Ригодо́н ( фр. rigaudon, rigodon ; также варианты написания rigadon, rigadoon ) — старинный парный танец провансальских крестьян, весьма распространённый в XVII — XVIII веках как бальный и сценический танец , а впоследствии занявший своё место в академической музыке, как исторический

Характерные признаки

Ригодон — танец, выдержанный в двухдольном (2/2, Alla breve) или четырёхдольном размере , состоящий из трёх-четырёх, но большей частью из трёх восьмитактных реприз , из которых третья должна отличаться по характеру от предыдущих, а по свидетельству Иоганна Маттезона , должна даже быть выдержана в более низком регистре, чтобы главные темы ярче выделялись на её фоне. Ригодон — танец весёлого жизнерадостного характера, проходящий в скором и очень бодром движении. Начинается с ¼ затакта , а при окончании захватывает третью четверть.

Происхождение танца

Есть предположение, что название происходит от фамилии французского танцмейстера Риго ( фр. Rigaud ), который адаптировал эту примитивную сельскую пляску к требованиям сцены и ввёл в городскую бытовую среду . . В частности, такова версия Жан-Жака Руссо . Но большинство исследователей подвергают эту версию сомнению. Например, Курт Закс считает, что в основе названия — итальянские слова rigodere, rigodone, rigalone , что значит — хороводный танец. Другие полагают, что название «ригодон» происходит от старо-немецкого слова riegen или французского rigoler — танцевать. Третьи допускают вероятность происхождения названия от припева старинной плясовой песни ric-din-don , или же от итальянского слова rigodere — опять, снова веселиться.

Как и подавляющее большинство старинных танцев, ригодон произошёл от бранля , популярного на юге Франции ( Прованс , Дофине , Лангедок ). В этом танце получила выражение свойственная южанам подвижность, быстрота и темперамент . Основные движения — влево, поочерёдная смена пар, лёгкие подпрыгивания на одной ноге с выносом свободной ноги вперёд, вращение под руку с девушкой. Композиционный рисунок танца в различных местностях имел свои особенности: в Провансе — круг (хоровод), в Бургундии — линии. Живой характер ригодона сближает его с такими танцами, как бурре и . Чаще всего деревенский ригодон танцевали под самый простейший аккомпанемент ( фр. accompagnement, accompagner — сопровождать) игры на скрипке , а также пения танцующих и наблюдающих. Нередко исполнители вместе со зрителями отбивали такт ударными инструментами в виде сабо, деревянных башмаков .

Ригодон как придворный танец

Примерно с конца XVII века ригодон приобрёл известность в качестве придворного танца, сделавшись более размеренным и торжественным. Однако, известен любопытный факт: Мари Камарго (1710—1770) первая выступила против правил придворного театра и вынесла на его сцену танец более быстрого, оживлённого темпа, то есть, не в придворной, а именно в сельской, простонародной версии. Наибольший успех она снискала в исполнении гавота , менуэта , паспье и ригодона. А для того, чтобы облегчить исполнение заносок , введённых ею в танец, Камарго сняла с туфель каблук, укоротила юбку и убрала излишние украшения. Новая модификация костюма позволила ей обогатить технику сценического танца ранее неизвестными приёмами и сделать его более виртуозным, лёгким и грациозным.

Тогда же, в конце XVII века в качестве одной из частей ригодон вошёл в инструментальную танцевальную сюиту французских, немецких и английских композиторов . Также ригодон занял почётное место номера в балетах и балетных дивертисментах опер французских композиторов XVII — XVIII веков : Ж.-Б. Люлли (Ригодон из героической пасторали «Ацис и Галатея»), Г. Ф. Генделя (« Музыка на воде », Rigaudon из Сюиты № 3 соль мажор, HWV 350), Ж.-Ф. Рамо , Ф.-А. Филидора , А. Кампра и других .

В XVIII веке ригодон также оставался наиболее демократичным из всех популярных салонных танцев. Многие танцмейстеры охотно включали его в «бальное меню», чтобы освежить несколько наскучивший ряд обычных церемониальных танцев.

Ригодон в музыке XIX и XX века

К началу XIX века ригодон как бытовой или придворный танец полностью вышел из обихода и воспринимался как устаревший. Однако эта форма отнюдь не была забыта в искусстве. Известны многочисленные примеры использования ригодона в музыке XIX — XX веков . К этому жанру обращались Ш.Алькан (эскиз ре мажор op.63-27 "Ригодон" из цикла "49 эскизов"), Э. Григ (сюита «из времён Гольдберга» — ), М. Равель («Гробница Куперена» — ), С. Прокофьев (пьеса № 3, Ригодон, из «Десяти пьес» ор.12; «Ригодон» для скрипки и фортепиано из оперы «Война и мир» ).

Во время Первой Мировой войны французский композитор Эрик Сати написал фортепианную пьесу «Кошачья серенада », содержащую в себе ригодон (с посвящением известному композитору Полю Дюка ):

…Проснись скорее, красавица <…> и слушай голос своего возлюбленного. <…> — Вот, он играет ригодон. <…> Вот внизу под балконом он снова щиплет струны, снова подхватывает свой ригодон и насморк . Неужели ты не хочешь его опять полюбить, красавица? Ведь это поэт!.. Старый поэт!..

— Эрик Сати , «Предпоследние мысли», часть II, Кошачья серенада, 1915 г. цит. по

Примечания

Сноски

Источники

Ссылки

Музыкальные примеры