Марк Ланселот Симонс ( англ. Mark Lancelot Symons , 1887 , Лондон , Великобритания — 11 февраля 1935 , (англ.) ( , Великобритания) — британский художник, деятель католического движения в Великобритании. Получил известность своими портретами и аллегорическими картинами, некоторые из них относятся искусствоведами к направлению викторианской сказочной живописи .

Биография

Родился в 1887 (по другим данным в 1886) году в Лондоне . Марк Ланселот Симонс был сыном художника и книжного иллюстратора (англ.) ( (1845—1911), старшим ребёнком в многодетной семье, включавшей девять детей — две дочери и семь сыновей . Его мать, Сесилия Дэвенпорт, до вступления в брак была концертирующей пианисткой . Его отец в 1870 году перешёл в католицизм , работал преимущественно по церковным заказам. Друзьями семьи художника, с которыми Марк Ланселот Симонс был знаком с детства, являлись многие известные деятели британского изобразительного искусства конца XIX — начала XX века, среди них: Джеймс Эббот Мак-Нейл Уистлер , Джон Сингер Сарджент и (англ.) ( .

Первые уроки изобразительного искусства он получил от отца. Также живописцами стали его младшие братья Роберт Дэвид Симонс (1898—1970), который большую часть жизни провёл в Канаде и стал там известным художником и педагогом , и Стивен, сын которого Мартин также избрал карьеру живописца .

От родителей Марк Симонс унаследовал устойчивый интерес к проблемам религии. Он состоял в добровольной международной ассоциации римско-католической церкви (англ.) ( , выступал в качестве её представителя на диспутах в Гайд-парке в Лондоне, был известен своим красноречием. Некоторое время он занимал должность Мастера этой ассоциации . Стал одним из инициаторов движения Book-Barrow Brigade , целью которого было широкое распространение католической литературы . После смерти художника Catholic Evidence Guild провела его персональную выставку . Брат Марка Ланселота — Филипп стал монахом бенедиктинского ордена и служил органистом в Даунсайде .

Художник проходил обучение в (англ.) ( . Марк Ланселот Симонс участвовал в выставках Королевской Академии, а также в экспозициях New English Art Club , ориентировавшегося на новое французское искусство и дистанцировавшегося от Королевской Академии .

В 1924 году он женился на Констанс Гербер ( англ. Constance М. Gerber ) , которая поощряла его художественное призвание и разделяла религиозные убеждения. В семье были три дочери (по некоторым данным, все они были приёмными), часто художник изображал своих дочерей Анну и Молли («Молли в саду», 1930; «Молли в кладовке», около 1930). Одно из наиболее известных полотен, изображающее его дочь Анну за завтраком, находится в собрании (англ.) ( , оно было выполнено за год до смерти художника в 1933 году .

Марк Симонс умер в результате неожиданного и кратковременного ухудшения здоровья в возрасте сорока восьми лет .

Особенности творчества и его судьба

Картины Марка Ланселота Симонса имеют сходство с работами Стэнли Спенсера , также заметно влияние на его творчество школы прерафаэлитов . Для раннего периода творчества Симонса характерна картина «Дети, играющие в интерьере. Полировка доспеха» (1907, в собрании UCL Art Museum, Лондон), которая была удостоена Первой премии от Школы изобразительных искусств Феликса Слейда ( англ. Slade Summer Composition Prize ), будучи представлена на Летней выставке в Королевской Академии в этом же году .

К 1920—1930-м годам творчество художника усложняется, на первый план выходят крупные полотна на религиозный сюжет, трактованные в аллегорическом стиле. На Летней выставке в Королевской Академии в 1925 году было представлено «Распятие» Марка Ланселота Симонса (в каталоге выставки № 563). До нашего времени дошло несколько картин художника под этим названием . Картина «Вы были там, когда они распяли Господа моего?» была представлена на Летней выставке Королевской Академии в Лондоне в 1930 году (№ 253 в её каталоге). Католическая печать возлагала на Марка Ланселота большие надежды и отмечала многие его подобные картины как выдающиеся произведения искусства . Споры вызвала его картина, изображающая «Тайную вечерю» , где все персонажи, исключая Христа , были одеты по моде 30-х годов XX века и помещены в интерьер этого же времени . Резко негативную реакцию Королевской Академии получила картина «Мой Господь, я встречаю тебя в каждом переулке и на каждой улице», картине было отказано в участии в выставке в Берлингтон-хаус (144,8 на 205,8 сантиметров) .

В некрологе художника отмечались два основные направления его творчества:

• религиозная живопись, вызывавшая значительные дискуссии среди искусствоведов и недоумение общественного мнения, именно она, по отзывам современников, была наиболее значима для самого художника ;
• «жизнерадостные изображения цветов, игрушек и пухлых детей» .

Картины из жизни детей переносят аудиторию в сказочный мир волшебных образов. Иногда, например, в картине «Йоринда и Йорингель» (около 1930, Музей Рединга), сам сюжет основан на сказке. Герои картины — двое влюблённых из одноимённой сказки братьев Гримм , оказавшихся в лесу, где живёт волшебница. Все юноши вблизи её дома впадают в оцепенение, а девушек она превращает в прекрасных птиц, чтобы наслаждаться их пением. Йорингелю предстоит преодолеть чары колдуньи и вернуть Йоринду . На картине изображены не влюблённые молодые люди, а маленькие дети в лесу среди цветов, играющие друг с другом, не подозревая о грозящей им опасности .

Художник обычно подписывал свои картины «MARK SYMONS». Часто он их не датировал .

В настоящее время большинство картин художника находятся в экспозиции провинциальных британских музеев: (англ.) ( , (англ.) ( в Рединге, (англ.) ( в Манчестере, в частных коллекциях .

В 1937 году в Лондоне в издательстве Sheed & Ward вышла небольшая книга искусствоведа Stephanie Wines о творчестве Марка Ланселота Симонса . В 1979 году вышел альбом «Paintings and Drawings By Mark Symons 1886—1935» с предисловием искусствоведа Эрика Стенфорда .

Примечания

Литература

• Ross, Robert. // Dictionary of National Biography. — London: Smith Elder & Co, 1912. — Т. III. Neil - Young. — С. 468. — 718 с.
• Browne, Henry; Bourne, Francis, Cardinal. . — London: Burns Oates & Washbourne, 1921. — С. 9. — 235 с.

Ссылки

• (англ.) . Art UK . Дата обращения: 4 января 2017.