Футуризм
- 1 year ago
- 0
- 0
Футури́зм ( лат. « будущее ») — течение авангардного искусства 1910-х — начала 1920-х годов , прежде всего в поэзии и живописи Италии и России . В « Манифесте футуризма », опубликованном в 1909 году итальянским поэтом Филиппо Маринетти подчёркивалось стремление поэтов и живописцев «отразить в своих картинах ускорение темпа жизни и индустриализацию среды как приметы новой эры». Отсюда название течения .
Футуристы «с презрением отвергали прошлое, традиционную культуру во всех её проявлениях и воспевали будущее — наступающую эпоху индустриализма, техники, высоких скоростей и темпов жизни» .
Автор термина и основоположник направления — итальянский поэт Филиппо Маринетти (поэма «Красный сахар»). Само название подразумевает культ будущего и дискриминацию прошлого вместе с настоящим. 20 февраля 1909 года в газете « Фигаро » Маринетти опубликовал « Манифест футуризма ». Он был написан для молодых итальянских художников. Маринетти писал: «Самые старые среди нас — тридцатилетние, за 10 лет мы должны выполнить свою задачу, пока не придёт новое поколение и не выбросит нас в корзину для мусора…» В манифесте Маринетти провозглашается « ».
Для футуризма в литературе характерны отказ от традиционной грамматики, право поэта на свою орфографию, словотворчество, скорость, ритм. Живописцы посвящали свои картины поезду, автомобилю, самолётам (см. аэроживопись ) — всем сиюминутным достижениям цивилизации, упоённой техническим прогрессом. Мотоцикл был объявлен более совершенным творением, нежели скульптуры Микеланджело . Маринетти говорил: «Жар, исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью».
Футуристы провозгласили пафос разрушения и взрыва. Воспевали войны и революции как омолаживающие силы одряхлевшего мира. Футуризм можно рассматривать и как своеобразный сплав ницшеанства и « Манифеста Коммунистической партии ». Динамика движения должна, по их замыслу, прийти на смену статике позирующих скульптур, картин и портретов. Фотоаппарат и кинокамера заменят несовершенство живописи и человеческого глаза.
Основоположниками футуризма в живописи и, отчасти в скульптуре, были итальянские художники Джакомо Балла , Умберто Боччони , Луиджи Руссоло , Карло Карра , Джино Северини .
В 1912 году в Париже состоялась первая выставка художников-футуристов. Живопись футуризма складывалась под влиянием французского фовизма в отношении дерзости цветовых сочетаний и кубизма , у которого футуристы переняли принцип разложения формы на составляющие элементы. Но, в отличие от предыдущих течений французского постимпрессионизма , итальянские футуристы стремились использовать аналитический метод для создания новых форм, целостно выражающих динамику, экспрессию.
Главные художественные принципы — скорость, движение, энергия, которые футуристы пытались передать достаточно простыми приёмами. Для их живописи характерны «энергические композиции», в которых фигуры раздроблены на фрагменты и пересекаются под острыми углами, где преобладают мелькающие формы, зигзаги, спирали, а скорость передаётся путём простого наложения последовательных фаз движения — так называемый «принцип симультанности».
В России первыми футуристами стали художники братья Бурлюки. Давид Бурлюк — основатель группы футуристов « Гилея ». Ему удаётся сплотить вокруг себя несколько ярких представителей футуристического направления, таких как Маяковский , Хлебников , Кручёных , Бенедикт Лившиц , Елена Гуро . В 1912 году был опубликован их первый манифест « Пощёчина общественному вкусу », в котором прозвучал призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. с парохода современности».
В дальнейшем из русского футуризма стали появляться иные литературные направления и школы: имажинизм Есенина и Мариенгофа , конструктивизм Сельвинского , Луговского , эго-футуризм Северянина , будетлянство Хлебникова, ОБЭРИУ Хармса , Введенского , Заболоцкого , Олейникова и, наконец, « ничевоки ». К неофутуристам критики также причисляют метаметафористов А. Парщикова и К. Кедрова , а также Г. Айги , В. Соснору , А. Горнона , С. Бирюкова , Е. Кацюбу , А. Альчук , Н. Искренко . В изобразительном искусстве следует отметить кубофутуризм — направление, в котором в разное время работали такие художники, как К. Малевич , Д. Бурлюк , Н. Гончарова , О. Розанова , Л. Попова , Н. Удальцова , А. Экстер , А. Богомазов и другие.
В архитектуре основоположником футуризма считается Антонио Сант’Элиа . В 1912 году он организовал проектное бюро в Милане и, вдохновленный высотной архитектурой американских небоскрёбов (о которой он знал только из журналов), начал серию знаменитых проектных рисунков «Новый город» (Città Nuova), в которых отразил собственные представления о новом техническом веке. Большая часть этих рисунков была представлена на первой и единственной выставке группы «Новые тенденции» (Nuove Tendenze). Выставка проходила в мае-июне 1914 года в Милане. Знаменитый «Манифест футуристической архитектуры» (Manifesto dell’architettura futurista) был опубликован Сант’Элиа в августе 1914 года. Описанная в манифесте архитектура, представленная в рисунках архитектора, исполнена футуристической экспрессии. Автор представлял себе современный город в виде сложной системы гигантских ступенчатых многоуровневых зданий, террас и туннелей, связанных между собой переходами, галереями и мостами, футуристических заводов и электростанций.
Неофутуризм — постмодернистское движение в искусстве, дизайне и архитектуре конца XX — начала XXI века, связанный с идеалистической верой в лучшее будущее, в гармонию человека, природы и высоких технологий . Направление появилось и развивалось, начиная с ранних 60-х — конца 70-х годов, благодаря идейному лидеру ; американскому архитектору Бакминстеру Фуллеру ; финно-американскому архитектору и промышленному дизайнеру Ээро Сааринену ; английской архитектурной группе « Аркигрэм », датскому архитектору ; чешскому архитектору Яну Каплицкому ; шведскому художнику , итальянскому световому скульптору ; американскому концептуальному художнику Сиду Мид , американскому театральному сценаристу и русскому поэту Андрею Вознесенскому [ источник не указан 494 дня ] .
Неофутуризм возобновил своё существование в 2007 году после публикации «Манифеста Неофутуристического Города» , написанного дизайнером (бывшим исполнительным директором ЮНЕСКО ) для того, чтобы обрисовать футуристическое видение города Милана во время Всемирной выставки в Милане 2015 года .
В 2006 году в Санкт-Петербурге открылся Музей петербургского авангарда , в доме на улице Профессора Попова , где жил выдающийся деятель русского авангарда, живописец, скрипач и композитор Михаил Матюшин .