Награды

Собрание Уоллеса ( англ. Wallace Collection ) — художественный музей в центральной части Лондона (административный округ Вестминстер , квартал Марилебон ), всемирно известный редкостным подбором произведений изобразительного и декоративно-прикладного искусства XIV—XIX веков, включая значительные коллекции французской живописи XVIII века , мебели эпохи Людовика XV , оружия и доспехов европейского и восточного происхождения, севрского фарфора , золотых шкатулок , миниатюр , скульптуры , майолики , изделий из бронзы , стекла , лиможской эмали и картин « старых мастеров » ( Тициана , Рембрандта , Рубенса , ван Дейка , Питера де Хоха , Тенирса младшего , Франса Хальса , Мурильо , Веласкеса , Доменикино , Чима да Конельяно , Бернардо Дадди , Рени , Роза , Яна Стена , Альберта Кёйпа ), а также Каналетто , Франсуа Буше , Томаса Гейнсборо , Джошуа Рейнольдса , Антуана Ватто , Николя Ланкре , Гварди и других, размещенных в 25 галереях (всего ок. 5500 предметов).

История Собрания

Собрание Уоллеса — оригинальная семейная коллекция, произведения искусства для которой были собраны между 1760 и 1880 годами первыми четырьмя маркизами Хертфорд из семьи Сеймур-Конвей и (1818—1890) для своего лондонского особняка на . В XIX веке представители семьи жили и работали в Париже и Лондоне , что определило европейский характер коллекции.

(1718—1794), британский придворный и политик, прямой потомок Эдуарда Сеймура, 1-го герцога Сомерсета , брата Джейн Сеймур , третьей жены короля Генриха VIII , и дяди короля Эдуарда VI , приобрел восемь картин, представленных сейчас в Собрании Уоллеса: шесть работ Каналетто (и его студии) и портреты двух дочерей маркиза, Френсис и Элизабет, заказанные им у Джошуа Рейнольдса .

(1743—1822), сын 1-го маркиза, посол в Берлине и Вене и лорд-камергер , приобрел два прекрасных английских портрета: Джошуа Рейнольдса и Джорджа Ромни . Ему был подарен ещё один портрет Мэри Робинсон, которая была другом семьи, работы Томаса Гейнсборо . Он также приобрел несколько предметов французской мебели и изделий севрского фарфора .

(1777—1842), сын 2-го маркиза, британский консервативный политик и коллекционер, друг принца- регента , впоследствии короля Георга IV , был известным знатоком искусства. Он приобрел Персея и Андромеду Тициана , произведения голландского искусства XVII века , такие как Кружевница Каспара Нетшера і Добрый самаритянин Рембрандта , а также французскую мебель, изделия из позолоченной бронзы и севрского фарфора.

(1800—1870), сын 3-го маркиза, родился в Лондоне, но вырос в Париже с матерью. Непродолжительное время он был членом Британского парламента и кавалерийским офицером, но в 1829 году решил отказаться от всех публичных обязанностей и навсегда поселиться в Париже. Последние тридцать лет его жизни были посвящены коллекционированию произведений искусства. Он приобрел произведения голландской живописи (в том числе картины Портрет Титуса, сына художника Рембрандта и Смеющийся кавалер Франса Халса ), много прекрасных картин « старых мастеров » (включая шедевры Пуссена , ван Дейка , Веласкеса и Рубенса ) и большую часть картин XIX века, хранящихся теперь в Собрании Уоллеса. Как и его отец, он увлекался французским искусством XVIII века , но приобрел более широкий круг предметов и гораздо большего масштаба. Он покупал картины Ватто , Грёза , Буше и Фрагонара , немало изделий севрского фарфора, мебель лучших французских мебельщиков-краснодеревщиков, таких как и Ризенер , а также миниатюры , золотые шкатулки , гобелены и скульптуры . В последнее десятилетие своей жизни он приобрел значительную коллекцию восточных доспехов и оружия , а также представительные образцы европейского оружия. 4-й маркиз, как правило, покупал предметы искусства на аукционе через агентов, отдавая предпочтение произведениям высшего сорта, которые находились в хорошем состоянии и были известны своим происхождением. Именно его вкус, одного из самых выдающихся коллекционеров XIX века, более, чем какого-либо другого основателя, определил характер Собрания Уоллеса, каким мы его видим сегодня.

В 1870 году особняк со всем его содержимым перешёл к побочному сыну последнего маркиза — сэру Ричарду Уоллесу. Тот был пленён французской культурой эпохи рококо и большую часть жизни провёл в Париже , скупая работы Буше , Фрагонара и других мастеров. В знак признательности он подарил городу Парижу пять десятков « фонтанов Уоллеса », которые стали городскими достопримечательностями. После возвращения в Лондон в 1872 г. он выставил большую часть коллекции (на время реконструкции Хертфорд-хауса) в Музее Бетнал-Грин , где её увидели несколько тысяч человек, а сама выставка стала сенсацией. Принципиальным отличием от отца была его любовь к произведениям искусства Средневековья и эпохи Возрождения ; он приобрел две большие коллекции европейских доспехов и оружия, ранние итальянские картины и иллюстрированные страницы из древних манускриптов , принадлежавшие , а также немало прекрасных миниатюр и золотых шкатулок. 26 июля 1878 г. любимый премьер-министр королевы Виктории Бенджамин Дизраэли , граф Биконсфилд, посетил Хертфорд-хаус и записал в книге посетителей: «Биконсфилд в этом дворце гениальности, фантазии и вкуса» . В конце жизни сэр Ричард Уоллес обсуждал возможность передачи своей коллекции нации, но не смог получить гарантии от правительства относительно эксплуатационных расходов. Коллекционер умер в 1890 г. и был похоронен на парижском кладбище Пер-Лашез .

Семь лет спустя его вдова, , урождённая Амели-Джулия-Шарлотта Кастельно, завещала коллекцию британской нации с тем, чтобы особняк Хертфорд-хаус был открыт для бесплатного посещения всеми желающими, что и случилось 22 июня 1900 года. Это был самый большой частный дар, когда-либо полученный Великобританией . Выражая свою волю, леди Уоллес, скорее всего, желала увековечить память своего супруга; в то же время она отметила и свою важную роль в формировании и сохранении коллекции. Завещанием было также обусловлено, что ни один предмет никогда не может покинуть Собрание, даже для экспонирования на временных выставках; музей не имеет права приобретать либо получать в дар произведения искусства. Леди Уоллес также уточнила, что правительство должно выделить место для строительства нового музея, и вся коллекция должна храниться в одном месте (после оглашения завещания правительство приняло решение не сооружать новый музей, а приобрести безусловное право собственности на Хертфорд-хаус, в течение последующих трех лет здание было переоборудовано для использования в качестве музея). Собрание в Хертфорд-хаусе сохраняется в неизменном виде до наших дней; музей не работал только во время двух мировых войн.

Перед смертью леди Уоллес завещала значительную часть своего имущества, в том числе художественные коллекции за пределами Хертфорд-хауса, сэру (1847—1912), который работал секретарем сэра Ричарда Уоллеса и стал самым близким другом и советником его вдовы в её последние годы. Мюррэй-Скотт неожиданно стал одним из самых богатых людей в Европе, собственником квартиры на и в Париже, а также другой недвижимости в Лондоне, где находились коллекции мебели, скульптуры , гобеленов и фарфора ; он стал первым опекуном Собрания Уоллеса. Впоследствии Мюррэй-Скотт продал дворец Багатель, а после смерти завещал парижскую квартиру и произведения искусства своей подруге , которая быстро продала коллекцию арт-дилеру . Последний распродал её по частям в последующие годы; произведения искусства из этого «второго Собрания Уоллеса» теперь можно обнаружить в музеях и частных коллекциях Америки и Европы .

Хранители и директора Собрания

• 1897—1911 —
• 1912—1924 —
• 1924—1936 —
• 1936—1962 —
• 1963—1974 —
• 1974—1978 —
• 1978—1992 —
• 1992—2011 —
• 2011—2016 — доктор
• с 2016 года — доктор

• 
  Большая гостиная. Представлены некоторые работы французского мастера-мебельщика Андре-Шарля Буля
• 
  Часть музейной коллекции севрского фарфора
• 
  Гостиная на втором этаже. Отреставрирована в середине 1990 гг. в стиле конца XIX в.
• 
  Большая галерея в 2012 году, с Пейзажем с радугой Питера Пауля Рубенса, портретами Антониса ван Дейка и другими выдающимися работами

Статус музея и условия посещения

Собрание Уоллеса имеет статус вневедомственного публичного учреждения Великобритании и благотворительной организации; руководствуется в своей деятельности 1992 года.

Вход в музей, в том числе на временные выставки, бесплатный.

Музей работает ежедневно (кроме 24, 25 и 26 декабря) с 10 до 17 часов. Бесплатные планы этажей можно получить в информационном бюро; там же за небольшую плату доступны аудиогиды на английском и французском языках, а также мультимедийный гид для детей.

В музее созданы необходимые условия для посетителей с ограниченными возможностями (в том числе глухих и со сниженным слухом, нарушенной мобильностью, слепых и слабовидящих); организуются специальные мероприятия для детей и семейного досуга, в его помещении проводятся концерты, лекции, творческие вечера, классы живописи; исследователи могут работать в библиотеке и архиве Собрания.

В рамках сотрудничества с Оксфордским университетом в музее обеспечивается преподавание курса «Искусство эпохи Просвещения : рисунок, текст, объект» для аспирантов .

Музей создал также интернет-базу данных Wallace Live , в которой можно искать изображения и информацию по объектам Собрания. В YouTube и подкастах доступны видеоматериалы о сокровищах музея.

Видеовступление в экспозицию музея можно просмотреть на фейсбук-странице Собрания Уоллеса ; отдельно представлен также видеоролик на английском жестовом языке со звуковым сопровождением и субтитрами для глухих и людей со сниженным слухом .

В магазине музея — широкий выбор альбомов, книг, сувениров и подарков, создание которых было вдохновлено произведениями искусства из коллекций Собрания.

Шедевры Собрания

Музей считает своими жемчужинами:

• картину Франса Халса , Нидерланды , 1624, полотно, масло (большая галерея);
• письменный прибор с «глобусами», Франция , 1758—1759, Севрская фарфоровая мануфактура , ювелир Жан-Клод Шамбеллан Дюплесси старший (ок. 1695—1774), автор изображений херувимов , вероятно, (1734—1803), роспись по мягкому фарфору , позолоченные и посеребрённые крепления (выставочная галерея 2);
• секретер Людовика XV , Франция, 1739, мастера (1682—1746), (1678—1755), дуб, отделанный ценными породами дерева и сатином , ящики из красного дерева , красная льняная подкладка внутри ящиков и шкафов, золочённая бронза , позолоченные латунные петли, латунные дверные ручки и замок кронштейна между ящиками, змеевидная мраморная столешница (задний парадный зал);
• бюст Жана-Антуана Гудона , Франция , 1782, мрамор (столовая);
• конные доспехи , вероятно, оружейник , Германия , Ландсхут , ок. 1480, 1800—1899 (рукавицы), железо с низким и средним содержанием высокоуглеродистой стали , кожа , войлок , полотно, дерево и медные сплавы, рифление, прессование , точение , протравливание, штамповка , чеканка , гравировка (зал европейского оружия II);
• портрет маркизы де Помпадур работы Франсуа Буше , Франция , 1759, полотно, масло (овальная гостиная);
• табакерку работы ювелира (ок. 1710—1787), Франция , Париж , 1744, золото , эмаль (будуар);
• картину Питера Пауля Рубенса Пейзаж с радугой , Фландрия , ок. 1636, дубовая панель, масло (большая галерея);
• гардероб , считается работой Андре-Шарля Буля , Франция , ок. 1700, дуб (задняя часть окрашена чёрной краской), эбонитовое дерево , инкрустация Буль с обработкой латунью и панцирем черепахи , инкрустация (внутренние двери) с обработкой эбонитовым деревом, амарантом и оловом , позолоченная бронза, стальные замки, болты и ключ (большая гостиная);
• картину Жана-Оноре Фрагонара «Качели», Франция , 1767, полотно, масло (овальная гостиная);
• вазу для охлаждения вина , мастерская (период активной работы: 1571—1591), Италия , Урбино , 1574, глазурованная оловом керамика , расписанная (комната для курения);
• картину Антуана Ватто «Галантный Арлекин и Коломбина», Франция , ок. 1714—1717, дубовая панель, масло (малая гостиная).

Здание

Собрание Уоллеса экспонируется в «домашней обстановке» в — главной резиденции своих бывших владельцев, и , расположенном в центре Лондона и сооруженном как в конце XVIII века .

Особняк был построен по проекту архитектора между 1776 и 1788 годами Джорджем Монтегю, 4-м герцогом Манчестером на арендованных им землях, принадлежавших семье Портман . Трёхэтажное здание состояло из пяти секций на южном фасаде и имело большое венецианское окно .

В 1791—1795 годах здание использовалось посольством Испании , а в 1797-м его арендовал . В 1807 году он добавил по две комнаты в каждом крыле на втором этаже и зимний сад над главным входом. 2-й маркиз использовал дом как свою основную лондонскую резиденцию, проводя там много приёмов и вечеров, самым престижным из которых был бал после поражения Наполеона в1814 году. В 1836—1851 годах в здании находилось посольство Франции .

жил в основном в Париже и использовал Манчестер-хаус преимущественно для хранения растущей коллекции произведений искусства. Только после Парижской Коммуны , в 1871 году, , внебрачный сын 4-го маркиза, решил вернуться в Лондон вместе с большей частью своей парижской коллекции. Приобретя арендные права на Манчестер-хаус у , он переименовал дом в честь отца в Хертфорд-хаус. Архитектор по заказу сэра Ричарда перестроил здание, завершив три стороны внутреннего четырёхугольника рядом галерей на втором этаже, в том числе прекрасной большой галереей в задней части здания, создал новый передний портик с дорическими пилястрами , построил каретный сарай и комнату для курения. В 1897—1900 годах дом был превращён в музей.

После реализации Проекта Столетия музея в 2000 году архитектором и его компанией площадь музея увеличилась на 30 процентов; был создан престижный ресторан во французском стиле в перекрытом стеклянной крышей внутреннем дворе (саду скульптур), им управляет компания « » .

Музейное пространство

• Первый этаж: холл (обновлен в 1994 году); столовая; передний парадный зал; задний парадный зал; галерея XVI века ; комната для курения; бильярдная комната; зал восточного оружия; зал европейского оружия I; зал европейского оружия II; зал европейского оружия III; оружейный коридор.
• Второй этаж: холл; овальная гостиная; малая гостиная; большая гостиная; восточная гостиная; восточная галерея I; восточная галерея II; восточная галерея III; большая галерея; будуар; кабинет; западная комната; западная галерея I; западная галерея II; галерея XIX века .
• Цокольный этаж был реконструирован в 2000-х годах; обновлена и увеличена площадь порфирового дворика; созданы: галерея сохранности ; выставочные галереи; лекционный театр Гудисона; образовательная студия ; библиотека для посетителей.

Коллекции

• 
  Тициан . Персей и Андромеда , ок. 1554—1556
• 
  Диего Веласкес . Дама с веером , ок. 1648
• 
  Рембрандт . Портрет Титуса, сына художника , ок. 1657
• 
  Антонис ван Дейк . Портрет Филиппа Ле Руа , 1630
• 
  Питер Пауль Рубенс . Вручение ключей от чистилища и рая святому Петру , ок. 1616

• 
  Антуан Ватто . Утренний туалет , 1716—1718
• 
  Каналетто . Залив Джудекка, Венеция , ок. 1740
• 
  Франсуа Буше . Восход Солнца , 1753
• 
  Томас Гейнсборо . Мэри Робинсон (Пердита) , ок. 1781

В Собрании Уоллеса представлены коллекции: картин и миниатюр ; керамики ; оружия и доспехов ; произведений декоративно-прикладного искусства ; мебели ; скульптуры ; в Собрании также есть как минимум одна реликвия — колокольчик святого Муры .

Произведения искусства в Собрании включают :

• картины, акварели и рисунки — 775;
• предметы мебели — 528;
• керамика — 510;
• европейское и восточное оружие и доспехи — 2370;
• скульптура — 466;
• миниатюры — 334;
• произведения декоративно-прикладного искусства Средневековья и эпохи Возрождения — 363;
• ювелирные изделия — 120.

• 
  Антуан Ватто . «Радости жизни»
• 
  Фрагонар . «Качели»

Картины и миниатюры

Собрание Уоллеса представляет массив европейских картин , написанных маслом, с XIV до середины XIX века , который среди музеев Англии уступает лишь Национальной галерее .

Картины « старых мастеров » Собрания Уоллеса представлены мировыми шедеврами, созданными ведущими художниками своего времени. Особенно полно в Собрании Уоллеса представлены голландская и фламандская живопись XVII века , экспонируются также и выдающиеся произведения английских, итальянских и испанских художников. Поскольку почти постоянно жил в Париже , не удивительно, что в коллекции полноценно представлены ведущие французские художники XVIII и XIX веков: Ватто , Буше , Фрагонар , Александр-Габриэль Декан и Месонье , чьих картин практически нет в других местах в Британской национальной коллекции. Коллекция французской живописи XVIII века Собрания Уоллеса является одной из самых лучших в мире.

Представлена группа прекрасных английских и французских акварелистов XIX века, в том числе работы Бонингтона , Тернера , Жерико и Декана, а также более трёхсот миниатюр XVI—XIX веков, большинство из которых принадлежит французским художникам. Картины, акварели и миниатюры в Собрании Уоллеса дают уникальную возможность увидеть в наше время модную коллекцию середины XIX века, собранную в Лондоне и Париже с исключительным вкусом и почти неограниченными ресурсами.

Коллекция картин, акварелей и рисунков представляет все ведущие европейские школы.

• Британское, немецкое , испанское и итальянское искусство — 151 картина, 60 рисунков ;
• Французское искусство XIX века — 134 картины, 57 акварелей ;
• Французское искусство до 1815 года — 144 картины, 8 рисунков и акварелей ;
• Голландское искусство — 173 картины, 2 рисунка ;
• Фламандское искусство — 8 картин .

Примечания

Литература

• Художественные музеи Лондона: Галерея Тейт . Галерея Института Курто . Коллекция Уоллес. Картинная галерея Далидж-Колледжа и Галерея Кенвуд-хауса / Рецензент И. А. Кузнецова; Художник серии Н. И. Васильев. — М. : Искусство, 1994. — 224 с. — ( Города и музеи мира ). — 25 000 экз. — ISBN 5-210-02545-4 . (в пер.)

Ссылки

• На Викискладе есть медиафайлы по теме