Влади́мир Андре́евич Фаво́рский ( 2 [14] марта 1886 , Москва — 29 декабря 1964 , Москва ) — русский советский график , иллюстратор, ксилограф , искусствовед , сценограф , педагог . Академик АХ СССР (1962; член-корреспондент 1957). Народный художник СССР (1963). Лауреат Ленинской премии (1962).

Биография

Родился в семье адвоката Андрея Фаворского .

Первые навыки в рисовании получил дома под руководством матери — художницы О. В. Шервуд. В 1903—1905 годах занимался в школе-студии К. Ф. Юона и И. О. Дудина , посещал вечерние занятия по скульптуре в Строгановском художественно-промышленном училище . После окончания московской гимназии № 5 в 1905 году уехал в Германию . В Мюнхене обучался рисунку и живописи в школе Ш. Холлоши . Вначале хотел пойти к более известному А. Ашбе , но тот в 1905 году скончался. В 1930-х годах в Московском институте изобразительного искусства (ныне Московский художественный институт имени В. И. Сурикова ) у художника возникнет конфликт с И. Э. Грабарем , в свое время обучавшимся у А. Ашбе (вероятно, сказалось различие школ). Одновременно с обучением рисунку и живописи посещал в Мюнхене занятия на искусствоведческом отделении философского факультета: слушал лекции Х. Корнелиуса (последователя А. Гильдебранда ), А. Фуртвенглера , К. Фолля . Ш. Холлоши познакомил молодого художника с творчеством Х. фон Маре — члена «римского кружка», в который входил и А. Гильдебранд . На уроках у Ш. Холлоши художнику открылось, что «Маре и Сезанн связаны воедино». В 1907 году вернулся в Москву.

В 1907 году поступил на историко-филологический факультет Московского университета . В 1913 году окончил искусствоведческое отделение этого факультета, которое было организовано по инициативе профессора Н. И. Романова (создававшего вместе с И. В. Цветаевым Музей изящных искусств ) в Москве и студентов Б. Р. Виппера , К. Н. Истомина , Д. С. Недовича , В. А. Фаворского.

Тема дипломной работы художника — «Джотто и его предшественники», в ней он попытался проанализировать сложность пространственных отношений в живописи итальянского проторенессанса. В этот же год в Москве открылась первая выставка древнерусских икон из собрания Сергея и Степана Рябушинских . Тогда же художник работал над переводом на русский язык с немецкого книги А. Гильдебранда «Проблема формы в изобразительном искусстве».

В 1918—1919 годах преподавал во Вторых свободных художественных мастерских в Москве. С 1921 года преподавал во ВХУТЕМАСе , в 1923—1925 годах был ректором . Как и в немецком Баухаузе , во ВХУТЕМАСе, создали «основное» (подготовительное) отделение, где читали общий пропедевтический курс «формальной композиции». Его авторами были В. А. Фаворский, П. Я. Павлинов , К. Н. Истомин. В 1921—1924 годах по приглашению В. А. Фаворского во ВХУТЕМАСе преподавал теорию искусства П. А. Флоренский . Сам художник преподавал на графическом факультете ксилографию (гравюру на дереве), на основном отделении читал курс «Введение в теорию пространственных искусств», на графическом факультете также — «Теорию композиции» и «Теорию графики». Программа курса «Теория композиции» сохранилась в архивах художника, она составлена под воздействием книги А. Гильдебранда «Проблема формы в изобразительном искусстве» .

В 1930—1934 годах преподавал в Полиграфическом институте , в 1933—1938 — в Архитектурном институте , в 1934—1938 — в Институте изобразительного искусства , в 1943—1948 — в Институте прикладного и декоративного искусства (все в Москве) . Профессор.

В 1936—1941 годах — консультант Мастерской монументальной живописи при Академии архитектуры СССР .

Член общества художников « Четыре искусства » (1924—1930, один из членов-учредителей), член-корреспондент Союза немецких художников книги (1928).

Член Союза художников СССР .

Умер 29 декабря 1964 года в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище .

Творчество и теория искусства

В 1923 году А. М. Эфрос назвал художника «Сезанном современной ксилографии» . Рассматривая ранние гравюры и рисунки художника, мы ясно ощущаем напряжённость изобразительного пространства. Как Сезанн с помощью цвета, так и Фаворский штрихом и тоном создает сложные отношения «выступающих» и «отступающих» форм. Иногда «пустые» участки бумаги становятся формой и выглядят активнее, чем чёрная типографская краска или карандашный штрих. Эти «интенции» далеки от пассивного срисовывания «объективной» натуры, они образуют особое феноменологическое, или концептуальное, пространство .

«Всё, что мы воспринимаем, — писал В. А. Фаворский в статье „О композиции“ (1932), — движется и живёт в пространстве и времени. Поэтому любая реальность должна изображаться не только трёхмерно, но и непременно с учётом движения фигуры». Свою мысль Фаворский заключил так: «композиция — это есть изображение времени». Мастер настойчиво доказывал и демонстрировал на примере своих гравюр, как взаимодействуют чёрное и белое — одно и то же изображение мы можем воспринимать как чёрное на белом или как белое на чёрном, это создаёт пространственность гравюры, одновременно «в цвето-пространственные отношения вступает белизна бумаги», а осязательные, двигательные ощущения придают изображению пространственно-временну́ю целостность. Причем «черное в гравюре выглядит активнее, материальнее», оно «сопротивляется», противодействует белому, а белое «не пускает чёрное», что и выражает гравюрный штрих. Приводя к единству противоположные начала, художник постигает возможность «цельно воспринимать, видеть и изображать разнопространственное и разновременно́е» .

Художник возродил классическую чёрноштриховую гравюру на дереве и создал отечественную школу книжной иллюстрации. Он и его последователи в 1910—1930-х годах решительно отказались от белого штриха, вернулись к средневековой технике, но при этом по-новому стали решать задачи особенной, специфичной для искусства гравюры целостности пространственных отношений изображения на плоскости белого листа бумаги. Формальная интенсивность взаимодействия чёрного и белого тонов, «звучность» и декоративность гравюр художников новой школы способствовали их органичному «вхождению» в композицию книги «как целостного организма» (определение Фаворского). Иллюстрации строились без обрамлений — свободным пятном на белом поле листа как особом изобразительном пространстве — и, следовательно, активно взаимодействовали с пространством книги. Конструктивность изображений — иллюстраций, виньеток, заставок, органичная связь изображений со шрифтом, который также «конструировали» художники школы Фаворского, создавали оригинальные художественные тропы, особый метафорический язык, сближавший графику и искусство слова .

По слухам, В. А. Фаворский решал задачу обойти претензии заказчиков следующим образом:

Выполнив очередной заказ, Фаворский непременно пририсовывал в уголке… маленькую жёлтую собачку. … Когда клиент получал работу, он … начинал требовать собачку убрать… Художник протестовал, убеждая …, что собачка — … ценнейший элемент, … основа композиции…. …клиент настаивал, Фаворский в итоге… сдавался и закрашивал несчастное животное, а заказчик отирал пот… . …борьба с собачками клиентов… так выматывала, что замечать другие недостатки сил… не оставалось…, и… заказ они принимали безо всяких возражений ^{[ неавторитетный источник ]} .

Художники школы В. А. Фаворского

Среди первых учеников «круга Фаворского», сформировавшегося к 1929 году, были М. М. Аксельрод (1902—1970), А. Д. Гончаров , Б. В. Грозевский (1899—1955), П. Я. Павлинов, Н. И. Падалицын, М. Л. Фрам, И. А. Шпинель .

В декабре 1921 года при Петроградском университете было основано издательство Философского общества. Его деятельность началась с издания сочинений Платона , отсюда возникло название (в латинской транскрипции): «ACADEMIA». С 1923 года издательство размещалось при Институте истории искусств графа В. П. Зубова («Зубовском институте») на Исаакиевской площади в Петрограде . В 1929 году его перевели в Москву. В 1932 году в СССР из Италии возвратился «пролетарский писатель» А. М. Горький . В советской истории он считается организатором московского издательства «ACADEMIA». Директором в 1933 году назначили Л. Б. Каменева , который вместе с А. М. Горьким задумал и осуществил издание серии «Сокровища мировой литературы». Для оформления и создания иллюстраций были приглашены лучшие художники, в том числе ксилографы школы В. А. Фаворского. Учениками художника были С. Д. Бигос , А. Д. Гончаров (1903—1979), А. А. Дейнека , Г. А. Ечеистов (1897—1946), Л. А. Жолткевич (1901—1991), Ф. Д. Константинов , Л. Р. Мюльгаупт, М. И. Пиков, Ю. И. Пименов , М. И. Поляков, А. Г. Тышлер . А также в той или иной степени испытали влияние графики, вышедшие из ВХУТЕМАСа: Меер Аксельрод , Александра Билль (1914—1992), Евгений Бургункер (1906—1966), Михаил Горшман (1902—1972), Людвиг Квятковский (1894—1977), Фёдор Константинов (1910—1997), Гершон Кравцов (1906—1981), Александр Малушин ( ^{[ уточнить ]} ), Лев Мюльгаупт (1900—1986), Михаил Пиков (1903—1973), Михаил Поляков (1903—1978), Вадим Ростовцев (1906—1977), Павел Рябов (1899—1971), Георгий Туганов (1902—1941) .

Семья и потомки

• Жена — Мария Дервиз (1887—1959), дочь художника В. Д. Дервиза (1859—1937); по материнской линии внучка известных педагогов Я. М. Симоновича и А. С. Симонович , племянница В. А. Серова . Их дети:
  • Никита Владимирович Фаворский (1915—1941). Погиб.
  • (1924—1945). Погиб.
  • Мария Владимировна Фаворская-Шаховская (р. 1928) — художник-керамист, её муж, крестный сын В. А. Фаворского — Дмитрий Михайлович Шаховской (1928—2016), скульптор, автор часов на фасаде Театра кукол имени С. В. Образцова , сын православного священника Михаила Шика, расстрелянного в 1937 году, и представительницы старинного дворянского рода Наталии Дмитриевны Шаховской , авторов книги о М. Фарадее «Загадка магнита».
    • Иван Дмитриевич Шаховской , художник. Его супруга Елена Николаевна, профессиональный художник
      • Николай Иванович Шаховской , художник, компьютерный график
      • Софья Ивановна Касьян , художник
    • Наталья Дмитриевна , поэт и переводчик .
      • Елизавета Александровна Журавлёва
    • Дарья Дмитриевна , мастер декоративно-прикладного искусства.
      • Михаил Владимирович Сарабьянов , правнук художника (сын Дарьи и Владимира Сарабьянова), художник-ксилограф
      • Иван Владимирович Сарабьянов , художник-реставратор
      • Мария Владимировна Сарабьянова , живописец

Награды и звания

• Заслуженный деятель искусств РСФСР (1956)
• Народный художник РСФСР (1959)
• Народный художник СССР ( 1963 )
• Ленинская премия ( 1962 ) — за иллюстрации к классическим произведениям русской литературы (« Слово о полку Игореве », « Борис Годунов » и « Маленькие трагедии » А. С. Пушкина )
• Георгиевский крест 4 степени
• Гран-при Всемирной выставки декоративных искусств в Париже (1925)
• Гран-при Всемирной выставки в Париже (1937)
• Золотая медаль Всемирной выставки в Брюсселе (1958)
• Золотая (1959), Золотая коллективная и Серебряная (1965) медали на Международной выставке искусства книги в Лейпциге
• Дипломы Всесоюзных конкурсов на лучшее издание года (1960, 1961, 1962, 1965).
• Почётный член Академии дизайна ( Флоренция , 1963)
• Член-корреспондент Немецкой академии искусств (1964).

Произведения

• Групповой портрет с лежащими фигурами. 1910. Гравюра на дереве
• Святой Георгий. 1911. Гравюра на дереве
• Автопортрет. 1912. Индийская тушь, гуашь
• Портрет художника К. Истомина. 1918. Гравюра на дереве
• Вид Москвы с Воробьёвых гор . Из «Московской серии». 1918. Гравюра на дереве
• Буквицы к книге А. Франса «Мнения господина Жерома Куаньяра». 1918
• Октябрь 1917, 1928
• Ф. Достоевский, 1929
• Пушкин-лицеист, 1935
• серия «Великие русские полководцы», 1945—1947

Иллюстрации и книги

Театр

Библиография

• Лекции по теории композиции (1921—22);
• Шрифт, его типы и связь иллюстрации со шрифтом» (1925);
• Организация стены росписью (1929);
• Рассказы художника-гравера. — М.: Детгиз,1965;
• О художнике, о творчестве, о книге / Составитель Е. С. Левитин. — М.: Молодая гвардия, 1966.
• О рисунке, о композиции. — Фрунзе: Кыргызстан, 1966.
• Vladimir Favorsky. Progress Publishers. Moscow, 1967.
• Рассказы художника-гравера. — М.: Детская литература, 1976.
• Об искусстве, о книге, о гравюре / Составитель Е. С. Левитин. — М.: Книга, 1986.
• Литературно-теоретическое наследие. / Составители Е. Б. Мурина, Д. Д. Чебанов; Вступительная статья: Г. К. Вагнер. Владимир Андреевич Фаворский — теоретик искусства. — М.: Советский художник, 1988. — ISBN 5-269-00094-6 .

Память

Имя художника присвоено Институту графики и искусства книги Высшей школы печати и медиаиндустрии Московского политехнического университета .

Примечания

Литература

• А. М. Эфрос . В. Фаворский и современная ксилография // Русское искусство : журнал. — 1923. — № 1. — С. 38.
• Ю. Халаминский. Владимир Андреевич Фаворский / Редактор Т. А. Савицкая. — М. : Искусство , 1964.
• Книга о Владимире Фаворском / Составитель Ю. А. Молок. — М. : Искусство , 1967.
• В. Г. Азаркович. Лирика Данте и Шекспира в книжной графике В. А. Фаворского : Очерки по русскому и советскому искусству. — Л. : Художник РСФСР, 1974. — С. 323—343.
• Р. Климов. Заметки о Фаворском, в сборниках: Советское искусствознание (74, М., 1975 и 75, М., 1976)
• Н. Л. Адаскина . В. Фаворский — педагог-теоретик // Советское искусствознание : сборник статей / Редкол.: В. М. Полевой и др.. — М. : Советский художник , 1978. — Вып. 77.2. — 422 с.
• С. М. Голицын . Слово о мудром мастере / Оформление В. Федяевской . Макет иллюстраций Е. Мордковича. — М. : Детская литература , 1977.
• Фаворский в театре / Составитель и автор вступительной статьи Г. И. Морозова. — М. : Союз театральных деятелей РСФСР, 1988.
• Фаворский В. А. Воспоминания современников. Письма художника. Стенограммы выступлений. — М. : Книга , 1991.
• М. А. Чегодаева . Владимир Андреевич Фаворский / Совет по изучению и охране культурного и природного наследия при Президиуме Российской Академии Наук; Институт научной информации по общественным наукам РАН; Государственный институт искусствоведения. — М. : ГЕОС, 2004. — 68 с. — ( Природное и культурное наследие Москвы ). — ISBN 5-89118-399-4 .
• Ю. Я. Герчук . Фаворский. — М. : РИП-холдинг, 2018.
• В. Г. Власов . Фаворский и ВХУТЕМАС // Дом Бурганова. Пространство культуры : журнал. — М. , 2009. — № 2. — С. 170—181.
• С. Е. Лазарев . Фаворский Владимир Андреевич // Россия в Гражданской войне. 1918—1922 : Энциклопедия : в 3 т. / отв. ред. А. К. Сорокин. — М. : Политическая энциклопедия, 2021. — Т. 3: Р—Я. — С. 527—529. — 826 с. — ISBN 978-5-8243-2429-7 . — ISBN 978-5-8243-2426-6 .

Ссылки