывом с 1961 по 1969 ) . В этом же году во Франции «Olympia» опубликовала «Голый завтрак», который моментально попал в список книг, запрещённых к изданию на территории США, по причине широкого использования нецензурной лексики, наличия сцен с педофилией и убийствами детей . Примечательно, что и во Франции не обошлось без скандала, — дело дошло до того, что видным литераторам (не французским, как писал Берроуз) пришлось даже написать открытое письмо к правительству страны, оправдывая действия Жиродиа по выпуску романа в печать .

Закат поколения и 1960-е годы

1960-е годы в истории бит-поколения можно охарактеризовать как «спокойные» годы — важных для «разбитых» событий практически не происходило, десятилетие характерно выходом большого количества произведений уже получивших признание авторов. В начале десятилетия были опубликованы «The Happy Birthday of Death» Корсо, Керуак выпустил новеллу « (англ.) ( » и «Lonesome Traveler», выходит «Wobbly Rock» Уэлча . В 1961-м издаётся « Мягкая машина » Берроуза, «Dinners and Nightmares» Ди Примы, выходят «Kaddish and Other Poems» Гинзберга, выходит « » Джонса, «Dark Brown» Макклура; вплоть до середины десятилетия появились такие важные книги, как « Билет, который лопнул » (1962) и « (англ.) ( » (1963) Берроуза, « (англ.) ( » (1962) и « (англ.) ( » (1963) Керуака .

В это же время начался процесс преобразования самого поколения. Так, ортодоксальные ряды «разбитых» покинул Нил Кэссиди, присоединившись к молодому писателю Кену Кизи и его неформальной коммуне « Весёлые проказники ». В кругах молодёжи Соединённых Штатов (не без помощи Кизи и его « Кислотных тестов ») начала зарождаться (англ.) ( . В середине десятилетия произошёл последний громкий судебный процесс в истории бит-поколения — слушание дела по роману Берроуза «Голый завтрак», начатое 12 января 1965 года . Дело рассматривал судья Юджин Хадсон ( англ. Eugene Hudson ) . Основной стратегией защиты была идея, что произведение имеет неоспоримую социальную значимость . В числе приглашённых экспертов для оценки книги были представлены Гинзберг, Мейлер и Чиарди . Сам автор на слушании не присутствовал; отвечая на закономерный вопрос журналиста об этом, Берроуз отвечал:

«Вызывали, но я отказался ехать. А общее впечатление — сплошной фарс. Защита доказывала, будто „Голый завтрак“ имеет огромное общественное значение, однако, по-моему, это к делу не относится и не затрагивает основного вопроса о праве цензуры в целом, о праве государства осуществлять какую бы то ни было цензуру. Уверен, будь я там, пользы бы не принёс»

В суде Гинзберг говорил больше часа, обсуждая структуру романа, его темы и литературные достоинства. Каждый отдельный элемент книги он отделял от другого и демонстрировал, как он предстаёт в виде социального критицизма и, одновременно, является важным представителем творчества . Мейлер, в свою очередь, сравнивал произведение Берроуза с « В поисках утраченного времени » и « Улиссом », делая упор на то, что «Голый завтрак» по праву стоит с ними в одном ряду . 7 июля 1966 года (англ.) ( постановил, что текст романа «Голый завтрак» не является непристойным. С издателя были сняты все обвинения, и произведение могло свободно продаваться на территории США .

Параллельно с событиями, разворачивающимися в суде, в печать вышли « Нова Экспресс » (1964) Берроуза, «Dutchman» (1964) Джонса, «Ghost Tantras» (1964) Макклура, «Solitude Crowded with Loliness» (1965) Кауфмана, (англ.) ( (1965) Керуака . 6 октября 1966 года, в день официального запрета ЛСД , политически активная молодёжь с Хейт-Ашбери устроила (англ.) ( , который стал «разогревом» для последующего эпохального события в жизни Сан-Франциско . В дополнение к нему прошло крупное мероприятие « Human Be-In » в парке «Золотые ворота» , и наконец, летом 1967 года более ста тысяч хиппи собрались на « Лето любви », что окончательно завершило трансформацию бит-поколения в новую социальную группу — хиппи .

Дальнейшая судьба бит-поколения

Взгляды новой группы разделял Аллен Гинзберг, принимавший участие во всех основных, массовых событиях хиппи. Его поэзия повлияла на многих авторов новой формации, в дополнение к этому Гинзберг прикладывал много усилий для объединения новой молодёжи с битниками . Судьба же Керуака сложилась трагично — начав злоупотреблять наркотиками и алкоголем, после заката бит-поколения он впал в затяжную депрессию , практически перестал писать . Уильям Берроуз же продолжил заниматься творчеством, однако, отмечает (англ.) ( , его редактор и литературный душеприказчик , после 60-х романы писателя приобрели политическую окраску .

Лоуренс Ферлингетти продолжил заниматься издательским делом и сконцентрировался в основном на остро-политических авторах и произведениях; Гери Снайдер стал заметной фигурой в движении энвайронменталистов . Макклур продолжил активно заниматься поэзией, в дополнение к этому включив в сферу интересов театр ; он написал несколько пьес и пропагандировал объединение поэзии и других форм искусства в единое целое . Уэйлен переключился на романистику и до 1970-х годов издал три романа, а также сконцентрировался на научных работах, в частности, исследуя взаимоотношения писателя и общества . Диана Ди Прима примкнула к движению феминисток , которое активизировалось в 1960-х, и впоследствии стала одним из его видных членов . Лерой Джонс аналогично начал принимать участие в политической жизни страны, с 1960-х влившись в ряды защитников прав афроамериканцев .

В творчестве Филиппа Ламантиа образца 1960-х явно стал проявляться афроцентризм , он также принял участие в политическом движении (англ.) ( . Роберт Крили, в отличие от остальных, остался далёк от политики и продолжил заниматься поэзией, к середине десятилетия снискав большое признание и славу . Аналогично ему поэзии остались верны Грегори Корсо и Роберт Данкен . Боб Кауфман в это время перебрался в Нью-Йорк с семьёй, где много пил и употреблял наркотики, что в конечном итоге привело его к аресту и принудительному лечению в одной из городских клиник .

Творчество

Литературные предшественники

На поэзию Грегори Корсо существенное влияние оказало творчество английского поэта XIX века Перси Биши Шелли , его же упоминает и Гинзберг в начале своей поэмы «Каддиш». Влияние Шелли также отмечал Макклур . Немалую роль сыграл и современник битников, Уильям Карлос Уильямс , в числе прочего отдававший дань уважения молодым поэтам и написавший предисловие для «Вопля» Гинзберга. На Гинзберга в значительной мере оказали воздействие работы Уильяма Блейка и Уолта Уитмена . На всё бит-поколение повлияли труды таких классиков, как Эзра Паунд и Т. С. Элиот .

Для прозы и поэзии «разбитых» литературными предшественниками, в разной мере, являлись Генри Торо , Ральф Эмерсон , Герман Мелвилл , Эмили Дикинсон , Эдгар Аллан По , на Берроуза особое влияние оказал американский прозаик канадского происхождения (англ.) ( . Значимую роль в обретении собственного голоса битниками сыграли сюрреалисты Антонен Арто , Андре Бретон и Тристан Тцара . Последние двое также оказали огромное влияние на художника-авангардиста Брайона Гайсина , близкого друга и соратника Берроуза, с которым они вдвоём разработали « метод нарезок » — важнейшую часть творчества и «визитную карточку» Берроуза . На Лью Уэлча значительно повлияло творчество Гертруды Стайн , жизни которой он посвятил одну из своих книг; на Керуака сильное влияние оказало творчество Марселя Пруста , Эрнеста Хемингуэя , Томаса Вулфа и Джона Баньяна .

Бит-поэзия — особенности и критика

Поэзия представителей бит-поколения характеризуется субъективизмом и анархическими настроениями . Наибольшее влияние на неё оказали дадаизм и сюрреализм , по типу стихосложения она относится к верлибру , реже — к хайку . Поэзия по своей структуре предполагает громкое, быстрое прочтение вслух — что и реализовывалось в рамках живых выступлений поэтов под аккомпанемент джазовых оркестров в различных клубах . Битнический верлибр ориентирован на голос, насыщен повторами и сильно воздействует именно при чтении вслух — как отмечают некоторые авторы, по большей части, бит-поэзия сформировалась на основе поэзии, читавшейся в андерграундных клубах .

В послевоенной Америке выделяют два глобальных направления в поэзии: «формалистское» ( (англ.) ( , Рэндалл Джарелл , Ричард Уилбер ) и «антиформалистское» — к которому всецело принадлежат битники, своим творчеством выражавшие добровольную бедность, бродяжничество , эротическую свободу, анархический гедонизм и отрешённость от социальных проблем . По мнению Кеннета Рексрота, творчество битников есть «почти полное воплощение давней, уитменовской , популистской, социальной, революционной традиции в американской поэзии» — то есть битники говорили от имени простого человека, что, по его мнению, придало верлибру статус «демократичной формы, столь важной для американской ментальности» . Битническую поэзию также называют «джазом печатной машинки» ( англ. typewriter-jazz ), определяя её стиль «отрывистым, неровным», в ритме выделяя опускание слогов в середине слова; битники в своих текстах холили и лелеяли свою позицию отчуждённости .

Отмечают, что битники, появившиеся не только как литературное течение, но и как идеологическая группа, сразу стали оппозиционерами существующим в американском обществе ценностям и образу жизни: «конформизму, „промывке мозгов“ масс-медиа, лицемерию и ханжеству американского „общественного мнения“ и „общественной морали“» . Политические воззрения представителей бит-поколения выражались в острой критике «общества мейнстрима », общества с нехваткой спонтанности и умения радоваться, с его конформизмом и репрессивностью, с предчувствием обречённости и в особенности с его милитаризмом холодной войны .

За критические взгляды на современников и Америку бит-поэтов игнорировали литературные критики , они подвергались нападкам со стороны нью-йоркских интеллектуальных кругов, изображались в карикатурном виде и оскорблялись . Одним из самых ярых критиков битничества был Норман Подгорец , указывавший на наличествующую (по его мнению) связь между преступниками и битниками и упрекавший, в частности, Керуака в антиинтеллектуализме: «Сущая правда заключается в том, что примитивизм битников служит, в первую очередь, прикрытием их антиинтеллектуализма. <…> Керуаку и друзьям нравится думать о себе как об интеллектуалах. <…> Но назвать Керуака интеллектуалом, значит, прибегнуть к какому-то новоязу» . Основным, что беспокоило критиков в творчестве битников, был их негативный настрой. Журнал (англ.) ( охарактеризовал бит-поколение как «говорящее „нет“», Playboy назвал нигилистами .

Для русскоязычных читателей бит-поэзия долгое время была недоступна; в 1970-е , «политизированная и ориентированная на социальное», она не была востребована вследствие ограниченности возможности для какого-либо социального действия в условиях СССР . Оживление интереса наблюдается только во второй половине 1980-х годов , однако о публикациях «разбитых» поэтов в СССР до определённого времени не могло быть и речи. Однако поэзию битников издали в СССР в 1972 году. Издательство «Прогресс» (Москва) сборник «An antology of English and American verse», в который вошли стихи Джека Керуака и Аллена Гинзберга. ^{[ источник не указан 2123 дня ]}

«Наибольшую известность получило письмо 35 литераторов против арестов диссидентов в СССР , опубликованное в (англ.) ( 14 марта 1968 года. После этого на публикации „подписантов“ — Аллена Гинзберга , Лоуренса Ферлингетти и других — в СССР на годы было наложено своеобразное вето .»

— Антон Нестеров, «Одиссей и сирены: американская поэзия в России второй половины XX века»

Переводами отдельных поэтов в России занималось множество авторов: Алексей Караковский , Владимир Бойко, Андрей Грицман и некоторые другие, однако тексты произведений публиковались преимущественно в интернете — первый широкий охват бит-поэзии на русском языке осуществила в 2004 году «Ультра. Культура», выпустив многостраничную « Антологию поэзии битников » . При этом, однако, ключевая проза «разбитого поколения» до России дошла сравнительно рано. С начала 2000-х годов активно переводятся многие книги Керуака (а его поэзия не переводится вовсе), немного ранее начинают издаваться на русском романы, эссеистика и рассказы Берроуза.

Важнейшие образцы литературы бит-поколения

Голый завтрак

«Голый завтрак» (иногда переводится как «Обед нагишом», «Нагой обед», англ. Naked Lunch ) — роман Уильяма Берроуза. Впервые опубликован на английском языке в 1959 году в парижском издательстве (англ.) ( . Книга включена в списки «100 величайших англоязычных романов, изданных в период с 1923 по 2005 год» по версии журнала « Тайм » и «100 лучших романов» по версии (англ.) ( . В 1991 году экранизирована под названием « Обед нагишом » режиссёром Дэвидом Кроненбергом .

В ряде европейских стран и на территории США книга находилась под запретом из-за обильного использования обсценной лексики , откровенной гомосексуальной направленности и наличия сцен с описанием педофилии и детоубийств. Роман подвергся множеству атак со стороны литературных критиков и общественных организаций, что, однако, только укрепило популярность его автора и самого произведения . Свободному распространению романа в США предшествовало два громких судебных процесса, в ходе которых в защиту «Голого завтрака» выступили известные писатели и поэты, в том числе Норман Мейлер и Аллен Гинзберг. Итогом слушаний стало снятие с романа всех обвинений в «непристойности». Завершившееся в 1966 году судебное разбирательство стало одним из последних в истории США процессов, на котором рассматривалась возможность цензурного запрета на публикацию книги . Сейчас книга считается культовым литературным произведением XX века . «Голый завтрак» называется критиками одним из важнейших романов, открывающих философию бит-поколения .

В дороге

«В дороге» (иногда переводится как «На дороге» , англ. On the Road ) — роман Джека Керуака. Книга была написана в 1951 году, и в период времени, когда она неоднократно отвергалась издателями, роман активно дополнялся и изменялся автором вплоть до публикации в 1957 году издательством Viking Press . Книга посвящена путешествиям Джека Керуака и его близкого друга, Нила Кэссиди , по территории Соединённых Штатов Америки и Мексики . Права на экранизацию романа принадлежат Фрэнсису Форд Копполе , процесс киносъёмок был запущен в начале августа 2010 года. Премьера фильма прошла 23 мая 2012 года на Каннском кинофестивале . Экранизация получила неоднозначные отзывы кинокритиков .

Несмотря на негативную реакцию со стороны литературной критики , роман стал бестселлером и принёс Керуаку литературное признание, впоследствии утвердившись в качестве классики американской литературы . Роман включён в списки «100 лучших англоязычных романов с 1923 по 2005 год» по версии Time, « 100 книг века » по версии Le Monde , « 200 лучших книг » по версии BBC , «100 лучших романов» по версии Новейшей библиотеки и «100 величайших романов всех времён» по версии The Observer . По состоянию на 2001 год было продано более 3,5 миллионов экземпляров книги в США, ежегодные продажи романа варьируются от 110 до 130 тысяч единиц . В 1957 году из романа было вырезано несколько сцен, описывающих приём наркотиков и гомосексуальные отношения, — в полном варианте без цензуры книга была выпущена только в 2007 году в виде юбилейного издания — «On the Road: 50th Anniversary Edition» . В 2011 году издательством Penguin Books была представлена обновлённая версия романа, адаптированная для интернет-планшета iPad , включившая карты путешествий, описанных в романе, и видеофрагменты, тематически связанные с произведением, а также ряд фотографий, видео Керуака, читающего отрывки из романа, дневниковые записи автора, сделанные им во время путешествия, слайд-шоу обложек книги (международные издания за последние годы) и критические отзывы на книгу .

Вопль

«Вопль» (иногда переводился как «Вой», англ. Howl ) — поэма Аллена Гинзберга, одно из самых известных произведений бит-поколения . Публикация поэмы считается поворотным пунктом в истории современной литературы, днём рождения новой американской поэзии со свободной экспрессией, сексуальным либерализмом и иными ценностями, которые десятилетие спустя станут краеугольным камнем контркультуры США .

(англ.) ( назвал появление «Вопля» революционным событием для американской поэзии; (англ.) ( обозначил «вехой поколения» . Г. Снайдер говорил, что поэма — это «тяжеловесный список, но Гинзберг при чтении вслух как-то умудрялся приподнять его — так, что он парил над головами слушателей грациозно, как воздушный змей» . «Его публикация в 1956 году произвела эффект разорвавшейся бомбы», — писал Я. Могутин в интервью, взятом у Гинзберга . Современные критики называют «Вопль» одной из самых влиятельных работ бит-поколения .

Фильм , основными темами которого стали чтения в Галерее Шесть и судебный процесс над «Воплем», был выпущен в США 21 января 2010 года. Режиссёрами картины выступили американцы Роб Эпштейн и Дж. Фридман . Роль молодого Гинзберга исполнил актёр Дж. Франко . Фильм вошёл в конкурсную программу 60-го Берлинского кинофестиваля и «открывал» кинофестиваль « Сандэнс » . Картина получила по большей части положительные оценки. Картину и работу режиссёров похвалили критики New York Magazine , The New York Times и San Francisco Chronicle .

Наиболее значимые персоны

Помимо Гинзберга, Берроуза и Керуака, однозначно определяемых в качестве «костяка» бит-поколения, данная группа никогда не имела чётко обозначенного списка участников. При этом существует в определённой мере устоявшийся ряд авторов, с именами которых ассоциируется бит-поколение.

• Лоуренс Ферлингетти (1919—2021) — бизнесмен, поэт и художник, автор книги «A Coney Island of the Mind» ( 1958 ), ставшей одним из бестселлеров века в жанре «поэзия» . Ему же принадлежит идея выпуска произведений в доступной для читателя форме «карманного издания» — дешёвые издания в мягкой обложке сразу завоевали большую популярность в Сан-Франциско. Помимо издательской деятельности, Ферлингетти ведёт активную политическую жизнь и регулярно устраивает публичные чтения поэтов в городе .
• Грегори Корсо (1930—2001) — поэт и художник, одна из ключевых фигур бит-поколения . Корсо называют личностью «менее политичной , чем Гинзберг, и менее харизматичной , чем Керуак, но более шокирующей, чем они оба взятые» . Несмотря на тот факт, что известность коллег практически затмила популярность самого Корсо, его влияние на поэтические круги своего времени сейчас оценивается как достаточно высокое. В числе его почитателей, к примеру, находился известный музыкант Боб Дилан , отмечавший, что поэзия Корсо открыла ему глаза на новые возможности в срезе написания текстов песен .
• Гери Снайдер (род. 1930) — поэт, эссеист , активист движения энвайроменталистов . В 1975 году стал лауреатом Пулитцеровской премии в области поэзии за книгу «Turtle Island» ( 1974 ). Преподаватель Калифорнийского университета в Дэвисе , почётным профессором которого является . Наибольшую популярность снискал как главный герой романа «Бродяги Дхармы» Керуака под псевдонимом Джефри Райдер. Помимо литературной деятельности, Снайдер известен в кругах защитников окружающей среды и экологов из-за пристального внимания к природе .

• Майкл Макклур (1932—2020) — поэт, писатель, сценарист, актёр, кинорежиссёр и автор песен. Близкий друг Джима Моррисона , один из наиболее плодотворных и постоянных авторов битнического круга . В качестве журналиста публиковался в журналах Rolling Stone и Vanity Fair , сыграл небольшую роль в фильме Мартина Скорсезе « Последний вальс » ( 1978 ) . Большая популярность пришла к Макклуру за специфику его живых выступлений. Является обладателем более чем пяти различных наград за своё творчество. Помимо поэзии, написал более двух десятков пьес и мюзиклов , выступал в качестве режиссёра нескольких документальных фильмов .

• Диана Ди Прима (1934—2020) — поэтесса, член коммуны (англ.) ( (англ.) ( , самая известная женщина-битник . Основатель издательств «The Poets Press» и «Eidolon Editions», специализирующихся на экспериментальной и авангардной поэзии . За авторством Ди Примы более сорока сборников поэзии, переведённых более чем на двадцать языков, несколько полученных за весомый вклад в литературу грантов. Помимо этого, Ди Прима преподаёт в группах по обучению писательскому мастерству и имеет учёную степень в области литературоведения .
• Питер Орловски (1933—2010) — сын белогвардейского эмигранта , поэт, активист (англ.) ( , . Наиболее известен тем, что на протяжении более 30 лет был любовником Гинзберга . Помимо этого, он являлся верным помощником и секретарём поэта, в тени которого всю жизнь и находился, так и не получив признания в качестве автора стихов. Его наиболее известная работа — сборник «Clean Asshole Poems & Smiling Vegetable Songs» .
• Филипп Уэйлен (1923—2002) — поэт, «яркий представитель эпохи воскрешения традиций американской визионерской поэзии». Дзэн - буддист в сане священника . Является одной из ключевых фигур в поэзии послевоенной Северной Америки . Его стиль разительно отличается от иных представителей «бит-поколения», хотя Уэйлена к нему и относят. Стилистика поэта сочетает в себе сильное влияние западных религий, идеи защитников окружающей среды, сексуальной вседозволенности и экспериментальной поэзии своего времени. Уэйлен оказал сильное влияние на Уэлча и Снайдера, с которыми тесно общался и с помощью которых и влился в ряды поэтов-битников .
• Лью Уэлч (1926—1971) — примечательный поэт, однако, не сыскавший особой славы по сравнению со своими друзьями . Длительное время он показывал свои литературные наработки исключительно близким друзьям, потому признания как поэт добился сравнительно поздно. В 1960-м он привлёк внимание, будучи включённым в важную антологию современной поэзии. В середине 60-х непродолжительное время преподавал в Калифорнийском университете в Беркли , однако из-за проблем с алкоголем был вынужден оставить это занятие. Не справившись с депрессией, 23 мая 1971 года Уэлч оставил предсмертную записку и отправился в горы; его тело так и не было найдено .
• Филипп Ламантиа (1927—2005) — поэт и член (англ.) ( , один из самых преданных поэтов- сюрреалистов второй половины XX века в США .

• Роберт Крили (1926—2005) — поэт, помимо битнического круга, относящийся к авангардной постмодернистской группе (англ.) ( . Автор более шестидесяти книг, с 2001 года — обладатель (англ.) ( за прижизненные достижения .
• Роберт Данкен — наравне с Уэйленом, одна из ключевых фигур в поэзии послевоенной Северной Америки . Один из авторов (англ.) ( , входил в группу поэтов Black Mountain . Обладатель Стипендии Гуггенхайма ( 1963 ) и Левинсоновской премии журнала « (англ.) ( » ( 1964 ) .
• Лерой Джонс (1934—2014) — поэт, писатель и музыкальный критик, преподаватель в нескольких университетах США. В 1989 году получил награду (англ.) ( . Входит в (англ.) ( (англ.) ( . Являлся редактором нескольких журналов, основал издательство «Totem Press», выпустившее множество книг писателей-битников. Также написал несколько пьес для Бродвея , за одну из которых получил престижную награду. Лерой, помимо прочего, является составителем и редактором множества вышедших антологий американских поэтов .
• Боб Кауфман (1925—1986) — поэт, чьё творчество вдохновлялось джазом, также известен как «Чёрный американский Рембо » и «Человек- бибоп » . Как и многие другие представители битничества, был буддистом. Писал множество статей для журнала «Beatitude». За специфический стиль Кауфмана определяют как «инновационного поэта» .

Отдельного упоминания также заслуживает причисление Уильяма Берроуза к разбитому поколению. Многими современными литературоведами отмечалась странность этого определения; к примеру, журналист « Частного Корреспондента » М. Побирский писал: «Если посмотреть фото- и киноматериалы о Берроузе, тут уж вообще несоответствие на несоответствии. Как же так? Вот этот долговязый англосакс в летах, одетый в карикатурную рудиментарную тройку конторщика образца времён освоения Дикого Запада, неужели он был культовой фигурой поколения битников? Большим другом и идейным соратником Аллена Гинзберга и Джека Керуака? Чушь! Хиппи и битники совсем не такие: у них длинные волосы, томные лица, цветастые одежды, и при чём здесь это пугало, похожее на англиканца-проповедника?» Примечательно, что и сам Берроуз себя к битникам не относил. В книге «Интервью с Уильямом Берроузом» писатель говорил следующее:

«С битниками я себя никоим образом не ассоциирую, как не ассоциирую с их творчеством свои идеи и стиль. У меня среди битников есть близкие друзья: Джек Керуак, Аллен Гинзберг и Грегори Корсо. Мы дружим много лет, но не сходимся ни в мировоззрении, ни в литературной деятельности.»

— Уильям Берроуз, выдержка из интервью с Д. Одье

Некоторых известных авторов времени, когда бит-поколение находилось на пике популярности, ошибочно к нему приписывают. Наиболее распространённая ошибка является в отнесении к ним Чарльза Буковски . Несмотря на то, что даже некоторые современники поэта рассматривали его в качестве представителя бит-поколения , поздние исследователи данной группы поэтов отмечают, что Буковски, в сущности, никогда к ним не принадлежал . Сам Буковски придерживался аналогичного мнения — в ходе интервью в 1978 году он говорил: « Я одиночка, я занимаюсь своим. Бесполезно. Всё время спрашивают меня про Керуака, и неужели я не знаком с Нилом Кэссади, не был ли я с Гинзбергом и так далее. И я вынужден признаваться: нет, всех битников я пробухал; я тогда не писал ничего » .

В противовес Буковски, других авторов иногда называют «второй волной» битничества, или «вторым поколением» битников. Несмотря на то, что ни один из данных терминов не имеет точной трактовки и не вошёл в обиход, видные исследователи разбитого поколения периодически его употребляют. Так, (англ.) ( называла, к примеру, творчество прозаика Уильяма Берроуза-младшего относящимся ко «второму поколению» писателей-битников . К «поздним» битникам также, к примеру, Лавлор относит работы поэта и музыканта (англ.) ( .

Битники как социальная группа

Незамедлительно после чтений в «Галерее Шесть» бит-движение привлекло к себе широкое общественное внимание — сравнительно быстро начала формироваться и соответствующая субкультура . В связи со специфическим и легко узнаваемым стилем одежды, который был выработан в соответствии с данью уважения, которую отдавали «разбитые» авторы афроамериканской культуре, вскоре стало весьма модным «выглядеть как битник» . Либеральный стиль жизни, который пропагандировали своей поэзией члены бит-поколения, пришёлся по душе многим молодым американцам, которые стали активно популяризировать его . Не только сами представители бит-поколения и их последователи планомерно пропагандировали свой образ жизни и стиль — с ростом популярности бит-движения и упрочения его позиций в литературной и богемной среде Сан-Франциско к данному процессу подключились кинорежиссёры, звукозаписывающие компании и даже самые обычные люди. С течением времени даже само понимание термина «битник» радикально изменилось .

Ряд критиков отмечает, что непосредственно в понимании сформировавшего термин Каэна он служил для обозначения бородатых, носящих сандалии молодых людей — шатающихся по кофейням, тунеядцев и любителей джаза . Термин «битник» не нёс положительной окраски и был словом уничижительным, насмешкой — так называли неосведомлённых конформистов , тех, чей напыщенный бунт был ширмой для «модной антиамериканской глупости» .

С другой стороны, по мнению авторов книги «American icons» ( 1997 ), первоначально термин «битник» конкретного значения не имел и использовался для обозначения любых людей, каким бы то ни было образом связанных с разношёрстной нью-йоркской артистической средой. Спустя годы термин претерпел значительные изменения и к концу 1950-х годов стал подразумевать целый культурный пласт — молодых людей, демонстрировавших слабый интерес к жизни « американской мечтой » — с новым домом, машиной и работой в какой-нибудь крупной корпорации . Факт эволюции термина также подтверждает ( англ. Charles Wills ), в книге «Америка в 1950-е» ( англ. America in the 1950s ) давший уже новое, отличное от вышеуказанного определение «битника» — он отмечал, что, претерпев видоизменение от «асоциальности» до «чудачества», образ жизни типичного представителя бит-поколения соответственно изменил и само отношение к последнему — к концу 50-х, по утверждению Уилса, под словом «битник» стали понимать молодого человека в чёрном свитере с высоким воротником и с беретом на голове, околачивающегося в районе потрёпанных кафешек и играющего на бонго́ .

В статье «История бит-движения» ( англ. History of the Beat movement ) ( англ. Christal Hillner ) отмечал интересный факт: стиль битников был заимствован и вдохновлён манерой одежды известного джазового музыканта Диззи Гиллеспи , также одевавшегося в чёрные штаны, свитера с горлом и носившего непроницаемые очки . Битники сформировали уникальный образ, позволявший им чётко идентифицироваться среди прочих субкультурных групп своего времени. ( англ. Paul Gorman ) утверждает, что внешний вид битников во многом ассоциировался со студентами Академий художеств , которые зачастую были фанатами джаз-музыки, находившейся на пике популярности в поздние 1950-е годы . ( англ. Henry Dribble ) же отмечает, что битники-мужчины выглядели как молодые английские учителя , а образ женщин отдавал лёгкой готикой . Одними из основных атрибутов битника считались чёрный свитер (обязательно с высоким горлом на манер « водолазки ») и берет , допускались также белые майки без рисунка . Не редкостью было ношение двойных барабанов бонго́ — в качестве символа культуры чернокожего населения . Зачастую битник носил тёмные непроницаемые очки. Помимо чёрного цвета, для обоих полов характерной была одежда в полоску и сутаны с капюшоном . Для мужчин одним из атрибутов также была (англ.) ( . Самой распространённой обувью были обычные кожаные сапоги .

Достаточно быстро запустился и процесс коммерциализации термина. Те, кто причислял себя к битникам, торговали свитерами, тёмными очками, беретами и бонго́, продавая образ жизни, казавшийся опасным и весёлым, и городские парочки начинали устраивать «вечеринки в стиле битников» по субботам . К процессу дальше подключились и крупные компании — так, к примеру, звукозаписывающие компании из Нью-Йорка практически сразу стали использовать идеи бит-поколения, чтобы продавать свои виниловые пластинки .

Влияние на западную культуру

Оставившие достаточно заметный след в истории мировой литературы, представители бит-поколения оказали существенное влияние на западную культуру — литературу, музыку, политику, философию . В 1982 году Аллен Гинзберг просуммировал основные области влияния «разбитых» :

• Сексуальный либерализм , особенно в контексте движения за права сексуальных меньшинств . Множество битников были открытыми гомосексуалами , в том числе все три главных представителя (Берроуз, Гинзберг и Керуак) течения имели однополые связи. Их творчество наперекор эпохе репрессий маккартизма сделало гомосексуальность более видимой и слышимой, что в определённой степени повлияло на более толерантное отношение общества к геям. Контркультурное движение битников (а также хиппи) оказало значительное влияние на развитие гомосексуального сообщества, которое заимствовало у них культ молодости, эйджизм , гедонизм , экспериментирование в сексе и с наркотиками ;
• Демократизация в срезе цензуры (данное утверждение весьма спорно, поскольку традиционно роль «освободителя» печатного слова от ига цензуры отводится лицам, не имевшим ничего общего с бит-поколением, — см. « тест Миллера »);
• Демистификация и/или декриминализация каннабиса и других наркотических средств (опять же, достаточно голословное утверждение, ведь основной вклад в наркокультуру сделали не битники, а их ближайшие «коллеги» — весёлые проказники , а вслед за ними — хиппи );
• Эволюция ритм-н-блюза в рок-н-ролл при содействии Боба Дилана и The Beatles , которые, в свою очередь, испытали сильное влияние творчества бит-поколения на себе (здесь поэт в определённой степени прав — Дилан действительно отмечал некоторых бит-поэтов в качестве «революционных» для его собственного видения текста и ритма, а на Леннона и вправду оказали достаточное влияние бит-авторы 50-х, однако в общем и целом утверждение Гинзберга звучит весьма самонадеянно ).

Характеризуемое спонтанностью, нежеланием что-то править и корректировать, несущее дух анархизма и джаз-музыки, творчество битников оказало существенное влияние, в первую очередь, на литературу США . Так, творчество «разбитых» имело существенное значение для таких известных авторов, как Томас Пинчон , Кен Кизи и Том Роббинс , Джефф Нун ; романистика Берроуза оказала решающее влияние на развитие жанра « киберпанк » . Самому писателю некоторые критики даже отводят роль «крёстного отца» жанра . Творчество Лероя Джонса имело сильное воздействие на (англ.) ( . Творчество битников сыграло важную роль в развитии движения (англ.) ( , (англ.) ( и нью-йоркской школы .

В общем и целом влияние бит-поколения в политической жизни выражается в преемственности многих ценностей и радикального статуса «бунтарей» следующей, после «разбитых», группой — хиппи . В частности, именно от битников пришло отрицание материальных ценностей, неприятие карьеры и статуса в качестве высшего блага, интерес к расширению самосознания через эксперименты с наркотиками, интерес к восточным религиям, пацифистски - анархические политические взгляды (Гинзберг, Ферлингетти), забота об экологии (Макклур, Снайдер), трибалистические идеи (Снайдер) . Именно те, кто в поздних 1950-х называл себя «битниками», пропагандировали сексуальный и духовный либерализм, восславляли доброжелательность, риск, поощряли индивидуальность, противопоставляли себя материализму , цензуре и власти масс-медиа — то же, что будут делать те, кто назовёт себя «хиппи» в 1970-х .

пишет, что наиболее явно влияние бит-поколения выразилось в авторах так называемого «второго поколения разбитых» — к последним причисляя К. Кизи , (англ.) ( , (англ.) ( , , Р. Бротигана и (англ.) ( . Творчество вышеупомянутых, считает Стефенсон, послужило катализатором для «второй фазы» влияния оригинальных членов бит-поколения — влияния на контркультуру шестидесятых и ранних семидесятых . Роль битников в формировании культуры США в шестидесятые подтверждает и , среди прочего выделяя их оппозиционные взгляды, либерализацию отношения к сексу и религии, непринятие материальных ценностей, цензуры и масс-медиа. Социальные и культурные ценности «разбитых», пишет Ньюхаус, оказали огромное влияние на подрастающее поколение американцев . , в свою очередь, вопрос влияния «разбитых» рассматривает гораздо шире, отмечая его роль в современной литературной традиции, киноиндустрии, художественном творчестве и многих других сферах масс-медиа . «Альтернативный образ жизни» битников нашёл своё отражение даже в музыкальных предпочтениях молодёжи 1960-х, считает , — стиль одежды, выработанный разбитыми вкупе с их мятежным духом, в значительной мере повлиял на популярность рок-н-ролла , даже несмотря на тот факт, что сами битники испытали на себе влияние иного музыкального направления, а именно джаза .

Определённое влияние на музыку оказало творчество Уильяма Берроуза и, в частности, его « метод нарезок »; последними активно пользовались участники английской музыкальной индастриал -группы Throbbing Gristle , метод сильно повлиял на творчество американского композитора Эрла Брауна , австралийского музыканта ( англ. Ian Hartley ) и экспериментального музыканта Дженезиса Пи-Орриджа . По данной технике писал тексты для альбома Radiohead « Kid A » Том Йорк — он клал написанные на бумаге отдельные строки в шляпу, доставая их в случайном порядке и составляя таким образом текст . Техника повлияла на появление важного для электроники , техно и индастриала понятия семплирования .

Бит-поколение в кинематографе

Разбитому поколению посвящено множество кинофильмов, появление первых из них по времени совпадает с расцветом движения в Сан-Франциско. Одной из первых картин, популяризировавших тему битников, стала « Забавная мордашка » ( 1957 ) режиссёра Стэнли Донена с Одри Хепбёрн в главной роли. Фильм повествует о редакторе женского журнала и фотографе, которые находятся в поиске нового эталона женской красоты для съёмок на обложку издания . Двумя годами позже режиссёром (англ.) ( был снят кинофильм « », рассказывающий историю «разбитых» .

(англ.) ( — короткометражный фильм 1959 года режиссёров Роберта Франка и Альфреда Лесли , поставленный по одноактной пьесе Джека Керуака. Основанная на реальных событиях, картина рассказывает историю обычного служащего железной дороги (прототип этого персонажа — Нил Кэссиди), жена которого приглашает на ужин влиятельного епископа , однако богемные приятели семейной пары портят событие в весьма комической манере. В образе самих себя на экране появились три поэта-битника — Аллен Гинзберг, Грегори Корсо и Питер Орловски, представленные как «еврейский поэт», «итальянский поэт» и «русский поэт» соответственно, а сам фильм был призван показать нравы и философию зарождающегося литературного сообщества . В этом же году вышла картина «Тени» ( англ. Shadows , США, 1959) Джона Кассаветиса . Данная работа, посвящённая становлению бит-поколения в Нью-Йорке, по мнению современных кинокритиков, расценивается не иначе как «первый по-настоящему „разбитый“ фильм» .

Годом позже следующая работа Керуака, (англ.) ( , аналогично была экранизирована . Оригинальный сюжет, впрочем, был сильно изменён — так, вместо афроамериканки Марду Фокс была введена молодая француженка, чтобы больше соответствовать голливудским стандартам. Несмотря на то, что картина была высмеяна и раскритикована Гинзбергом, само её существование показывало попытки киноиндустрии нажиться на растущей популярности бит-поколения .

Тогда же вышли важные для бит-поколения картины, к примеру, (англ.) ( экспериментального кинорежиссёра (англ.) ( , о поэтах (таких как Боб Кауфман), живущих в сан-францисском районе (англ.) ( , и «Blonde Cobra» (1959—63) Джека Смита . В это же время тематика бит-поколения начала становиться актуальной и в Европе , где пионером данного направления можно назвать (англ.) ( . Под влиянием художественных экспериментов Гайсина и литературных Берроуза, Белч создал ряд короткометражных фильмов по творчеству последнего .

(англ.) ( ( 1980 ) — фильм (англ.) ( , центром которого стала биография жены Нила Кэссиди, (англ.) ( . Фильм в основном повествует о сложном любовном треугольнике , который сформировался между Кэролин, её мужем и Керуаком в ходе автомобильных путешествий двух друзей, подробно описанных в книге «В дороге» . Четыре года спустя вышла документальная картина (англ.) ( ( 1984 ) по сценарию Риты Мэй Браун , посвящённая ЛГБТ -сообществу до Стоунволлских бунтов 1969-го года . Помимо прочего, данный фильм повествует о развитии и зарождении богемного андеграунда в Нью-Йорке и Сан-Франциско — то есть зарождении бит-поколения .

Фильмы, тем или иным образом связанные с историей бит-поколения, продолжают выходить и по сей день. Так, в 2010 году американцы Роб Эпштейн и Дж. Фридман сняли картину « Вопль », посвящённую судебному процессу над одноимённой поэмой Гинзберга. Роль молодого поэта исполнил актёр Д. Франко . Фильм вошёл в конкурсную программу 60-го Берлинского кинофестиваля и «открывал» кинофестиваль « Сандэнс » . Начиная с середины 1950-х годов , всего о «поколении разбитых» было снято более трёх десятков картин, художественных и документальных .

Крупнейшие исследователи бит-поколения

С момента, когда «разбитые» практически исчезли, растворившись в разрастающемся движении хиппи, было выпущено большое количество книг, посвящённых как отдельным представителям битничества, так и становлению самого поколения. Наиболее влиятельные в литературоведческой среде работы вышли, по большей части, из-под пера трёх основных авторов.

• (англ.) ( (род. 1945) — поэтесса, политический активист и исследователь творчества битников. К поэтическому движению присоединилась на заре битничества, в 1960-е годы ; изучала буддизм вместе с Алленом Гинзбергом, в 1974 году принимала участие в создании (англ.) ( . В это же время Вольдман ведёт активную политическую жизнь; несмотря на то, что работы поэтессы никогда не относились непосредственно к «разбитому поколению», в кругу её знакомств были основные персонажи последнего. Вольдман достаточно рано начала интересоваться битниками и собрала внушительный архив писем, ранних записей, фотографий, воспоминаний и интервью с поэтами данного круга, в дополнение к этому с большинством из них она была знакома лично . За авторством Энн Вольдман более сорока книг, значительная часть из которых носит литературоведческий характер. Так, из-под её пера вышли «Talking Poetics: Annals of the Jack Kerouac School of Disembodied Poetics» (1978), «The Portable Beat Reader» (1992), «Women of the Beat Generation» (1996), «The Beat Book» (1996), «Breaking the Cool: Interviewing and Reading Beat Women Writers» (2004, редактор) и некоторые другие .
• (англ.) ( (род. 1936) — профессор английской литературы в Университете Коннектикута . С битниками познакомилась на заре поколения, в середине 1950-х годов , на знаменитых чтениях в «Галерее Шесть». С того момента Чартерс начала коллекционировать книги авторов бит-поколения и познакомилась со многими из них лично. Докторскую степень получила в Колумбийском университете , написав биографию Джека Керуака. В дальнейшем Чартерс выступала редактором многих поэтических сборников «разбитых поэтов», а также сама написала немалое количество книг, им посвящённых . Так, за её авторством «The Beats, literary bohemians in postwar America» (1983), «Beats & company» (1986) «The Portable Beat Reader» (1992, в соавторстве с Вольдман), «Beat down to your soul» (2001) «The portable sixties reader» (2003) и многие другие .
• (англ.) ( — писатель, художник и редактор, наиболее широко известный в качестве архивариуса для множества авторов бит-поколения — Гинзберга, Ферлингетти и ряда других. Интерес к «разбитым» у Моргана появился сравнительно поздно — только в 1970-е годы , когда, будучи студентом, для мастерской степени он написал полную библиографию Ферлингетти. Через знакомство с последним он был представлен Гинзбергу, который доверил молодому человеку работу в своём архиве (сейчас располагается в (англ.) ( при Колумбийском университете и является крупнейшим собранием документальных материалов по бит-поколению) . За авторством Моргана множество исследовательских работ, сборников писем и библиографий «разбитых» авторов. Среди них «The beat generation in New York» (1997), «The beat generation in San Francisco» (2003), «The typewriter is holy: the complete, uncensored history of the Beat generation» (2010) и многие другие .

Примечания

Литература

• Антология поэзии битников / Г. Андреева. — 1-е изд. — Ультра.Культура, 2004. — 784 с. — (Поэзия). — 3000 экз. — ISBN 5-98042-072-X .
• Харрис, Оливер. Письма Уильяма Берроуза. — М. : АСТ, Астрель, 2011. — 572 с. — 2500 экз. — ISBN 978-5-17-071233-5 .
• Одье, Даниэль. Интервью с Уильямом Берроузом. — АСТ, 2011. — 315 с. — ISBN 978-5-17-066765-9 .
• Waldman, Anne; Ginsberg, Allen. The Beat Book: Writings from the Beat Generation. — Shambhala Publications, 2007. — 400 p. — ISBN 9781590304556 .
• Gioia, Dana. . — Heyday, 2004. — 376 p. — ISBN 9781890771720 .
• Lawlor, William. . — ABC-CLIO, 2005. — 392 p. — ISBN 9781851094004 .
• Hemmer, Kurt. . — Infobase Publishing, 2007. — 401 p. — ISBN 9780816042975 .
• Morgan, Bill. . — City Lights Books, 1997. — 166 p. — ISBN 9780872863255 .
• Morgan, Bill. . — Simon and Schuster, 2010. — 291 p. — ISBN 9781416592426 .
• Miles, Barry; Ginsberg, Allen. . — Harper Perennial Modern Classics, 2006. — 194 p. — ISBN 9780061137457 .
• Newhouse, Thomas. . — McFarland, 2000. — 193 p. — ISBN 9780786408412 .