Ме́тал ^{[ источник не указан 1372 дня ]} ( англиц. от metal), или мета́лл (в соответствии с русской грамматикой) — музыкальный жанр, разновидность рок-музыки , сформировавшаяся в начале и середине 1970-х годов , преимущественно в Британии и США, и распространившаяся по всему миру . Характерные черты метала — перегруженный звук электрогитары , достигаемый перегрузом («гейном») гитарного усилителя, либо перегруз его эффектом электронной педалью с эффектом дисторшн , затяжные гитарные соло, энергичный ритм , как правило, шести-, восьми- или двухдольный размер такта , широкое использование риффов .

Метал достаточно разнообразен, имеет множество стилей (поджанров), от сравнительно «мягких» (классический хеви-метал , глэм-метал , пауэр-метал ) до весьма « тяжёлых » и трудных для восприятия неподготовленным слушателем ( дэт-метал , блэк-метал ) . Для разных поджанров характерны разные элементы. Так, вокал варьируется от чистого и высокого в традиционных поджанрах до гроулинга и скриминга в экстремальных, различаются также скорость, тяжесть и сложность. Песни в метале часто посвящены энергичным, мужественным темам, вроде войны , исторических героев, фантастики или ужасов , но встречаются тексты и на любые другие темы.

Музыка «металлических» жанров распространена практически во всех странах, но наиболее крупные сцены сформировались в северной Европе ( Британия , Скандинавия , Германия ) и Северной Америке ( США , Канада ). Во всех странах Европы, включая Россию , существуют развитые региональные сцены, так же как и в Бразилии , Японии и многих других неевропейских странах. На Ближнем Востоке , за исключением Израиля и Турции , тяжёлый метал менее развит из-за жёстких цензурных ограничений.

Поклонников метала называют металлистами или металхэдами ( англ. metalhead).

Название

Относительно происхождения названия «тяжёлый металл» — «heavy metal» — существует несколько версий и несколько источников. Это выражение возникло в среде хиппи и битников в начале 1970-х, но откуда пришло в их сленг — остаётся предметом дебатов.

Писатель Уильям Берроуз в 1962 году, за десятилетие до формирования жанра, использовал словосочетание «Heavy metal» в романе « Нова Экспресс », описывая инопланетян (« Тяжёлые металлические Люди с Урана, окутанные прохладной голубой дымкой испарившихся банкнот… И Люди-Насекомые Минро с металлической музыкой… »). Слова « Heavy metal thunder » есть в песне группы Steppenwolf — «Born to Be Wild», выпущенной в 1968 году ; сама песня относится к хард-року и считается одним из прототипов метала . Эвфемизм «heavy metal» среди артиллеристов означал громкую канонаду, и, по-видимому, изначально использовался по отношению к хард-рок -музыке как эпитет за громкость и ритмичность .

«Heavy metal» как музыкальный эпитет был впервые применён к альбому американской психоделической рок-группы Sir Lord Baltimore критиком , и популяризован критиком Лестером Бэнгсом в его статьях о Led Zeppelin и Black Sabbath . Поначалу критики не делали никаких различий между « хард-роком » и « хеви-металом », которые сейчас в среде металлистов принято считать ^{[ кем? ]} разными жанрами. Тем не менее, в западной критике это до сих пор является спорным предметом, и во многих западных документальных фильмах хард-рок зачастую относят не к истокам метала, а рассматривают как альтернативный его эпитет или даже как отдельный поджанр метала

В английском языке часто не делают различия между «металом» как общим направлением и его изначальным, классическим видом « хеви-метал » ^{[ источник не указан 297 дней ]} . Остальные поджанры метала получили названия по своим характеристикам ( пауэр , трэш ), по группам и альбомам, которые их основали ( дэт , блэк , дум ), или по другим жанрам музыки, к которым они близки ( прогрессив , симфо , фолк ).

Существуют разные мнения относительно того, как должен называться этот стиль на русском языке . Есть два распространённых варианта написания: «мета́лл» , что является переводом на русский английского слова metal , и «ме́тал» — транскрипция английского слова. Словарями этот вопрос не урегулирован, и оба варианта считаются приемлемыми. Так, «Энциклопедия отечественной рок-музыки» использует вариант «металл» . В Википедии используется вариант написания через одну «л» во избежание неоднозначности в названиях статей.

Характеристики

Общие черты

Общие черты, характерные для всех поджанров металлической музыки — ритмические музыкальные фигуры ( риффы ), искажённые электронным способом (эффектом дисторшн либо фузз ), исполняемые, как правило, на электрогитаре ( ритм-гитара ) и бас-гитаре, образующей вместе с ударной установкой ритм-секцию ; мелодические и гармонические элементы гитарной техники (гитарные соло, арпеджио, аккорды) обычно несёт вторая гитара ( соло-гитара , «вторая гитара»). В силу того, что колебания струн у гитары имеют довольно короткий период затухания, соло-гитаристы также широко применяют различные электронно-механические эффекты, придающие звуку гитары сочность, пластичность и длительность нот — обычно это различные блоки эффектов , основанных на принципе реверберации ( ревербератор , дилей и т. д.).

Форма. Музыкальная форма и ритмические стандарты

По своей музыкальной форме метал очень разнообразен — в нём можно выделить и песенную форму, и ритмико-риффовый конформизм , и минимализм, и академическую оперу, и авангард, и импровизацию. Всё это может встречаться в различных пропорциях и сочетаниях, в зависимости от концепции и жанровых рамок. Также гармония, тональность и размер может меняться в одной композиции, чаще всего в трэш-метале, спид-метале.

Характерным ритмическим стандартом метал-музыки стал рифф — короткая закольцованная музыкальная фраза, задающая специфический ритмический узор и пульсацию (так называемый ^{[ кем? ]} «кач»). Риффы, в свою очередь, состоят из квинт ^{[ источник не указан 1166 дней ]} , октав, « пауэр-аккордов », перевёрнутых квинт. Следует заметить, что в академическом понимании аккордом принято считать созвучие как минимум трёх нот, поэтому иногда такую технику игры на гитаре называют игрой квинтами. Корни риффов прослеживаются в блюзе и различной этнической музыке.

Ритмические формы метал черпал отовсюду, поэтому здесь он тоже отличается большим разнообразием: североамериканские ритмические формы в целом оказали влияние на становление раннего метала, хард-н-хеви и психоделического дума 70-х — джазовый свинг, блюзовые стандарты риффов , ритмические размеры рок-н-ролла, буги-вуги. Латиноамериканские ритмические формы оказали влияние на становление хардкора, трэша и спида — рваные и скоростные стаккато мексикано-испанской гитарной народной музыки легко угадываются в агрессивных и рваных риффах хардкора , трэша и спида . Европейский фолк-метал нередко заимствовал характерные ритмические формы из национальных местных форм музыки — кельтской джигги , финской хумпы и т. д. В дэт-метале широко используется тремоло , в блэк-метале квинты и октавы играются переменным штрихом.

Благодаря своей всеядности и оригинальному переосмыслению различных форм народной , эстрадной и классической музыки , метал оказался невероятно живучим и плодовитым жанром.

Окраска звука, тембры

Метал в значительной степени сложился в эпоху активного развития электроники и электронной звукозаписи, поэтому именно характер и окраска его звучания во многом определяют его жанровую нишу.

Метал формировался преимущественно как электрогитарная музыка, с упором на развитие технологических возможностей гитары . Метал нередко относят к электрической музыке ^{[ неизвестный термин ]} (не путать с электронной музыкой ), поскольку его специфика окрашивания звука гитары лежит в области электромеханической природы. В процессе технологической эволюции блюза, рок-н-ролла и психоделического рока, «металлической» гитаре перешли в наследство следующие тембровые краски.

Бас-гитара обычно ограничивается диапазоном тембра в рамках чистого звучания, усиленного электронным усилителем (т. н. клин). Тем не менее, иногда бас-гитаристы экспериментируют и с реверберацией , и с дисторшном , и с фуззом.

В отличие от гитар, тембр ударных инструментов редко подвергается активной электронной окраске и зачастую является живым, естественно окрашенным звуком мембраны барабанов и металлических тарелок, пропущенным через микрофоны , усилители , микшер и эквалайзер . Набор стандартных ударных инструментов образует собой ударную установку. Ударная установка в стандартном своём виде была сформирована музыкантами-джазменами, и лишь незначительными дополнениями модернизирована металлистами (сдвоенные бас-бочки, кардан). До «цифровой эпохи», в случае отсутствия ударника и ударной установки, музыканты использовали возможности довольно примитивных электронных драм-машин с заданным алгоритмом. В ряде случаев такое монотонное и минималистичное звучание даже приветствовалось — например, в блэк-метале. На современном этапе возможности заменить живые барабаны существенно расширились за счёт развития интернета и цифровых технологий.

Активная электронная окраска так же почти не применяется вокалистами . Приоритет отдаётся физической окраске человеческого голоса путём различных техник исполнения вокала. Вокал певца обычно лишь усиливается и корректируется с помощью микрофона, усилителя, эквалайзера , микшера и акустических систем (колонок).

Окраска тембра вокала зависит от техники живого исполнения:

• Чистый вокал (фальцет, мелодекламация , народное пение, эстрадное пение, академический вокал) Используется в неэкстремальных поджанрах метала
• Скриминг
• Гроулинг

Помимо всего прочего, металлисты нередко подкрашивают «электрический» звук электроникой и акустикой — органами, мугами, синтезаторами , семплами , перкуссией , акустическими гитарами , скрипками, виолончелями и т. д.

Инструменты

Типичный состав метал-группы включает в себя барабанщика , бас-гитариста , соло-гитариста , ритм-гитариста и вокалиста , который, чаще всего, не играет на других инструментах, хотя бывают и исключения. Также существуют группы, в которых гитаристы делят соло-партии. В некоторых группах также используются клавишные . Остальные инструменты для метала нетипичны, хотя существует множество примеров использования виолончели, волынки, скрипки, флейты, саксофона или народных инструментов. Как правило, такие инструменты в метале не играют основную роль и вводятся в инструментовку для создания определённой атмосферы.

Электрогитара и мощь звука, усиленного комбоусилителями , исторически остаётся центральным элементом метала. Гитаристы часто играют с использованием дисторшна или фузза , чтобы создавать перегруженный, «тяжёлый», звук. С начала 80-х группы стали традиционно использовать двух гитаристов. В таких группах, как Iron Maiden и Judas Priest , Accept два-три гитариста исполняют попеременно и соло, и ритм-партии. Однако бывают и редкие исключения, например, немецкая пауэр-метал-группа Van Canto вообще не использует никаких инструментов, кроме ударной установки, целиком полагаясь на голоса своих вокалистов, финская Apocalyptica заменила гитары виолончелями , а монгольская The Hu — народными инструментами.

В некоторых ^{[ каких? ]} поджанрах центральный элемент метал-композиции занимает гитарное соло . По мере развития поджанров всё более сложные и скоростные соло и риффы становились приметами стиля. Гитаристы используют тэппинг и другие приёмы скоростной игры, и некоторые ^{[ какие? ]} поджанры метала требуют виртуозной игры.

Центральная роль гитариста в метале разрушает традиционную в рок-музыке роль лидера-фронтмена, которую обычно брал на себя вокалист. Это создаёт некое подобие двойного лидерства или даже конкуренции. Метал требует подчинения вокала общему звучанию группы. Виды вокала в метале разнообразны: многооктавные высокие теноры ( Брюс Дикинсон , Ронни Джеймс Дио , Клаус Майне ), хриплые низкие голоса ( Джеймс Хэтфилд , Лемми Килмистер и Джин Симмонс ), гроулинг — низкий рык дэт-метал-вокалистов ( Крис Барнс , Микаэль Окерфельдт , Чак Шульдинер ), скриминг — кричащий вокал ( Том Арайа , Куортон , Роб Хэлфорд , Удо Диркшнайдер , Алекси Лайхо , Милле Петроцца ), оперные сопрано ( Тарья Турунен , Симона Симонс ) , и даже не свойственный в целом металу фальцет (Кэм Пайпс из 3 Inches of Blood , King Diamond ).

В большинстве метал-групп бас-гитара играет менее важную роль, чем электрогитара, так как в метале идёт сильный упор именно на гитарные риффы и соло. Но она позволяет обыгрывать партии гитары, играя в ритм с ударными. Также басисты могут играть и свои риффы, отличные от гитарных. В некоторых группах бас-гитара является ключевым инструментом — например, басисты групп Black Sabbath и Metallica играют соло-партии наравне с гитаристами, а фанк-метал -басист Лес Клейпул часто использует бас-гитару для игры соло-партий (которые обычно в метале играет гитарист). Бас-гитаристы в метале часто играют с помощью медиатора , что позволяет достичь большей скорости и агрессивности звука, но встречаются и примеры более сложной игры пальцами. В экстремальном метале ( дэт-метал , блэк-метал ) бас-гитара может быть тоже искажена эффектом дисторшна , чтобы добиться более «тяжёлого» или «грязного» звука. Другие используют пяти-, шести- и даже восьмиструнные бас-гитары.

Ударная партия в метале играет большую роль. От ударников требуется большая скорость и координация, чтобы играть сложные и скоростные ритм-партии. Ударная установка для метал-группы обычно использует намного больше оборудования, чем стандартная. В неё обязательно входят басовый барабан (чаще два, или с карданом), а также расширенные комплекты тарелок и томов. В экстремальных стилях метал-музыки барабанщики часто устанавливают триггеры на свои барабаны. Сигнал, улавливаемый и передаваемый ими, заметно теряет в разнообразии динамики, зато создаёт ощущение чёткой «стены звука» в особо скоростных партиях, когда ударнику становится трудно сохранять постоянную громкость и качество звукоизвлечения.

Немаловажную роль в некоторых стилях жанра играют клавишные инструменты. Условно их можно разделить на три категории ^{[ источник не указан 1790 дней ]} :

1. Тяжёлые — с характерными для рок-музыки тембрами звуков, преимущественно используется в прогрессивном метале ( Дерек Шеринян ) ,
2. Традиционные — с характерными для академической и фольклорной традиции тембрами звуков, используется в симфо-метале ( Мустис , Лайл Ливингстон из )
3. Индустриальные — с характерными для электронной музыки тембрами звуков, используется в индастриал-метале ( )

Прочее

Помимо гитар и ударных, в различных поджанрах метала нередко можно встретить «вспомогательные» для металлической музыки инструменты — органы , синтезаторы, акустические инструменты (губная гармоника, банджо, перкуссия, классическая акустическая гитара, скрипки, виолончели и пр.), призванные расширить палитру звучания и атмосферы. Различные поджанры по-разному отражают, изменяют эти атрибуты, усложняют, упрощают или вовсе лишаются некоторых из них. Корни метала — в прогрессивном психоделическом роке, экспериментирующим с народной и эстрадной афроамериканской музыкой — блюзом и джазом , но со временем под влиянием, главным образом панк-рока и хардкор-панка , некоторые направления жанра ушли от импровизационности и негритянской мелодики блюза к более жёсткому и помпезному «европейскому» мелодизму, лишённому свинга . По мнению критика New York Times , в родословном древе популярной музыки метал — один из важнейших видов рок-музыки — это стиль с меньшим синкопированием , большим элементом шоу и культом силы . «Из всех видов рок-музыки метал является наивысшей точкой громкости, мужественности и театральности» — пишет Allmusic .

История развития

Появившись в начале и середине 1970-х, метал прошёл длительный путь развития и разветвления. Начавшись в 70-х, металлическая музыка достигла пика популярности в 80-е, после чего породила более экстремальные свои формы, а в 90-е и в настоящее время пережила период « кроссоверов » — смешений с другими жанрами музыки ( панк-роком , электронной музыкой, хардкором, и др.). На данный момент насчитывается более десятка основных его поджанров, и ещё больше — смешанных и региональных разновидностей.

1960—1970-е: от психоделии к металу

К концу 60-х — началу 70-х от психоделического рока откололась небольшая формация американских и британских прогрессивных рок-групп и музыкантов, которая стала экспериментировать с блюзами и джазовым свингом: Cream , Blue Cheer , The Stooges , Blue Öyster Cult , Sir Lord Baltimore , Jimi Hendrix , ранние Led Zeppelin и Deep Purple . В Германии с психоделии ( краут-рока ) начинали такие металлические группы, как Lucifer’s Friend и Scorpions .

Помимо афроамериканского блюза и джаза , рок-музыканты конца 60-х нередко обращались к этнической и классической музыке. Десятиминутная композиция «Prelude: Happiness/I’m So Glad» британской группы Deep Purple, завершающая первую сторону альбома Shades of Deep Purple , представляет собой инструментальное вступление, использующее восточные мотивы сюиты «Шехеразада» Римского-Корсакова и семиминутную обработку песни «I’m So Glad», написанной американским блюзовым певцом и композитором Скипом Джеймсом в 1930-е. На обратной стороне пластинки в композиции «Hey Joe» отчётливо слышны элементы латиноамериканской музыки танго и фламенко . Впрочем, обращение к этническим сюжетам было характерно для психоделического рока — ещё на заре своего зарождения психоделия вдохновлялась индийской музыкой. А вот эксперименты с классикой были для неё довольно нетипичны ^{[ источник не указан 1165 дней ]} .

В этот период начинает зарождаться и вводиться особая техника игры на ритм-гитаре. Помимо звукоизвлечения аккордов «боем» и « арпеджио », гитаристы начинают играть особыми ритмическими фигурами — риффами . То же происходит с бас-гитарой — бас-гитаристы тоже нередко склоняются к игре короткими ритмическими фигурами, образующих закольцованную ритмично повторяющуюся музыкальную фразу.

Истоки риффовой техники лежат в народном и эстрадном американском блюзе 50-х, а особое влияние на технику риффов хард-рока и раннего метала оказал легендарный чёрный блюзмен Бо Дидли , творческое наследие которого оставило заметный след в «тяжёлом» жанре.

Параллельно шли эксперименты со звуком — с развитием электроники , всё больше внимания стало уделяться искажению тембра ритм-гитары.

Одна из ранних записей с использованием намеренного искажения риффов была сделана группой The Kinks в 1964 году.

Открытие произошло случайно. Гитариста группы не удовлетворяло звучание его усилителя . И, вероятно с досады либо алкогольного опьянения , он сделал надрезы на громкоговорителе с помощью лезвия, случайно открыв таким образом первое «рычащее» искажение звучания риффов своей гитары, от которого получил огромное удовольствие .

Открытие «жёсткой» перегрузки звука, получившей название « дисторшн », имело фундаментальное значение для метала.

Композиция « You Really Got Me » рок-группы The Kinks несомненно оказала решающее влияние на будущих металлистов, так как имела в своей структуре простой рифф и полноценное металлическое искажение звука, и эта идея была подхвачена и развита ранними экспериментаторами, заложивших основы металлической музыки.

Таким образом, в музыке ряда английских прогрессивных и психоделических рок групп (которые лишь со временем отнесут к хард-року и металу), таких как Deep Purple , Led Zeppelin , Nazareth , Uriah Heep и Black Sabbath стали появляться композиции, имеющие в своей структуре блюзовые риффы ритм-гитары, искажённые эффектом «дисторшн».

Так как однозначной границы между ранним хард-роком , ранним дум-металом и хеви-металом критики до сих пор не выделили, то эти группы-первопроходцы начала 70-х обычно относят в т. н. «хард-н-хеви» или «психоделический хеви-метал» .

Эти группы и получили одними из первых ярлык «металлических», хотя многие музыканты сами от него открещивались . Помимо англичан, аналогичную музыку исполняли Scorpions в Германии , Sir Lord Baltimore , ZZ-Top , Kiss в США и AC/DC в Австралии.

Хард-н-хеви

Психоделический хеви-метал

Ранний метал зародился в Европе, где была наиболее развита сцена психоделической музыки. В связи с чем ранний европейский метал всегда был склонен к концептуализму, авангарду, эксперименту с формой и звуком. Песенные формы соседствовали с инструментальными этюдами, импровизацией. Богатые электрические краски обильно смешивались с разнообразной палитрой акустики. Рок-н-ролл, блюз и джаз соседствовали с экзотичной восточной музыкой, смешивались с классикой, фолком и т. д.

Наиболее значительным вкладом в развитие данного направления принято считать работы музыкальных коллективов Британии периода 70-х, таких как Deep Purple , Led Zeppelin , Nazareth , Uriah Heep , Black Sabbath , Judas Priest .

В Германии Lucifer’s Friend и ранние Scorpions (период 1965—1976 годов).

В США Sir Lord Baltimore .

Хард-рок и тяжёлый блюз

В США и Австралии психоделическая музыка не была столь влиятельна, как в Европе. Американские и австралийские музыканты создали своё представление о тяжёлой музыке. Взяв за основу ритмы блюза, фанка и рок-н-ролла , эти музыканты в целом избегали работать с абстрактными формами психоделического авангарда и полистилизма, предпочитая им лаконичный минимализм песенных форм с упором на рифф, сочащийся дисторшном. В окраске звука здесь было значительно меньше мугов, органов, психоделических эффектов, акустики и т. д ^{[ источник не указан 1165 дней ]} .

Классические представители данного направления в США: ZZ-Top , Alice Cooper , Kiss , Lynyrd Skynyrd .

В Австралии: AC/DC .

В Германии: ранние Accept , а также Scorpions в период 1977—1993 годов.

Дум-метал

Дум-ме́тал ( англ. doom — « рок », « гибель ») — неторопливый, умеренный, задумчивый, тягучий стиль метала; который, впрочем, может временами и ускоряться, но тем не менее — характерная долговязость риффов и густой насыщенный бас всё равно выдают в жанре психоделическую «вязкую» основу, особенно если это касается «марихуановых» поджанров, имеющих взаимосвязи с психоделическим роком 60-х. В данном жанре могут использоваться как чистый вокал (традиционный дум, стоунер , мелодичный готик-метал ), так и гроул ( думдэт , фьюнерал-дум ). Дум-метал обычно мрачен и тягуч (эпик-дум, фьюнерал, думдэт, дум-готик), но по своему воздействию на слушателя многие его поджанры (традиционный дум, стоунер, сладж) порой имеют лёгкий гипнотический «качающий», «расслабляющий» эффект.

Типичной темой для традиционного дума, стоунера и сладжа являлись наркотики ( ЛСД и марихуана ), эротика , мистика и оккультизм (всё это прямое наследие психоделии); прочие дум-метал-группы ( Candlemass , Trouble ) нередко обращались к мифологии и народной культуре, религии, теме древних цивилизаций и верований . Также встречались группы, которые исследовали остросоциальные темы (например, Saint Vitus ).

Музыкой, подходящей под определение «традиционный дум-метал», являлись первые альбомы Black Sabbath и Pentagram первой половины 70-х. В традиционном думе роль бас-гитары была более заметной, в отличие от хеви-метал, к тому же думстеры были первыми металлистами, применившими низкий строй гитар.

Как и в случае с открытием эффекта «дисторшн», приём низкого строя был волей случая, но на этот раз — несчастного . Гитарист Black Sabbath Тони Айомми по неосторожности лишился кончиков пальцев и был вынужден снизить строй гитары, чтобы ослабить давление струн на изуродованные пальцы .

То же пришлось сделать и бас-гитаристу Гизеру Батлеру , чтобы оставаться в одной тональности: так родилось новое, протяжное, грубое и мрачное звучание, которое повлияло на многих музыкантов. В дальнейшем эти идеи получили развитие в работах Trouble , Witchfinder General и Saint Vitus .

Долгое время дум-метал не выделялся как отдельный жанр. Своё название он получил только в конце 80-х благодаря шведской группе Candlemass по её дебютному альбому « Epicus Doomicus Metallicus » (1986). После этого по аналогии дум-металом стали называть и похожую музыку, выходившую задолго до появления этого названия.

В 1990-е появилось несколько разновидностей дум-метал, наибольшую популярность из которых получил дэт-дум-метал — дум-метал с влиянием дэт-метал, где обязательно используется гроул . Такие группы, как Anathema , Amorphis , Katatonia , My Dying Bride , Draconian, Paradise Lost и Swallow the Sun исполняли дэт-дум-метал на ранних этапах своего творчества. В дальнейшем многие из этих групп, оказавшись под влиянием постпанка и готик-рока , перешли на более камерное звучание с богатой палитрой «неметаллических» музыкальных инструментов (от акустики до электроники), основав таким образом новый жанр — готик-метал .

1970—1980-е: панк-революция и её влияние на метал

К концу 70-х в музыкальном мире Британии и США произошло явление, которое стало известно как «панк-революция»: панк вышел из подполья, став массовым явлением в среде богемной (творческой) молодёжи конца 70-х и 80-х годов. Идеи панк-культуры оказали сильное влияние на металлистов — от косух , кожи и шипов до многих идей в музыке: скорость, «грязный» звук, простота риффов, упрощённость композиции, эмоциональность вокалистов (агрессивность, злость, активные эмоции) по-разному вводились и интерпретировались в различных зарождающихся направлениях «тяжёлого жанра». Панк и в дальнейшем оказывал заметное взаимовлияние на металлическую субкультуру на протяжении всех 80-х и 90-х, и это влияние в некоторых ^{[ каких? ]} жанрах метала имеет место и поныне.

Хеви-метал новой волны (NWoBHM)

Некоторая часть музыкальной тенденции, определяемой сейчас как «хард-н-хеви», получила развитие в движении « Новой волны британского хеви-метала » (NWoBHM), чьи представители — Iron Maiden , Saxon , Motörhead , Angel Witch и примкнувшие к звучанию «новой волны» более ранние Judas Priest — создали узнаваемое звучание, в наши дни наиболее ассоциирующееся с понятием хеви-метал .

Группы NWoBHM под влиянием панк-рока играли более скоростную музыку, чем ту, что возникла на рубеже 1960—1970 годов. Принципиальное отличие «новой волны» от металлистов 70-х заключалось в заимствовании у панк-рокеров европейской диатоники , которое вылилось в появлении специфического галопирующего ритма, лишённого блюзового «грува» и джазового свинга. Переход от блюзовой пентатоники к классической европейской диатонике в свою очередь открыл путь влиянию классической музыки на соло-гитариста и вокалиста .

Эти группы так же отметились вызывающими текстами о войне и мистике, использовали в оформлении альбомов и концертов атрибутику фильмов ужасов и Средневековья. Сольные проекты Ронни Дио и позднего Оззи Осборна двигались в том же направлении.

Группы NWoBHM, наряду с глэмерами, по разному заимствовали у панков сценический имидж и дресс-код, ставший стереотипным среди металлистов (см. и история косухи ).

Стиль быстро распространился по европейским и атлантическим странам в течение 80-х . Появилось большое количество неанглийских групп. В ФРГ это были « Accept », « Manowar » в США , « Ария » в СССР .

Глэм-метал

Поджанр глэм-метал (или хэйр-метал, «метал волосатых», он же поп-метал или софт-метал) возник в США как эволюция хард-рока и хэви-метала под влиянием панк-рока , постпанка и глэм-рока . Он отличался от хард-н-хеви более жёсткой («дискотечной») ритм-секцией и упрощённой композицией (влияние постпанка и панк-рока), при этом виртуозность соло-гитариста и звук искажённых риффов по-прежнему ценились в этом жанре. Экстравагантной, вызывающей внешностью исполнителей и более откровенными песнями о сексе и наркотиках глэм-метал быстро вышел из андеграунда в мейнстрим металлической музыки. Его родоначальниками стали Kiss , Mötley Crüe , Twisted Sister .

Трэш-метал

В начале 1980-х годов на американской сцене появился ряд групп — Metallica , Anthrax , Slayer , Megadeth , Overkill — исполнявших новую, под влиянием панк-рока и особенно хардкор-панка , более агрессивную и ускоренную разновидность метала, которая получила название «трэш-ме́тал» ( англ. thrash — «молотить») Этот жанр близок к спид-металу , с ощутимым влиянием панк-рока , имеет достаточно жёсткое, грубое, часто диссонансное звучание и исполняется на высокой скорости. Основой для трэш-метал стало стаккато барабанов и бас-гитары, что и послужило причиной названия. Независимо от американской сцены, в Германии благодаря группам Kreator , Sodom и Destruction развилась своя волна трэш-метал с некоторыми стилистическими отличиями.

Трэш-метал стал для своего времени прорывом в тяжёлой музыке и значительно повлиял на последующее её развитие, дав толчок появлению экстремальных жанров, таких как дэт-метал и блэк-метал . В рамках трэш-метала возникло еще одно экстремальное направление « грув-метал », представляющее собой более ритмичный и тяжёлый трэш с частым использованием экстремального вокала и влиянием хардкор-панка . Pantera , Machine Head и Sepultura добились в нём наибольшей известности.

1980—1990-е: новые разновидности

Спид-метал и пауэр-метал

Жанр спид-метала поначалу был неотделим от трэш-метала, и обозреватели почти не разделяли их. Спид-метал находится на стыке традиционного хеви, трэш-метал и более позднего пауэр-метал. Название speed (скорость) жанр получил от скоростной игры музыкантов. Вокал и ритм спид-метал близки к трэшу, однако композиции намного более мелодичны. Для спида характерны короткие фрагменты соло между каждым куплетом. К спид-металу относят ранние работы таких групп, как Running Wild , Blind Guardian , Helloween , Rage , Scanner , Motörhead , Iced Earth , Chroming Rose .Особенно прижился этот жанр в Германии.

Из спид-метал в конце 80-х начала выделяться ветвь групп, исполняющих более мелодичную, жизнерадостную и доступную слушателю ^{[ источник не указан 3372 дня ]} музыку с чистым высоким вокалом, построенную на квинтовых аккордах ( англ. power chord ). Жанр, получивший название пауэр-метал, отличается большой скоростью, мелодичностью, виртуозностью соло-гитар. Вокал в таких группах обычно чистый и высокий тенор , а в припеве часто вступает бэк-вокал . Этот стиль впервые появился на альбомах групп Helloween и Running Wild , и получил развитие в работах родственных Blind Guardian и Gamma Ray . К его развитию приложили руку финны Stratovarius , сделавшие звучание ещё более мелодичным.

В конце 90-х группы Nightwish , Rhapsody и Kamelot ввели в моду «симфонические» аранжировки песен с использованием клавишных и иногда — живых оркестров. Впоследствии симфонический пауэр-метал очень сблизился с появившимся в то же время симфоник-металом .

Пауэр-метал часто касается тематики фантастики и мифологии в текстах. Группы в этом жанре выпускают концептуальные альбомы ( Sabaton , Carolus Rex ) и даже серии альбомов со сквозными сюжетами («Сага об Алгалорде» Rhapsody ), записывают совместные рок-оперы ( Avantasia , Эльфийская рукопись ). Средневековая эстетика пауэр-метал-групп выглядит более светлой и оптимистичной, включая в себя образы рыцарей, драконов и бардов, например у немецкой группы Grave Digger.

Экстремальный метал

В середине 80-х, исчерпав традиционные формы выражения (дисторшн и риффы, виртуозные соло), некоторые группы начали прибегать к радикальным экспериментам. Среди общих тенденций — маргинальность текстов, шокирующая графика обложек альбомов, применение новых технологий и приёмов игры на ударных ( «пулемётная» бас-бочка и техника « бласт-бит ») и ввод новых, «брутальных» техник вокала ( гроулинг и скриминг ). Эта тенденция получила название « экстремальный метал », ярко представленный такими жанрами как дэт-метал и блэк-метал.

Дэт-метал

Дэт-ме́тал ( англ. death — « смерть ») — один из наиболее «тяжёлых» видов метала, появившийся в США , в конце 1980-х, в творчестве групп Possessed , Death , Morbid Angel , Obituary , Cannibal Corpse и других. Дэт является прямым «потомком» трэш-метала, но исполняется с ещё большей скоростью игры на ударных, зачастую с использованием экстремально скоростного бласт-бита , строй гитар, как правило, понижен, а саунд ещё тяжелее и, что очень важно, в отличие от трэш-метала вокалисты используют «рычащую» манеру пения, известную как « гроулинг ».

Тематика дэт-метала радикальна, на первых этапах в текстах и графике преобладали темы о сатанизме , антихристианстве , некрофилии , смерти и разрушении ( Possessed , Death , Entombed , Hypocrisy и мн. др.). В дальнейшем дэт-металлисты разделились на сторонников «художественной» могильной тематики с некоторым уклоном в мистику и тематику фильмов ужасов (под влиянием шведской дэт-сцены, главным образом Grave ) и сторонников «эмоционально-эпатажной» тематики с уклоном в психологические девиации (под влиянием главным образом американской сцены, таких групп, как Cannibal Corpse ).

Почти с самого зарождения в жанре стали появляться инновационные релизы, как, например, Piece of Time (1989) группы Atheist , The Key (1990) группы Nocturnus и Human (1991) группы Death . В дальнейшем всё это выделилось в поджанр техничного дэта . Также, в конце 1980-х, образовался дэтграйнд (смесь дэт-метала с грайндкором ), в основном, благодаря релизам британских групп Carcass , Napalm Death и Bolt Thrower .

В Европе, особенно в Скандинавии , в 90-е сформировалась сильная дэт-метал-сцена и поджанр мелодичный дэт-метал . От классического дэта он отличался большим разнообразием гитарных риффов, обилием и мелодичностью соло-партий, и иногда — использованием клавишных. Мелодичный дэт многое впитал от таких жанров, как спид-метал и пауэр-метал. Самые известные представители — At The Gates , Children of Bodom , Dark Tranquillity , In Flames , Arch Enemy .

Блэк-метал и ответвления

Блэк-ме́тал ( англ. black — «чёрный») возник в Великобритании, Германии и Скандинавии, в середине 1980-х — преимущественно между 1981/82 и 1984/85 — на ранних альбомах групп Venom и Bathory , Sodom , а также, чуть позже, Bulldozer и других. Название жанру дал альбом Venom « Black Metal » (1982), который технически был ближе к трэш/спиду, Bathory же окончательно отточили новый стиль . Особое распространение блэк-метал получил в 1990-е в Норвегии благодаря группам Mayhem , Darkthrone , Burzum , Immortal , Satyricon , которые составляют волну т. н. «традиционного норвежского блэк-метал» и по сути являются первым настоящим (true) блэк-металом. Этот стиль характеризуется искажённым, режущим слух «сырым» звучанием, почти непрерывным, в отличие от дэт-метала, использованием бласт-бита и тремоло на электрогитарах. Вокал используется «брутальный», скриминг (крик) или, реже, гроулинг (рык). Атмосфера всегда очень мрачная.

Блэк-метал — один из самых идеологизированных подстилей метала. Популярными темами в блэк-метале являются сатанизм , мизантропия , оккультизм , язычество , нигилизм . Блэк-металлисты часто выступают в сценическом гриме (т. н. корпспэйнт — раскраска трупа) и/или сценических костюмах.

Поджанр симфо-блэк-метал сформировался в середине 1990-х с появлением симфоник-метала и ростом популярности его «симфонических» аранжировок. Симфо-блэк-группы добавляли в свою музыку клавишные и симфонические инструменты, записывались с певицами с «оперным» вокалом. Родоначальниками стиля стали Dimmu Borgir , Emperor и Cradle of Filth . Многие из симфо-блэк коллективов отошли от радикальной тематики и начали использовать темы фантастики , литературы ужасов или народной мифологии, особенно нордической . Другие поджанры — депрессивно-суицидальный, мелодик, эмбиент-блэк и другие.

Примерно в то же время большое количество групп в северной и восточной Европе начали эксплуатировать тему язычества в текстах и имидже, и фолклорные аранжировки в музыке, иногда почти полностью переходя в фолк-метал , но сохраняя рычащий вокал. Стили получали название викинг-метал или пейган-метал (языческий метал) , в зависимости от тематики. Этот стиль зародился в поздних альбомах Bathory и Falkenbach , был развит Ensiferum , Finntroll , Moonsorrow , Turisas .

Прогрессив-метал

Из соединения прогрессивного рока и различных видов метала к концу 1980-х в творчестве групп Dream Theater , Queensrÿche развился прогрессивный метал. Его отличительные черты — сложная структура композиций, причудливые музыкальные размеры, неожиданные смены ритма, а также профессиональная техника игры на музыкальных инструментах. Для прогрессив-метала характерны довольно длинные песни и концептуальные альбомы. В 1990-е и 2000-е жанр получил развитие в творчестве Ayreon , Symphony X , Opeth . Как и пауэр, прогрессив-метал склонен к концептуализму в альбомах.

Дальнейшее развитие прогрессивной музыки породило такие экспериментальные разновидности прогрессива, как авангардный метал и постметал , в которых элемент метала является лишь одной из многих составляющих. Такие группы как Ulver и Arcturus , начинавшие как экстремальные метал-группы, впоследствии создали уникальные смеси метала с далёкими от метал-музыки жанрами и инструментами.

1990—2000-е: волна готики и мелодичный метал

1990-е годы стали периодом синтеза и поиска новых идей звучания.

Начала формироваться новая метал-сцена, которая оказалась под влиянием мелодичного готик-рока, синтетического дарквейва и мрачного дэт-рока . Сцена прошла эволюцию от готического дума, экспериментирующего с женским сопрано , хорами , синтетическим и симфоническим звучанием до готик-метала, экспериментирующего с пауэром и хеви. В свою очередь, мелодичный и многогранный готик-метал, часть которого попала под влияние симфонической музыки, стал толчком для волны моды на «симфонический саунд», что послужило толчком развития симфонического метала. Идеи хорового пения и симфонического звучания послужили также питательной средой и для мелодичного фолк-метала.

Готик-метал

Готик-метал появился как ответвление в дум-метале в начале и середине 1990-х. К его появлению причастны дум-метал-группы Type O Negative , Paradise Lost и My Dying Bride . Готик-метал представляет собой сочетание готик-рока и дэт-дум-метала . Брутальный мужской вокал часто сочетается с чистым классическим женским в дуэтах, прозванных «красавица и чудовище», сопровождаемых медленными, тяжёлыми риффами . Встречается также и чистый мужской вокал. В середине и конце 1990-х эту линию развивали группы Lacrimosa , Theatre of Tragedy , Tiamat , Tristania , Malice Mizer , Lacuna Coil и другие, в 2000-х жанр был максимально развит такими коллективами, как Moi dix Mois , D и Lord of the Lost . Эстетика готик-метала отошла от постпанковой и приблизилась к более аристократической, в духе готических романов и викторианской эпохи.

Симфоник-метал

В середине 1990-х под влиянием готик-метала, дум-метала и прогрессив-метала начал формироваться жанр, объединяющий метал и симфоническую музыку . Симфо-метал-группы используют высокий женский («оперный») вокал , хор, симфонический оркестр ( струнные смычковые ) или их имитацию с помощью синтезатора. Нередко симфо-метал-группы выступают с целыми оркестрами и множеством вокалистов с разными голосами. Основателем стиля считается группа Therion из Швеции, которая впервые полностью совместила традиционный метал с оркестром и оперным вокалом.

Жанр получил особое распространение в Европе. Многие группы, игравшие пауэр-метал ( Nightwish , Rhapsody ), готик-метал ( Within Temptation , After Forever , Epica ), фолк-метал ( Turisas ) начали использовать в своей музыке симфонические и клавишные аранжировки. На стыке с блэк-металом возник симфоник-блэк-метал ( Dimmu Borgir , Cradle of Filth , Graveworm ).

Фолк-метал

Фолк-метал — жанр, смешивающий фолк-музыку и метал. В этом жанре к традиционному гитарному составу группы обычно добавляются народные инструменты: флейты , скрипки , аккордеоны и волынки .

Впервые подобный эксперимент продемонстрировали Skyclad в начале 1990-х, смешавшие кельтскую музыку с трэш-металом . Также к ранним представителям относят Amorphis , внедривших элементы народной музыки Финляндии в дэт-дум-метал , и испанцев Mägo de Oz , смешавших кельтскую народную музыку и хеви/пауэр метал .

В середине 1990-х в рамках жанра сложились локальные сцены. Немецкие фолк-метал-группы смешивали индастриал-метал ( Neue Deutsche Härte ) с использованием средневековых музыкальных инструментов ( Subway to Sally , In Extremo , Tanzwut ). В Израиле возник «ориентал-метал», содержащий элементы арабской музыки ( Orphaned Land , Melechesh ). В Ирландии возник келтик-метал ( Cruachan , Primordial ). В начале 2000-х новая волна групп из Скандинавии создаёт свой фолк-метал, смешанный с викинг/ пейган-металом . Известные группы, играющие на стыке этих жанров, появляются в Финляндии ( Finntroll , Korpiklaani , Moonsorrow , Ensiferum ), Швеции (, Vintersorg ), Норвегии ( Trollfest ).

1990—2000-е: Альтернативный метал

Метал оказал влияние на другие жанры тяжёлой рок-музыки, в частности, альтернативную сцену . В 1990-е, в особенности в США , появилось большое количество стилей, объединяющих альтернативную музыку и метал. Термин «альтернативный метал» очень неточен и обычно используется для описания групп с уникальным подходом к металу или в музыке которых сложно отделить метал от альтернативного рока . Отнесение «альтернативных» групп к металу является спорным моментом: одни обозреватели считают их разновидностью метала, другие — разновидностью альтернативного рока, только подвергшейся влиянию метала .

Ню-метал

Основной и самый популярный вид альтернативного метала, эти названия часто используются как взаимозаменяемые синонимы. Ню-метал (жаргонное Nu-metal — «новый метал» или нью-метал) образовался в США в начале 90-х в результате смешения популярного в то время гранжа , хардкора , метала и впоследствии рэпкора . Тяжёлое звучание ню-метал-групп сочетается с использованием разного вида вокала, от чистого до скрима и рэпа , и аранжировками с использованием электронных инструментов. В состав некоторых ню-метал-групп входит диджей и несколько вокалистов, владеющих разными стилями пения; либо от основного вокалиста требуются такие же разносторонние способности. Ню-метал отказался от упора на мастерство гитариста, характерного для традиционного метала, и гитарные партии в нём просты и ритмичны. Тексты ню-метала, в отличие, от традиционных видов метала, лишены темы фантастики и ужасов, и посвящены личным переживаниям либо проблемам общества.

Группы Korn и Deftones считаются прародителями поджанра, а развили его Limp Bizkit , Slipknot , P.O.D. и др. Среди известных групп более позднего периода — System of a Down , Papa Roach , Ill Nino , Linkin Park и представляют собой более лёгкую ветвь ню-метал, сросшуюся с альтернативным роком и рэпкором . Tool сочетают альтернативный метал с прогрессивным . Жанр имел большой коммерческий успех в Америке и за её пределами. Исполнители ню-метал — среди немногих «тяжёлых» групп, чьи видеоклипы регулярно появляются в хит-парадах телеканала MTV .

Индастриал-метал

1990-е стали временем появления индастриал-метала — смеси метала и индастриала . Для него характерно использование риффов из хеви-метала, «индустриального» синтезатора и вокодера , сильно искажённого звука гитар и искажённого вокала . Такое сочетание появилось впервые в творчестве групп Ministry и KMFDM , Die Krupps , а также Роба Зомби . Наиболее известными современными представителями являются Fear Factory , Nine Inch Nails , Pain , Rammstein , Oomph! , Marilyn Manson . Жанр особенно прижился в Германии, где выделяют сцену Neue Deutsche Härte . Исполнители индастриал-метала склонны к эпатажу , вызывающему имиджу, сценическим шоу и скандальным видеоклипам. Так, Rammstein часто заигрывают с экстремальной сексуальностью, Мэрилин Мэнсон поддерживает «сатанинский» имидж, являясь атеистом , Роб Зомби посвятил своё творчество тематике ужасов и смерти.

Металкор

Металкор появился в конце 1980-х в США как смесь элементов хардкор-панка с трэш-металом. В наши дни ранний металкор называют кроссовер-трэшем . К его представителям относят D.R.I. , Corrosion of Conformity , Cro-Mags . Дальнейшее развитие металкора связано с внедрением элементов хардкора в другие жанры метала. К представителям его относят Killswitch Engage , Integrity , Converge , Hatebreed . Однако наибольшую популярность металкор приобрёл с появлением металкор групп конца 90-х, начала 2000-х, таких как Caliban , Bullet For My Valentine , Darkest Hour , As I Lay Dying , Underoath и других. В звучание современного металкора вплёлся шведский звук, характерный для мелодичного дэт-метала . К поджанрам металкора относят маткор и дэткор , соответственно с сильным влиянием мат-рока и дэт-метала.

Культурный феномен

Метал-музыка стала культурным феноменом, распространившимся за пределы музыки. Тематика песен, философия, образ жизни и имидж музыкантов и их поклонников стали важным явлением современной культуры .

Тяжёлая музыка, с одной стороны, является частью современной массовой культуры , с другой стороны, позиционируется как противоположность ей . Многие группы, в особенности представители традиционных видов метала, добились большого успеха у массовой аудитории. Продажи дисков ведущих метал-групп, таких как Metallica , Iron Maiden , Judas Priest , Rammstein , Nightwish превысили много миллионов экземпляров, группы становились лауреатами музыкальных премий, таких как « Грэмми », и давали концерты перед многотысячными аудиториями. Их песни участвовали с успехом во многих хит-парадах, а их видеоклипы демонстрировал телеканал MTV . Метал имеет многомиллионную аудиторию поклонников; метал-фестивали, такие как Wacken , , Tuska , ежегодно собирают десятки тысяч зрителей . Ему посвящены музыкальные издания (такие как Metal Hammer , Kerrang! , Rock Hard ), художественные фильмы ( This is Spinal Tap , Metalocalypse , Detroit Metal City ) и документальные ( A Headbanger’s journey , 4-серия («Never Say Die: Heavy metal») документального фильма о рок-музыке канала BBC « 7 поколений рок-н-ролла »), фан-сайты и индустрия фанатской символики. Метал — предмет изучения культурологов и социологов , его история и основы композиции преподаются в некоторых музыкальных колледжах .

В то же время метал, как и большая часть рок-музыки, идейно противопоставляет себя поп-культуре. Многие фанаты метала осуждают коммерциализацию групп, с неодобрением смотрят на их вовлечение в шоу-бизнес . Доля металлической музыки в эфире радиостанций и телеканалов очень невелика , и ограничивается узким кругом самых популярных и относительно «лёгких» групп. Некоторые экстремальные группы сознательно предпочитают оставаться в андеграунде , отказываясь от премий и иногда даже не давая концертов (например, Darkthrone ).

В разное время метал уступал в популярности панк-року, новой волне, гранжу или альтернативному року, но в отличие от них не переживал скачков и падений, сохраняя достаточно обширную армию фанатов. По словам авторов документального фильма BBC «Seven Ages of Rock», « Хеви-метал никогда не бывает модным, но никогда не выходит из моды » .

Тексты и тематика

Большинство металлистов пишут тексты на английском языке . Даже те группы, для которых этот язык не родной (немецкие, скандинавские), прибегают к нему, чтобы слушателям были понятны их песни. Тем не менее, песни на родных языках разных стран не так уж редки. Большинство русских, польских и японских, а также испанских и латиноамериканских групп поют на родных языках, ориентируясь на местную публику. Исполнители германского индастриала и фолка отдают предпочтение немецкому. Есть даже отдельные группы, которые поют не на английском или родном, а на каком-либо иностранном или «экзотическом» языке. Например, финская группа KYPCK поёт по-русски, у Summoning есть песни на языке Толкиновских орков , а группа Therion пишет песни на любых языках, включая древнешумерский .

Для текстов метал-композиций характерны отвлечённость, обращение к аллегорическим, фантастическим темам, зачастую эскапизм , патетичность . Метал тесно связан с ницшеанской философией. Подобно Ницше , многие металлисты провозглашают культ сильной личности, отвергают обывательский образ жизни, идеализируют мужественных героев, бунтарей, средневековых воинов . Музыкальный критик Андрей Горохов назвал эту особенность «ницшеанско- вагнерианским комплексом» .

Тексты металлистов менее привязаны к личности и эмоциям автора и исполнителя, чем у групп в других жанрах рок-музыки. Нередко песня подаётся от имени не исполнителя, а героя песни — исторической личности, мифического или вымышленного персонажа, который может быть даже отрицательным. Тексты в метале часто тяготеют к эпосу , зачастую более последовательны и связны, чем отвлечённая лирика групп в других жанрах. Сюжетные песни по мотивам книг, концептуальные альбомы и рок-оперы в метале являются обычным делом.

Метал-группы самых разных жанров часто обращаются к фантастике , мифологии , литературе ужасов. Вместе с тем, немалая часть текстов метал-групп обращается к более традиционным для рок-музыки материям: личная жизнь, свобода, война . Между поджанрами метала есть характерные различия в тематике текстов. Так, для дэт-метала типичны темы войны, насилия и смерти, для дум- и готик-метала — темы меланхолии и мистики, для блэк-метала — оккультные темы, хеви-метал и пауэр-метал часто обращаются к истории и фэнтези. Трэш-метал имеет наименее отвлечённую тематику, обычно посвящённую проблемам общества, критике истеблишмента, разрушению экологии, политике и в этом схож с панк-роком и хардкором .

Романтизация войны и насилия делает многие метал-группы объектом критики прессы ^{[ неавторитетный источник ]} . Но, несмотря на внешнюю агрессивность, лирика метал-групп является скорее элементом стиля и имиджа , а не призывом к насилию ; сами музыканты и их поклонники, как правило, относятся к таким текстам с должной иронией .

Метал и фантастика

Метал-группы самых разных жанров часто обращаются к творчеству писателей-фантастов, таких как Говард Лавкрафт или Джон Толкин . Другим источником вдохновения является мифология, легенды, религиозные и мистические труды: Библия (в особенности « Апокалипсис » Иоанна Богослова), Старшая и Младшая Эдды , легенды о рыцарях Круглого Стола. Чаще всего фантастическая тематика встречается в текстах пауэр-металлических и хеви-металлических групп, также она присуща группам прогрессивного, симфонического и дум-метала .

Мистика и хоррор были первыми и основными фантастическими темами в метале. Группа Black Sabbath сделала себе имя на песне-страшилке, в которой что-то ужасное преследует лирического героя ^{[ источник не указан 1166 дней ]} . Iron Maiden и Judas Priest развили ту же тему. Талисман Iron Maiden, зомби Эдди, которого группа начала использовать на концертах и в оформлении альбомов, наглядно иллюстрировал стиль ироничного ужастика. Впоследствии многие группы в самых разных жанрах создавали песни и даже концептуальные альбомы на тему литературы ужасов, конца света , книг Лавкрафта и Стивена Кинга, истории доктора Фауста , графа Дракулы и графини Батори . Среди работавших над этой темой — Cradle of Filth (концептуальные альбомы Midian , Dusk… and Her Embrace , Cruelty and the Beast ), Rob Zombie , King Diamond , Dimmu Borgir . Lordi известны своими пародиями на тему ужасов.

Средневековье и старинные легенды фигурировали ещё в песнях Rainbow , Led Zeppelin и Uriah Heep , а группа Manowar взяла имидж средневековых воинов на вооружение, полностью посвятив воинской эстетике своё творчество. Они же одни из первых обратились к скандинавской мифологии , быстро ставшей одной из популярнейших тем в метале. Впоследствии многие скандинавские группы обращались к культуре предков, появились целые направления на тему языческих верований и эпосов. Такие группы как Therion , Finntroll , Amorphis , Bathory основывают своё творчество на мифологии.

Тема фантастической литературы остаётся популярной в метале. Песни по книгам в жанрах фэнтези и научной фантастики, концептуальные альбомы и рок-оперы стали частым явлением. Особой популярностью пользуется творчество Джона Толкина, число песен и альбомов по которому сравнимо с числом работ по Лавкрафту Blind Guardian с концептуальным альбомом Nightfall in Middle-Earth являются самым известным образцом . Группы Summoning и Battlelore полностью посвятили своё творчество книгам Толкина (см. также: Музыка по Толкину ). Другие группы пишут сценарии к своим альбомам сами, не привязывая к чужому творчеству. Rhapsody и Bal-Sagoth создают циклы сюжетных альбомов в жанре фэнтези, Ayreon — в жанре научной фантастики . Много известных метал-музыкантов приняли участие в записи рок-оперы Avantasia .

Метал и религия

Взаимоотношения тяжёлой музыки и организованной религии всегда были сложными. Вызывающие тексты некоторых метал-групп, их имидж и эстетика часто раздражали консервативную общественность, и в том числе, религиозных деятелей. В прессе периодически появляются статьи , обвиняющие метал в пропаганде сатанизма , суицида и насилия . В свою очередь, многие ^{[ кто? ]} известные музыканты имеют ярко выраженную антирелигиозную позицию. В то же время, существует немало примеров мирного сосуществования и даже взаимодействия религии и метала.

Тексты таких групп, как Black Sabbath и Iron Maiden вызывали неприятие у религиозных общин, в первую очередь протестантских . В лирике этих групп содержались упоминания дьявола , описания мистических ужасов, «чертовщины». Религиозные критики сравнивали рок-концерты с чёрными мессами . Однако сами музыканты, как правило, не были членами каких-либо оккультных обществ и рассматривали мистику в своём творчестве как часть шоу. Многие из них были верующими христианами .

С появлением экстремальных форм тяжёлой музыки появилась и новая идеология. Исполнители блэк-метала, в отличие от представителей других жанров, действительно были носителями радикальной идеологии, противниками христианства. Однако, отрицая традиционные религии, музыканты блэк-метала становились сторонниками и даже проповедниками новых религиозных течений: сатанизма , неоязычества . Особенный размах эта тенденция приобрела в Скандинавии, где из исполнителей и поклонников блэк-метала сформировался т. н. «чёрный круг», занимавшийся поджогами церквей и нападениями на нейтральных металлистов , которых члены «внутреннего круга» считали « позёрами » . Среди участников таких нападений были представители влиятельных групп: Burzum , Mayhem , Gorgoroth . Многие из них получили тюремные сроки за свои действия.

В отличие от блэк-метала, в других жанрах не сформировалось религиозной идеологии. Более того: многие группы в своих текстах заявляли о неприятии любой организованной религии как таковой, традиционной или нет. Любая религия, с их точки зрения, есть средство управления массами. В особенности часто эта тематика встречалась в произведениях групп трэш-метала. Среди отрицавших саму идею религии — Slayer , Rage , и др.

Существует также немалое количество исполнителей, чьи тексты содержат положительный взгляд на христианство. Существует поджанр христианский метал , исполнители которого — верующие, воцерковленные христиане — исполняют песни о вере и Боге. Например, редким представителем христианского метала является отец Чезаре Боницци , монах- капуцин , исполняющий хеви-метал . Лютеранская церковь Финляндии позволяет исполнять метал с христианскими текстами в храмах . Даже внутри блэк-метал возник протестный поджанр христианского блэк-метала . Кроме того, многие исполнители из жанров, не относящиеся к христианскому металу, являются христианами. В текстах песен и в интервью в симпатии к христианству признавались музыканты Dream Theater , Megadeth , Blind Guardian , Nightwish , Lacrimosa . В особенности это распространено в России, где практически не было антагонизма между рок-музыкой и религией: многие группы, например, Легион и Чёрный Кофе , поют открыто христианские тексты .

На востоке, особенно в исламских странах, антагонизм общественности и тяжёлой музыки значительно сильнее. Многие группы и стили здесь просто запрещены. Так, все альбомы Metallica, прошлые или будущие, запрещены к выпуску в Иордании . Вызывающе антирелигиозная обложка альбома Slayer привела к его запрету в Индии . В Малайзии полностью запрещён блэк-метал .

Метал и имидж

Метал породил субкультуру своих поклонников — т. н. металлистов . Исполнителям и поклонникам метала присущ особый стиль одежды. Хеви-метал-группы 80-х, такие как Iron Maiden и Manowar выступали в обтягивающих трико и майках без рукавов, и, по примеру рокеров и хиппи 1960-70-х, отращивали длинные волосы. Однако более традиционным стал впоследствии имидж, включающий в себя кожаные куртки и штаны, металлические цепи и заклёпки, а также чёрные майки с символикой метал-групп . Первопроходцем во внедрении кожаных аксессуаров в среду металлистов считается вокалист Judas Priest Роб Хэлфорд . Этот имидж был подхвачен другими группами, такими как Manowar , Slayer , Ария , HammerFall и др.

Влияние на моду металлистов оказали и байкеры — движение мотоциклистов, близкое металлистам. В частности, тем и другим свойственны татуировки . Многие метал-группы воспевали мотоциклы и быструю езду, как символ свободы, силы и независимости. В свою очередь, метал стал самым популярным жанром музыки среди байкеров.

« Коза », жест двумя пальцами руки, стала постоянным атрибутом концертов тяжёлой музыки. Её ввёл в употребление Ронни Дио , вокалист Black Sabbath . В древности этот жест использовался суеверными, чтобы отпугивать злых духов, но в среде металлистов стал знаком одобрения, приветствия исполнителю .

Многие группы сопровождают свои выступления сценическим шоу. Для метал-концертов нередко строятся огромные и дорогие декорации, применяется сложная пиротехника, используются статисты в костюмах (например, реконструкторы-фехтовальщики ). Сами музыканты могут выступать в сценических костюмах, гриме или даже масках (как это делают Lordi , GWAR или Slipknot ).

Региональные сцены

Музыка «металлических» жанров распространена практически во всех странах Земли, но наиболее крупные сцены сформировались в северной Европе ( Британия , Германия , Скандинавия ), Северной Америке ( США , Канада ) и Австралии . Во всех странах Запада существуют развитые региональные сцены, так же как и в России , Бразилии и Японии . На Ближнем Востоке , за исключением Израиля и Турции , тяжёлый рок менее развит из-за цензурных ограничений.

Европа

Великобритания

Металлическая музыка появилась именно в Великобритании, и эта страна по-прежнему имеет одну из крупнейших метал-сцен современности. В Англии появились большинство рок-групп, создавших на основе английского психоделического рока под сильным влиянием традиционной и эстрадной американской музыки (рок-н-ролла, блюзов и джаза) «классический» « хард-н-хеви »: Deep Purple , Led Zeppelin , Nazareth , Uriah Heep , Black Sabbath .

Некоторое влияние на британский «хард-н-хеви», по мнению критиков, оказала также классическая европейская музыка великих композиторов прошлого .

«Классика» британского «хард-н-хеви» и английской психоделии получила неожиданное развитие в ранних работах Black Sabbath — первые альбомы данного коллектива, наряду с ранними работами американцев из Pentagram , стали прообразом дум-метал как жанра. Эти идеи были продолжены такими последователями британского традиционного дума, как и Witchfinder General . В дальнейшем это звучание стало одним из эталонных для ряда различных поджанров дума.

Здесь же, под влиянием волны панк-рока и на базе классики « хард-н-хеви », сформировалась « Новая Волна Британского Хеви-Метал »: Judas Priest , Iron Maiden , Saxon , Motörhead , Angel Witch . Многие американские группы, такие как Manowar , также были сформированы и записывались в Англии, где условия были более выгодны.

Британцам также принадлежит первенство в формировании фолк-направления в метале — в 1990-х годах группа Skyclad , смешивая в своей музыке трэш-метал и кельтский фолк, создала такой жанр, как келтик-метал .

На данный момент в Англии существуют группы, исполняющие практически все виды метала. В особенности развиты традиционные для Британии дум-металлическая и готик-металлическая сцены ( Paradise Lost , My Dying Bride , Anathema ), симфо-блэк-метал ( Cradle of Filth , Bal-Sagoth ).

Германия

Германия в истории развития «тяжёлого» жанра играла довольно важное и заметное значение. Как и в Британии, в Германии была развита своя школа психоделического рока — краут-рок . Краут-рок послужил той платформой для ранних немецких металлических групп, что и английская психоделия в Англии. Одна из самых примечательных хард-н-хеви команд Германии, Scorpions , в начале своего творческого пути опиралась именно на немецкую психоделию в лице краут-рока.

Scorpions часто рассматриваются, наряду с первыми британскими коллективами, как пионеры хард-рока и хеви-метал . Scorpions были образованы даже раньше, чем первые британские «классические» хард-н-хеви-группы — в 1965 году, но записать первый свой альбом им удалось лишь в 1972 году, когда англичане уже выпустили многие свои значимые для «тяжёлого» жанра работы. Тем не менее, «Скорпам» приписывают новаторство во введении в «тяжёлый» жанр баллад , основанных на европейском мелодизме германской фольклорной и классической европейской музыки .

Тем временем в ГДР была популярна группа Puhdys , игравшая немецкоязычный хард-рок .

Следующей значимой для немецкой метал-сцены группой следует считать образовавшихся в 1971 году Accept , которых нередко рассматривают как предтечу спид- и пауэр-метала. В 70-е годы Accept вели преимущественно концертную деятельность, и лишь в 1978-м группа приступает к студийной работе, а в 1979-м году выходят их первые пластинки.

В 80-х на немецкой сцене зародились мелодичный спид- и пауэр-метал и впоследствии распространились по всему миру. Группы Running Wild , Rage , Blind Guardian , Helloween , Gamma Ray , Scanner ответственны за его появление и развитие и породили множество последователей в других странах.

В другую ^{[ какую? ]} сторону развили спид-метал-группы Kreator , Sodom и Destruction , создавшие немецкую трэш-метал-сцену.

Не менее известной стала сцена Neue Deutsche Härte — «новая немецкая тяжесть», к которой относят группы индастриал-метала, исполняющие песни на немецком языке. Такие ансамбли, как Rammstein , Oomph! и KMFDM добились успеха за пределами Германии. Широко развит также немецкий фолк-метал . Немецкий готик-метал представлен поздним творчеством Garden Of Delight и несколькими менее известными коллективами.

Скандинавия

Скандинавия , в широком смысле этого слова, имеет самую самобытную и специфическую метал-сцену на планете. «Лицом» шведской тяжёлой сцены стал «шведский дэт», Норвегии — «норвежский блэк».

Швеция

Ингви Мальмстин — один из основоположников неоклассического металла в мире, и глэм-метала, хард-рока, пауэра в Швеции. В 1976 году Ингви Мальмстин организовал свою первую группу , а в 1978 году — Rising Force . Название группы возникло под влиянием второго альбома Rainbow «Rising», выпущенного в 1976 году и на тот момент являвшегося его любимым альбомом.

Одной из первых известных хард-н-хеви-групп Швеции стали Europe , образованные в Стокгольме в 1979 году под названием , вокалистом Джоуи Темпестом и гитаристом Джоном Норумом. Europe приобрели всемирную известность в 80-х годах XX века, после выпуска их третьего альбома The Final Countdown (1986), ставшего очень успешным коммерчески — только в США было продано свыше трёх миллионов копий. С 1986 по 1992 год группа продала более 20 миллионов копий альбомов по всему миру и, таким образом, заняла 4-е место в списке наиболее удачных проектов из Швеции.

Швеция имеет развитую сцену дум-метала и причастна к созданию такого жанра, как . Благодаря усилиям шведских думеров из Candlemass во второй половине 80-х дум-метал стал выходить из андеграунда и был наконец-то замечен критиками и общественностью. Представители шведского дума: Candlemass , Tiamat , Therion , Lake of Tears , Katatonia .

Традиционный шведский дэт стал зарождаться здесь в самом конце 80-х, и отличался уникальным звуком, с гитарами, настроенными ниже чем обычно. Так же как и в США , первые шведские дэт-группы записывались в одной студии — под руководством Thomas’a Skogsberg’a . Шведское звучание стало одним из распространённых стандартов в дэт-метале и вызвало массу последователей и экспериментаторов на основе низко настроенных гитар. Представители: Grave , Entombed , Dismember , Edge of Sanity (ранние).

Свои самобытные черты имеет шведский мелодичный дэт-метал , т. н. « »: ( At the Gates , In Flames , Dark Tranquillity , Arch Enemy , Hypocrisy , Amon Amarth ) .

Шведская дэт-метал сцена являлась одним из ключевых факторов зарождения новых направлений тяжёлой музыки — готического и симфонического метала . В середине 90-х дэт-металлический проект Therion в результате жанровых экспериментов отошёл от каноничного дэт-метала к симфоническому металу, став одним из мировых классиков данного жанра.

Помимо перечисленных сцен, здесь так же присутствует небольшая сцена блэк-метал: ( Bathory , Marduk , Dark Funeral , Dissection ).

Норвегия

Норвегия специализируется на блэк-метале : «Истинный Норвежский Блэк-Метал» ( True Norvegian Black Metal ) стал маркой этой страны. Здесь образовались группы Burzum , Darkthrone , Immortal , Emperor , Mayhem , Gorgoroth , Satyricon , Dimmu Borgir .

Другим направлением метал-музыки Норвегии является готик-метал: Theatre of Tragedy , Leaves' Eyes , а также Sirenia , Tristania , The Sins of Thy Beloved и др.

Другие страны скандинавского региона

Дания и Исландия на метал-сцене представлены значительно меньше, хотя и здесь есть такие известные группы, как Falkenbach , King Diamond , Mercyful Fate , Solstafir и др. С формально независимых Фарерских островов происходит известная группа Týr .

Финляндия

Финский метал очень разнообразен, здесь нет явно преобладающих жанров.

Тем не менее, финнам приписывают создание экстремального поджанра дума — фьюнерал-дум (, Skepticism ).

Здесь так же исполняют мелодичный пауэр- / симфо-метал ( Stratovarius , Nightwish , Sonata Arctica ), хеви-метал ( Kotiteollisuus , Timo Rautiainen & Trio Niskalaukaus , Teräsbetoni , Lordi ), готик-метал ( Entwine , Tears Of Magdalena , Charon ), фолк-метал ( Finntroll , Ensiferum , Amorphis , Turisas , Korpiklaani , Moonsorrow ), дум-метал ( Lyijykomppania , Swallow the Sun , Reverend Bizarre , , KYPCK ), мелодичный дэт-метал ( Children of Bodom , Norther , Kalmah , Wintersun , Eternal Tears of Sorrow ), блэк-метал ( Barathrum , Catamenia , Horna ) и треш-метал (, Stam1na ).

СССР, Россия и СНГ

СССР

В СССР первые тяжёлые группы появились ещё в самом начале . Родина советского «метала» — Москва , где сформировались и впервые выступили большинство из первых и самых популярных групп, игравших в этом стиле — « Легион », « Ария », « Коррозия Металла », « Э.С.Т. », « Чёрный Кофе », « Чёрный Обелиск », « Круиз », « Мастер ». Среди ленинградских групп, игравших подобную музыку, известность получили: « Земляне », « Август », « Фронт », « Союз » и « Скорая помощь » .

Музыкальный критик Артемий Троицкий писал по поводу первых хард-роковых филармонических рок-групп СССР начала 1980-х годов:

Практикующим металлическим группам — «Круиз», « Группа Гуннара Грапса » и «Земляне» — удалось замечательно сплавить каноны хеви-метал и массовой эстрадной песни, что обеспечило им стабильное положение. Остальные существовали на грани (а иногда и за гранью) запрета…

— (Из книги «Рок-музыка в СССР. Опыт популярной энциклопедии», 1990)

В 1986 году был проведён фестиваль « Рок-панорама 86 », где выступили несколько «тяжёлых» исполнителей, в частности группа «Круиз». В это же время была открыта Московская рок-лаборатория , приютившая несколько популярных групп, игравших метал, в частности группы «Чёрный Обелиск» и «Коррозия Металла». В 1987 году государственная фирма грамзаписи « Мелодия » начала официально издавать на грампластинках первые альбомы советских метал-групп: «Август», «Ария», «Круиз», «Чёрный кофе» и других. В 1989—1990 годах проводился рок-фестиваль советских групп тяжёлой музыки под названием « Монстры рока СССР ».

Благодаря растущему на Западе интересу к Советскому Союзу, после падения железного занавеса и на волне перестройки , советские группы « Парк Горького » (в экспортной версии как « Gorky Park »), «Круиз» (позднее от группы отпочковалась экспортная версия — проект «Gain») и «Земляне» (позднее от группы отпочковалась экспортная версия — проект «Orient Express») предпринимали в тот период весьма серьёзные попытки выйти также и на международный музыкальный рынок. Но наиболее выдающихся результатов за рубежом добились именно глэм-металлисты «Gorky Park», которые завоевали на тот момент широкую известность в США . Сингл « Bang » попал в «Топ-15» на американском MTV и продержался там два месяца, добравшись до 3 строчки. Сингл « Try to Find Me » добрался до 81 позиции в « Billboard Hot 100 », сделав «Gorky Park» первой русской группой, попавшей в национальный американский чарт. Сам же дебютный альбом добрался до 80 строчки в « Billboard 200 », за три недели с начала продаж тираж которого превысил 300 тысяч копий. ^{[ источник не указан 1508 дней ]}

Россия

С распадом Советского Союза большую популярность не только в России , но и в странах СНГ приобретают хеви-метал-группа « Ария » и трэш-метал-группы « Мастер » и « Коррозия металла ». В связи с этим такие направления как хеви- и трэш-метал получают в России и странах СНГ наибольшую влиятельность и вес в местных «тяжёлых» сценах.

Глэм-метал , наоборот, несмотря на бешеный успех и признание в мире группы « Gorky Park », особого интереса и развития в России не получил. В 1992 году «Парк Горького» записывает и выпускает в США свой второй альбом Moscow Calling : проигнорировав американский чарт, пластинка всё-таки сумела завоевать немалую популярность, продавшись в мире тиражом в полмиллиона копий. К середине 90-х «Gorky Park» значительно сбавили обороты, и тихо угасли, отойдя от глэма к экспериментальному року.

В середине-конце 90-х в столицах России начинает формироваться отечественная сцена пауэр-метала: « Archontes », « Эпидемия », « Catharsis », « Arida Vortex », « ».

В самом начале XXI века в России наблюдался рост числа групп, играющих в стилях металкор и ню-метал : « Amatory », « Stigmata » и другие .

С проникновением в Россию интернета российская метал-сцена сильно трансформировалась — появились множество молодых радикальных сцен по всем регионам России, российский метал перестал быть сугубо «столичным». Наибольшее влияние в этот период на российский метал оказали блэк- и дэт-направления, потеснив традиционные для России хеви-, трэш- и ню-метал-сцены.

В нулевые годы из-за роста популярности двух разных течений: норвежский блэк-метал и славянское язычество , возникает большое количество групп в жанре пэйган-метал : « Темнозорь », « Butterfly Temple », « Аркона » и другие.

Беларусь

Среди метал-групп Беларуси известны паган-метал группы Gods Tower (фолк-дум-метал), Apraxia (NSBM и языческий метал) и Asguard (мелодичный дэт-метал), а также ню-метал группа ТТ-34 . Многие белорусские группы исполняют блэк- и дэт-метал, и помимо английского языка они активно используют русский, у многих групп есть песни на белорусском языке.

Украина

На Украине известность получили группы в жанре блэк-метал (« Nokturnal Mortum », « Drudkh », « ») и фолк-метал («Веремій», « Тінь Сонця »). Также популярность обрела группа Jinjer

Другие европейские страны

Более или менее развитая метал-сцена есть почти в любой европейской стране. В южной Европе популярность метала значительно ниже, чем в северной, но при этом многие популярные группы сформированы именно в «нетрадиционных» странах и добились популярности как в своей стране, так и на севере.

Для страны с небольшой площадью и населением, Голландия имеет очень насыщенную метал-сцену. Львиную её долю составляют группы, исполняющие симфоник-метал и готик-метал с женским вокалом: это After Forever , Within Temptation , Epica , Delain , The Gathering . Аналогичный уклон наблюдается и в австрийской и швейцарской музыке благодаря группам Lacrimosa , Dreams of Sanity , Edenbridge , Visions of Atlantis , Lunatica .

Италия , которая не считается традиционным «центром» тяжёлой музыки, тем не менее, породила ряд популярных групп в самых разных жанрах. Среди них — Theatres des Vampires , Rhapsody , Lacuna Coil , Graveworm , Raintime , Disarmonia Mundi .

В Польше , несмотря на влияние католической церкви в стране, очень сильная дэт- и блэк-метал-сцена — Vader , Behemoth , Vesania , Graveland , Batushka .

Традиционный метал характерен для испанской сцены: Mägo de Oz , Dark Moor , Tierra Santa . В Португалии благодаря группе Moonspell развились готик-метал и дум-метал. Известные ^{[ источник не указан 1790 дней ]} группы из Греции — Rotting Christ , Septicflesh , Astarte — исполняют, в основном, экстремальные стили (блэк, дэт).

В Венгрии преобладает ^{[ источник не указан 1790 дней ]} пауэр- и прогрессив-метал: Ossian , , а также есть блэк-метал-сцена: Туман , Tormentor .

Америка

Северная Америка. США и Канада

Северо-американская сцена своеобразна и резко отличается от большинства европейских. Хотя в США существуют традиционные хеви-метал-группы, такие как Manowar , Savatage , Riot и Black Label Society , здесь всегда преобладал более лёгкий и артистичный глэм-метал . К глэм- и хэйр-металу часто относят почти все популярные хард-рок группы Америки ( Kiss , Alice Cooper , Bon Jovi , Guns N’ Roses , Aerosmith , W.A.S.P. , Mötley Crüe , Twisted Sister и многие другие). Кроме того, в южных штатах сильно влияние блюза, кантри и латиноамериканской музыки, что создаёт смешения метала и хард-рока с такими жанрами, как саутерн-рок , например, у Black Label Society и ZZ Top .

В 80-е именно в США получили развитие самые немелодичные жанры: здесь расцвели трэш-метал ( Metallica , Megadeth , Slayer , Anthrax , Pantera ) и брутальный дэт-метал ( Cannibal Corpse , Nile ). Канадская сцена в этом отношении аналогична, её представители прославились в трэш- и спид-метале ( Exciter , 3 Inches of Blood , Annihilator , Voivod ), дэт-метале (Kataklysm, Cryptopsy). Особняком стоят гранды канадского хард-рока Rush. Американское понятие о пауэр-метале сильно отличается от европейского, здесь этим словом называют группы, которые в Европе причислили бы к спид-металу , хеви-металу или даже трэш-металу ( Riot , Iced Earth , Manilla Road , Virgin Steele ).

Американский метал также пережил сильное влияние других жанров, популярных в Новом Свете: гранжа , хардкора , альтернативы , фанка и хип-хопа . Поэтому США производят большую часть альтернативного метала, здесь зародились ню-метал ( Slipknot , Korn , System of a Down ) и другие жанры, сочетающие метал с разновидностями панка и альтернативы.

Кроме того, немалая часть самых влиятельных прогрессив-метал-групп ( Dream Theater , Queensrÿche , Trans-Siberian Orchestra , Symphony X ) происходят из Америки. Есть здесь и группы, играющие в типично «европейском» стиле, например, Manowar и Kamelot .

Латинская Америка

Бразилия — региональный центр тяжёлой музыки в Южной Америке. Здесь появились группы Sepultura , , , , Sarcófago и другие. Пауэр-метал здесь представлен группой Angra . Бето Васкес развивает пауэр-метал в Аргентине.

Австралия

Тяжёлый рок в Австралии появился очень давно, ещё в начале 70-х, и ветеранами австралийской тяжёлой музыки по праву можно считать хард-рок/хеви-метал-группу AC/DC . Вместе с такими группами как Deep Purple , Led Zeppelin , Uriah Heep , Black Sabbath , Scorpions , Judas Priest и Motorhead AC/DC часто рассматриваются как пионеры хард-рока и хеви-метала . Австралийцы играют в самых разных жанрах, но преобладают хеви- и трэш-метал ^{[ источник не указан 1790 дней ]} .

Азия

Япония

В Японии развилась крайне своеобразная по стилю сцена, большинство групп смешивает различные стили музыки, в основном распространённые в США. Обычно группы японского метала отличаются более мелодичным подходом к стандартным направлениям метала, хотя группы, делающие упор именно на тяжесть, тоже существуют. В основном распространены неоклассик-метал ( Galneryus , Versailles , Hizaki , Raphael ), альтернативный метал и металкор ( DELUHI , , Dio - Distraught Overlord , , Nightmare , Dir en grey ). Кроме того, Япония имеет самую развитую сцену готик-метала . Самыми известными представителями этого жанра являются Moi dix Mois , D , , Asriel, Taia, Secilia Luna, Exist†Trace и другие. Но до сих пор популярны и глэм/хеви/спид/трэш-метал-группы, образованные в 80-х и 90-х годах, и группы в их ключе — X Japan , Sex Machineguns , The Piass , Onmyo-Za , NoGoD и другие. Также в последнее время начала развиваться японская сцена экстремального метала: блэк-метал и его поджанры, а также мелодик- и модерн-дэт-метал ( UnsraW , Blood Stain Child ). Дум-метал не получил большой популярности в Японии, его играют лишь немногочисленные группы ^{[ источник не указан 1790 дней ]} . Чаще всего это дум/дэт-метал (например, UnsraW (раннее творчество)). Японские рок-группы славятся экстравагантным имиджем ( Visual kei ), развившимся из глэм-метала , но разделившимся на несколько направлений и охватившим практически все поджанры метала. В XXI веке широкое распространение получил, как в Японии, так и в Европе и США т. н. каваий-метал , состоящий из хэви/пауэр метала и j-popа. Самой известной группой этого поджанра является BABYMETAL .

Японская метал-сцена была хорошо ^{[ источник не указан 1790 дней ]} освещена в фильме « Глобальный метал ».

Китай, Тайвань

В Китае и Тайване метал-сцена имеет некоторые ограничения в связи с «разногласиями» с коммунистическим курсом страны и национальными традициями, но тем не менее она там есть, развивается и не преследуется так жёстко, как например, в Северной Корее или Иране и различных мусульманских странах. Наиболее знаковые ^{[ источник не указан 1790 дней ]} проекты этого региона — Tang Dynasty (фолк/хеви-метал), (симфо/пауэр-метал), (дэт-фолк-метал, прогрессив-дэт-метал), Twisted Machine (Nu Metal/Rapcore/Alternative), АК-47 (Inidustrial-metal).

Особенностью «китайского» метала является его симбиоз с национальными традициями, многие коллективы этого региона часто смешивают местную этническую музыку с различными стилями метала, экспериментируют с мелосом, южно-восточной пентатоникой, вводят в тяжёлую музыку экзотические для неё инструменты ^{[ источник не указан 1790 дней ]} .

Другой особенностью следует отметить традиционную любовь южноазиатов к классической музыке — в связи с чем такие направления метала как симфо-метал здесь получили значительное количество поклонников ^{[ источник не указан 1790 дней ]} .

Китайские группы фигурировали в тематическом фильме « Глобальный метал ». Их представляли Кайсер Ку из Tang Dynasty и Нон Ёнг из .

Индия, Шри-Ланка, Сингапур, Таиланд

Метал-сцена Индии бурно развивается. Распространение здесь получили такие жанры как различный дэт и блэк-метал ( Demonic Resurrection , Cry ,), а также прогрессивный метал (,). Есть также развитая трэш-сцена ( , и т. д.). На Шри-Ланке имеется преимущественно ^{[ источник не указан 1790 дней ]} экспериментальный метал, например . В Сингапуре также имеется одна из самых развитых сцен в Южной Азии. Одна из самых заметных и легендарных групп этого региона — Rudra , родом оттуда.

В фильме « Глобальный метал » индийскую метал-сцену представляли Sahil Makhija (, Demonic Resurrection ), Prashant Shah (), Nolan Lewis ( Kryptos ), Anant Dwivedi (), Vincent Pereira (), Sai Prabhakaran ().

Израиль

Израиль породил новый вид метала — так называемый « восточный метал ». Он сам является поджанром фолк-метала , но в нём преобладает восточная музыка. Тематика песен — как правило, восточная мифология (мифология Междуречья, Ассирии, Персии), иногда встречаются библейские мотивы. Ярчайшие представители восточного метала — Orphaned Land , Melechesh и Salem .

В документальном фильме « Глобальный метал » израильскую метал-сцену представляли Kobi Farhi из Orphaned Land , Eran Segal и «Evil» Haim из , Butchered из , Nir Nakav из Salem , Yotam «Defiler» из .

Другие азиатские страны

Принято считать что тяжёлая музыка популярна только в Европе и Америке. Однако в последнее время наблюдается бурное развитие метал-сцены во всех частях света, в том числе и в Азии. В большей степени это обусловлено появлением альтернативных стилей тяжёлого рока, таких как металкор, индастриал и ню-метал.

Япония, представляющая самую разнообразную метал-сцену, так или иначе повлияла на популяризацию метала во всей Восточной Азии. В частности в Южной Корее ныне существует масса различных рок-команд, которые исполняют музыку в самых разных стилях. Особую популярность в Южной Корее метал музыка получила благодаря Со Тхэджи , человеку, который стал одним из первых корейских рок-музыкантов, получивших известность не только в Азии, но и в Америке и Европе. Среди других коллективов стоит выделить: , , и .

Наиболее популярна метал-сцена в Таиланде. Тайский рок характеризуется лиричностью и мелодичностью ^{[ источник не указан 1790 дней ]} . Поэтому большинство групп работают в таких жанрах, как альтернативный метал , металкор и ню-метал .

Вьетнам, несмотря на социалистические взгляды, также не отстаёт от других азиатских стран. Завезённый американскими солдатами во время войны во Вьетнаме рок по-прежнему остаётся очень популярен и переживает бурное развитие ^{[ источник не указан 1790 дней ]} благодаря , , , , .

Метал испытывает проблемы с распространением в мусульманских странах. Так, альбомы Metallica и Slayer, уже выпущенные и будущие, запрещены к продаже в Иордании. Исполнители и поклонники метала испытывают притеснения властей в Египте, Марокко, Малайзии, где полиция часто арестовывает металлистов по подозрению в сатанизме, оскорблении религии или непристойном поведении. В связи с этим местные метал-группы обитают в андеграунде , немногочисленны и малоизвестны . Поэтому центры металлической музыки сосредоточены в основном в немусульманских странах, где цензурные ограничения не так жестоки.

Самые значимые альбомы и песни

В 2017 году американский журнал Rolling Stone опубликовал список 100 величайших, по их мнению, метал-альбомов всех времён. Места с 1-го по 10-е заняли :

1. Black Sabbath — Paranoid (1970)
2. Metallica — Master of Puppets (1986)
3. Judas Priest — British Steel (1980)
4. Iron Maiden — The Number of the Beast (1982)
5. Black Sabbath — Black Sabbath (1970)
6. Slayer — Reign in Blood (1986)
7. Motörhead — No Remorse (1984)
8. Megadeth — Peace Sells… but Who’s Buying? (1986)
9. Оззи Осборн — Blizzard of Ozz (1980)
10. Pantera — Vulgar Display of Power (1992)

Также, в 2023 году, вышеупомянутый журнал опубликовал список 100 величайших метал-песен всех времён. Места с 1-го по 10-е заняли :

1. Black Sabbath — « Black Sabbath » (1970)
2. Metallica — « Master of Puppets » (1986)
3. Motörhead — « Ace of Spades » (1980)
4. Judas Priest — « Breaking the Law » (1980)
5. Black Sabbath — « War Pigs » (1970)
6. Оззи Осборн — « Crazy Train » (1980)
7. Black Sabbath — « Iron Man » (1970)
8. Slayer — « Raining Blood » (1986)
9. Dio — « Holy Diver » (1983)
10. Iron Maiden — « Run to the Hills » (1982)

См. также

• Металлисты
• Список групп метала
• Список жанров метала

Примечания