Темпл, Ширли
- 1 year ago
- 0
- 0
Дама Ши́рли Веро́ника Бэ́сси ( англ. Shirley Veronica Bassey ; родилась 8 января 1937 года, Кардифф , Уэльс ) — британская певица, ставшая известной за пределами своей родины после исполнения песен к фильмам о Джеймсе Бонде : « Голдфингер » (1964), « Бриллианты навсегда » (1971) и « Мунрэйкер » (1979). Единственный исполнитель, записавший более одной композиции к фильмам о Джеймсе Бонде. Удостоена звания Дамы-Командора ордена Британской империи . В 2003 году певица отметила 50-летие творческой деятельности в шоу-бизнесе.
Бэсси родилась на , 182 в районе , в Кардиффе в семье моряка- нигерийца Генри Бэсси ( Henry Bassey ). Мать Бэсси, Элайза Джейн, в первом браке Меткалф ( Eliza Jane Metcalfe ) была родом из Йоркшира , Северная Англия. Девочка росла в рабочем квартале и была младшей из семи детей. Отец бросил семью, когда Ширли было два года. Впоследствии девочка стала ходить в начальную школу Мурланд в районе , так же в Кардиффе.
В детстве Ширли часто пела в дуэте с братом на семейных торжествах хиты американских джазовых артистов Сары Воэн и Билли Экстайна . Любимым певцом брата был американский певец и актёр Эл Джолсон , который также оказал влияние на формирование музыкального стиля певицы. Бэсси вспоминает: «В детстве мы слушали только записи Джолсона. Думаю, я переняла его манеру, потому что мне нравилось, с каким апломбом он говорил публике: „Вы ещё и не такое услышите!“ ( „You ain’t heard nothin' yet!“ ). Нужно быть довольно самовлюблённым, чтобы говорить такое, — и именно это мне нравилось в Эле Джолсоне» .
Покинув школу в возрасте пятнадцати лет, Ширли пошла работать упаковщицей на местную фабрику. В свободное время она подрабатывала пением в местных пабах и клубах. В 1953 году Бэсси участвовала в мюзикле « Memories of Jolson », поставленном по биографии певца Эла Джолсона. Затем Бэсси приняла участие в шоу « Hot From Harlem ».
В 16 лет она забеременела дочерью Шэрон и вернулась в Кардифф, устроившись на работу официанткой. Однако в 1955 году по случайной рекомендации её нашёл агент Майкл Салливан ( Michael Sullivan ), который убедил Ширли в необходимости продолжать певческую карьеру. Певица работала в разных театрах до тех пор, пока не получила приглашение в шоу Эла Рида ( Al Read ) под названием « Such Is Life ». За время работы в этом шоу компания Philips A&R и продюсер Джонни Франц ( Johnny Franz ) заметили её появление на телевидении и предложили контракт.
Компания выпустила первый сингл Бэсси под названием « Burn My Candle » в феврале 1956 года, когда певице было всего девятнадцать лет. Этот сингл, на второй стороне которого была записана песня « Stormy Weather », сразу покорил сердца миллионов людей. Хитом в феврале 1957 года стало исполнение Ширли народной ямайской песни « Banana Boat Song », занявшее восьмую строчку в хит-параде британских синглов. В этом же году певица при содействии американского продюсера Митча Миллера ( Mitch Miller ) записала в Америке для лейбла Columbia сингл « If I Had A Needle And Thread » / « Tonight My Heart She Is Crying ».
В середине 1958 года Бэсси записала два сингла, которые впоследствии стали классикой в её репертуаре. Песня « As I Love You » появилась на второй стороне пластинки с балладой под названием « Hands Across The Sea ». Вначале сингл плохо раскупался, однако дела пошли лучше после выступления певицы в концертном зале London Palladium . В феврале 1959 года эта песня заняла первую строчку хит-парада и продержалась там четыре недели. В то же время Бэсси записала песню « Kiss Me, Honey Honey, Kiss Me », и одновременно с тем, как « As I Love You » поднималась в хит-парадах, эта песня также обрела популярность: в результате обе вошли в тройку лидеров.
Первый альбом-лонгплей певицы под названием « The Bewitching Miss Bassey » вышел в 1959 году. В него вошли синглы, выпущенные ранее за время контракта с компанией Philips. Несколько месяцев спустя Бэсси подписала контракт с лейблом EMI Columbia, что ознаменовало собой следующий важный период её певческой карьеры.
В течение 1960-х годов Бэсси записала несколько песен, ставших хитами в британских чартах. В частности, первым хитом, записанным с момента заключения контракта с EMI, стала песня 1960 года под названием « As Long As He Needs Me ». При подготовке к записи песни произошёл курьёзный случай. Продюсер Норман Ньюэлл ( Norman Newell ) забронировал одну из студий на Abbey Road и вместе с большим оркестром ожидал прибытия певицы. Когда Бэсси не появилась в назначенный час, Ньюэлл стал звонить ей домой и обнаружил, что та забыла про запись и отправилась в кино. Тогда продюсер велел немедленно обзвонить все кинотеатры Лондона , чтобы срочно найти певицу и доставить её в студию. Запыхавшаяся Ширли прибыла на место и в результате записала одну из самых эмоциональных и популярных песен за всю свою карьеру. В 1960 году песня взлетела на второе место британских хит-парадов и продержалась 30 недель среди 50 лучших.
... нам пришлось пройти школу Ширли Бэсси, это была наша битва. Мы ни за что не попали бы в «Палладиум», если бы не надели костюмы... Многим известным звездам мы по-настоящему нравились. В те дни Ширли Бэсси была очень популярна и всегда участвовала в концертах...
Другим значимым событием в карьере певицы стало сотрудничество в 1963—1964 годах с Джорджем Мартином , продюсером легендарных The Beatles . В 1964 году певица в первый и последний раз покорила вершины американских хит-парадов с песней к фильму о Джеймсе Бонде « Голдфингер ». Благодаря этому успеху Бэсси часто появлялась в различных ток-шоу на американском телевидении.
15 февраля 1964 года певица успешно дебютировала в США на сцене знаменитого концертного зала Карнеги Холл , где тремя годами ранее с триумфальным возвращением выступала её кумир — американская актриса и певица Джуди Гарленд (ещё до приезда Бэсси в Америку Гарленд присутствовала на одном из её концертов и дала советы, как вести себя с американской публикой и продюсерами). Запись американского концерта Бэсси вначале была признана неудовлетворительной. Впоследствии она была восстановлена и выпущена лишь 30 лет спустя в 1994 году в составе коллекционного издания синглов EMI / United Artists .
В конце 1960-х Бэсси подписала контракт с американским лейблом United Artists и в период с 1966 по 1969 годы записала четыре пластинки, представлявшие, правда, интерес только для её самых преданных поклонников. Ситуация радикально изменилась в августе 1970 года, когда певица выпустила альбом под названием « Something ». Эта пластинка проиллюстрировала обновленный музыкальный стиль певицы и стала самой успешной в её карьере, не считая последующих сборников хитов. Одноимённый сингл с этого альбома стал более популярным в британских хит-парадах, чем оригинальная песня Beatles . Оба сингла достигли четвёртого места в , но версия Бэсси продержалась в на 10 недель дольше — 22 недели против 12 оригинальной. Успех сингла и альбома способствовал успешности последующих записей Бэсси. Певица вспоминает: «Запись альбома „ Something “ стала для меня поворотным пунктом. Можно даже сказать, что альбом сделал меня поп-звездой, но в то же время он казался естественным развитием музыкального стиля. Я просто вошла в студию со всеми этими песнями, среди которых была и „ Something “ Джорджа Харрисона . Впервые я услышала эту песню в исполнении Пегги Ли в американском телешоу Эда Салливана . Я даже не знала, что это песня Beatles и что её сочинил Джордж Харрисон… Застав последний фрагмент выступления Пегги Ли, я была просто потрясена услышанным» .
В 1971 году певица записала заглавную песню к очередному фильму из бондианы «Бриллианты навсегда». В 1978 году ВФГ « Мелодия » по лицензии United Artists Records был выпущен альбом из 12 номеров Ширли Бэсси, записанных с 1969 по 1974 годы. Неизбалованные грамзаписями западных звёзд советские слушатели познакомились с « Diamonds Are Forever », « Something », « The Fool On The Hill » (ещё одной песней « Beatles » в репертуаре певицы), « Never, Never, Never » и другими хитами. Песня « Мунрэйкер », вышедшая в 1979 году вместе с одноимённым фильмом о Бонде, значительного успеха у публики не имела. Всего за период с 1970 по 1979 годы Бэсси записала 18 альбомов, ставших хитами в Британии, а также снялась в двух рейтинговых сериалах на британском телевидении.
В 1980-х годах Ширли Бэсси занималась благотворительностью, давая концерты в Европе и США . В 1985 году певица выступила в качестве гостьи на в Сопоте . Живые выступления Бэсси всегда привлекали большое внимание публики экспрессивной манерой исполнения песен, выразительной жестикуляцией, экстравагантными сценическими костюмами и манерой общения с аудиторией. Ирландский музыкант ( Martin Hutchinson ) вспоминает: «Самая сильная сторона [ певицы ] — живые выступления, где она всегда выглядела ошеломляюще в изысканных нарядах (ходили слухи, что каждый из них она надевала всего один раз), которые обычно были без бретелек и с глубоким вырезом на спине, что заставляло мужскую часть аудитории замирать от предвкушения, а женскую — от зависти. […] Жестикуляция [ Бэсси ] на сцене всегда была драматична, и шоу было не просто концертом, а „событием“».
Частота студийных записей Бэсси в 1980-х годах значительно сократилась. В 1984 году вышел альбом самых известных песен под названием « I Am What I Am », исполненных с Лондонским симфоническим оркестром . В 1986 году вышел сингл « There’s No Place Like London » под авторством Линси де Пола ( Lynsey De Paul ) и Жерарда Кенни ( Gerard Kenny ). В 1987 году Бэсси сотрудничала со швейцарским дуэтом Yello на записи песни « The Rhythm Divine », сочиненной в соавторстве с шотландским певцом ( Billy Mackenzie ). Также в 1987 году певица выпустила альбом на испанском языке под названием « La Mujer ».
В 1993 году певица записала альбом кавер-версий хитов из мюзиклов Эндрю Ллойда Уэббера (« Призрак оперы », « Кошки », « Иисус Христос — суперзвезда » и др.). В 1996 году Бэсси сотрудничала с Крисом Ри на съемках фильма « La Passione », где сыграла саму себя и исполнила песню « Disco La Passione ».
В 1997 году песня « History Repeating », записанная вместе с группой Propellerheads , заняла первую строчку танцевальных хит-парадов в Великобритании, знакомя новое поколение поклонников с творчеством певицы. Бэсси вспоминает: «Двое молодых людей из Propellerheads прислали мне песню, и хотя музыка мне понравилась, я подумала, что это больше подходит для Тины Тёрнер , чем для меня. […] А теперь ко мне на улице подходят 6- и 7-летние дети и говорят: „Мне очень нравится ваша новая запись. Я ваш большой поклонник“». Музыкальный обозреватель Сильвия Паттерсон ( Sylvia Patterson ) из журнала « New Musical Express » назвала этот сингл «необычайно мощным». В декабре 1997 года на песню был снят видеоклип с участием певицы. В буклете альбома « Decksandrumsandrockandroll » участники группы Propellerheads выразили благодарность Ширли Бэсси за участие в записи, а также отметили, что они «всё ещё пребывают в шоке».
За время гастрольных туров в Британии в 1998 году 120 тысяч зрителей посетили десять живых концертов Бэсси в лондонском концертном зале , что побило собственный рекорд певицы, установленный ранее. 1 и 6 октября 1999 года Бэсси вместе с уэльским баритональным басом ( Bryn Terfel ) исполнила официальный гимн игр « World In Union » на церемониях открытия и закрытия Чемпионата мира по регби в Уэльсе . Церемонии состоялись на новом регби -стадионе в родном городе певицы Кардиффе. Платье, в котором выступала Бэсси, обыгрывало красно-зелёный мотив национального флага Уэльса.
31 декабря 1999 года королева Великобритании Елизавета II присвоила Бэсси титул «Дама коммандор» и наградила её орденом Британской империи , что стало признанием заслуг певицы перед королевской семьёй — Ширли Бэсси чаще других исполнителей выступала при дворе. В 2002 году певица была также приглашена выступать во дворец на празднование 50-летия правления Елизаветы II.
В июле 2000 года компания EMI выпустила альбом под названием « Diamonds Are Forever — The Remix Album », состоящий из ремиксов на самые известные хиты певицы прошлых лет. Ремиксы представляли собой обработки песен в ключе современной электронной танцевальной музыки с использованием оригинального вокала Бэсси. В записи этого альбома приняли участие такие известные в мире клубной музыки имена как , Propellerheads , , Groove Armada , и из британского дуэта Moloko . Ремиксу на песню « Where Do I Begin (Love Story) » в исполнении awayTeam удалось занять первые строчки хит-парадов танцевальной музыки в Великобритании.
В 2003 году Бэсси отметила 50-летний юбилей творческой деятельности, выпустив альбом под названием « Thank You For The Years », который вошёл в двадцатку лучших. Благотворительный аукцион , где были выставлены сценические костюмы певицы, собрал 250 тыс. фунтов стерлингов, которые пошли на именную стипендию Ширли Бэсси в , а также в фонд детской больницы Noah’s Ark.
Ширли Бэсси была признана самой успешной британской артисткой, имея за 42-летнюю карьеру на своём счету 31 популярный сингл и 35 альбомов, попавших в британские хит-парады.
Официальной автобиографии певицы не опубликовано. Книга « An Appreciation of the Life of Shirley Bassey » под авторством Мюриэль Бёрджесс ( Muriel Burgess ) написана в 1999 году по материалам прессы, однако сама певица не дала добро на эту публикацию из-за фактологических ошибок. В многочисленных интервью Ширли Бэсси предпочитает говорить в первую очередь о своем творчестве и не вдаваться в подробности личной жизни, о чём открыто заявляет журналистам. Единственная одобренная публикация о жизни и творчестве, в написании которой принимала участие сама певица, вышла в 1998 году под названием « Shirley Bassey: My Life on Record and In Concert ».
Ширли Бэсси была замужем дважды. Её первым мужем стал продюсер Кеннет Хьюм ( Kenneth Hume ), который был открытым гомосексуалом и отрицал отцовство дочери Саманты. Их брак продолжался с 1961 по 1965 год, после чего супруги разошлись. В 1967 году Хьюм покончил жизнь самоубийством, что стало для певицы ударом: после развода они оставались близкими друзьями. У Бэсси на это время было запланировано выступление на открытии лондонского кабаре под названием « Talk of the Town », и его владелец, импресарио Бернард Делфонт ( Bernard Delfont ), предложил певице отказаться от появления на публике ввиду кончины Хьюма. Однако несмотря на это, Бэсси вышла на сцену. Впоследствии она вспоминала: «Я пела песню, слова которой, казалось, были написаны специально для меня и Кеннета. Я пела: „Прощай, закончилась наша история. Влюбленные навсегда, друзья навсегда“. Мне удалось допеть до конца, и в слезах я поторопилась за кулисы, где медсестра сделала мне укол. Публика сходила с ума. Это было эмоциональным выражением всеобщей любви. Они знали, чего мне это стоило. Все знали, что я похоронила Кена неделю назад».
Вторым мужем Бэсси стал итальянский продюсер Сержио Новак ( Sergio Novak ). Бэсси и Новак состояли в браке с 1968 года и развелись в 1977 году. Саманта, вторая дочь Бэсси, в 21-летнем возрасте была обнаружена погибшей в 1984 году, как предполагают, после прыжка с моста в Бристоле . Бэсси, однако, настаивала , что это не было самоубийством . Трагедия с дочерью привела к потере голоса Бэсси и значительному перерыву её карьеры в середине 1980-х годов. Позднее певица вспоминала: «Я так отчаялась и винила себя. Я вся измучилась. Меня не покидала мысль, что я была плохой матерью своей дочери. Это был самый трудный период. Дети должны хоронить родителей, а не наоборот. […] Всё это могло бы выбить меня из колеи. Но не выбило. На некоторое время я потеряла голос, но в какой-то момент что-то приказало мне встать и снова выйти на сцену. Если бы я сидела сложа руки и жалела себя — это не помогло бы мне и не вернуло бы Саманту». Спустя несколько недель после гибели дочери Бэсси уже выступала в нью-йоркском концертном зале Карнеги Холл. Бэсси вспоминает: «На мне было простое черное платье, я вышла на сцену, а зрители встали и устроили мне пятиминутную овацию. Невероятно, как публика может оказать поддержку. Всё это дает необычайный адреналин . Это как наркотик».
В своих интервью Ширли Бэсси признавалась, что её творчество вызывает особый интерес у представителей сексуальных меньшинств . Говоря о преданности этой части своей публики, певица утверждала: «Моим поклонникам- гомосексуалам всегда были близки перипетии моей жизни. Вы понимаете, о чём я: она прошла через всё это, и она по-прежнему на высоте».
Ряд музыкальных обозревателей, журналистов и писателей указывают на тот факт, что среди ЛГБТ -сообщества (лесбиянок, геев, бисексуалов и транс-людей) певица имеет статус так называемой гей-иконы — сильной личности, примера мужественного преодоления трудностей. Например, британский обозреватель Артур Дэйвис ( Arthur Davis ) наиболее вероятную причину этого видит в том, что сценические костюмы Бэсси «экстравагантны, а её шоу (и выбор песен) в значительной степени апеллируют к сообществу гомосексуалов обоих полов. […] Однако также не вызывает никакого сомнения, что у неё есть множество поклонников- гетеросексуалов , обожающих её экстраординарный талант». Сама Бэсси, отвечая на вопрос о причинах своей популярности среди гей-сообщества , сказала: «Я думаю, это всё из-за гламурности и театральности. Это больше, чем жизнь. В этом также есть сила: я думаю, им нравятся сильные женщины. Геи — очень творческие люди, они уважают творчество других. Они видят искренность и не преклоняются перед кем попало».
Некоторые конкретные песни в исполнении Бэсси приобрели для этой публики особое значение. Так, Уильямсон Хендерсон ( Williamson L. Henderson ), президент американской некоммерческой общественной организации ветеранов Стоунуоллских бунтов « Stonewall Veteran Association », основанной в 1969 году, в своем издании « Songs of the Stonewall », где упоминается жизнеутверждающая песня Бэсси « This is My Life » (1968), пишет: «Эти песни гей-сообщества эпохи Стоунуолла являются историческим, социальным и культурным фактором, не говоря о музыкальном. […] Эти песни звучали в то время — почти во всех гей-клубах Америки — постоянно и с выразительными вокально-танцевальными компонентами, а усиливающийся музыкальный посыл стал мощным катализатором перемен». Другая песня в исполнении Бэсси под названием « I Am What I Am » (« Я такая, какая есть ») из бродвейского мюзикла 1983 года об однополой паре « Клетка для чудиков » ( «La Cage Aux Folles» ), повествующая о самоутверждении и преодолении трудностей, стала, по мнению авторов документального фильма о певице на британском телеканале Channel 4 , «песней-светочем для гомосексуалов».
Культуролог Энди Медхёрст ( Andy Medhurst ) из британского университета в Сассексе также говорит о Бэсси как о гей-иконе и выражает убеждение, что «упоминать Бэсси без её поклонников-геев — то же самое, что говорить о ( районе Лондона ) без хулиганов. Оцените глубину и давность связей: любой безвкусный травести -номер, начиная с 1950-х годов, эксплуатировал её вращательные движения и акцентированную мимику, Фредди Меркьюри отдавал ей дань, продвигая в рок-музыку нередким исполнением песни „ Big Spender “ на бис, в то время как собственные „фирменные“ песни Бэсси восходили к корням гомосексуальной тематики». Музыкальный обозреватель Каролайн Салливан ( Caroline Sullivan ) подтверждает популярность образа Бэсси у трансвеститов : «Трансвестит не будет настоящим трансвеститом, если в его номере нет Ширли — вместе с Джуди ( Гарленд ) и Барбры ( Стрейзанд )». Популярный в 1980-х годах британский пародист ( Joe Longhorn ) также удачно использовал образ Бэсси, однажды певица даже сказала, что Джо пародирует её лучше, чем она есть на самом деле. Сценический образ Бэсси используется в британских травести-шоу до сих пор.
Благотворительная деятельность певицы также не обходит вниманием ЛГБТ-сообщество. Так, в 1997 году певица выступила на концерте против СПИДа в голливудском концертном зале « », организованном « American Foundation for the AIDS Research » для представителей сексуальных меньшинств. Также в марте 2007 года певица пожертвовала несколько своих сценических костюмов для благотворительного аукциона. По заявлению его устроителей, все вырученные средства направляются в пользу британских ЛГБТ -подростков .