Скальола , Скальоло ( итал. scagliolа, scagliolо ). Термин употребляется в двух основных значениях. Первое — искусственный мрамор ( нем. Stuckmarmor ), специальная смесь обожжённого и измельчённого гипса ( алебастра ) с квасцами и клеем , иногда с добавлением мела , извести и красителей (для придания различной окраски. В этом значении — то же, что стукко , искусственный род штукатурки ; материал для отделки стен, колонн и архитектурных деталей, отливки декоративной лепнины ( мулюра ). Подобная техника применялась в западноевропейской архитектуре с XVI века для имитации дорогостоящего мрамора разных цветов .

Второе значение — техника резьбы по мягкому материалу, в частности, гипсу. Восходит к древнеримскому обычаю декорирования стен гипсовой обмазкой с инкрустацией цветного гипса или разноцветного мрамора ( лат. opus sectile ). Классическая итальянская техника скальола предполагает резьбу по гипсу, или стукко, с последующей интарсией (врезания) углублений с разноцветным гипсом. Близкая техника врезания гипса одного цвета в другой или соскабливания (снимания слоя) называется сграффито . «Разделки» разноцветным гипсом с разводами «под мрамор» (из недостаточно перемешанной смеси) называются мареццо ( итал. marezzo — муар, штукатурка под мрамор) .

Этимология

В истории итальянского искусства употребляли уменьшительное: скальино ( итал. scaglino ). Термин происходит от итальянского слова ( итал. scagliа — чешуйка, чешуйчатый), также — окалина, блестящий осколок камня, мрамора. «Скалья» — название чешуйчатой разновидности минерала селенита (прозрачного гипса, одной из пород известняка), добываемого в итальянских Альпах, который применялся в качестве наполнителя штукатурной смеси. ( итал. Scagliаre — чистить рыбу, шелушить, а также: кидать, бросать, вытёсывать). Отсюда устаревший термин: скальятор — резчик по камню, мрамору .

История

В истории искусства Нового Времени техника «скальола» возникла на рубеже XVI—XVII веков. Её изобретателем считают мастера (1584—1649) из города Карпи, Эмилия-Романья . Фасси успешно создавал эффект цветного мрамора из смеси гипса и пигментов, одновременно используя «врезание» (приём скальоло во вторичном значении). Некоторые из его необычных работ сохранились в соборе Карпи и церкви Сан-Николо. Город Карпи стал столицей этого ремесла. Здесь в технике скальола создавали панели (антепендиумы) алтарей (рaliotto d’altare), а также небольшие картины, панно, полки и столешницы, декоративные вставки для мебели, сундуки и шкатулки .

В XVIII веке центр ремесла переместился во ФлоренцииФлоренцию. Здесь мастерам скальолы покровительствовали герцоги Тосканские. Во Флоренции использовали сочетания разноцветного мрамора и других цветных минералов, слоновой кости, перламутра, вырезая их по контуру рисунка и обыгрывая контрасты цвета и текстуры материалов. Такая разновидность техники инкрустации , или «мозаичного набора» в античности называвшаяся opus sectile , в Италии получила наименование флорентийской мозаики , или «рietra dura» (твёрдый камень).

Во Флоренции искусство скальолы достигло небывалых высот, приблизившись в своём развитии к искусству живописи. Особая роль в этом принадлежала монахам Ордена Валломброза братьям (1695—1771) и (1703—1778), а также монахам-картезианцам — чертозианская мозаика . Расцвет искусства скальолы связан с эпохой барокко . В XVII—XVIII веках произведения итальянских мастеров пользовались огромной популярностью по всей территории Европы от Италии до Англии. Под их влиянием в ряде европейских культурных центров появились свои мастера и школы. Яркий пример тому Австрия и Бавария.

В XVIII столетии техникой «скальоло» называли также способ резьбы гемм из цветного гипса. Этот способ применял в Англии около 1764 года мастер Доменико Бартоли, родом из Ливорно , Италия. Техника скальоло получила наибольшее распространение в оформлении дворцовых интерьеров конца XVIII — начала XIX веков, в периоды неоклассицизма и ампира , в связи с модой на «помпеянский» стиль в подражание настенным росписям древних Помпей первого, «инкрустационного стиля» .

Скальола в России

В России технологию скальолы ( дореф. « скаглiолъ » .) внедрил архитектор Джакомо Кваренги (1744—1817). Здесь её стали называть «осёлковый мрамор», от слова осёлок — шлифовальный камень, которым производилась шлифовка и полировка. С осёлковым мрамором работали и другие русские зодчие, строители Санкт-Петербурга: В. И. Баженов , Ч. Камерон , О. Монферран , В. П. Стасов .

«Новая скальола»

В XIX веке апогеем развития техники имитации каменной облицовки и искусственного мрамора стало творчество декоратора (1819—1898). Его называли гениальным имитатором. И хотя он работал только в Великобритании, снискал себе мировую славу. В конце XIX и начале XX века штукатурка, подобная скальоле, стала широко использоваться в Соединенных Штатах Америки. Такую отделку называют «американская скальола» или «Мареццо Скальола». Главное отличие американской скальолы от традиционной связано с первой попыткой сменить гипсовую основу (гипсовые вяжущие) на более современное на тот момент связующее вещество, основанное на цементе. В настоящее время со скальолой работают лишь немногие творческие и реставрационные мастерские. Современные мастера используют, как правило, одну из двух категорий. Одни стремятся создавать изделия, применяя исторические рецептуры и материалы, которые были доступны мастерам той или иной эпохи и географической локации. Вторые применяют современные вяжущие материалы (современные цементы, магнезиты, полимеры и пр.), современные наполнители и красящие вещества, благодаря чему способны значительно расширить сферу применения техники.

Традиционные рецептуры старых мастеров скальолы имели большие ограничения своего применения из-за низкой стойкости к воде и другим агрессивным средам гипсовых вяжущих. Поэтому современная скальола, в основе которой лежат современные типы вяжущих, может находить применение не только в высокохудожественных изделиях интерьера, но и в экстерьере, облицовке стен, фасадов домов, колонн, лестниц, в напольных покрытиях, а также для литья сложных и скульптурных форм, в изделиях сантехники, воплощении многих других художественных замыслов дизайнеров, художников, архитекторов, строителей.

Примечания

Литература

• «Scagliola, l’Arte della Pietra di Luna» — Anna Maria Massinelli — Ed. Roma 1997
• «Il fascino dell’illusione» — Silvia Botticelli — Ed. Edifir Firenze 2006
• «Alchimie di colori, l’arte della scagliola» — Silvia Botticelli — Ed. Polistampa Firenze 2012
• «Изготовление мрамора кустарным способом» — Кузьмина В. П.- ж. «Популярное бетоноведение» № 2 (10) 2006

Ссылки

• (рус.)
• (pdf)